淺析流行歌舞劇目課訓(xùn)練內(nèi)容*
——以四川音樂學(xué)院流行音樂學(xué)院流行歌舞專業(yè)為例

唐自強

（四川音樂學(xué)院,四川成都 610021）

四川音樂學(xué)院流行歌舞專業(yè)于2003年創(chuàng)立，流行歌舞劇目課是2017年流行歌舞專業(yè)開設(shè)的一門新課程，是四川音樂學(xué)院流行音樂學(xué)院教學(xué)研究改革活動之后開設(shè)的基礎(chǔ)專業(yè)課。流行歌舞劇目課實際上分為三門課程：聲樂小組課、組合訓(xùn)練課以及劇目訓(xùn)練課。本文從流行歌舞專業(yè)簡介入手，主要對劇目課的內(nèi)容與策略展開論述。

一、流行歌舞專業(yè)簡介

（一）流行組合簡介

流行組合一般泛指由2人及以上進行流行音樂表演的組合的團隊表演形式，其包含了流行樂隊組合、流行歌舞組合、流行歌手組合、阿卡貝拉組合等。其表演人數(shù)、表演形式、音樂風(fēng)格都不盡相同。屬于概念性的一個稱謂。流行組合起源于歐美，歷經(jīng)數(shù)十載發(fā)展，形成了今天風(fēng)格迥異、分類不同、音樂風(fēng)格多樣的流行組合表演形式。

（二）流行歌舞組合簡介

流行歌舞組合是指2人及以上的兼具舞蹈與演唱表演方式的流行音樂表演組合。最初起源于歐美，最初由固定的主唱演員與舞蹈表演演員共同參加表演而來。而后發(fā)展為多個兼具唱歌與舞蹈能力0的演員組合一個團體進行共同表演。從最初在市井鄉(xiāng)村的小酒吧進行表演到現(xiàn)在成為專業(yè)表演團隊。如今流行歌舞組合發(fā)展成了一種風(fēng)格眾多，現(xiàn)場感染力強的一種藝術(shù)表演形式，收到眾多流行音樂愛好者的喜愛。

（三）流行歌舞劇目課介紹

流行歌舞劇目課是2017年流行歌舞專業(yè)開設(shè)的一門新課程，是四川音樂學(xué)院流行音樂學(xué)院教學(xué)研究改革活動之后開設(shè)的基礎(chǔ)專業(yè)課，旨在促進流行歌舞組合訓(xùn)練效率，提高教學(xué)質(zhì)量，為組合提供更多的訓(xùn)練時間與實際指導(dǎo)。劇目課實際上分為三門課程：聲樂小組課、組合訓(xùn)練課以及劇目訓(xùn)練課。

二、劇目課訓(xùn)練的內(nèi)容與策略

劇目課的訓(xùn)練主要包括了人聲訓(xùn)練、舞蹈訓(xùn)練和劇目訓(xùn)練三大方面的內(nèi)容，其具體訓(xùn)練策略如下。

（一）人聲訓(xùn)練

1.演唱角色分配

演唱角色分配是指對于劇目課作品的演唱部分的角色分配。一般來講，每一個組合都會按照組合成員的演唱擅長風(fēng)格分配幾個角色：主唱、Rapper、和聲。其中主唱一般會分配到較多和較為出彩的唱段。Rapper則是較為擅長演唱RAP風(fēng)格的段落的隊員。對于劇目課的人聲訓(xùn)練課來講，角色的分配是一個首先需要進行的環(huán)節(jié)。任課教師需要通過對組合成員每個人的演唱水準(zhǔn)與能力進行一個初步的了解，然后根據(jù)了解情況進行最終分配與調(diào)整，完成角色分配。

