近代思想史對美術的影響

摘要：二十世紀多元化的社會思想，其中包括以陳獨秀、胡適、梁漱溟等為首的知識分子思想，對20世紀中國美術的發展，構成了不可忽視的多重影響

關鍵詞：二十世紀;思想史;美術史;陳獨秀;胡適;梁漱溟

中國近現代是一個動蕩的大變革時代。隨著這種政治、經濟、軍事、文化各方面劇烈的震蕩、變革，中國近代思想在短短幾十年內，從封建主義到社會主義，像雷奔電馳似的，越過了歐洲思想發生成熟的數百年行程…燃眉之急的中國近代緊張的民族矛盾和階級斗爭，迫使得思想家們不暇旁顧，而把注意力大都集中投放在當前急迫的社會政治問題的研究討論和實踐活動中去。因此，社會政治思想在中國近代思想史上占有最突出的位置。

一、多元化的社會思想

辛亥革命之后中國思想史的主要特征，一方面是要破壞中國農業社會舊有思想，一方面是輸入西洋工業資本社會的新思想，表現為傳統與反傳統的激烈沖突，形成了中國現代思想啟蒙運動——五四新文化運動。

五四新文化運動期間，以陳獨秀、李大釗、胡適、吳敬恒等為首的知識分子，高舉著“科學”與“民主”兩面大旗，對中國傳統的封建文化進行了徹底的批判。陳獨秀主張，作為東洋文化代表的孔子之道不能用來組織國家社會，而應輸入“西洋式社會國家的基礎，所謂平等人權之新信仰”。胡適“很熱烈地頌揚西洋近代文明”，主張“往西走”，走以英美為楷模的自由資本主義的社會發展道路。

胡適，1915年入哥倫比亞大學哲學系，師從著名哲學家杜威。1917年1月在《新青年》上發表《文學改良芻議》一文，系統論述文學改良的8項條件。1918年在《新青年》上發表《易卜生主義》一文，強調發展個性，提倡健全的個人主義，引起重大反響。1922年5月，與蔡元培、王寵惠等16人聯名發表《我們的政治主張》1932年5月與蔣延黻、丁文江等人創辦現代中國著名的自由主義知識分子刊物《獨立評論》，大為提倡個性解放，并結合中國國情提出健全的“個人主義”的界說，可以說是作為新文化運動代表人物的胡適留下的最有意義的文化遺產。胡適所向往的文明的、現代的新國家，在政治上就是英美式的民主憲政的國家，這種制度模式，在胡適看來，不但是理想制度，也是最簡單與易于實施的制度。胡適認為，這種制度真正體現了自由、平等的精神，真正達到了社會整合與社會和諧的目的。

梁漱溟的社會思想，1916年發表《究元決疑論》，引人重視，被北京大學校長蔡元培聘請到北大講授印度哲學。1921年出版著名的《東西文化及其哲學》一書，系統提出其中西文化觀，認為解決中國社會危機的方案在于復興以孔子為代表的儒學文化，在社會上引起強烈反響。1931年在山東鄒平倡辦鄉村建設期間，還先后出版《中國民族自救運動之最后覺悟》、《鄉村建設理論》等闡述鄉村建設理論的代表性著作。《東西文化及其哲學》他對西洋、中國、印度等三種文化進行了詳盡的比較分析，認為所有人類的生活表現為三個不同的路向：向前面要求;對于自己的意思變換、調和、持中;轉身向后去要求。而西方、中國、印度文化則分別代表了這三種路向，即“西方文化是以意欲向前要求為其根本精神的”，“中國文化是以意欲自為、調和、持中為其根本精神的。印度文化是以意欲反身向后要求為其根本精神的”。在梁漱溟看來，人類社會正常的路徑應該是上述三種路向的依次推進。

陳、胡、梁之社會思想的認識，政治家的陳獨秀因為積極投身社會實踐，對中國社會現實有較深入的觀察，加上其淵博的學識，其社會思想在諸多方面也不乏獨到的深刻見解。如在中西文化上，注重從社會變遷、時代要求的角度全面評價傳統的思想與學說，是一種較為理性的認識態度。

