周 星,趙 瑩
電影人曾經對2019年的中國電影有喜憂參半的認識,其憂慮自2018年的中國影視行業最大的“黑天鵝事件”以及崔永元的舉報,引發了整個影視行業的政策去杠桿的電影風潮,資本大退潮、稅務大地震、票補退場、影院鬧饑荒、大批影視公司倒閉、開機驟減下一年度沒片上……整個影視行業都有些心神不寧、心緒迷亂,①忠犬七公:《2018影視的黃金定律和黑天鵝事件》,微信公眾號:影視獨舌,2018-02-09。這使得整個電影市場從拍攝資金、稅收到拍攝場地處在一種所謂的“寒冬”之中。“2018年,中國電影行業觸頂退燒,隨著資本回歸冷靜,2019年的 ‘寒冬’標簽緊隨其后。相關數據顯示,2019年上半年,全國電影票房311.7億元 (人民幣),同比減少2.7%;觀影人次8.1億,同比減少10.3%,人次縮水超9000萬元。另有不完全統計稱,自2019年以來,有1884家影視公司關停。”②高凱:《中國電影的2019:寒冬與春》,中國新聞網:https://baijiahao.baidu.com/s?id=1654255514954171973&wfr=spider&for=pc,2019-12-29。的確,2019年上半年電影業尤其艱難,據統計,前五個月電影票房出現了九年來的首次負增長。由此,不少電影人都顯得憂心忡忡,如何破局和期待改變成為熱議的話題。而在暑期檔到下半年的時間里,因為一些影片改檔撤檔等事件頻出,又平添了這種寒冬的氣息。事實上,這也可以看作是在電影高速發展的時候,在人們高度期待的時候,電影業本身的多種因素聚合在一起,到了需要調整進度和轉換頻率的轉折階段。
但放大來看,如同中國的經濟、政治已經形成了自己的制度自信和道路自信,必然沿著一條穩固的路線向前發展一樣,下半年的中國電影在跌宕起伏之中,依然贏得了比2018年更好的成績。國家電影局所發布的2019年的各種電影數據,也遠超出處在所謂寒冬之中的人們對電影景觀的認知。最終數據確認,2019年全國票房實現642.66億元,較2018年增長5.4%,總增長雖然不很高,但在其中,國產片份額獲得占比64.07%的優勢。③《642.66億元!2019年全國電影票房再創新高》,《人民日報》2019年12月31日。同時,在年度世界電影前20部影片中,中國電影票房也占據了4席,包括:《哪吒之魔童降世》全球總票房7億美元,排名第10;《流浪地球》全球總票房6.9億美元,排名第11; 《我和我的祖國》全球總票房4.3億美元,排名第16;《中國機長》全球總票房4.1億美元,排名第18。回到國內市場看,2019年“全國票房前10名的影片中有8部為國產影片,票房過10億元的15部影片中有10部為國產影片。”④劉陽:《中國電影穩健前行》,《人民日報》2019年1月2日。顯然,中國電影在本土市場上保持不斷增長的勢頭,電影創作和電影市場皆釋放出活力。而放眼中國電影史有統計的票房前10名中,國產影片已占9席,其中有4部是2019年成功躋身的。2019年《流浪地球》《哪吒之魔童降世》兩部影片的佳績,全部中國電影市場上映影片的前三名被國產電影收入囊中的盛況,國產電影實現社會效益與經濟效益的雙豐收的成就,都是可圈可點的。尤其是下半年的情勢變化,一舉扭轉了上半年的頹勢,對此,媒體驚訝地總結道:“2019年進入倒計時,這一年的中國電影,從被冠以‘寒冬’之名,到多種類型片以及年輕導演的嶄露頭角,在所謂的寒霧之下,迸發春的生機。”⑤高凱:《中國電影的2019:寒冬與春》,中國新聞網:https://baijiahao.baidu.com/s?id=1654255514954171973&wfr=spider&for=pc,2019-12-29。