2.歌曲段落分配

歌曲段落分配是指對組合訓(xùn)練的作品演唱部分的段落劃分及分配的環(huán)節(jié)。組合在開始新的作品的演唱部分訓(xùn)練的時候，首先會對歌曲進行基本的段落劃分，根據(jù)歌曲的基本節(jié)拍、唱句進行分析，根據(jù)得出的結(jié)論進行段落劃分，然后對組合成員進行分配。分配中需考慮組員角色，分段段落的演唱難度，個人音色與演唱內(nèi)容的匹配度等因素。在初步分配后，會再根據(jù)訓(xùn)練當(dāng)中出現(xiàn)的問題或者根據(jù)訓(xùn)練效果抑或是改編需要做出一些段落劃分或者分配的調(diào)整。

3.詞曲改編訓(xùn)練

詞曲改編訓(xùn)練是指對組合演唱的曲目進行改編的訓(xùn)練環(huán)節(jié)。歌舞組合在最初進行訓(xùn)練時，都是直接使用一些已出道的歌舞組合作品來作為訓(xùn)練目標(biāo)。目前，國內(nèi)的流行歌舞的作品的制作還處于較為落后的水準(zhǔn)。因此，在教學(xué)過程中組合訓(xùn)練的作品一般是選用國外歌舞組合的已發(fā)表作品，其中大多數(shù)都是韓國的流行歌舞組合作品。因此，在課程中對于歌舞組合的所有外國作品我們都會將其原本的全部或者部分外文歌詞改編為中文歌詞。

4.段落演唱訓(xùn)練

段落演唱訓(xùn)練是指對段落分配及改編完成的作品進行演唱訓(xùn)練的環(huán)節(jié)。組合訓(xùn)練作品演唱部分經(jīng)過分段以及改編之后，就進入了演唱訓(xùn)練環(huán)節(jié)。因此在段落演唱訓(xùn)練的過程中也可能穿插著詞曲改編的環(huán)節(jié)。在段落演唱訓(xùn)練中，首先是訓(xùn)練每個組員各自分配到的段落的熟悉性，完整性。然后是對每個人的段落的演唱細(xì)節(jié)進行不斷的打磨與精益求精。通過不斷的訓(xùn)練，持續(xù)地去提升各項細(xì)節(jié)以及修改歌詞段落與旋律節(jié)奏等細(xì)節(jié)，最終將組合的整體演唱舞臺表演力提升到一個相對平衡，有較強感染力的水準(zhǔn)。

5.情感表現(xiàn)訓(xùn)練

情感表現(xiàn)訓(xùn)練是指對演唱情緒進行訓(xùn)練的環(huán)節(jié)。組合表演需要將作品的基本內(nèi)涵與情緒表達展現(xiàn)出來。首先每一位隊員對于整首作品的內(nèi)容與情緒有一個基本的概念，其次是對自己的演唱段落的表達有著清楚的了解與認(rèn)識，最后就是作品情緒表現(xiàn)力的整體性，每一個段落之間的鏈接，以及整體的情緒表達的合理性、整體性。應(yīng)當(dāng)注意在作品完成過程中避免出現(xiàn)表達過于夸張或者表現(xiàn)力不足的段落。并且在這個過程當(dāng)中需要注意的是每個隊員的個人段落之間的情緒對比的銜接與融合。

（二）舞蹈訓(xùn)練

1.舞蹈角色分配

舞蹈角色分配是指組合作品的舞蹈部分的角色分配。一般來說，一個組合的隊員會分為以下幾個角色：首先舞蹈功底較好的作為領(lǐng)舞，負(fù)責(zé)難度較大的舞蹈段落，在齊舞段落中作為領(lǐng)舞處于靠前位置，以及在某些作品中作為單獨個體展示SOLO舞蹈段落，在舞蹈功底條件相差不大的情況下，領(lǐng)舞的選擇會優(yōu)先考慮到隊員個人外形及氣質(zhì)魅力。舞蹈能力稍弱的隊員一般作為伴舞，或者齊舞角色，負(fù)責(zé)配合領(lǐng)舞展現(xiàn)作品的舞蹈情緒與風(fēng)格。對于一些個別的作品，可能當(dāng)中會出現(xiàn)兩種或者兩種以上的舞蹈風(fēng)格，這個時候可能就需要多個領(lǐng)舞，分別引領(lǐng)或者SOLO自己最拿手的舞蹈風(fēng)格。另外，根據(jù)每個組合隊員的情況以及作品表現(xiàn)的需要，可以在作品段落中設(shè)置多個領(lǐng)舞的環(huán)節(jié)以及不同的領(lǐng)舞隊員。

