當下兒童美術教育存在的問題

王露

摘? ?要：美術教育是教育活動中必不可少的學科，甚至相對于其他學科在教育活動中扮演著更加重要的角色。美術教育，一方面同其他學科一樣培養受教育者掌握本學科的基本技能，注重學科的實用性，另一方面，筆者認為，美術教育更加致力于受教育者人格、情感，以及心理健康等綜合素質的培養。

關鍵詞：素質教育;基礎美術教育;兒童美術;人格

一、美術教育中素質教育的片面性

美術教育是人類社會一種重要的文化教育活動，并以其獨特的方式發展和完善人的精神和身體。美術教育是教育活動中必不可少的學科，甚至相對于其他學科在教育活動中扮演著更加重要的角色。美術教育，一方面同其他學科一樣培養受教育者掌握本學科的基本技能，注重學科的實用性，另一方面，筆者認為，美術教育更加致力于受教育者人格、情感，以及心理健康等綜合素質的培養。

雖然在素質教育的大背景下，遺憾的是當今美術教育中還存在很多對素質教育的片面性理解，認為所謂“素質”就是學科本身的主要知識和專業基本技能，美術教育同其他學科一樣孤立的只注重本學科的“素質”，同時就自然的忽略了美術教育中素質教育最重要的“人”的培養。據筆者調查和查閱資料，在小學美術教學中，尤其是鄉鎮學校，這種只強調美術技法和知識的現象還是很多。筆者在教育實習的時候參觀過一位小學美術教師組織的素描興趣小組，教室里面擺滿了成套的石膏幾何體、頭像、半身像，以及罐子等常見靜物，老師也把自己的作品貼在了墻上，既裝飾了畫室，又為同學們營造了學習素描的良好環境。不得不說這位老師還是非常專業和敬業的，令筆者欽佩。在下面的教學示范中，卻讓筆者對這位專業而認真的老師產生了不同的看法，可以說有些失望。在教學中，教學對象大多是低年級的學生，內容是寫生靜物，老師嚴謹的態度，不容許學生出一點錯，老師逐個給每個學生改畫，并且交代一定要畫像寫生對象且結構準確。一節課下來，學生都覺得很難，并且覺得素描很無趣。這位老師太過注重學生技法的培養，沒有抓住學生的心理，采取學生感興趣的教學方式。這里的教學環境很優越，但是在優越的環境教學出發點偏誤，只會讓學生在這種教學環境中，失去了學習素描的熱情和信心，時間久了，產生消極的心理問題，不利于學生的心理健康。

二、基礎美術教育中教育目標的功利性

在素質教育背景下，基礎美術教育對于學生德智體美勞全面發展起著越來越重要的作用，但由于歷史原因以及教育體制限制基礎美術教育的發展。基礎美術教育存在這樣或者那樣的問題。

首先，如上節所說，美術教育和素質教育有著一致的根本目的，就是注重人的發展，更簡單地說注重發展的過程，在過程中努力創造好的結果。基礎美術教育的教育對象的基礎性決定了基礎美術教育更重視人的培養和人存在的問題，然而，事實上，很多教師都沒有真正認清楚基礎美術教育的實質性目的，而是把注意力更多地放在孩子畫的像不像，合理不合理的問題上。教師一般會采用臨摹的方法教學，筆者覺得臨摹本身是一個必要的教學步驟，但是往往教師就會不自覺被臨摹的作品誤導，思考得少，自然在引導孩子畫畫的時候會無意識地強迫兒童去向范畫上努力，造成一定的心理干預，影響兒童自我心理的闡釋和表現，久而久之，兒童主動思考的能力得不到培養，兒童對繪畫產生消極的甚至厭惡的情緒，不利于兒童身心的健康發展，同時和基礎美術教育以及素質教育的根本目標相矛盾，不利于基礎美術教育的發展。