回望2019年的中國電影,在票房增加、國產片市場占據優勢外,基礎條件也持續改善。除以近90億美元票房居世界第二的穩固位置外,2019年全國新增銀幕9708塊,銀幕總數達69787塊,銀幕總數全球領先的地位更加鞏固。全國觀影人次達17.27億,較前一年略有增長。跨越了不少困難的中國電影市場不斷擴容,優秀作品意外爆款,呈現出較為繁榮的局面。與此同時,雖然2019年票房前8位的國產影片占到國產影片票房總收入的80%左右,二八規律體現得尤其明顯,而票房過1億元的88部影片中,超越半數的47部為國產影片,中等規模的影片在市場上也獲得了較好的發揮空間。觀眾口碑對電影市場表現的推動效應越來越明顯,市場發展日趨冷靜和理性。
數據顯示,中國電影整體在穩步前行,雖然擺脫了若干年前高速發展的趨勢,但正在向著世界第一大電影市場的目標邁進。此前,中國已成為世界上電影銀幕塊數最多的國家,將近7000塊的電影銀幕為將來讓人民群眾更多更好地享受電影打下了物質基礎。而電影的質量提升應當成為助力其票房增長的優勢。這一年重要的是春節檔、暑期檔、國慶檔三階段的中國電影不斷有爆款出現,也有更開闊電影創作的多類型影片為人們所矚目。無論是動畫片、科幻片、現實表現的影片、主旋律核心價值觀弘揚的高質量影片,都有令人驚訝的創作代表,2019年中國電影整體上在生產的數量增長、題材的多樣化、市場規模提升、藝術表現方法更加多樣、多種類型的突破等方面促發其呈現持續性發展態勢。中國電影依然在為自己的中國電影學派整體形象布兵排陣,力求創造更好的作品。
2019年,為慶祝中華人民共和國成立70周年,以《我和我的祖國》《中國機長》《攀登者》為代表的獻禮片取得票房和口碑雙豐收。中國電影的工業化水平獲得提升,春節檔的《流浪地球》開啟中國科幻電影元年,暑期檔的《哪吒之魔童降世》讓人看到中國動畫電影蘊育的新希望。一大批題材多樣、風格多元的電影精品不斷涌現,大眾喜聞樂見的《唐人街探案2》,校園題材超越既往的《少年的你》,現實表現頗具深度的文藝片《地久天長》,改編創作令人驚訝的《誤殺》等影片,充分體現著電影創作的多樣性和豐富性。
宏觀而言,這一年市場仿佛冬去春來的跌宕起伏,既是警示中國電影創作轉折的信號,也是昭示內涵創作越來越具有市場爭奪力的信號。這一年迎接中華人民共和國創建70年,而中國電影的70年的確今非昔比。縱向而論,70年中國電影建立了一套新中國的電影體制,盡管這個體制的內容從計劃經濟轉向了市場經濟,但中國電影市場催生出中國電影的多樣化已成為世界電影重要而獨具一格的存在。同時,形成了中國獨特的電影思想價值觀和表現形態以及產生了眾多與之相應的經典性作品。中國電影形成了自己的一套藝術表現方式,并且被用來不斷地修正和豐富其藝術表現,不斷地和人民的生活融匯接近,也不斷地和世界電影的高科技發展相融合,和類型的演變相互促進。因此,從多種角度來透視新中國電影70年的成就,用一種最簡單的方式聚焦,即從當下中國電影市場票房前三名的影片來透視,從題材樣式的變化、市場的變化、表現形態的變化,以及精神氣質的變化,足以概括新中國電影70年成績的一些主導方面。