2.舞蹈動作編創(chuàng)

舞蹈動作編創(chuàng)是指對組合舞蹈部分進行編創(chuàng)的環(huán)節(jié)。首先會選定已出道組合的公開發(fā)布的作品。然后舞蹈的部分一般會由舞蹈指導(dǎo)教師以及組合當(dāng)中的領(lǐng)舞來負(fù)責(zé)學(xué)習(xí)跟解析訓(xùn)練作品當(dāng)中的舞蹈。再由領(lǐng)舞與舞蹈指導(dǎo)教師對隊員們進行舞蹈動作的講解與指導(dǎo)。對于舞蹈的學(xué)習(xí)與解析方面，有部分的出道組合會在一些平臺上發(fā)布部分作品的訓(xùn)練視頻，方便組合隊員們學(xué)習(xí)，但是如果有部分舞蹈動作超過了隊員能力導(dǎo)致舞臺表現(xiàn)效果不佳，就需要對這部分舞蹈動作或者隊形位置變換進行改編，降低難度。另外有部分公開發(fā)布的作品只有制作的MV或者現(xiàn)場表演視頻作為參考，并且有時候因為情節(jié)或者劇情并沒有整體的視角來為舞蹈動作及隊形變換的學(xué)習(xí)與解析提供參考。因此，在學(xué)習(xí)與解析的過程中，指導(dǎo)教師及領(lǐng)舞以及隊員們都會發(fā)揮一定的自主創(chuàng)造性，解析，梳理、整理出可以從視頻素材中解析到的組合表演內(nèi)容。

3.舞蹈段落分配

舞蹈段落分配是指根據(jù)已經(jīng)完成編創(chuàng)整理的組合作品進行分配編隊的環(huán)節(jié)。當(dāng)完成了訓(xùn)練作品的舞蹈段落的學(xué)習(xí)、解析、整理之后，下一步就是把舞蹈動作分配給每位隊員了。基本的分配原則是領(lǐng)舞會分配到舞蹈段落中的SOLO展示部分或者難度較大部分，其他的伴舞或者齊舞部分由剩余隊員分配。之后會根據(jù)演唱段落分配的情況對整體的隊形站位進行分配。為了保證組合在表演時，隊形的變換可以順利地進行與完成，需要考慮隊員在保持整體隊形不變的情況下，怎樣安排隊員的站位可以保證隊形變換的整體效果與合理性。而在這其中還需要進行一些調(diào)整的綜合性考慮，比如：組合本身的隊員與選擇的訓(xùn)練作品中的組合隊員人數(shù)不同；隊員分配的演唱段落先后順序與站位的關(guān)系等。在進行充分的考慮之后完成舞蹈段落的分配等。

4.舞蹈段落訓(xùn)練

舞蹈段落訓(xùn)練是指訓(xùn)練作品的舞蹈部分經(jīng)過分段以及改編后進行訓(xùn)練的環(huán)節(jié)。首先是組合隊員對自身段落以及整體舞蹈段落的學(xué)習(xí)與熟悉。然后是個人段落與整體配合的訓(xùn)練，以及隊形變換的練習(xí)。這當(dāng)中最重要的首先是每個人的動作的協(xié)調(diào)性與精確度，其次是整體舞蹈段落的整體性與表現(xiàn)張力，然后是隊員之間站位的間距，以及隊形的保持、換位時的順序、節(jié)奏以及流暢性。這個環(huán)節(jié)的訓(xùn)練難點在于隊員舞蹈動作的一致性與同步性，以及在隊形換位過程中的節(jié)奏感與音樂的律動的配合。

