云南青花瓷器紋飾賞析
——以云南省文物總店藏品為例

2020-07-09 10:40:20■鄧青

云南檔案 2020年5期

■ 鄧青

一、云南青花瓷器燒造的歷史背景

元朝建立后，至元六年（公元1269年）元朝廷即制定了一套完整的學校教育制度，其中規定，在中央設立“國子監”，在地方則分別設立“路學”、“府學”、“州學”、“縣學”；并在中央及地方分別設立“國子監”及“儒學提舉司”，負責以宣傳儒學為主要宗旨的文化教育事業。元王朝在云南首次建省，這就結束了云南長達數百年的地方割據局面，使云南成為中央王朝直接管轄下的一個行省。賽典赤·贍思丁出任“平章政事行云南中書省事”，將軍政大權集中，鼓勵加強發展經濟、文化、手工業等方面。隨后由其后人長期主政云南，云南當地陶瓷文化也逐漸受元青花瓷及穆斯林文化影響，加之云南各地多產鈷礦，為云南燒造青花鋪墊條件。

明朝時期，大量的內地軍民遷入云南，形成云南歷史上規模最大的一次內地移民潮，各類中原的技術人才也隨之進入。給云南的各類手工業帶來很大的促進，制瓷工藝也逐漸在形成中不斷成長。元末明初玉溪，建水開始燒造云南青花瓷，窯口的分布在全省的玉溪、建水、祿豐、大理、麗江等地均有燒造。而玉溪、建水窯口較其他窯口時代最早，紋飾及器型也較有代表性。典型器型多有：短頸大罐、玉壺春瓶、碗、盤、碟等。

二、云南青花瓷器紋飾特點

云南青花瓷器分屬于云南不同地域的窯口，說明了云南青花起源的多元性。盡管它們地域各異，但是同處于元末明初的時代背景，各窯口所用云南本地胎釉原料以及燒造工藝大同小異，賦予了云南青花許多相似之處。云南青花瓷胎質、釉色、裝燒工藝有如下基本共性特點：胎質上，云南青花瓷使用云南當地的瓷土，與景德鎮青花瓷比較，胎體含砂量大，結構疏松，再加上胎土淘洗不精，含鐵量高，所以云南青花瓷胎體厚重，胎質粗糙，胎色多為灰黃色、灰青色、灰黑色和灰白色。釉色上，云南青花瓷主要施青釉，屬青釉青花。青釉青花也是云南青花區別于景德鎮白釉青花的最大特點，這與云南當地生產的釉料品質有極大的關系。云南本土生產的青釉是加入草木灰和石灰水的混合釉，因而呈現出青灰色，同時還伴有青綠、青黃等色調。釉中含鐵量高，釉色不夠清亮，燒成后縮釉比例大，多砂眼和氣泡。釉和胎體結合不緊密，爆釉和釉面脫落現象較為普遍。同時，受鈷料淘洗技術的限制，鈷料中含鐵、錳的比例較高，因此燒成的青花呈色藍黑、青灰或灰白。裝燒工藝上，云南青花瓷與景德鎮相比略顯粗糙。多使用墊臺、墊圈、墊餅、支釘燒造，其中支釘痕跡明顯，瓷器內底多有支釘少數瓷罐上有墊圈痕。圈足一般多為平切，工藝較為粗糙。

云南青花紋飾多采用一筆點畫，以蘸有青花鈷料的毛筆，下筆到提筆使紋飾一氣呵成，結合勾勒、點染、涂畫成型。青花色澤的濃淡變化不是分水，而是筆觸下輕重緩急變化所致。每一個紋飾形成一幅幅灰黃與藍黑為主色調的國畫，每一件器物從各類紋飾上看盡顯工匠的用筆豪邁灑脫。（圖1）

云南青花紋飾一般分多畫面同時呈現，以盛容器為例（圖2），一般外壁內壁均有紋飾，主題紋飾出現在碗心或盤心，其他紋飾輔之。以立件為例（圖3），一般都呈現多段紋飾可分為多段紋飾，頸部、肩部、腹部、底部多段紋飾，大篇章的主題紋飾呈現在器物的腹部或肩部，其他紋飾襯之。

主題紋飾有，動物類較為常見有：鳳鳥紋（圖4），多為飛翔中的鳳凰穿插于花葉之中，翅膀及尾翼為張揚狀，可見其鋒芒；舞獅紋（圖5），多以獅子舞繡球伴之飄帶呈現，四角呈云朵狀，有細作勾勒成型，也有簡單涂染成型；魚藻紋（圖6），多為游魚及水藻相伴，游魚呈單條或雙條為精細瘦長狀，多為簡畫而取其形態。此外動物紋還包括少量的十二生肖紋飾等其他紋飾。

植物類飾常見有牡丹紋（圖7），多為繪制盛開的牡丹仰面側面等不同角度的姿態，枝葉為散開狀，有自然灑脫之態；菊花紋（圖8），多為仰面以花蕊中心花瓣為放射狀，襯托枝葉各異；蓮花紋（圖9），纏枝蓮紋居多，蓮花在形成波卷狀葉中纏繞中呈現；蘭草紋（圖10），蘭草葉寬厚，葉態飄逸隨性，多為草草數筆成型。植物紋還包括少量的梅花紋、竹紋等紋飾。