將這三部影片作為聚焦點,可以診斷和研究中國電影的某些核心問題:目前中國電影市場票房第一名是戰爭電影《戰狼2》(2018年),第二名是動畫電影《哪吒之魔童降世》(2019年),第三名是科幻電影《流浪地球》(2019年)。這三部電影單純從形態區分來看,已經具有特別的意義。2018年的爆款電影《戰狼2》對主旋律大片的生產、運營模式進行拓展,在當年轟轟烈烈地超越了許多影片,猛然沖上56億人民幣令人驚訝的高票房,因為其飽滿的精神氣質、個性化的人物和動感的表現形態,恰切地呼應觀眾審美的熱切需要。《哪吒之魔童降世》是本年度異軍突起的動畫片,當人們還在數落中國的動畫不太能夠上臺面的時候,它以本土動畫的新形態忽然讓人眼睛一亮,經久不衰的票房使其迅速超越了票房靠前的好萊塢動畫片,也超越了當時許多中國的劇情片,令人驚訝不已。科幻電影《流浪地球》也意外地從 “科幻片遠比不上好萊塢”的這一慣習看法中殺將出來而異軍突起,《流浪地球》認真的制作、大片的規制和世界的眼光,提升了中國科幻電影的格局并意外沖上高峰。由此來看,這三部主旋律的劇情大片、動畫創作的高票房電影、科幻電影形態代表的科技前行趨勢的影片,是中國電影多方位和多角度占據市場、贏得人心的代表。
中國電影何以在風風雨雨中不斷躍進?2019年,中國電影排名前十的市場影片中前八位是國產影片這一事實,可能揭示了一條重要的經驗,就是以不拘一格的創造態勢成就滿足市場需要的創作,讓中國電影具有了吸引大眾的內在魅力,而其質量的提升又使得大眾對中國電影信賴度增強,從而造就了其市場向好。2019的中國電影,創造性日漸凸顯已經成為電影藝術發展令人欣喜的現象。在此之前的幾年,中國電影已經在拓展對現實表現的深度,對于現實生活表現和人民群眾藝術想象性需要結合的方向,所以,此前《戰狼2》給予我們的創造性,是把個人英雄主義和國家民族利益結合在一起。其體現的就是在新的時代個人必須富有自身的特色而不必遮掩,但個人要付出奉獻國家,國家也會傾盡全力地來拯救個人這樣的新的時代意識。
2019年電影創造的熱詞是爆款,但后面都有電影人艱辛的努力。如果說,以往某些影片的爆款還多少是一種開拓性的孤立現象的話,這一年度中國電影在各個方面都足以被提及。
科幻片的突破是建立在技術進步和理念創新基礎上的,導演郭帆說:想要收獲之前未曾收獲的,就要做之前未曾做過的。“他的隊伍,從最初的個位數成員,發展到了7000多人。3000多張設計圖,8000多個分鏡頭,見證著小破球一步步踏實走來的歷程。”①《郭帆談<流浪地球>:請不動大明星,沒人信他,沒想賺錢只想不虧》,搜狐網:https://www.sohu.com/a/294029003_120064294,2020-02-11。依靠頑強的堅持開拓,別開生面的創新造就了開拓科幻片元年的《流浪地球》,令人信服。
