淺析琉璃與木藝結合的創新應用

（湖北工業大學藝術設計學院 430068）

琉璃，一直在建筑領域頗有發展，但隨著時代的跨越，在西方發達國家中，人們開始將藝術與科技相融合，將琉璃材質與其他裝飾材質結合在一起，指引它走向裝飾藝術的道路。

一、琉璃的發展歷史

在今天，人們的審美的意識慢慢的提高，對藝術品的需求層面要求越來越高，導致這種情況發生的原因是因為現在我們快速發展的經濟，從而使得人們的生活的水準也達到了一個新鮮的標準。人們對精神方面也希望可以有著越來越高的條件質量，并且認為需要在今天這快節奏，文化氣息較弱的生活中為自己和家人增加一些些生活的情調。而琉璃，在當今裝飾界中，中國古法琉璃已逐漸走向中西結合和跨界結合。在古代。我們將琉璃叫作“吠硫璃”或者“藥玻璃”，在往后來就簡稱為“流離”或“硫璃”。

從早期古代的琉璃工藝開始，琉璃就開始與人類的生活息息相關，琉璃藝術有著長遠的發展史，工藝美術和純藝術的兩個特性在琉璃中融會貫通。琉璃的質地是一個神秘的物質，它是自然界的各種結合在一起，如氣體，液體和固體等物質的結合物。琉璃就像是一個臨界冰凍的水質，從最本質的沙到有透明質地的顆粒，但在接收到自然界給予它的色彩和光澤后開始由燒制工藝變成玉器一樣的材質。從對古代五彩琉璃的研究發現，從原先的無色玻璃到后來需要的五彩琉璃，我們發現在古時，人們就會加入金屬類的物質讓琉璃形成色彩，使琉璃的色彩在陽光下可以折射到人們眼球上。

在中國古法脫臘琉璃的制作發展過程中，最早時期人們稱它的裝飾藝術品為琉璃壁。而發展的 經過，西方琉璃器的引進是必不可少的。當時的中國，琉璃還只被稱作璧琉，沒有在藝術裝飾領域有過多發展。但在引進西方琉璃器后，唐宋時期才將當時在建筑中被稱為彩釉陶的瓦片改稱為琉璃瓦。其實在明清之前，人們將琉璃制作和玻璃制作一直混為一談，直到開設了琉璃工廠，人們才徹底將琉璃當做一種獨立的器物看待。

二、琉璃工藝的形成

從古時開始，我國漸漸發展出一種簡單的陶瓷，后來叫做瓷器。在往后期發展，我們革新了材料的燒制技術，在陶瓷里加入金屬，形成陶土，將這種泥土用作原型的捏制，在燒制中形成低溫燒制，最終琉璃成型。

從古至今的古法脫臘琉璃工藝，在中國范圍都與陶藝相同，相同的是，做造型之前要先捶泥，再捏制造型或拉胚。不同的是，陶瓷只需要翻一次耐高溫石膏模，但琉璃的模制品至少需要3-5次，如先翻制硅膠模，硅膠模的作用是為了翻制蠟模，蠟模成型后要開始打磨，再翻制高溫石膏模。將模放入1000度高溫窯中燒制。模與模之間的差距，也是不同的，琉璃的模比陶藝的模更具有細膩性。燒到1000度的高溫再降到0度，少至一周多至三周，開窯后就可以看到流光溢彩的琉璃出成品了，最后打磨即可。琉璃在裝飾藝術中的應用，并不是突然產生的。而是我們從事藝術的人民在千年的文藝活動中積極開發創新得來的。琉璃是通過在陶泥中加入金屬在經過燒制而形成琉璃，而在商周時期，中國開始發展煉金技術提供金屬元素用來燒制琉璃。其次，中國的傳統封建文化導致統治者一直期盼長生不老，所以很注重煉金術，這也促進了琉璃的發展。人們將琉璃和煉金術結合，形成現代的化學反應，加入各色的金屬礦物質使琉璃帶上他們原本的顏色，形成了光怪陸離的琉璃釉彩。

