(新疆藝術(shù)學(xué)院音樂(lè)學(xué)院,新疆烏魯木齊 834000)
電子管風(fēng)琴作為一件新生代樂(lè)器,從80年代初進(jìn)入中國(guó)的簡(jiǎn)單形式發(fā)展至今,琴的樣式、功能、音色、節(jié)奏及演奏方式、伴奏形式等發(fā)生了很多變化。在如今科技發(fā)展和多媒介傳播發(fā)展的今天,電子管風(fēng)琴已經(jīng)成為電子科技迅猛發(fā)展的主流電子樂(lè)器了。在演奏方式上需要借鑒鋼琴、中國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)器及西方樂(lè)器的奏法,還有在當(dāng)今高等音樂(lè)教育體系中的教學(xué)模式與經(jīng)驗(yàn),要有自己獨(dú)特的特性及進(jìn)行大膽地創(chuàng)新。
電子管風(fēng)琴是一件很復(fù)雜的樂(lè)器,具有音色、節(jié)奏眾多、多功能性等特點(diǎn),每種音色的演奏都需要演奏者掌握各種樂(lè)器演奏的基本特點(diǎn);還要有作曲的理論知識(shí),又要有演奏者掌握高超的技藝才能駕馭、發(fā)揮其特殊的演奏特性。學(xué)習(xí)者必須掌握好一切和這個(gè)專(zhuān)業(yè)相關(guān)的課題,最大限度地發(fā)揮出它的特殊性,才能改編、編創(chuàng)出成熟的樂(lè)曲,有效地運(yùn)用于實(shí)踐中。
中華文明的內(nèi)涵豐富,中華民族傳統(tǒng)文化博大精深、源遠(yuǎn)流長(zhǎng),為人類(lèi)文明做出了巨大的貢獻(xiàn)。音樂(lè)作為一種文化形態(tài),在我國(guó)五千年的中華民族傳統(tǒng)文化中占有重要位置。中國(guó)作為禮樂(lè)之邦,音樂(lè)在歷史上有著極其輝煌的成就,音樂(lè)文化資源也是非常豐富,有著鮮明的傳統(tǒng)特色。歷史悠久的中華傳統(tǒng)音樂(lè)在中西方文化的相互影響、彼此交融下,產(chǎn)生了諸多極具地方風(fēng)格與民族特色的音樂(lè)作品。
中華民族音樂(lè)交響化和中國(guó)風(fēng)格的鋼琴作品是中華傳統(tǒng)文化在新時(shí)代的傳承,也是國(guó)家與政府積極扶持的重要音樂(lè)工作之一,運(yùn)用交響音樂(lè)體裁、鋼琴作品演奏來(lái)展示豐富深刻的中華傳統(tǒng)音樂(lè),也是作曲家們多年來(lái)努力實(shí)踐、追求的目標(biāo)愿望。目前,已經(jīng)有多位作曲家運(yùn)用傳統(tǒng)文化音樂(lè)素材創(chuàng)作了多部交響樂(lè)作品和鋼琴作品,如李煥之《春節(jié)序曲》、中央樂(lè)團(tuán)集體改編創(chuàng)作的芭蕾舞劇《白毛女》《紅色娘子軍》等,鋼琴作品《箏簫吟》《二泉映月》《茉莉花》等。
儲(chǔ)望華是創(chuàng)作《箏簫吟》的作者,創(chuàng)作于1961年。他作為中國(guó)鋼琴音樂(lè)的積極實(shí)踐者,在探索和發(fā)展民族化鋼琴語(yǔ)言的道路上一直勇于開(kāi)拓。創(chuàng)作了不少優(yōu)秀的具有中國(guó)風(fēng)格特色的作品。《箏簫吟》是《六首前奏曲》中的其中一首,極具中國(guó)風(fēng)格特色的鋼琴作品。他的鋼琴作品還有《黃河鋼琴協(xié)奏曲》《翻身的日子》《解放區(qū)的天》《二泉映月》《新疆隨想曲》《南海小哨兵》《前奏曲》等。