同樣,《哪吒之魔童降世》使我國動畫藝術提升到一個新的水平,讓我們看到意外的是打破傳統動畫片格局、超越日韓風格而造就的該動畫片整體上的中國形象和其中個性張狂的個體形象。哪吒從形象到性格的設計成就一種創造性的爆款。動畫藝術曾經有過值得中國學派驕傲的優良傳統, “20世紀中國動畫無論是作品的數量,還是創作團隊的整體思想以及人員的構造,其實都夠得上稱之為‘中國動畫學派’。”②趙貴勝:《中國動畫曾經的“中國動畫學派”與世界電影史地位》,微信公眾號:媒介之變(mediachanged),2017-02-09。作為中國電影學派構成部分的動畫中國學派,已經形成自己獨特的觀念、獨特的形態表現、和對于獨特的動畫人物關系的認知和評價。但后來屈服于市場化的外來模仿,一度貌似吸引年青一代卻難以持久。歷史的經驗告訴我們:沒有根基的仿造如果不是為了超越,必然失去其本土持續影響力;沒有對于既往的創造性提升,當下的觀眾也必然大規模退潮。中國電影的動畫形態表現的確走到這一分水嶺。《哪吒之魔童降世》則是開辟出新路的典型案例,它是對于中國動畫整體突破樊籬的一種新的詮釋。創意和創造能夠提升中國電影整體形象和品牌塑造的意識,在《哪吒之魔童降世》中有著出人預料的出色體現。哪吒這個曾經有各式各樣表現的傳統神話人物,在新的動畫形態中,從形象設計到性格塑造,以及動畫電影觀念和技法采用等方面都不同凡響,都進行了獨特的個人化而實際上是暗合當下人們心態的創新式的拓展。 《哪吒之魔童降世》對哪吒的傳統形象做了全方位改變,把哪吒塑造成了一個外貌似乎并不好看甚至別扭,其調皮搗蛋走向了極致,但卻凸顯其本真的內心堅守,“我命由我不由天”的果敢形象。這種無懼外界喧囂而我行我素的品格,才是其創造性打動觀眾心曲的關鍵所在。
相比較而言,這一年喜劇片的混同舊俗,愛情片的溫吞水,反而不如現實題材表現的深刻和校園題材的深入。年末為人稱道的《少年的你》在青春片沉寂多年且被人詬病重復和陳舊的時候,創作出一個敢于直視現實,同時表現青少年情感豐富復雜性,對于校園霸凌的新鮮而具有深度的揭示,將青春校園表現帶入細膩表現的境界。而現實題材《地久天長》深度觸及計劃生育制度和那些年代道德倫理的復雜性表現,也將中國電影的藝術表現內涵進行了有啟示意義的拓展。
這一年尤其值得我們自豪的,是在迎接中華人民共和國誕辰70周年的日子里出現的包括《古田軍號》《我和我的祖國》《中國機長》與《攀登者》等影片,大大推進了大眾對于表現主流價值觀電影的新認同。比如,《古田軍號》無論對于歷史事件表現的選擇角度,還是毛澤東等領袖人物塑造手法的新鮮選擇,都別開生面,讓主旋律精神藝術化地體現于這一精品佳作中;又如,《我和我的祖國》以一些小人物的真實經歷表現共和國70年華誕重大歷史節點上人們的民族精神氣等視角,讓人們更為認同中國電影在藝術創作與核心價值觀表現與本土價值觀的堅守上大有可為。
的確,2019年中國電影在不斷變化過程中,越來越自信地呈現出自己的藝術創造。曾經在追趕世界電影的路途中,人們不斷地學習西方電影各方面的長處,甚至形成了電影只能是為了市場而去創造類型化的一種趨向。為了市場固然沒錯,電影必須實現它的市場價值并維持市場的持續發展,進行西方類型化電影的學習也固然沒錯,但學習與創造不可偏廢,適應市場的一些類型的元素和在理論指導下,或者在實踐中總結出來的理論,所生發出的類型創作理論能給人許多啟發。但是,建立在此基礎上的以西方的類型為尊、唯西方的電影方式為尚的亦步亦趨,顯然并非中國電影發展的方向。最突出的體現是近兩年中國電影在學習的基礎上開始躍升到一個新的層面,也就是:在對于自身文化傳統的繼承、現實生活形態觀察的基礎上,根據中國藝術家對于生活的認知而去獨立創作的影片大大增加。無論是商業片融合類型元素的個性創造,還是藝術影片中藝術家無拘無束的個性創造,不少出色影片都獲得了很好的社會效益。