因此古法脫臘琉璃的制作過程是復雜而具有不確定性的，它與陶瓷相似，在火中燃燒歷練而成，在水中洗刷成型，通常從模型的制作到最后成型要經過很多道工序才能完成，特別是在制作精細產品的過程中，時間和手工工藝單的細心是首要的關鍵。當中各個環節的把握都決定著成品的成功或失敗，特別是當把模型送進火窯中后，運氣就是不可或缺的一項了。如昂貴的有色水晶體要在模具內燒制成型后逐步降溫，至少需要幾天時間，其間融化的液態流動很難控制，僅出爐一項，成品率就只有70%。更關鍵的是，古法琉璃不可回收，一有問題，十數天、幾十道工序，多少人的努力就立刻付諸東流，所以才會出現一個個色彩各異卻又有統一風格的作品，世上也沒有兩款一模一樣的琉璃。

三、中國木藝的特點

木材是一種自然的環保材料，經歷了中華幾千年的歷史革新和生長變遷，形成了純自然的肌理、紋樣、造型和色彩。根據現代社會的人類生活需求和審美標準，人們開始將木材再加工，制成當代人們所需的生活藝術品。但木質品也具有一定的缺陷，是由材質本身所決定的，由于生活在純自然環境，木材的生長會因為環境而發生改變，經歷風吹日曬后，肌理和造型都是隨機性的，包括后期在收集木質材料的過程中人工造成的損壞以及藝術創作過程中的失誤。雖然木材的缺陷是在生長過程中不可避免的，由于這些因素的不可逆性，促使著現代市場對木藝的材質創作做出了一定的改變，在通過一定的處理還是可以將木藝繼續發揚光大的。

木藝的創作手法中有一種便是結合多種材質的不同質創作，是將純自然的木質材料和現代藝術設計中的不同種材質結合到一起，搭配進行藝術創作，達到肌理與肌理、材質與材質之間的碰撞組合。這種方式，不僅可以保留木藝本身的材質，更可以產生獨特的效果，為藝術品提供新界面。

四、琉璃與木藝的工藝結合

琉璃藝術品從制作的精細到材質的特殊，從形狀的多變到色彩的豐富，都讓琉璃制品成為藝術裝飾品中獨具一格的旗幟。琉璃發展至今，不少藝術家不斷將藝術品的材質作為出發點，開始探索琉璃材質的藝術品與其他藝術材質的結合在現代生活中的多種可能性，將琉璃融入人們生活的衣食住行中去。

由于琉璃的材質和工藝造價很高，所以將琉璃與其他材質結合制作藝術裝飾品逐漸開始成為琉璃市場的主流。其中，與木藝結合的藝術品成為琉璃市場的最新寵兒。木藝作為一種裝飾元素，不僅要提供藝術的美感，更需要滿足人們生活中的應用需求，在與生活藝術品結合的過程中，木藝的審美價值來自于自身的材質和雕刻制作手法上。木藝在藝術方面的最大缺陷，就是木藝品在色彩上的較少轉變，但經過現代社會藝術設計的結合發展，將木藝與琉璃工藝相結合，不僅可以解決琉璃造價過高的問題，也可以解決木藝品存在的各種缺陷。在制作藝術品的過程中，可先將木材雕刻出造型，度上透明漆保證木材不被濕氣和蛀蟲影響，增長木藝品的保存壽命。再根據木藝品雕刻的造型制作出配合造型的琉璃制品，用豐富多彩的琉璃色彩和變換莫測的造型來填補木藝品的色彩造型空缺。

五、結語

在當今時代，對于裝琉璃創作來說，多種元素結合的裝飾琉璃造型舍棄了傳統的、單調的創作基本程序，以另一種有趣的手段展現了我們這個時代在琉璃創作上的進步和發展，結合木藝的創作元素，這不僅僅是琉璃裝飾給這個每天都在更新的社會生活帶來的這種進步，也是多方面共同發展的社會生活直接或者間接的給裝飾琉璃造型提供了更多的裝飾性的語言內容。

將裝飾琉璃藝術與木藝創作結合是現代藝術發展的推動，也是傳統生活的進階。藝術創作，必須與人所在的生活時代有關系，與藝術家生活息息相關，與手工藝者所經歷過的人生經歷，情感生活相關，它不是一片虛無而創造出來的藝術結晶。將木藝與琉璃結合的藝術品成為真正屬于東方的哲學與美學，重新進入當代藝術的視野，推動文化“走出去”。