文 佳 胡碧瑜
(湖南師范大學,湖南長沙 410018)
師范生的教學技能主要包括:教學設計技能, 即編寫教案、制作課件和進行板書設計等方面的能力;教學組織與實施技能, 包括組織教學技能、語言技能、導入技能、講解技能、演示技能等。[1]導入技能是師范生專業技能的重要組成部分。在實際的中學音樂教學中,新課程標準要求學生建立科學探究精神,學生學習知識是探究、選擇、創造的過程。這就要求了教師在課堂教學中把自己擺在教學組織者、向導人的位置。新課改要改變以往教學過程中教師單方面“口傳心授”的教學方式,鼓勵學生自己汲取學科知識,鼓勵教師引導學生主動學習。因此要落實新課改的要求,可以從課堂的導入環節著手。導入環節的優化設計,對激發學生審美渴望、參與音樂情感交流、學習音樂課堂知識具有重要意義。導入的方法形式多樣, 教師在教學過程中要認真分析、研究各種方法的優點、缺點, 揚長避短, 根據教學內容選擇恰當的導入方法。[2]作為未來的教師,師范生應加強導入環節的設計及教學訓練,以應對未來的教學工作需要。
故事導入法即教師通過講故事的方法,遵循學生的思考規律,以故事內容與課堂話術吸引學生的學習興趣。可以是以課堂內容的某個點為線索,教師將故事娓娓道來、引人入勝;也可以是一個課外的故事,通過教師的設計,將故事與課堂學習內容有機串聯。以中國歌劇導課的實踐教學為例,課堂的教學目標首要的就是通過欣賞中國歌劇的經典唱段培養學生鑒賞能力,從而在學習中國歌劇內容的同時培養學生民族精神和愛國主義情懷。通過講述喜兒的故事,不僅向學生交代了歌劇故事背景,還通過映射出課堂中所欣賞音樂的歷史文化背景、激發學生家國情懷,為學生感知音樂人物形象和理解、分析作品做了鋪墊。此外,教師還可以就當時的熱點話題、善用資源,來引起學生的關注度。因為社會熱點題材故事向來是通俗易懂的,如果能夠合理地運用于課堂導入環節,那么這會照顧到語言理解能力較差的同學。還有一種情況是,學生已經對課本知識有了一定的預習或者教材的背景故事是耳熟能詳的故事時,老師再進行復述相關內容難免引起學生開小差。這時,引用備受關注的故事不失為另辟蹊徑的好方法。作為教師,還要遵循學生的理解過程,由易到難、由簡到繁,層層遞進地引入模式才能讓學生對知識有結構印象、有掌握感。
圖片導入法是指將圖片、圖像通過多媒體等方式,為學生創設生動的學習情境。就圖片、圖像的內容,刺激學生視聽感官,從而引出課堂主題。在《沃爾塔瓦河》一課的導入環節中,首先給學生在教學演示屏上放入了沃爾塔瓦河不同流域的照片,分別是發源河流——舒馬瓦山的兩條小溪、森林的流域、捷克高低的峽谷流域、布拉格的城市流域四張圖片。引導學生讓學生用恰當形容詞解釋圖片傳遞的畫面,要求形容詞的語言精練、通俗易懂。然后將不同圖片的對應的形容詞在接下來欣賞《沃爾塔瓦河》音樂的過程中,讓學生發揮自我想象一一對應。給予學生想象的空間,讓學生主動判斷出音樂形象、情境,視聽結合,深入理解音樂背景。當然,圖像、圖片的導入方法還要考慮現實教學條件是否具備可操作性。教學設備與器材是教學的基本條件,我國大多數城鎮中學都具備多媒體教學條件,教育部門與學校越來越多的重視學校教學條件,并在不斷地完善,這為中學音樂課堂導入環節的探究和發展提供了基礎支持。
復習導入法是指通過以舊導新,重視學生學習的遷移性與可持續性。教師利于教材知識內容結構的,探究上一課知識和下一節課知識之間的聯系,以復習的角度切入,設計出新課的課堂導入的環節。這要求了教師必須抓住教材知識核心,并且在每堂課讓學生抓住課堂知識核心。復習導入法必須以學生已掌握內容為前提,不然很容易造成導入無效,學生聽得云里霧里、不知其所以然。例如:在教唱、欣賞《青春舞曲》課之前的一課是《中國民族樂器》鑒賞課,在《青春舞曲》正式學習之前,可通過簡單的選擇題、問答題的形式對上一節課的內容進行夯實。此次音樂課導入環節分為三個步驟,步驟一:提問“以下中國民族樂器分別是什么?”;步驟一旨在“溫故”,檢驗學生學習效果,加深對知識的印象。步驟二:“坦布爾來自我國哪個地方的樂器?”;步驟二旨在“銜接”,將學生的思考范圍由“民族樂器”轉到“坦布爾的來源”——新疆維吾爾族、烏孜別克族樂器。步驟三:“聆聽、學唱新疆民歌——《青春舞曲》。”三個步驟遵循課本教材知識的連貫性、邏輯性,環環相扣地引導學生思路,有利于學生的學習。中學音樂課堂中復習導入法的運用,不僅是要求教師做好兩節課的知識銜接,而是對于教材整體內容大綱框架都要做到深入理解。教師科學地運用復習導入法,有利于學生在一個學期或者學年中,對音樂課堂知識的清晰總結。