5.舞蹈表現(xiàn)力訓(xùn)練

舞蹈表現(xiàn)力訓(xùn)練是在完成了舞蹈段落訓(xùn)練之后，組合已經(jīng)基本完成了整個訓(xùn)練作品的整體訓(xùn)練，每一位隊員都能夠較為完整，流暢的完成個人舞蹈段落以及集體舞蹈段落的情況下，對整個舞蹈訓(xùn)練過程中的細(xì)節(jié)進行打磨的訓(xùn)練環(huán)節(jié)。著重注意以下兩個方面：一是整體的齊舞過程中的整體協(xié)調(diào)性，每個隊員的肢體動作除了做到一致、同步以外，還需要注重整體的表情，動作的力量等情緒方面的表達。另外一個方面是隊形轉(zhuǎn)換的過程中，保持編隊隊形的整體效果的情況下，還要抓住與音樂的節(jié)奏律動的配合。

（三）劇目訓(xùn)練

1.劇目作品選擇

劇目作品選擇是指從組合自身的基本條件與成員的構(gòu)成特點出發(fā)來進行訓(xùn)練作品的選擇與考慮。首先是組合的隊員構(gòu)成，一般流行歌舞組合都是以男團或者女團構(gòu)成的，較少有男女混合團體。然后就是成員人數(shù)的考慮，出道組合一般從3人組合到多至10多人甚至幾十人的都有，其中最多見的大約是4到8人的組合。因此，在選擇作品的時候優(yōu)先會考慮人數(shù)相等的組合作品進行訓(xùn)練，尤其是剛開始組團的時候，不會涉及太多的改編以及調(diào)整，對組合剛開始訓(xùn)練來說可以節(jié)省一些時間與精力。關(guān)于作品選擇的另外需要注意的一點是隊員的外形氣質(zhì)與團隊的風(fēng)格設(shè)定以及未來發(fā)展路線規(guī)劃。

2.劇目作品合練

劇目作品合練是指將組合的聲樂小組課與組合訓(xùn)練課的訓(xùn)練內(nèi)容集中在劇目課中進行訓(xùn)練。組合在劇目課中將會進行作品的整體訓(xùn)練，同時還會進行演唱部分與舞蹈部分的訓(xùn)練，暨唱跳訓(xùn)練。劇目合練是針對組合參加正式舞臺演出進行訓(xùn)練的環(huán)節(jié)。劇目課的設(shè)立目的就是為了解決以往組合在學(xué)習(xí)訓(xùn)練過程中一直是采取舞蹈訓(xùn)練以及聲樂訓(xùn)練分開單獨訓(xùn)練，沒有將兩者統(tǒng)一訓(xùn)練從而導(dǎo)致在實際演出時候出現(xiàn)一些失誤及問題往往難以得到有效的解決的情況。

3.舞蹈、演唱分練

舞蹈、演唱分練是指劇目課中分別對舞蹈、演唱兩個訓(xùn)練項進行單獨的訓(xùn)練。在劇目課訓(xùn)練的過程中，是會出現(xiàn)一些意外的失誤或者是在聲樂小組課與舞蹈訓(xùn)練課中未能顯現(xiàn)的一些問題。而這些問題往往是舞蹈段落或者是演唱段落中的一些難點。舞蹈段落中的某些難度動作可能導(dǎo)致演唱隊員的演唱部分難以完成，需要對演唱段落進行調(diào)整。因此在劇目課訓(xùn)練中出現(xiàn)這些問題或難點的時候就需要分別針對具體出現(xiàn)問題的段落，或者進行不斷技術(shù)改進突破難點，或者對問題段落進行改動，調(diào)整，達到效果后再進行合練，直至再出現(xiàn)問題后再進行改動，調(diào)整，如此反復(fù)直到解決所有的問題。

