工筆重彩人物畫的研究與學(xué)習(xí)

丁英慧

摘? ? 要：工筆重彩人物畫經(jīng)過了漫長的歲月，歷經(jīng)中國千年歷史，從萌芽初露、到逐漸完善、到發(fā)展輝煌、到處于劣勢、再到重造輝煌，到了近現(xiàn)代，在一些畫家的堅持推動下，工筆重彩人物畫逐漸的重新回到了頂峰時期，工筆重彩人物畫的繪畫技法與表現(xiàn)形式也逐漸的走向成熟。而本文就是來講述工筆重彩人物畫的演變歷程，以及工筆重彩人物畫的繪畫技法上的進(jìn)步。

關(guān)鍵詞：工筆重彩;人物畫;繪畫技法;表現(xiàn)形式

一、工筆重彩人物畫的歷史繼承

史前美術(shù)時期，人物作為裝飾與記錄被裝飾在巖畫與陶器中，這是出現(xiàn)在人們視野里最早的以人物裝飾的作品。一直到現(xiàn)在為止，到現(xiàn)在為止人物畫在世界的繪畫中依舊占有重要的地位。

保存至今的《人物龍鳳帛畫》和《人物御龍帛畫》繪制于春秋戰(zhàn)國時期，這兩幅帛畫是迄今為止發(fā)現(xiàn)的最早的工筆重彩畫。這兩幅帛畫具有很強(qiáng)的裝飾性，象征著死者死后期望飛升上天的愿望，給人一種莊嚴(yán)神秘的感覺。

到了兩漢更多的是帛畫和墓室壁畫。漢代的帛畫作品數(shù)量龐大，但因天災(zāi)戰(zhàn)亂毀壞極多。而現(xiàn)存至今，最為人們所熟知的當(dāng)屬馬王堆出土的T型帛畫，主要描繪的是墓主人的形象以及祭祀的情形。這幅帛畫不論從構(gòu)圖、內(nèi)容表達(dá)、人物形象還是顏色的渲染，都較春秋戰(zhàn)國時期成熟許多，可以說到了漢代工筆重彩人物畫的基本技法已經(jīng)成型。

魏晉南北朝時期，佛教盛行，工筆重彩人物畫得到充分的發(fā)展。出現(xiàn)了像顧愷之、陸探微、張僧繇等著名畫家。從這個時候開始，人物畫作品中更多的出現(xiàn)了敘事性的畫面，不單單是僅僅依靠面部顯露和動勢，更多的是依靠人物之間關(guān)系的巧妙處理和情節(jié)的穿插。不論是畫面表達(dá)、顏色還是人物細(xì)節(jié)刻畫和畫面背景融合，工筆重彩人物畫都得到了充分的發(fā)展和完善。

隋唐時期的工筆重彩人物畫可以說是整個工筆重彩人物畫發(fā)展最輝煌的時期，閻立本、吳道子、張萱、周昉等等這樣杰出的人物畫家，其中周昉的畫作最為出挑。每幅畫的用筆、設(shè)色以及人物神態(tài)動勢，都被畫家表現(xiàn)的淋漓盡致，顏色的分染罩染得到完美結(jié)合。

五代十國及兩宋時期，這漫長的時期的歲月中，工筆重彩人物畫可說是既發(fā)展也衰敗。雖然周文矩、顧閎中等這樣優(yōu)秀的畫家出現(xiàn)，但因為文人繪畫的興起，文人繪畫理論的出現(xiàn)，水墨畫的興盛，工筆重彩開始衰敗。

從元代開始，工筆重彩漸漸淡出畫家的視線，文人水墨逐漸躋身前列，雖然這種情況阻礙了工筆重彩的發(fā)展，但在民間，工筆重彩依舊在石窟壁畫和寺廟中得以流傳。

逐漸到了近現(xiàn)代，工筆重彩畫這片領(lǐng)域又重新的被打開了，但處于弱勢。這樣的狀況一直到了八十年代，工筆重彩人物畫在不斷地大膽吸收與借鑒的方式下，不斷創(chuàng)，因為這樣，工筆重彩人物畫得到了迅速地發(fā)展，也在當(dāng)代的繪畫形勢中，占據(jù)一席之地。