音樂導入法是中學音樂課堂中最直接的導入方式,是開門見山式的。19世紀最負盛名的“自律論”音樂美學家愛德華·漢斯力克在《論音樂的美》中提出:“音樂不表現任何概念性事務,只表現它自身。”與中國古代嵇康的“聲無哀樂論”有著異曲同工之妙。而西方另一種音樂美學思想“他律論”認為:情感即音樂內容,強調情感的重要性。從這兩個對立的音樂美學觀點得出:音樂的情感體驗具有獨立性,音樂情感的感知不是模式化的,而是因人而異的,不同思想、文化背景、欣賞經驗的人對于同一段的音樂情感體驗是不同的。因此,教師在學生初聽音樂之前,過多的進行音樂內容、情感描述是過于“本本主義”的。在音樂導入法的運用中,音樂初聽環節越少給予內容、情感提示教學效果越好。建議在初聽環節結束后,再與學生交流感受更好。
師范生及教師們在音樂課堂導入設計時還應關注一下幾個問題:
一是切忌過度依賴多媒體;多媒體在中學音樂教學導入環節中扮演者媒介平臺的角色。有了多媒體設備,學生的學習“介質”由單一的紙質、板書變得豐富多樣。在運用多媒體技術導入新課時要充分發揮多媒體自身在輔助教學過程中的優勢, 強調導入的直觀性。[3]多媒體在中學音樂課堂導入環節中扮演的角色,不僅僅是技術,更是意味著教學方法的改變。這種改變是有風險的,比如:仍然存在對多媒體的過度使用影響課堂教學、使教學本末倒置的情況。雖說音樂課堂導入的環節需要教師精心設計,但不能為了過度追求課堂交流反響,而呈現出五花八門的、與課堂內容無緊要聯系的音效、圖像等。還有些教師在整個課堂教學中過度依賴課件多媒體而放棄了板書、口述這些傳統、直觀的教學方式,這是更不可取的。
二是課堂導入要緊扣教材;教師在導入設計中,必須首先明確整堂課的教學目標是什么,明確教學目標又要求了教師仔細研讀教材,然后再使導入設計為課堂教學目標服務。總的來說,中學音樂課堂導入環節是教學目標的體現,而不是華麗技巧的堆砌;只有基于教材的導入設計,才能保證課堂教學的效率。只有立足于教材、緊扣教學目標,立足于學生知識經驗原有基礎,才能達到中學音樂課堂導入環節設計恰到好處,并且運用得當。
此外,還需要考慮到學習學生心理發展階段的多樣化,需要我們不斷的實踐和總結,才能不斷為課堂教學服務。對教師來說,專業知識和教書育人的素養同樣重要;教師應在做好學情分析的前提下,結合優質的教學資源、教學經驗,再結合語言、肢體的表達,創設教學情境,以提升中學音樂課堂教學水平。除了這四種導入方法之外,還有各式各樣的教學導入技巧,但課堂導入的評價取決于內容而非形式。在教學中,教師要對學生的狀態、課堂的氛圍有基本的掌握,記錄在心,便于課后進行教學反思的分析、深度研課。導入環節是課堂的第一個環節;在整體的教學系統中,還需要各個環節的妥善設計、科學串聯。如果只是片面的著眼于某一環節,這一環節再精彩也難以達到預期的教學目標。
“導入”是一門綜合學問,更是一門藝術。具有藝術性的課堂導入不僅能引起學生對所學課程的興趣, 還能優化教學氛圍, 提高課堂教學效果。[4]要使教師教學的藝術性加強,需要在師范生培養中加強審美素養的培育。加強學生美育是當前落實全面發展的薄弱而重要的一環, 大學本科階段倡導通識與專業并舉是高等教育界的共識與努力方向。[5]新課標將音樂的教育目標設置為提升學生的審美情趣,樹立正確的價值觀與人生觀,所以導入環節中要注重對學生審美觀的培養,將其貫穿到課堂中。[6]師范生審美素養培育是未來教師教學藝術性提升的重要保障,也是未來提升學生審美情趣、實現新課標育人目標的關鍵因素。師范生作為未來的教師,在課堂導入的技能訓練中應勤下苦功,一方面不斷提升自我的審美素養,游刃有余的在教育中運用藝術的規律,另一方面不斷加強教學技術的訓練,使導入的技術與藝術融合一體,從而打造教學設計的精品,保障課堂教學質量。