儲(chǔ)望華的創(chuàng)作特點(diǎn)是創(chuàng)作標(biāo)題音樂(lè)。將中國(guó)民族樂(lè)器演奏音色,奏法用在鋼琴中,并吸收了西方多聲思維民族化思想。中國(guó)強(qiáng)調(diào)線(xiàn)性思維,西方音樂(lè)強(qiáng)調(diào)縱向,多聲部。寫(xiě)和聲的手法,用四度、五度甚至七度音程,目的是削弱西方音樂(lè)傳統(tǒng)和聲的功能性,而強(qiáng)化的是和聲依附于旋律,烘托旋律,使作品更符合中國(guó)的風(fēng)格。儲(chǔ)望華先生獨(dú)創(chuàng)了用小二度作裝飾音,也就是民族樂(lè)器里面滑奏的那種感覺(jué),儲(chǔ)望華的創(chuàng)作思想和理念對(duì)當(dāng)代年輕人有很大的影響。創(chuàng)作題材有奏鳴曲,幻想曲,前奏曲等。
儲(chǔ)望華覺(jué)得前奏曲沒(méi)有局限性,很能抒發(fā)人內(nèi)心表達(dá)的東西,他的創(chuàng)作受到肖邦24首前奏曲的啟發(fā)。他的每一首作品有的是寫(xiě)情,有的是景,有的情景結(jié)合,每一首作品就是一副中國(guó)的山水畫(huà),抒情詩(shī)。這首作品主題部分是1961年寫(xiě)的練習(xí)曲,他把這首練習(xí)曲進(jìn)行再創(chuàng)作,又受到民族曲目古箏作品《漁舟唱晚》和《高山流水》的啟發(fā)創(chuàng)作出來(lái)的一首小型的標(biāo)題音樂(lè)作品。這部作品帶有濃郁的中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)所蘊(yùn)含的詩(shī)情畫(huà)意的文學(xué)氣質(zhì),短小而精悍的篇幅,優(yōu)美抒情的旋律線(xiàn)條模仿了古箏和蕭的演奏技法和音色技法,里面的裝飾音和大量的琶音、 華彩樂(lè)段的織體形式表現(xiàn)出古箏的婉轉(zhuǎn)悠揚(yáng)和簫聲的質(zhì)樸的音色特質(zhì),這些是這部作品的特色之處,也是演奏中的重點(diǎn)及難點(diǎn)。
《箏簫吟》這部作品,作者吸收了西方的多聲思維民族化的思想,在作品中采用了中國(guó)的五聲調(diào)式,樂(lè)曲的結(jié)構(gòu)就西方曲式來(lái)說(shuō)是二部曲式(A-連接部-B-尾聲)。在演奏中可以感受到音樂(lè)旋律的流暢性和縱橫向、多聲部立體的和聲效果,復(fù)調(diào)音樂(lè)的對(duì)比性手法在作品中也經(jīng)常用到,創(chuàng)作理念多元化。
A段(1-12)主要是模仿箏演奏,B段(24-48)是模仿簫的演奏,結(jié)尾(49-55)是模仿古箏和簫樂(lè)器的合奏。A段中大量運(yùn)用了小二度作為前倚音裝飾音,模仿箏的彈奏,在B段部分前倚音則采用了一個(gè)重疊音或者單音來(lái)模仿簫的滑音。全曲不僅從調(diào)式、曲式、意境上都具有中國(guó)風(fēng)格特色,悠揚(yáng)婉轉(zhuǎn)地民族性旋律,又用西方樂(lè)器鋼琴演奏,無(wú)疑是中西方音樂(lè)模式結(jié)合的一部?jī)?yōu)秀作品。
將這部作品改編演奏到電子管風(fēng)琴上,無(wú)疑是對(duì)這部作品最好的詮釋。電子管風(fēng)琴較鋼琴?gòu)耐庥^(guān)上來(lái)看,電子管風(fēng)琴是立式的琴體,有兩層手鍵盤(pán)還有一層腳鍵盤(pán),需要接通電源,進(jìn)行演奏。琴體里存儲(chǔ)了上千種音色及節(jié)奏,還有各種類(lèi)型的打擊樂(lè)器。音質(zhì)都接近于真實(shí)樂(lè)器,在創(chuàng)作中還可以根據(jù)樂(lè)曲的需要編輯音色,可以奏出一個(gè)樂(lè)隊(duì)音響的效果。
