計算機音樂技術在《配器法》課程教學中的研究

【摘要】配器作為傳統作曲課程之一，是音樂創作中重要的技術和手段。利用計算機音樂技術可以更好地輔助、服務于音樂課堂教學，旨在進一步提高學生的學習興趣，增強寫作音樂的能力，為改善傳統音樂教學模式探索新的方法和途徑。

【關鍵詞】計算機音樂;配器;教學;研究

【中圖分類號】J614.4 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻標識碼】A ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文章編號】1002-767X（2020）10-0175-02

【本文著錄格式】鮑偉.計算機音樂技術在《配器法》課程教學中的研究[J].北方音樂，2020，05（10）：175-176.

目前，在我國普通高校中，《配器法》是較晚開設的一門課程，因為《配器法》課程內容涉及到《音樂理論基礎》《和聲》《曲式》《復調》等相關知識，所以，多數學校都在學生三年級或四年級才開設此課程。由此可見，配器法所涉及的知識面較廣，需要學生掌握一定的音樂基礎理論，對學習本身也提出了更高的要求。

從字面理解，配器主要指給聲部分配樂器，其重點主要體現在分配和樂器這兩個方面：一是要了解和掌握不同樂器的屬性和特征，二是要將樂器合理、恰當地分配給各個聲部。配器是一種較為復雜的音樂過程，這不僅考驗作者的作曲技術，更體現了作者自身的音樂風格和手法特征。這好比房屋設計，十位設計師最終呈現的是十種風格不同的樣式，因為每個人看待事物的思維方式是不一樣的，所以不斷拓寬學生的思維方式是學習配器法的有效途徑。充分利用計算機音樂技術可以更有效地提升學習體驗，加強學生對知識點的理解和掌握，讓學生獲得成就感，不斷提高學生分析音樂、創作音樂的能力。

在《配器法》課程教學中，更能體現出計算機音樂技術的先進性、創新性和優越性。其主要體現在三方面：一是可以讓學生快速了解和掌握樂器的屬性特征;二是可以給學生提供便利的創作環境;三是可以讓學生體驗更多的配器手法。

一、讓學生快速掌握樂器的屬性特征

實例1：圖1是Best Service公司出品的一款長笛軟件音源①，通過此音源可以讓學生快速了解和掌握長笛的樂器屬性和特征。圖中左上方紅框中是指法顯示區，圖中顯示出長笛演奏時的基本手勢，指法也會隨著演奏的音高變化而隨之進行實時顯示，學生可以彈奏圖中最下方的鍵盤區域了解長笛在演奏中的指法變化。不僅如此，當音域超過長笛實際能演奏的音域時，指法顯示區會出現Extended Range（擴展范圍）字樣，提示創作者目前演奏的音符已經超出了長笛正常演奏的范圍，這是了解樂器屬性和特征非常重要的一點。許多學生在創作時，經常將音域寫高或寫低，超出了樂器實際的演奏范圍，導致整個作品出現聲部交錯和音響混亂等現象。通過此音源的指法顯示功能，對照鍵盤進行演奏，不僅可以讓學生快速了解長笛的實際演奏音域和音響效果，還可以同時進行彈鍵盤、看指法、聽音響的操作，這是任何多媒體設備都不能同時實現的功能，也充分體現了計算機音樂技術進入20世紀以來的創新與發展。最重要的是此音源還整合了長笛的所有演奏技巧，這對于進一步了解樂器的屬性和特征具有重要意義，是學生學習配器的進階要求。我們知道，每種樂器都有其獨特的演奏方式和技巧，其體現的音響效果和音樂風格更是千姿百態。例如“花舌”就是中國樂器竹笛中最具特色的一種演奏技巧，如果將“花舌”技巧運用到西洋樂器小號中，那就成為一種笑話了，首先小號和竹笛的吹奏方式本就不同;其次兩件樂器的結構更是相差甚遠，所以了解樂器的演奏技巧是進一步學習配器法，合理運用樂器技巧的重要知識。圖1中，演奏技巧區為長笛排列出26種演奏技巧，其中包含了6種不同的長音技巧、6種斷音和短音技巧、7種顫音技巧以及其他上滑和下滑音等7種技巧，可以說將長笛所有能表現的技巧全部羅列出來，通過綠色鍵位的切換，學生可以在鍵盤上進行長笛的實時演奏，不僅能更快速了解和掌握長笛的屬性和特征，還能在實際演奏中加深對樂器的印象，從而將樂器更好地運用到實際的音樂創作中。

