談器樂(lè)表演的二度創(chuàng)作

從音樂(lè)表演的角度來(lái)看，作曲家編創(chuàng)曲譜的過(guò)程乃是一度創(chuàng)作，二次創(chuàng)作則是由音樂(lè)表演者在一度創(chuàng)作的基礎(chǔ)之上，根據(jù)自身對(duì)曲譜的理解所進(jìn)行的創(chuàng)作活動(dòng)，可以說(shuō)，二度創(chuàng)作能夠使聽(tīng)眾感受到音樂(lè)表演者所獨(dú)具的音樂(lè)演繹風(fēng)格[1]。對(duì)于器樂(lè)表演藝術(shù)而言，其乃是諸多音樂(lè)表演形式當(dāng)中的一種。器樂(lè)表演同音樂(lè)創(chuàng)作存在著區(qū)別，這種區(qū)別表現(xiàn)為音樂(lè)創(chuàng)作活動(dòng)均屬于一度創(chuàng)作的范疇，而器樂(lè)表演活動(dòng)則是建立在音樂(lè)創(chuàng)作的基礎(chǔ)之上，由器樂(lè)演奏者根據(jù)自己對(duì)于音樂(lè)的理解而進(jìn)行的二度創(chuàng)作[2]。下面筆者將結(jié)合自己的認(rèn)識(shí)，談?wù)勛约簩?duì)于器樂(lè)演奏二度創(chuàng)作的幾點(diǎn)體會(huì)。

一、二度創(chuàng)作的含義

所謂的二度創(chuàng)作，便是指器樂(lè)演奏人員在自身充分洞悉作品內(nèi)涵的基礎(chǔ)之上，結(jié)合自身對(duì)作品的獨(dú)到理解，由此完成對(duì)作品的全新表達(dá)。從另外一個(gè)角度來(lái)看，器樂(lè)演奏活動(dòng)本身亦可以看成是演奏人員對(duì)于作品所進(jìn)行的二度創(chuàng)作，在演奏人員完全體會(huì)了作品所蘊(yùn)含的思想內(nèi)涵的基礎(chǔ)之上，借助自身的嫻熟演奏記憶，將作品完美地呈現(xiàn)給臺(tái)下的每一位聽(tīng)眾[3]。在進(jìn)行二度創(chuàng)作時(shí)，演奏人員必須將自身的獨(dú)特見(jiàn)解貫穿到作品的演奏過(guò)程當(dāng)中。可以說(shuō)，二度創(chuàng)作對(duì)于演奏人員的藝術(shù)理解能力以及演奏水平均提出了較高的要求，演奏人員應(yīng)當(dāng)可以在不改變作品原意的基礎(chǔ)之上，一并展示出自身的演奏技藝，以此來(lái)達(dá)到完整表現(xiàn)作品、深化作品思想內(nèi)涵的目的。演奏人員為了確保二度創(chuàng)作的成功，應(yīng)當(dāng)事先實(shí)現(xiàn)對(duì)作品的細(xì)致分析，由此達(dá)到深入領(lǐng)會(huì)作品藝術(shù)格調(diào)以及思想內(nèi)涵的目的，并在此基礎(chǔ)之上融入自身對(duì)于作品的獨(dú)特理解，這樣方才可以讓臺(tái)下的每一名聽(tīng)眾在聆聽(tīng)器樂(lè)演奏的過(guò)程當(dāng)中產(chǎn)生強(qiáng)烈的共鳴[4]。由此可以說(shuō)，作為器樂(lè)演奏人員而言，應(yīng)當(dāng)認(rèn)識(shí)到器樂(lè)作品二度創(chuàng)作的意義與價(jià)值，并借助二度創(chuàng)作活動(dòng)達(dá)到對(duì)聽(tīng)眾審美水平引領(lǐng)以及提高的目的。

二、二度創(chuàng)作的意義

二度創(chuàng)作具有非常重要的意義，一方面，其能夠幫助演奏人員增強(qiáng)音樂(lè)素養(yǎng)，另一方面，通過(guò)二度創(chuàng)作活動(dòng)將實(shí)現(xiàn)對(duì)優(yōu)秀音樂(lè)作品的有效傳播。

