解讀新世紀中國公路電影的發展之路

陳鑫

摘? ? 要：公路電影經過了幾十年的發展，風格多樣，形式成熟，成為深受觀眾喜愛的電影類型。中國公路電影起步較晚，至今還在摸索探究的階段，但經過十幾年的發展，中國公路電影從早期的模仿借鑒到本土化的創新，不斷找尋著中國觀眾喜愛的中國特色，展現著蓬勃向上的發展狀態。本文將通過回顧中國電影的發展軌跡，總結中國公路電影的風格特色，分析中國公路電影的未來發展。

關鍵詞：公路電影;發展軌跡;本土化;敘事模式

一、中國公路電影的發展軌跡

中國的公路電影起步較晚，至今還在摸索探究的階段，也還未形成較完整的類型體系。一般來說，公認的中國第一部公路電影是2000年由施潤玖導演執導的電影《走到底》，雖然影片過多的借鑒美國公路電影，缺乏自身的特色，但還是給當時的中國電影開創了新的可能性。2006年和2007年分別上映的《賴小子》和《紅色康拜因》，在國際上獲獎無數，頗受國際影評人的好評，但因為是實驗性質的藝術探究的作品，因而在國內沒有引起太大的影響。同樣是2007年上映的由張揚導演執導的《落葉歸根》，因其本土化的影像風格和開放式的空間敘事結構，使這部影片獲得了市場的肯定和觀眾的認可，引發了社會上的巨大反響。進入2010年之后，中國公路電影的發展進入了新高潮，以2010年由葉偉民導演執導的電影《人在囧途》為首，出現了一大批口碑票房雙豐收的優秀公路電影，如《心花怒放》、《后會無期》等。

中國公路電影的發展之路非常坎坷，并不像國外公路電影那般順利。縱觀國內外公路電影發展環境，20 世紀六七十年代，中國的電影界此時是百花凋零，萬馬齊喑，縱使電影人們心中有再多的創作欲望，也很難有機會展現出來。而大洋彼岸的美國，伴隨著《邦妮與克萊德》、《逍遙騎士》等電影的陸續上映，公路電影正迸發著鮮活的生命力。改革開放之后，中國的經濟得到了突飛猛進的發展，社會風貌發生了巨大的變化，公路電影的概念也由此進入中國，對中國電影的發展起到了積極地促進作用。隨著時間的推移，公路電影在中國也就應運而生。

除了政治制度和社會條件上的限制之外，國人對流浪和居無定所的抗拒也是中國公路電影發展坎坷的重要的因素之一。[1]公路電影通常都是講述主人公在漂泊、流浪的旅程中發生的故事，而作為以農耕文明為基礎的中國，往往更加強調安居樂業。中國人有著深重的家庭觀念，侍奉父母、養育妻兒的傳統牢牢拴住了中國人遠游的腳步。歐美公路電影通常強調個人的自由和反叛，但這種自由并不被中國社會中的傳統價值觀所接納，經歷幾千年歷史變遷的中國更注重國家和家庭的維系作用，不能接受過度的自由，更不能接受所謂的反叛精神。正因為對歐美公路電影價值觀的水土不服，中國公路電影從出現到現在逐漸走向成熟，本土化痕跡一直很明顯。

二、中國公路電影的風格特色

（一）本土化特征明顯

國產公路電影不斷地對中國本土的空間和人文特色進行挖掘，從而使國產公路電影獲得持續的發展動力。[2]如電影《人在囧途》故事發生在春運期間，劇情圍繞著老板李成功和農民工牛耿之間展開，而春節農民工返鄉大潮正是中國獨特的社會現象。中國國土廣袤，從東到西、從南至北，風土人情各不相同。而在電影《無人區》中，觀眾能夠看到中國西部廣袤無垠的戈壁沙漠，孤寂而荒涼。在公路電影中，交通工具是非常重要的道具，歐美國家經濟發達，早在五六十年代就已經完成了汽車的普及，因此在歐美國家的公路電影中出現的交通工具通常都是汽車。雖然中國經過改革開放幾十年的發展，摘掉了貧困大國的帽子，但汽車的大規模普及也僅僅是近幾年的事情，公路體系還在健全中。中國人選擇的出行交通工具并不局限于汽車，也會選擇輪船、火車、飛機等其他出行交通工具。在中國公路電影本土化發展過程中，傳統公路電影中的兩大經典元素公路和汽車，已經演變成了滿足劇情需要的陪襯，不再具有美國公路電影中代表平等和自由的象征作用。