二、當(dāng)代工筆重彩人物畫的發(fā)展

1、構(gòu)圖方面的創(chuàng)新

“根據(jù)畫面的需要，安排調(diào)匿形象，即通過所說的謀篇布局，來體現(xiàn)作品的整體效果。”這是謝赫在其著作《畫品》[1]中提出的了“六法”之一的經(jīng)營位置。工筆重彩人物畫在繼承傳統(tǒng)的構(gòu)圖的基礎(chǔ)上，又進(jìn)行大膽的自我創(chuàng)新。在當(dāng)代的工筆重彩人物畫的構(gòu)圖中融入了現(xiàn)代的設(shè)計原理，給觀看者一種新的視覺體驗。

對于當(dāng)代的工筆重彩人物畫的構(gòu)圖來說，在經(jīng)過長時間的完善創(chuàng)新，工筆重彩人物畫的構(gòu)圖逐漸多樣。以當(dāng)代畫家羅寒蕾為例，她所繪制的《金陵十二衩》描繪的是《紅樓夢》中第十八回賈元春被冊封為貴妃后回家省親的場景，畫面采用非對稱的平面散點進(jìn)行布局，整幅畫面與顏色明暗都被作者細(xì)心的進(jìn)行了描繪。畫面中以一盞燈作為劃分，劃分成了內(nèi)眷外眷，更通俗地說就是尊卑等級，小說中省親到場應(yīng)當(dāng)只有九人，但作者巧妙的在畫面中添加了三個人，這三個人就是去世的秦可卿出世的妙玉以及尚在襁褓中的巧姐。這三個本不該出現(xiàn)的人被作者用特殊的方式安排在了畫面內(nèi)。整幅畫的畫面被畫家悉心編排，在還原原著的基礎(chǔ)上，結(jié)合自己的想法，將這場“元春省親”的場景細(xì)致還原，并且隱隱暗示賈府后來的命運。

2、題材逐漸多樣

現(xiàn)代的工筆重彩人物畫，少了封建思想的束縛，多了社會的飛速發(fā)展，國家之間的相互交流，題材逐漸走走向多元化。大致上可以分為四部分，一部分以畫少數(shù)民族為主;一部分以畫現(xiàn)代仕女為主;一部分以畫現(xiàn)代生活為主;還有一部分畫家以繪制情色為主。

3、繪畫材料

古代繪畫中，所使用的材料較為單一，通常為絹、毛筆、礦物質(zhì)顏料和墨，這也是最基本的繪畫材料。到了現(xiàn)代，隨著畫家的大膽嘗試，有的畫家還在畫中加入了水彩顏料、廣告色等現(xiàn)代工具，這些都是畫家在創(chuàng)作時大膽的與西方藝術(shù)進(jìn)行融合借鑒。

三、當(dāng)代工筆重彩人物畫的繼承與融合

工筆重彩人物畫由形成到昌盛再到衰落，一到了近現(xiàn)代，在畫家們不斷的繼承發(fā)展融合下，工筆重彩人物畫重回歷史輝煌，工筆重彩人物畫得到了復(fù)興。到目前為止，工筆重彩人物的表現(xiàn)形式大致分為三種：一種是傳統(tǒng)繼承與創(chuàng)新，就是說臨摹古畫，學(xué)習(xí)傳統(tǒng)的繪畫方式與技巧，在這個基礎(chǔ)上與自己的繪畫方式相結(jié)合;一種是內(nèi)外融合與創(chuàng)新;一種是自我探索，指的是在畫面中融入像透視等西方繪畫技巧相結(jié)合，并不斷完善。

四、總結(jié)

從工筆重彩人物畫的歷史演變來看，從最開始的祭祀以祈求飛升上天的愿望未開始，工筆重彩畫就依附在宗教、佛思理念中得到發(fā)展;一直到了現(xiàn)代才更多的融入周圍的生活元素。

在中國傳統(tǒng)與西方繪畫精華的交融下，畫家在學(xué)習(xí)傳統(tǒng)繪畫技法的同時，也不斷的探索不同的繪畫技法。工筆重彩工筆人物在當(dāng)今環(huán)境下，不在受到制約，能夠無拘無束、自由的進(jìn)行創(chuàng)作，從之前的三礬九染到現(xiàn)在的擦、噴、印等技法從嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)膩到現(xiàn)在的隨意灑脫。都一點點的進(jìn)行改革，做到既不丟棄傳統(tǒng)，也與時代交融。

注釋：

[1]《畫品》 謝赫

參考文獻(xiàn)：

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