1.器樂(lè)二度創(chuàng)作能夠幫助演奏人員增強(qiáng)音樂(lè)素養(yǎng)

為了確保器樂(lè)二度創(chuàng)作活動(dòng)可以達(dá)到預(yù)期，則作為器樂(lè)演奏人員來(lái)說(shuō)應(yīng)當(dāng)先行遴選適合自身的作品，也就是說(shuō)，器樂(lè)演奏人員所遴選的音樂(lè)作品應(yīng)當(dāng)同個(gè)人的表現(xiàn)風(fēng)格達(dá)成一致，其后，器樂(lè)演奏人員應(yīng)當(dāng)做到對(duì)作品的細(xì)致鉆研，以便確保自己在實(shí)際演奏的過(guò)程當(dāng)中不至于因?yàn)槔斫馄疃e(cuò)誤地演繹了作品。最后，器樂(lè)演奏人員必須嚴(yán)謹(jǐn)?shù)剡M(jìn)行二度創(chuàng)作，合理遴選演奏技法[5]。由此可見(jiàn)，作為器樂(lè)演奏人員必須在日常的練習(xí)過(guò)程當(dāng)中對(duì)自身的樂(lè)理水平進(jìn)行夯實(shí)，并致力于對(duì)演奏技法的不斷探究，以此來(lái)充分激發(fā)自身的器樂(lè)演奏潛能，讓自身的器樂(lè)演奏水平得到不斷增強(qiáng)。《樂(lè)記》在開卷的《樂(lè)本篇》就談到“凡音之起，由人心生也。人心之動(dòng)，物之使然也，感于物而動(dòng)，故形于聲。”從這一論斷可以看出，器樂(lè)演奏人員應(yīng)當(dāng)對(duì)現(xiàn)實(shí)生活有著強(qiáng)烈的熱情，并且醉心于音樂(lè)藝術(shù)，由此可以迸發(fā)出二度創(chuàng)作的激情。除此之外，器樂(lè)演奏人員亦應(yīng)當(dāng)具備扎實(shí)的樂(lè)理知識(shí)，熟悉音樂(lè)作品作者的創(chuàng)作風(fēng)格，了解音樂(lè)作品的創(chuàng)作背景，唯有這樣，方才可以針對(duì)性地實(shí)現(xiàn)器樂(lè)二度創(chuàng)作。通過(guò)持續(xù)的器樂(lè)二度創(chuàng)作，將豐富器樂(lè)演奏人員的素養(yǎng)，讓其器樂(lè)演奏水平水漲船高。

2.器樂(lè)二度創(chuàng)作能夠很好地實(shí)現(xiàn)對(duì)優(yōu)秀音樂(lè)作品的有效傳播

很多優(yōu)秀的作品，都是經(jīng)過(guò)演奏者進(jìn)行二度創(chuàng)作而呈現(xiàn)在人們面前的[6]。通過(guò)器樂(lè)演奏人員對(duì)音樂(lè)作品進(jìn)行二度創(chuàng)作，將賦予音樂(lè)作品全新的思想內(nèi)涵以及表現(xiàn)形式，從而達(dá)成對(duì)聽(tīng)眾的有效吸引，由此將實(shí)現(xiàn)對(duì)優(yōu)秀音樂(lè)作品有效傳播的目的。

三、器樂(lè)表演的二度創(chuàng)作

器樂(lè)表演過(guò)程中，需要深入分析音樂(lè)作品，充分把握作品內(nèi)涵，發(fā)揮想象力，進(jìn)行二度創(chuàng)作，積極聯(lián)想，發(fā)揮演奏者自身對(duì)于作品的理解，在器樂(lè)演奏當(dāng)中善于運(yùn)用肢體動(dòng)作。下面筆者將從這幾個(gè)方面著手，對(duì)器樂(lè)表演的二度創(chuàng)作展開論述。