二、給學生提供便利的創作環境

創作環境對于學生而言是非常重要的，音樂專業院校的教室中基本都配備有鋼琴、電鋼琴等教學設備，但并非人手一臺，大多時候都是給教師用來講解、示范時使用的，學生大多時候依然要在紙上進行配器寫作。創作中他們是聽不到真實樂器演奏的音響效果的，那么創作的作品是否成熟就需要靠學生自身的內心聽覺②來感受，或者說來幻想或假想真實樂器去演奏時的效果，這不僅考驗學生的配器能力，更考驗其創作經驗和閱歷等，所以在配器法課程中，教師也經常使用假設或想象等詞匯，讓學生去幻想作品的實際效果。對于剛開始寫作配器的學生來說，根本無法感受真實樂器演奏時的音響效果，所以，創作的作品經常出現聲部不均衡或音響效果差等現象。在配器法課程中，利用計算機音樂技術借助優質的音源，可以很好地解決這一難題。圖1這款長笛音源不僅真實地再現了長笛的音色和多種演奏技巧，還虛擬了演奏時的環境。例如創作一個20人的小型室內樂作品時，應該在多大的環境中演奏，圖1中右下方的演奏環境區提供了40種不同風格的演奏環境，學生可以根據自己創作的作品需求來設定演奏環境，這對于創作者而言可以進一步感受到作品最終的音響效果，從而提升創作的靈感和體驗，為學生提供一個好的創作環境，讓學生快速上手進行試驗操作，不斷提高學生對于樂器的掌握和使用的方法。目前，我國專業音樂院校的配器法課程依然延用傳統教學的方法，給學生播放各種器樂的演奏視頻讓學生先了解樂器的音色、音域等特征，然后再在紙上進行練習寫作，對于音樂悟性好、理論知識扎實的學生來說創作時還比較容易，但大多數學生即便了解了樂器的基本屬性和特征，依然無從下手進行配器寫作，所以，借助計算機音樂技術輔助課堂教學已刻不容緩，這也是本課題研究的意義所在。

三、讓學生體驗更多的配器手法

配器在作曲學科中占有著十分重要的地位，是將主旋律豐富成為多聲部音樂的一種復雜的音樂過程。精妙的配器技巧可以使音樂與美術相連，可以將音樂呈現出一幅幅精美的“畫面”。如何讓學生體會到配器的手法是提高學習效果的重要階段，理論學的再好，樂器掌握的再全面，不會利用配器手法，創作出的作品依然單調乏味。

實例2：圖2是音序器③Cubase中的分軌界面，圖中設置了兩軌吉他的聲部。在教學中，教師可以先演示其中一個軌道的吉他聲部，讓學生先試著模仿練習，等練習完成時，教師可以檢驗學生的學生成果，然后再演示第二軌道的吉他聲部，進行對比講解，讓學生進一步感受兩軌吉他聲部的差別，從而進一步體驗配器的手法和風格。在吉他聲部的下方還有弦樂組的4個聲部，可以分別用第一軌道和第二軌道的吉他進行播放演示，讓學生實時聆聽體會在多聲部音樂中兩軌吉他的差別，從而進一步了解在不同風格中樂器的演奏特點和使用的技巧，這是配器課程中最難學，也是教材中講解較少的部分，所以，教師的示范引領起到了很重要的作用。利用音序器軟件可以在創作的同時，聆聽和感受配器法的區別，這也是計算機音樂技術便利性和實用性的體現，不僅擴大了學生的音樂視野，同時也為今后學習和創作提供了更多的配器理念。學生在學習中會反思到兩軌吉他聲部居然有這么大的差別，為學生今后在配器寫作中打開了思路，他們會不斷地進行對比試驗和思考，這是學習配器和提升學生寫作能力的關鍵點，也是提高學生領悟力和自學能力的有效途徑。

綜上所述，利用計算機音樂技術可以更好地輔助、服務于音樂課堂教學，進一步提升學生的學習興趣和寫作能力，使音樂教學變得簡單、生動而且更加靈活，為改善傳統音樂教學模式探索新的方法和途徑。

注釋：

①軟件音源（也稱軟體音源或軟音源），此類音源需要有宿主軟體的支持，常見格式為VST和VSTI，由宿主載入使用，音色優劣以開發商采樣水準決定，優秀的軟件音源可以達到以假亂真的效果。

②內心聽覺：借助音樂記憶，能內在地想像出聲音的音高、旋律、節奏、音色、想像出音樂形象，這是一種十分重要的音樂聽覺能力。

③音序器，又稱聲音序列發生器，有硬件產品，也有軟件產品（也稱音樂軟件或作曲軟件）。音序器具有豐富的編輯和存儲功能。通過音源，音序器可將所有MIDI通道中的演奏信息同時自動播放演奏。

作者簡介：鮑偉（1981—），男，山西長治，山西機電職業技術學院，副教授，碩士學位，研究方向：計算機作曲，音樂、藝術類課程的教學。