二、二十世紀的美術

所有這些，對20世紀中國美術的發展，構成了不可忽視的多重影響。1919年的“五四”運動所掀起的新文化熱潮，和1966年至1976年間大陸的“文化大革命”，都是以“文化”為對象的社會運動。特別是藝術家深思的是：同在大眾服務的旗號下，這兩場社會實踐的結果竟如此不同。“新文化運動”和“文化大革命”的研究，有一點已十分清楚：前者出現在開放的語境中，為現代化的努力提供多元發展的可能性;后者發生在極度封閉的語境下，致使中華文明為個人崇拜付出了難以估量的慘痛代價。1918年在南北出現的兩個社團，一為官方，一為民間，具體追求也各有側重：1918年春，蔡元培在北京大學成立“畫法研究會”并任會長，聘請留學英法的李毅士、吳法鼎、留日的鄭錦、陳師曾、徐悲鴻、北京畫家賀良樸、湯滌等為導師。這個20世紀最早兼容中西、提倡以“科學精神”研究美術的社團，重點在中國畫，聘請日本東京美術學校教授大村西崖等前來講學，在中日兩國間，形成了回應德國表現主義運動的“文人畫復興”話語;1918年9月23日，江小鶼、丁悚等在上海圖畫美術院，更名為“上海圖畫美術學院”，1920年更名為“上海美術專門學校”，1930年定名為“上海美術專科學”成立“天馬會”，參加的人員眾多，主要是對中國西畫創作的一次深刻檢討，由此推動中國畫的革新。該團體前后在上海舉辦了九次展覽，直接帶動了20世紀20年代前期上海的“西畫啟蒙運動”和“國畫復活運動”，催生了眾多的藝術社團。1927年吳昌碩去世后的中國美術界，相繼有國立藝術院的成立，有1932年的“決瀾社”，1933年成立的“百川畫會”，還有眾多的新派嘗試和林林總總的藝術刊物。

值得注意的是，“五四”之際陳獨秀所提倡“革王畫的命”，本質上反正統，提倡“民學”精神，這一直為黃賓虹等藝術家所堅持，后者1948年強調的《國畫之民學》，與“君學”對立，揭示藝術內在矛盾：即個性的解放，大都以挑戰既有的陳規來實現。由此可見，伴隨著新文化運動而來的美術運動，從傳統媒體，不論是中國固有，還是海外舶來，都在不同的個人方案中尋找轉機。

現代版畫創作是20世紀中國美術的一大亮點，經過魯迅的提倡，一方面是《北平箋譜》的總結，榮寶齋、朵云軒等傳統水印木刻的技術得到保存，另一方面這又是中國現代藝術的源頭之一，直接受到日本創作版畫、蘇聯木刻插圖藝術，特別是德國表現主義的影響，代表著大眾美術的興起。

20世紀之前，中國藝術文獻的重心，受文人士大夫為主導的意識形態的影響，多集中于書法、卷軸畫等視覺媒介，進而涉及篆刻、園藝等。清末知識界從日語引進“美術”的概念后，視覺媒介的種類就大大擴展。建筑和城市規劃、雕塑、設計與工藝美術成為重要內容，進入20世紀后半葉，變化日新月異：一方面是近現代博物館、美術館開始有面向公眾的專業化展示空間;另一方面，電影、電視、錄像、計算機各種新潮和前衛運動，提供了多元的表現形式。

結語：

美術如思想史所顯示的，人的自我覺醒，從軸心時代的百家爭鳴開始，到魏晉，到“五四”，每一次都回到人本身，每一次都擴大和深化對人的認識，伴隨而來的迷惘、猶疑、自我潮諷、自我剖析，每一次都在美術創作上留下自己的印記。

參考文獻：

[1]?胡適：《易卜生主義》，見季羨林主編：《胡適全集》

[2]?梁漱溟：《東西文化及其哲學》，見《中國現代學術經典·梁漱溟卷》

[3]?洪再新著：《中國美術史》中國美術學院出版社 2013年

[4]?王處輝著：《中國社會思想史》中國人民大學出版社 2015年

作者簡介：曾嘉燦（1991.1-），男，漢族，廣東省潮州人，廣西藝術學院中國畫學院漓江畫派學院18級在讀研究生，碩士學位，專業：美術，研究方向：中國畫花鳥。

（作者單位：廣西藝術學院）