1.深入分析音樂(lè)作品，充分把握作品內(nèi)涵

為了能夠?qū)ζ鳂?lè)作品形成深刻地洞見(jiàn)與理解，則器樂(lè)演奏者必須對(duì)作品當(dāng)中的音樂(lè)元素加以全面地分析和體會(huì)，如此方才能夠讓自己所進(jìn)行的器樂(lè)演奏活動(dòng)變得游刃有余、從容不迫[7]。對(duì)于器樂(lè)演奏者來(lái)說(shuō)，其在分析音樂(lè)作品的過(guò)程當(dāng)中，應(yīng)當(dāng)認(rèn)真去體會(huì)作品的創(chuàng)作情境以及蘊(yùn)藏于作品當(dāng)中的獨(dú)特創(chuàng)作情感，唯有這樣，方才能夠讓器樂(lè)演奏者真正達(dá)成對(duì)作品理解的目的。在演奏音樂(lè)作品的過(guò)程當(dāng)中，器樂(lè)演奏者應(yīng)當(dāng)在充分把握作品內(nèi)涵的基礎(chǔ)之上進(jìn)行二度創(chuàng)作。對(duì)于音樂(lè)藝術(shù)而言，其亦是一門獨(dú)特的語(yǔ)言，這種語(yǔ)言乃是借助不同的表現(xiàn)元素呈現(xiàn)給聽(tīng)眾，根據(jù)音樂(lè)表現(xiàn)元素的性質(zhì)為標(biāo)準(zhǔn)，可以將之界分為下述種類：（1）音樂(lè)作品的整體要素。此種要素涵蓋了音樂(lè)作品的內(nèi)容、音樂(lè)作品的主體、音樂(lè)作品的曲式等等；（2）音樂(lè)作品的技術(shù)要素。此種要素涵蓋了音樂(lè)作品的旋律、音樂(lè)作品的節(jié)奏以及音樂(lè)作品的音色等等。對(duì)于器樂(lè)演奏者而言，其在演繹器樂(lè)音樂(lè)作品之前，必須實(shí)現(xiàn)對(duì)前述二種因素的精準(zhǔn)把握，如此方才能夠達(dá)成對(duì)器樂(lè)音樂(lè)作品完美演繹的效果。

2.發(fā)揮想象力，進(jìn)行二度創(chuàng)作

器樂(lè)表演需要一定的想象力，沒(méi)有想象力的演奏是沒(méi)有生命的。作曲家譜下音符，是帶有自己情感的音符，但是這些音符所組成的樂(lè)譜是平面的、虛擬的，要想使器樂(lè)演奏過(guò)程中，作品能夠更加靈動(dòng)、傳神、鮮活、生動(dòng)，就必須要加入演奏者的二度創(chuàng)作，充分發(fā)揮想象力[8]。比如，琵琶古曲《十面埋伏》是以楚漢相爭(zhēng)的歷史為題材而創(chuàng)作的琵琶獨(dú)奏曲，描繪了激烈的戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)面。在演奏過(guò)程中，要是機(jī)械地將每一個(gè)音符演奏出來(lái)，勢(shì)必?zé)o法傳神地演繹曲子的激烈氛圍。因此，演奏者應(yīng)該充分發(fā)揮自身的想象力，想象《十面埋伏》所描寫的場(chǎng)面，想象楚漢相爭(zhēng)時(shí)的戰(zhàn)場(chǎng)刀槍劍戟和戰(zhàn)馬嘶鳴，這種場(chǎng)景會(huì)給演奏者帶來(lái)更多的靈感，有利于演奏者形象地演繹十面埋伏的驚心動(dòng)魄。