（二）經典的敘事模式

中國公路電影通常采用線性順序時間結構時空，故事發生的場景一般是道路或各類交通樞紐。[3]中國公路電影一般采用經典的三幕式戲劇結構，分為開端、中端和結尾，在聯結段落之間有情節點連接轉場。[4]在第一部分開端中，影片通常會介紹故事的主要人物，大體交代故事的發生背景，通過巧合引入第一個戲劇沖突。在《人在囧途之泰囧》中，電影首先介紹了徐朗是科技公司的高層，徐朗在事業上需要與同事高博競爭“油霸”的開發，在婚姻上又需要挽回妻子的心，但更看重事業的徐朗因為沒買到票被迫坐經濟艙并與小商販王寶相遇，在機場徐朗發現自己被跟蹤，將裝有追蹤器的手機送給王寶，獨自坐車離去，卻不想丟了護照。第二幕通常表現主人公的對抗，這種對抗一方面是對抗外在的危險、困境和阻礙;另一方面是對抗主人公內心世界的心結。徐朗和王寶一路經歷了汽車拋錨、筆記本進水等麻煩，這一路上還一直有高博的騷擾。第三幕就是問題的解決，主人公最終將個人情感與傳統價值觀相融合，理解并遵循現有的秩序體系。在旅途中徐朗逐漸的理清了自己的思緒，明白了這些年不該為了追求事業的成功拋棄親情、友情、愛情，徐朗選擇放棄“油霸”的項目，他選擇將重心回歸家庭，多陪陪孩子挽回妻子。三幕式戲劇結構更加強調“沖突”，采用三幕式戲劇結構的影片的故事情節圍繞著“沖突”展開，伴隨著“沖突”的解決，主人公價值觀逐漸變得符合現有的主流價值體系，整部影片的基調也變得積極正面。[5]

（三）差異化人物設計

中國公路電影起步晚，經過十幾年的發展也走出了一條自己的道路，觀察近幾年優秀的公路電影，我們不難發現，這些電影在人物設計上都巧妙的進行了差異化的處理。以電影《人在囧途》和《人在囧途之泰囧》為例，在《人在囧途》中，兩個主人公的身份地位天差地別，李成功是成功的大老板，而牛耿只是被欠薪的工人。《人在囧途之泰囧》中的一對主人公同樣如此，徐朗是高科技公司的精英高層，王寶是一個小商販。李成功和徐朗看似是事業有成的上層人士，但其實在內心情感和個人價值肯定上都存在著認知障礙。牛耿和王寶雖然是普普通通的農民工和小商販，但是他們身上帶著天生的樂觀，對生活始終保持著積極的態度。這種差異性的人物設計能夠讓觀眾更深刻的領悟到成功的標準并非金錢和社會地位，而是如何對待人生和生活。人物設計的巨大反差，也能迸發出更有趣的戲劇沖突。

三、中國公路電影的發展展望

（一）發展類型多樣化

2007年，張揚導演執導的《落葉歸根》給中國公路電影帶來了一個可以借鑒的成熟模板。自此之后，中國公路電影步入高速發展的道路，不斷實現類型上的創新和突破，如《西風烈》將西部片和警匪片融入了公路電影中;強調驚悚元素的《無人區》;《人在囧途》不僅巧妙地引入了喜劇元素，還帶入了雙主人公的人物設置。中國公路電影在類型上的創新，正是說明了中國電影人也一直在探索和突破。中國公路電影起步晚，早期發展過程中一直在借鑒美國公路電影的寶貴經驗。但隨著中國公路電影的發展，越來越多的電影人意識到中國公路電影要走出自己的特色，一味地模仿不利于電影的發展。導演們開始了進一步探索中國公路電影的獨特風格，為擺脫模仿痕跡做出了努力，如《紅色康拜因》、《落葉歸根》、《西風破》等電影都有著深厚的中國印記。公路電影一種有著文化內涵的影片類型，中國是有著幾千年文化的泱泱大國，我們應當把自己的人文地理放進電影中，探索中國電影的獨特風格。在未來，中國公路電影也一定能走出一條獨立的發展之路。

（二）商業與藝術的平衡

中國公路電影要走藝術性與商業性有機融合的發展道路，回顧中國公路電影發展的十幾年，走純藝術片路線的公路電影，像《轉山》、《紅色康拜因》等影片，在票房上都遭遇了慘敗，雖然有的電影在國外獲獎，但在國內基本沒有造成多大水花，可謂墻內開花墻外香。而堅持走商業與藝術兼容的影片，像電影《落葉歸根》，不僅在票房上獲得了成功，在影片口碑上也是一片好評。影評人通常對文藝片更加贊賞，大部分觀眾雖然不愛看文藝片，但同樣認為文藝片更具有電影價值。電影是一門具有商業性的綜合藝術，如果只是單純的走文藝片路線，中國公路電影很難走出一條明朗的發展道路，所以中國公路電影的發展要注重商業與藝術的平衡。

（三）探索、挖掘傳統文化潛力

中國公路電影經歷十幾年的發展，如今正迸發著充滿活力的生命力。國產公路電影在未來的發展道路上要注重探索。挖掘傳統文化潛力，中國有著五千年的燦爛文化，不管是地理環境還是思想文化，都有太多的題材供電影人參考了。如果影片只是展現在道路上發生的瑣碎的故事，那只是空有公路片的架子。國產公路電影要保持住有中國特色的內核，不斷探索和挖掘傳統文化的潛力，做受中國觀眾喜愛的國產電影。

中國公路電影目前還處在摸索探究的階段，公路電影這個相對新興的題材在中國觀影群體中還存在一定的話題度。相信在未來，國產公路電影的發展會越來越順暢，推動中國電影類型化發展的同時也會給中國電影注入新的活力。

參考文獻：

[1]李彬.中國式上路的旅途治愈與現實書寫——中國 新近公路電影探析[J].電影藝術，2015（1）：46.

[2]楊蕾.國產公路電影的審美特征與類型化之路[J].學術論壇，2015（12）：17.

[3]吳超.論中國大陸公路電影的基本敘事模式[J].電影評論，2011（8）：21.

[4]李玲玲.論中國商業性公路電影的類型改寫[J].學術論壇，2015（2）：21.