這也越來越使得中國電影人意識到,如何進行類型創作和超越類型創作,同樣是中國電影創作不可回避的問題。而關照生活、堅守本土的價值觀和按照中國文化的傳統去藝術地表現生活,以自己獨特的藝術表現手法來細致地進行電影藝術中國化影像的呈現,基于中國人的生活理念和情感關系來處置和呈現影像中對中國人生活的認識,自覺地超越西方電影的模式和套路,創造中國電影的類型,這才是真正的中國電影和中國龐大市場所需要的。這才是我們所說的“中國電影學派”的建構之路。對“中國電影學派”概念的追問和探索,是試圖尋找中國電影的一種更為準確的獨特性表達,同時也是中國電影學術界給予中國電影不斷更新不斷深入的話語闡釋。中國電影有其特殊的生長方式,用“中國電影學派”對其進行概括,不僅僅是對其風格的籠統概括,同時也是對“中國電影”這一中國文化與藝術共同體的界定和規約。①周星、康寧:《中國電影學派歷史梳理、命名概念與發展認知》,《藝術百家》2018年第5期。應當承認,在這一基礎上發展前行的中國電影,的確開始注重自身創造的本土類型的法則,呈現出中國電影自己的走向,而逐漸成為適應中國文化、有別于西方電影的中國電影學派的影像。說到底,中國電影最應該學的是不加拘束地去真切觀察生活、透視現象,沒有窠臼地去創造性表現社會生活,并且以中國人的情感方式來表現出生活的復雜性,這才是電影本應該實現的價值。2019年的出色影片已經呈現出中國電影理應如此的狀態。
2019年的中國電影藝術在三個不同時段,三種類型上都有所突破。三個檔期即賀歲春節檔、暑期檔、國慶檔都有引人注目的創作。而在這三個檔期之中,產生了三種重要類型的突破。除了現實題材樣式的深入表現之外,三種相伴隨的類型包括所謂科幻片的元年確立、動畫片形態的新鮮開拓、主旋律電影暴熱等。多方突破才使得中國電影從寒冬中迎來了春風,也因此帶動了中國電影在許多方面產生出令人矚望和給人鼓舞的新氣象。“2019年中國電影產業呈現了史上新高度,先后誕生了史上 ‘最強春節檔’和‘最強國慶檔’,全國票房更是達到了642.66億元。其中,春節檔8部影片用5天時間獲得50億元票房;而國慶檔影片《我和我的祖國》《中國機長》《攀登者》3部影片實現票房50億元。”①《北京江蘇相繼出臺強力措施,抗疫情扶持電影業發展》,廣電視界:https://www.sohu.com/a/374280174_99994436,2020-02-19。
1.科幻片元年的確立。科幻片突破昭示著中國電影在高科技的現實中有所作為。對于中國電影而言,科幻創作既是一種技術工業化的呈現,又體現了電影創作面向智能時代的觀念變化趨向。盡管也有人認為,和好萊塢的高科技的科幻片相比,《流浪地球》還有這樣那樣的局限,但是無論是就導演郭帆以自己的一己之力開始到贏得工業化體制下越來越多機構和人員的參與最終獲得成功的過程,還是影片在創作理念和電影觀念上、與現代科技結合上所達到突破,都意義非凡。所以,所謂的科幻片的元年,事實上是指真正站在一種大格局上觀察地球人類命運的中國科幻電影的高點,其顯然成為了一種新格局的風向標。