3.積極聯(lián)想，發(fā)揮演奏者自身對(duì)于作品的理解

器樂(lè)演奏需要演奏者對(duì)于作品有一定的理解，因此演奏者應(yīng)該要從作品內(nèi)涵中，挖掘出屬于自己的情感體驗(yàn)。這就需要借助聯(lián)想的力量了。演奏者應(yīng)該充分發(fā)揮自己的聯(lián)想力，在充分了解作品、了解作曲者、了解作品時(shí)代背景的基礎(chǔ)上，深化其情感內(nèi)涵，靈活利用多種手段對(duì)其進(jìn)行創(chuàng)新，增強(qiáng)音樂(lè)的感染能力，將自身對(duì)音樂(lè)語(yǔ)言的累積進(jìn)行合理的完善，豐富語(yǔ)言內(nèi)容，形成最直觀清晰的感受，實(shí)現(xiàn)音樂(lè)語(yǔ)言的記憶與轉(zhuǎn)化，達(dá)到演奏者的最終目的——在忠實(shí)于原作、完整表現(xiàn)作品的基礎(chǔ)上，演繹出屬于自己的不同的體驗(yàn)，使聽(tīng)眾聽(tīng)到關(guān)于音樂(lè)作品不同的表達(dá)[9]。例如，《c小調(diào)第一交響曲》在創(chuàng)作過(guò)程中，主要是在進(jìn)行創(chuàng)作時(shí)參考貝多芬的創(chuàng)作方法，明確其實(shí)際的風(fēng)格，進(jìn)而促使其作品與當(dāng)前的九大交響曲相媲美，被稱為“第十交響曲”。其主要是通過(guò)聯(lián)想、比較等方式進(jìn)行作品的理解與創(chuàng)新，充分發(fā)揮出聯(lián)想的作用，采取不同的手段進(jìn)行創(chuàng)新，達(dá)到最終的演奏目的。

4.在器樂(lè)演奏當(dāng)中善于運(yùn)用肢體動(dòng)作

作為器樂(lè)演奏者而言，其在演繹音樂(lè)作品的過(guò)程當(dāng)中，不但要讓聽(tīng)眾感受到優(yōu)美的旋律，同時(shí)亦應(yīng)當(dāng)通過(guò)靈動(dòng)的肢體動(dòng)作，讓每一個(gè)聽(tīng)眾獲得視覺(jué)享受。也就是說(shuō)，器樂(lè)演奏者在同聽(tīng)眾交流的過(guò)程當(dāng)中，不應(yīng)當(dāng)僅僅借助音樂(lè)，還應(yīng)當(dāng)在肢體層面同聽(tīng)眾進(jìn)行情感互動(dòng)，以此來(lái)實(shí)現(xiàn)對(duì)聽(tīng)眾情緒的有效帶動(dòng)。不過(guò)從現(xiàn)實(shí)情況來(lái)看，一些器樂(lè)演奏者在演奏音樂(lè)作品的過(guò)程當(dāng)中往往存在兩個(gè)極端，其一是部分器樂(lè)演奏者未能給予肢體動(dòng)作以足夠的重視，在演奏過(guò)程當(dāng)中其同聽(tīng)眾全程無(wú)交流，另一種情況則是器樂(lè)演奏者的肢體動(dòng)作過(guò)于夸張，使得聽(tīng)眾將注意力全部放在了其肢體動(dòng)作之上，而忽略掉音樂(lè)演奏活動(dòng)本身。前述兩種情況都是不足為取的，器樂(lè)演奏者要確保自身在演奏當(dāng)中的肢體動(dòng)作是適宜的，能夠同音樂(lè)本身相得益彰，而不是喧賓奪主，唯有這樣，方才能夠借助得體的肢體動(dòng)作為器樂(lè)演奏活動(dòng)增添光彩。

四、結(jié)語(yǔ)

為了更好地探究器樂(lè)表演的二度創(chuàng)作，使演奏者的演奏更接近作品的本質(zhì)，本文從深入分析音樂(lè)作品，充分把握作品內(nèi)涵、發(fā)揮想象力，進(jìn)行二度創(chuàng)作、積極聯(lián)想，發(fā)揮演奏者自身對(duì)于作品的理解、在器樂(lè)演奏當(dāng)中善于運(yùn)用肢體動(dòng)作這幾個(gè)方面展開了探究。器樂(lè)演奏是對(duì)于音樂(lè)作品的二次表現(xiàn)，必須要非常注重二度創(chuàng)作，才能將音樂(lè)作品更生動(dòng)、更完整地演繹出來(lái)，更好地打動(dòng)聽(tīng)眾。此外，器樂(lè)演奏過(guò)程中，演奏者每一次的演奏都會(huì)有新的感受，每一次演奏都會(huì)更接近作品的本質(zhì)，因此，器樂(lè)演奏將是一個(gè)永無(wú)止境的追求完美的過(guò)程。