4.原創(chuàng)劇目創(chuàng)編

原創(chuàng)劇目創(chuàng)編是指組合進行歌舞作品創(chuàng)作的環(huán)節(jié)。因為作為歌舞作品原創(chuàng)對組合隊員的能力要求較高。創(chuàng)作一首原創(chuàng)的歌舞組合作品除了需要有能夠進行音樂創(chuàng)作，制作的隊員以外，還要有能夠進行舞蹈動作設(shè)計以及隊形設(shè)計的隊員。對于正式出道的歌舞組合來說，一般是會有一整個團隊為其服務(wù)，除了隊員自身的創(chuàng)作能力以外，其所屬公司會有專門的音樂制作、舞蹈指導(dǎo)等方面的專業(yè)人員對組合的原創(chuàng)進行指導(dǎo)與幫助。同一或不同組合的隊員們不僅在基本素質(zhì)上有差距，相應(yīng)的能夠提供幫助的資源也有限。因此原創(chuàng)劇目一般是根據(jù)歌舞組合的基本條件，等組合具備一定的條件與能力時再進行原創(chuàng)劇目的指導(dǎo)。

5.話筒輪換練習(xí)

話筒輪換練習(xí)是指針對一些特殊情況而進行的練習(xí)。因為各種原因，在一些演出場合中可能會存在可以提供的話筒數(shù)小于組合隊員人數(shù)的情況，這樣就會對組合正常演出產(chǎn)生較大的影響。因此為了保證演出的順利進行，就需要進行話筒輪換的演練。以保證和聲隊員能在和聲段落時同時演唱，以及保證不同隊員演唱分段前后能順利連接上，還有演練在隊形變換中能夠順利，正確的將話筒進行傳遞。這些環(huán)節(jié)都需要反復(fù)的設(shè)計以及練習(xí)進行驗證。以確保組合的演唱條件不受限制以及整個演出的演唱效果以及整體效果。

三、結(jié)語

流行歌舞組合融合了舞蹈與演唱，內(nèi)容豐富，成員形象普遍較好，作品感染力較強。其作品也多為引結(jié)語流行歌舞組合作為一門流行表演風(fēng)格，受到眾多的觀眾喜愛，從市場來看未來歌舞組合發(fā)展具有較大潛力。不過現(xiàn)今國內(nèi)在流行歌舞組合方面的發(fā)展還較為薄弱。雖然中國的觀眾基數(shù)龐大，但目前來看，一方面國內(nèi)的流行歌舞組合數(shù)量太少，缺乏高質(zhì)量的團隊，作品及制作水準(zhǔn)，以及公司的大力推廣。另一方面，由于大眾對于這種表演風(fēng)格的了解與接觸不夠，因此流行歌舞在中國的娛樂市場上并沒有占據(jù)太多的份額。國內(nèi)對于流行歌舞組合的培養(yǎng)目前也處于一個起步的階段，相對比較落后。國外的流行歌舞組合無論從市場的成熟度，以及專業(yè)化的團隊，從產(chǎn)品定位、人才培養(yǎng)儲備、音樂創(chuàng)作制作、團隊包裝、文化創(chuàng)造以及產(chǎn)品開發(fā)及市場開發(fā)等諸多方面都較國內(nèi)發(fā)展更加完整、成熟。因此國內(nèi)的流行歌舞組合發(fā)展還需要一定的時間來沉淀。此項目研究目的在于通過對流行音樂學(xué)院流行歌舞專業(yè)教學(xué)改革成果進行內(nèi)容梳理，理清訓(xùn)練內(nèi)容與重點，對四川音樂學(xué)院流行歌舞專業(yè)的劇目課進行教學(xué)總結(jié)，為教學(xué)學(xué)科提供理論指導(dǎo)，以及為以后的教學(xué)改革及優(yōu)化提供一些材料支撐與參考。