2.動畫片形態的新鮮開拓。在《哪吒之魔童降世》這一部曾經被中國推選參加奧斯卡最佳外語片評獎的影片中,中國人觀念中傳統動畫片的許多東西已經被打破。哪吒的形象塑造打破了對韓日動畫形象的模仿慣習,體現出創造性的、敢于對傳統進行擊破的新鮮感。同時,主人公沖破出身束縛和現實束縛、我的命運我做主而不由人的觀念,在動畫片中,多少有點石破天驚的味道。我們的動畫片習慣于制作只給幼兒看的低幼動畫,到進行膽戰心驚的唯恐違反了少年兒童的生理心理特點的少兒動畫制作,再到制作試圖能夠讓孩子和大人兩不違和的合家歡動畫,是一個不斷追求和不斷進步的過程。《哪吒之魔童降世》從形象創造的突破到審美感知都滿足了不同年齡段人們的需求。影片讓孩子喜歡,也讓孩子得到提升教育,更讓成人們看到了創新,好的動畫片就應該是這樣的,對于無論什么年齡段的人都具有魅力才算出色。
3.主旋律電影暴熱。主旋律電影的不斷演進是中國時代社會政治越來越開放,和對文化自信、制度自信的表現越來越得人心的體現。幾十年來,從主旋律到新主流電影的創作,慢慢得到人們的喜愛,在一種不顧阻礙而敢于去張揚核心價值觀的體現中,《我和我的祖國》更躍升到高一層樓。影片既抓住中國70年來時代變化中普通人生活中的事件來表現,又選取在中國共產黨領導下中國發展進程中的歷史事件來展現,并且將其放入制度自信的整體框架之中來,通過一個個鮮活的平凡人真實而血肉豐滿的形象塑造來體現其主流價值觀,并且又以相當出色的藝術構思來使之產生了動人的效果。它既有《相遇》藝術隱藏手法的采用甚至有些要有智慧才能接受的關于中國原子彈爆炸的那種獨特的構思,又有《奪冠》這樣的非常立體化的以孩子的視角細微體察、對情感的呵護且和國家責任與女排奪冠這樣的歷史事件的宏大性的結合,使得主流形態的創作躍身上一個新的臺階。
2019年中國電影創作是中國電影成熟度的一個呈現,即已經大幅度地向現實生活的開放性和現實生活的真實性邁進。從3月上映的王小帥導演的《地久天長》、白雪導演的《過春天》,4月萬瑪才旦導演的《撞死了一只羊》,10月曾國祥導演的《少年的你》,11月徐磊導演的《平原上的夏洛克》,12月刁亦男導演的《南方車站的聚會》和柯汶利導演的《誤殺》等,在表現現實生活的難度和深度上,都是一些出色的作品。但最具有代表性的當屬上半年的《地久天長》和下半年的《少年的你》。
王小帥的《地久天長》的現實深度在于,其對既往計劃生育制度在家庭失獨問題上的揭示前所未有,復蘇了中國電影早已有之卻似乎鮮有表現的傳統,即人倫情感和道德在人際間關系表現上凸顯出的悲劇隱忍力量,在顯示代際溝通的矛盾性上透視時代的景觀。人世間之物何以能夠地久天長?失獨的家庭寬慰對方來承受內心無比巨大的痛楚,以悲劇式的隱忍悲痛的重擔而解脫他人與祝福人家的安好,這是何等崇高的情感!很長時間以來,我們已經拋棄了這種情感,把它視為庸碌的,但是其作為中國傳統的道德倫理情感,是為在艱難困苦中生活、生存的無可奈何的自我解脫。劉耀軍、王麗云夫妻與李海燕、沈英明夫妻的獨特家庭關系及情感,以及矛盾遭際的聚焦點在于那樣一個生育制度下失卻孩子無可挽回的悲慘現實。擔負計劃生育辦公室副主任職責的李海燕借著朋友關系強迫好朋友絕育,而她兒子又隱匿促發王麗云兒子溺亡。但竟然雙方都不言明地各自隱瞞心內悲痛,一方愧疚終身得了癌癥,一方并不遷怒于人忍受重負遷徙到南方。晚年老年人的痛苦幾乎在影像中無以復加。女徒弟眼見自己哥嫂讓師傅無依無靠,甚至衍生出要為他們生個孩子然后遠走他鄉心愿的善念令人唏噓不已。《地久天長》獨一無二的特色是將 “鈍痛”表現得如此深刻而前所未有,①周星:《鈍痛令人窒息暗處彌生善意》,《中國電影報》2019年3月27日。影片折射出生活中許許多多不能如意,但也無法全部放棄的那樣一種厚重的情感。無論就表現生活的深度,表現人的內心的鈍痛感,還是對于中國家庭倫理道德重新表現的豐滿,《地久天長》都是獨樹一幟、令人稱道的出色作品。