人物紋常見紋飾有高士圖紋（圖11），有琴棋書畫、漁樵耕讀等題材或寄身于山水之間，人物面部開像樸素，衣著裝飾簡單干練；有仕女圖紋（圖12），仕女人物多與花卉配之，頭戴配飾，身飄彩帶。除此之外還有人物紋飾，道教題材紋飾較為少見。

配合輔助紋飾呈現于腰部、底部、頸部、蓋子等，除了纏枝紋、蘭草紋等還有蕉葉紋、仰腹蓮紋、如意紋等（圖13），與元青花瓷器輔助紋飾的一些典型特點十分類似。

三、元青花對云南青花的傳承影響

云南地處祖國西南邊陲，民族眾多。古代封建王朝囿于中原政權的鞏固，自漢武帝采取償賜并以“滇王”封號后，歷經唐、宋為臣屬關系。但是云南是我國多民族大家庭成員之一，盡管古代封建王朝以臣屬關系對待，而云南的歷史并不是孤立發展的。民族的遷徙和交往，使得云南和內地保持著密不可分的聯系。它不僅反映于史載；而且在各個歷史時期的遺址、墓葬里出有富于中原文化特征的文物，其中景德鎮瓷器在宋時云南大理國的發現就是顯著實證。之后，元代將云南納入中央封建王朝直接管轄后，景德鎮瓷器的出現越來越豐富，并給予當地制造陶瓷一定的影響。

經過多年不斷影響帶動進步，云南青花瓷器中的紋飾在不斷發展中形成了自己的風格。云南青花中魚藻紋（圖14），單條魚舒適悠閑的在繁密的水草中自由游弋。魚紋造型提煉抽象卻又栩栩如生，線條流暢。水藻紋呈蘭花狀向外飄張揚，水草枝條粗細相間，整體畫面然，游魚和水草古拙質樸互為襯托。虛實相間且主題突出。青花線條紋飾流暢，整體有簡筆速寫的風格。而元代景德鎮青花魚紋一般更加具象（圖15），元青花中魚栩栩如生，兩條魚肥大而飽滿，認真刻畫每處細部，一條平游一條翻動，充滿靈動。雙魚在水藻和蓮葉中穿插，水草粗細規整，有不對稱之美，整個畫面豐滿繁復中又帶著灑脫自然的感覺。由此看來云南青花瓷器魚紋的畫法及整體紋飾的畫風在傳承元代景德鎮青花的基礎上更加提煉，實物更加抽象。

舊藏于云南省文物商店的云南青花人物紋大罐（圖16）。整件器物敦實沉穩，古樸大方。青花紋飾布局嚴謹合理，層次分明，繪畫手法簡練生動，重點突出，勾填渲染加之一筆點畫，展示出畫工嫻熟精湛的繪畫技法。值得一提的是該器物腰部呈現的紋飾，高士人物紋（圖17），每一位高士文人身處不同的山水花石場景中，依次為一位愛菊的文人采菊東籬下，斜坐于山石之上；一位為寬衣大袖且敞胸漏懷的高士，靜坐于梅樹下深思；一位書童在竹下凝望著水池，盤腿而距單手垂釣；一位為書生盤腿架琴坐于蒲團之上，氣定神閑撫琴彈奏。整個器物受元代藝術審美的影響，從器型、畫風、紋飾等方面都具備了較多元代景德鎮青花瓷器的典型特征，是為云南青花瓷中不可多得的精品。

而藏于武漢市博物館中的元末明初青花四美圖梅瓶（圖18）整個瓶身白釉泛青，青花翠蘭艷麗，瓶身肩部繪有鳳穿牡丹，鳳凰與牡丹交錯穿插。紋飾粗看豪放，細看精致。腹部主體紋為四幅開窗畫，分別繪高士文人四愛圖（圖19）即王羲之愛蘭、周敦頤愛蓮、林和靖愛梅鶴、陶淵明愛菊。人物刻畫細致，五官、身材及動作比例交代得很清楚，用靜態的平面表現了人物活動的場景，三層紋樣以卷草紋、錦帶紋為分層，足部飾仰覆蓮紋，在游牧民族文化中帶有豐富的文人色彩。

可見從繪畫風格上云南青花有別于景德鎮青花的雍容華貴；畫工更加流暢自如，畫風更加粗獷自然。從燒造工藝上云南青花有別于景德鎮青花的精雕細琢，做工更加原生態更加自然質樸。云南青花在傳承了元明時期景德鎮青花工藝的基礎上，融合了云南當地的特色，形成自己的獨特風格。

四、結語

云南青花瓷畫作為青花瓷器的一類，也是傳承了中國傳統工藝美術的一個支系，充分吸收了當地民俗文化及中原傳統藝術的特點。云南青花的藝人們運用高度提煉的思維，形成大寫意的畫法。用自己流暢自如的毛筆形成藍灰相間的藝術作品。這種的簡潔干練的質樸風格，他既體現了蒙古文化與漢文化的結合，又呈現出云南當地民族原始的抽象藝術審美，顯得更加灑脫且獨具藝術魅力。可謂邊疆地區和中原區域高度結合的藝術結晶。