略論李公麟線描繪畫的藝術特色

摘要：李公麟善思考，在繼承發展魏晉名士優秀傳統線描技法的基礎上，創造了一種簡單明快的線描繪畫技法。在中國畫的多彩多樣的文化藝術形式中，用線造型是最能體現畫家的筆法和藝術基礎的一種形式。李公麟作為歷史上線描繪畫的大師，白描手法的繪畫研究和其美學觀念對后世繪畫藝術的發展產生了重要影響。

關鍵詞：線描、文人士大夫、獨特審美

一、引言：

線條造型一直是中國畫的精髓，是傳統中國畫最重要的表現形式。線條自古以來就是東方繪畫藝術的一個重要特征。在中國美術史長河中，宋朝著名畫家李公麟對線描技法做出了深遠的藝術貢獻，李公麟的線描畫因其線條藝術具有自己獨特的審美價值而受到世人的稱贊，他掌握了提煉形象的能力和技巧，創造了一個個真實、生動、具有普遍性的藝術形象。他的畫不僅嚴謹精密，而且注重格法技巧，他的藝術形式可以說是中國繪畫史上具有里程碑意義的成就。

二、李公麟線描繪畫的繼承與發展

魏晉時期，顧愷之在“秀骨清像”的審美觀念下，追求“春蠶吐絲”、“行云流水”的畫線，確立了線條與中國畫的緊密聯系。李公麟在線描方面的造詣是在顧愷之的基礎上發展起來的，但他不限于臨摹，不囿于挪用古法。他的線條不像顧愷之的線條那樣繁密而單一，但卻深受顧愷之的影響，自辟蹊徑，形成了獨特的藝術效果。其中，線條的提按頓挫更使自己平實的筆觸可以實現了獨立存在的價值。到了唐代，由于社會經濟前所未有的繁榮，采用線描的繪畫手法達到了空前的高峰。歷史上許多著名畫家的人物畫都善于運用線描技法，但由于不同畫家的風格不同，各自的畫作都有自己不同的特點。其中，唐代的吳道子對李公麟的影響最為深遠，他的線條自由而婉轉，有節奏感，表達豐富多彩。史冊《宣和畫譜》中有對李公麟記載：“始畫學顧陸與張吳及前世名手佳本，至礡胸臆者甚富，乃集眾善以為己有。”李公麟善于觀察生活中的事物和人的感情深、寬，思想意識上主張個性個性抒發情感宣泄，通過自己的主觀意識，善于學習一些著名藝術家的作品，吸收他們優秀的風格，但更深入前輩優秀的繪畫技巧，同時又不被束縛加以改善利用，抒情詩的用筆達到一種獨立存在的狀態。因此，李公麟獨特的藝術特色是由“集人之善為己”的思想所啟發的。

三、李公麟線描藝術分析

李公麟的線描畫多以人物畫為基礎，而他的畫多以濃淡、剛柔、虛實的線條為造型基礎進行創作。這種繪畫風格不僅包括文人墨客的審美情致，而且注重嚴謹的格式和技巧，精密嚴謹，形成了“文靜典雅、平淡蘊籍”的筆墨繪畫形式。李公麟的繪畫手法雖然“源于吳生”，繼承了吳道子人物畫的筆觸技法，但卻改變了吳道子作品中豪放奔放的氣氛，在作品中運用了淺波、小波折的特點，可以說“青出于藍而勝于藍”。在他的代表作《五馬圖》中，人物和馬都是用平實的筆法繪制而成，運筆的緩急，色彩沒有太多，只是用少量的淡墨加以渲染，消除了明艷色彩的干擾，線的表現功能的得到了極大的強調。李公麟在作品中生動地描繪人物造型和情感意態，此后，幾乎所有的中國線描人馬畫都深受李公麟線描藝術的影響。

李公麟是一位以人物畫展現文人畫審美意境的現實主義畫家。他精微含蓄的藝術處理手法，使其作品的藝術境界引人深思。李公麟的佛教題材作品都有一個非常明顯的主觀主義傾向，他對佛的形象都進行了不同影響程度的主觀創造。在他的代表作品《維摩詰圖》中，他把“維摩詰”的形象塑造成一個封建文人士大夫典型的形象，使其完全人性化，并通過人物的面相神情來揭示當時社會文人士大夫的生活方式和精神特征。在中國古代繪畫藝術發展道路上，文人畫家們一直占據著重要的地位。文人畫的意義不僅在于加強繪畫發展，更在于傳達寄托畫家們的思想情感，追求以主客觀相結合，“尚意”又不失法度。文人畫的出現開辟了新的創作空間，極大地促進了我們中國傳統繪畫藝術的發展。

四、李公麟線描創作特點分析

對于中國傳統繪畫藝術來說，需要講究“書畫本同源”。在線條的運用上，書法是以線條來創造文字，中國畫是以線條為基礎，以書法用筆為基礎的線條創作具有抽象性。李公麟善于將書法線條的美感靈活地運用到畫面的表現中，充分體現了書畫同源的規律。他的作品線條簡潔，注重結構，將書法與繪畫藝術完美結合，極大地豐富了作品的藝術感染力。李公麟運用線條的變化和筆法的變化來描繪客觀事物的形象。在李公麟的作品中，線條內涵豐富，優雅靈動，雖然線條勾畫沒有任何顏色渲染，但仍然可以在繪畫中創建主體的質感。代表作品《五馬圖》中人物與馬只用簡約的墨線勾勒出輪廓，我們可以清晰地展現人物與馬匹的整體特征。畫中的畫筆給人一筆一揮的感覺，稍作渲染就能將寧靜儒雅的氛圍呈現給觀眾。

與唐代繪畫藝術中華麗的色彩對比有所不同，宋代繪畫逐漸重視法度，越來越重視人物的形式和精神。求新求變是文人繪畫藝術的追求，李公麟作為一個有深厚的文化傳統影響的藝術家也會受這種思潮的影響，李公麟繼承了前人名士的線條特征并作出了相應的調整創新，沒有濃墨重彩，作品只用簡約的線條勾勒和淡墨加以渲染表現創作，描繪了人物形象和魅力。這非常符合文人雅士們的美學觀念標準。

五、結論

李公麟這位宋代文人士大夫畫家在繪畫中他追求的是淡泊蕭條、除去虛榮和淡毫輕墨。這種風格的形成與中國傳統文化哲學中強調的“素樸天真”、“簡易超逸”的觀念和審美取向相一致，與李公麟的審美情趣相契合。在中國繪畫史上，線條技法作為中國繪畫藝術的最高體現，李公麟其內容和形式上于高度統一，在形成自己的繪畫風格中又繼承和發展了前代優良傳統，自辟蹊徑，需要更好的傳承。李公麟的藝術成就是中國繪畫史上的一個里程碑，其美學觀念對后世產生了深遠的影響。

參考文獻：

[1]?潘運告主編.宣和畫譜第七卷[M].岳仁譯.長沙：美術湖南出版，2000：40，157，157.

[2]?徐建融著.李公麟白描傳派·梁楷簡筆畫派[M].濟南：山東美術出版社

作者簡介：賈安娜（1996-），女，苗族，廣西柳州，廣西藝術學院中國畫學院/漓江畫派學院，19級在讀研究生，碩士學位，專業：中國畫，研究方向：人物。

（作者單位：廣西藝術學院）