在演奏中可以利用電子管風(fēng)琴的功能及區(qū)別于鋼琴的奏法,惟妙惟肖地將這部作品用不同的方式演奏編配,進(jìn)行完美展現(xiàn)。中國(guó)的民族樂(lè)器箏和簫的演奏音色、奏法都可以運(yùn)用于電子管風(fēng)琴演奏中;低聲部腳貝斯的演奏旋律則需要根據(jù)鋼琴樂(lè)譜中的和聲進(jìn)行分析,然后進(jìn)行樂(lè)器及聲部進(jìn)行編創(chuàng),改編成適用于電子管風(fēng)琴演奏旋律聲部的低聲部走向。
有時(shí)為了突出樂(lè)曲的特別性與演奏效果,還會(huì)編制所需要的各種背景效果,如各種自然界及宇宙的聲音、各類(lèi)音樂(lè)效果的伴奏等,具有創(chuàng)造力與無(wú)限想象力。在電子管風(fēng)琴上演奏的曲目,僅從色彩上來(lái)說(shuō)就比鋼琴演奏更為豐富多彩。
《箏簫吟》這首鋼琴作品移植到電子管風(fēng)琴上來(lái)演奏,我們應(yīng)該充分把握住箏和簫樂(lè)器發(fā)音特點(diǎn)、演奏特點(diǎn)、音色特點(diǎn)等并結(jié)合電子管風(fēng)琴的演奏特性,采用琴上的表情踏板、彎音開(kāi)關(guān)、膝控等演奏技巧功能鍵設(shè)置,“再結(jié)合手指演奏中電子管風(fēng)琴的演奏特性,采用適當(dāng)?shù)挠|鍵高度、觸鍵力度、觸鍵深度、觸鍵角度以及表情踏板、彎音開(kāi)關(guān)、膝控等演奏技巧加以細(xì)膩的處理,盡最大可能地模仿這些樂(lè)器的音色,用千變?nèi)f化的觸鍵方式創(chuàng)造出聲音的層次與色彩的變化,以取得逼真的音響效果,最終充分表達(dá)中國(guó)作品的獨(dú)特韻味和民族風(fēng)格,使電子管風(fēng)琴的演奏更具民族性”。[1]
“箏與簫都是中國(guó)傳統(tǒng)的民族樂(lè)器。古箏音量渾厚,擅長(zhǎng)表達(dá)流暢抒情的旋律,而簫的音量較弱,音色柔和優(yōu)美,擅于表達(dá)抒情如歌并略帶幽怨、空靈之感的音樂(lè)”。[2]
這首作品A段主要表現(xiàn)的是箏的演奏,大量運(yùn)用了裝飾音的奏法,以展現(xiàn)箏演奏中常常用到的泛音效果特性。演奏中可以根據(jù)箏對(duì)裝飾音不同的奏法,在電子管風(fēng)琴上進(jìn)行不同的奏法處理。在這首作品中,因?yàn)橛写蠖鄶?shù)的音全在黑鍵上面,所以在電子管風(fēng)琴模仿箏的演奏中會(huì)存在在黑鍵上的演奏不如在白鍵上穩(wěn),掌控力會(huì)有所差別,解決的方法我們可以把五個(gè)手指全部都放在黑鍵上面,降a、降g、降e、降d、降b,從中指開(kāi)始練習(xí),為了訓(xùn)練手指在黑鍵上的支撐力,找到手指的狀態(tài)和感覺(jué),但在演奏中不能彈得太生硬。
在主題開(kāi)始的裝飾音的彈奏,不能顆粒性太強(qiáng),要讓手指貼鍵,從小拇指依次傳遞到負(fù)責(zé)主音的指頭上,手指盡量不要離鍵。第二段裝飾音的彈奏同上,也需要有手腕的動(dòng)作。演奏四個(gè)前倚音的裝飾音時(shí),就應(yīng)像箏的“刮奏”方法,力求將手指放平演奏,在樂(lè)曲的意蘊(yùn)和聽(tīng)覺(jué)上逼真地再現(xiàn)箏的演奏風(fēng)格。一個(gè)音倚音演奏時(shí),指尖輕觸琴鍵快速下鍵,要彈奏得輕巧快捷,也可以運(yùn)用琴的第一表情踏板左側(cè)彎音的功能,演奏時(shí)要與真實(shí)樂(lè)器箏的倚音演奏音韻相符。