年末上映的《少年的你》好評如潮。以往忌諱校園生活表現會刺激人,乃至于懼怕產生意外的舊觀念,在這里幾乎被打破,比如戀愛,比如跳樓和霸凌。事實上,電影無懼揭示生活暗面反而會阻止生活不良現象蔓延,要以道德正義和國家對青少年的保護作為支持的力量。影片真實表現校園霸凌后面驚心動魄的內幕,暴力施行者不只是以往被貶低的浪蕩孩子,而恰好是既漂亮還學習很好的學生,其嚴重性就在于霸凌是一種并非臆想中的妒忌、欺辱,而是一種現實的存在。影片血淋淋地揭示這一現實中人們忍氣吞聲,以至于被霸凌逼迫跳樓的女孩兒發出質問:為什么沒人出來發出正義之聲?沒有人能夠回答這個問題,恰需要警示我們教育的缺失,乃至于是一種不良的社會風氣在暗地里的涌動。該電影以異常的方式來表現無依無靠的孩子,在痛苦威脅的霸凌面前,卻和一個不讀書的孩子產生了一種這個年齡段很容易產生的情感。于是,所謂的社會浪蕩的孩子卻成為保護一心想到北京讀書的女孩兒的救世主,這里并非沒有不可理解的東西。既然中規中矩的孩子遭遇險境無力量保護,于是這種孩子式的保護行為就成為壯舉。這是一個令人觸目驚心的痛苦難忍受的過程。小北本質不壞,性格天不怕地不怕,但缺乏愛,陳念的關懷讓他感念而生發對這位女孩的保護欲望,也是某種程度的善良體現。這在以往的創作中,從俗念上該被打消,但事實上人世間的許多復雜事物未必不可以存在,人們感動于《少年的你》獨特思考的深刻性,小北為了保護陳念設計了一個其實很容易戳破的犧牲自己而“強奸”她的假象,那一刻他被摁在地上的眼神那樣動人;而拘留所探問兩人無言的微妙眼神、嘴角微動、隱含的鼓勵包容萬千的言語,那美妙瞬間的表情其實已經超越了任何言辭。影片的結尾,也是最動人的部分,平凡教書的陳念發現班上一個孩子垂著頭茫然的神態,敏銳地覺察到可能是霸凌所害,放了學就陪著女孩兒一路回家,那個時候空氣中傳達著一種社會必須來保護被霸凌欺辱孩子的一種熱望。而小北跟隨身后卻再也不用戴著帽子遮掩自己,給人一種更深的慰藉。表現既往缺憾又給予希望的慰藉,這種現實主義電影的表現具有相當深的深度而且溫暖,其題材的突破和表現的突破都令人感佩。
2019年中國電影歷經波折,卻呈現出藝術創作和思想觀念的諸多變化,還是預示著中國電影在擴大市場和滿足大眾需要的時候,已經在內容升華、本土探索、藝術探求、類型創新與核心價值觀堅守上更為扎實地前行。我們看到中國電影從所謂的寒冬中走出來,通過自身頑強的努力又取得了得之不易的出色成績。可以確認,2019年的中國電影,在波折中前進,在多方面取得的成績,遠比常態的市場增加來得值得尊重。中國電影必須在更好的基礎上朝著更高的高原邁進,這里就需要我們打破更多的阻礙,在藝術文化、國家主流價值觀、中國傳統文化的更深挖掘等方面,做進一步的努力。我們必然會有所期待。但2020年的春天,本應該是借勢而有更多推進卻遭際到一個全世界都前所未有的抗擊新冠肺炎的抗疫斗爭。歷史似乎在不斷地重復,也重現考驗中國的電影人能不能在逐步的復蘇之后,更多地搶回時間,在患難之中進行更多的思考之后,創造更新的中國電影前景。我們期待2020年的中國電影人同心協力,能夠為中國共產黨成立100年之后的中國電影創造更多具有經典意義的作品。