這部作品中A段與B段的連接部,是七連音音符華彩部分的演奏,需要一氣呵成。因?yàn)檫@些音在箏上用刮奏演奏很輕松,但在鍵盤(pán)演奏時(shí),要注意箏演奏效果,在練習(xí)時(shí)可把這些七連音分成一組一組去演奏,從慢到快,最后一氣呵成。
對(duì)于刮奏音符的演奏,在鍵盤(pán)上演奏,需要放松手臂,一般情況下是用靠近指甲的部分進(jìn)行刮奏,手臂使勁,讓手指和鍵盤(pán)具有一定的角度,四十五度角最合適。具體的姿勢(shì)因人而異,需要自己練習(xí)去琢磨。刮鍵需要很輕,尤其是黑鍵的刮奏要好好進(jìn)行練習(xí)。在此段落中左手上行、右手下行,經(jīng)過(guò)的速度由慢到快的處理,模仿了箏曲中所特有的刮奏旋律。演奏時(shí)還要注意左右手的銜接與配合,手勢(shì)順著音型走,使音樂(lè)具有流動(dòng)感。需要體現(xiàn)出飄逸的意境,就好像浮在琴鍵上。
B段描寫(xiě)的是簫的旋律,夾雜著少量的短倚音要奏出蕭的如怨如慕、如泣如訴之美。這有一段小二度音程的演奏,感受到吹奏簫時(shí)發(fā)出的清靜、幽雅的聲音,在琴上需要用右手演奏前倚音的方法來(lái)模仿簫的滑音。這段旋律讓人們感受到豐富的音樂(lè)色彩和古風(fēng)音樂(lè)的韻律。在鍵盤(pán)上用簫的音色進(jìn)行演奏時(shí),右手手指需從容下鍵,不能用力過(guò)猛出現(xiàn)強(qiáng)音奏法,要感受到簫深沉與穩(wěn)健的特點(diǎn),可以運(yùn)用反彈觸鍵類(lèi)似“勾”弦的奏法,手腕放松落鍵的同時(shí),指尖觸鍵并向前上方慢起鍵彈起,就可以彈出簫的輕柔、連貫的聲音效果;左手段落是模仿箏的奏法,要求手指放平在琴鍵上演奏連貫而歌唱,感覺(jué)是帶有一定韻律性節(jié)奏的伴奏。
低音聲部的演奏編配可以將原譜左手聲部的低音放在電子管風(fēng)琴的低聲部進(jìn)行演奏,音色可以根據(jù)此曲的模仿樂(lè)器的音色進(jìn)行調(diào)整。還可以將潺潺的流水聲通過(guò)腳鍵盤(pán)音色功能設(shè)置將其表現(xiàn)出來(lái),使此曲更有高山流水箏、簫合奏山水意境之美,充滿(mǎn)了濃郁的中國(guó)特色,仿佛眼前出現(xiàn)一幅山水墨之畫(huà)。
中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化作品在電子管風(fēng)琴上的改編與演奏研究,是在電子管風(fēng)琴專(zhuān)業(yè)演奏研究領(lǐng)域中新的一種表達(dá)形式,這對(duì)弘揚(yáng)我國(guó)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂(lè)文化與發(fā)揚(yáng)中國(guó)電子管風(fēng)琴專(zhuān)業(yè)道路都有著重要的現(xiàn)實(shí)意義。改編完成的曲目可以直接應(yīng)用于各院校電子管風(fēng)琴教學(xué)與演奏之中,這對(duì)進(jìn)一步豐富與擴(kuò)展音樂(lè)作品曲庫(kù),改善當(dāng)前國(guó)內(nèi)電子管風(fēng)琴教學(xué)與表演中中華優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂(lè)作品欠缺、電子管風(fēng)琴樂(lè)器本土化進(jìn)程滯后的尷尬局面。在豐富電子管風(fēng)琴作品及不同風(fēng)格類(lèi)型作品的演奏研究,為我國(guó)優(yōu)秀音樂(lè)文化的傳承與發(fā)展發(fā)揮積極的作用。