其次，我們知道基礎美術教育是基礎教育中眾多學科門類的一種，它和其他基礎學科一樣以培養學生掌握本學科的知識和技能為目標，這是基礎美術教育培養人的目標之一。然而，這個目標在不斷地擴大，給人造成一種這是基礎美術教育唯一目標的錯覺。造成這種錯覺的原因，在經過實踐的教學之后，筆者認為很大部分是社會和家長的態度所決定的。很多家長為了滿足自己功利心，認為自己的孩子不能比別人差，或者以孩子升學為目的，強行學美術或者對兒童作品作些不客觀的評價，這是非常普遍的功利性做法。

圖1是2017年7月份的一次課上一個兒童的作品，課題是《你最喜歡的夏季水果》。首先在兒童畫畫前老師提問：“你們知道夏季有哪些水果嗎？”有說西瓜，有說桃子，有說葡萄等等。于是老師就鼓勵兒童畫自己喜愛的水果。這幅作品，筆者認為是非常不錯的，兒童夸張的突出她愛吃的水果，把自己和小狗畫的很小，色彩鮮艷又不失穩重，并且營造出摘葡萄的歡快場景，表現出兒童內心的渴望。于是，在課堂讓，老師表揚了她。課結束后，這個小朋友歡快地跑向自己的家長，迫不及待地想聽到家長的贊許，可是筆者聽到家長這樣評價孩子的畫：“今天畫的沒有上次的顏色好看，你見過黃色的葡萄嗎？看別的小朋友畫的多漂亮。”顯然兒童是答不出家長的問題的，并對家長的問題感到疑惑，更令人難過的是兒童在聽到這種評價之后心理上會造成一定的障礙，慢慢地，她會對自己暗示：“以后不能畫家長不喜歡的顏色。”家長對兒童繪畫主觀的評價，對自己孩子的不理解以及家長急功近利和攀比的心理，讓孩子不能夠自由地發揮自己的想法，漸漸地，畫面過早出現一些與年齡不符合的現象，一定程度上影響兒童的認知能力的培養和健全人格的形成。

赫伯特·里德曾說：“從新石器時代到今天都存在著一個事實，那就是兒童們一直在畫畫。”兒童畫大多是指兒童自己創作所完成的繪畫，它是兒童隨著年齡的成長與生活體驗，通過用眼睛觀察，大腦思考，內心感動，并結合手、眼、腦的協同作用，所畫的內容具有內心情感，生活感受，對大自然或現實社會觀察的視覺信息。所以，兒童畫是兒童生命積極向上的訊息，它應該是自由歡快，輕松自然的;它無所顧忌，沒有任何的壓力，它是兒童內心世界向外在流露的一種獨白，是人類藝術的一種原始感覺。兒童繪畫是基礎美術教育的重要組成部分，兒童繪畫符合基礎美術教育的所有特點，不僅能夠培養兒童掌握畫畫的技巧，同時更重要的是能夠讓兒童在繪畫創造過程中變得更富于創造力，而不管這種創造力用于何處。兒童繪畫還是一項特殊的教育科目，教育對象的特殊性使得兒童繪畫具有很多特點，而這些特點在很大程度上反映著兒童這一特殊群體的心理健康狀況，并且在健全兒童心理健康和全面發展上起到很重要的作用。

三、基礎美術教育方法的簡單化

筆者見過的最典型的例子就是在一個以盈利為目的美術教育培訓機構里老師給孩子們上課的過程，在這里學習的孩子大多是四至六歲的兒童，老師上課之前拿來很多課前準備的范畫，在選定一張范畫之后就要求兒童臨摹，我們都知道，臨摹是美術學習中比較常用的教學方法，但是筆者認為臨摹只能作為引導。但是這里的老師要求兒童和范畫的所有內容都一致，不允許兒童添加自己喜歡的事物，兒童的線條總是斷斷續續，畫出的效果總是磕磕絆絆，不連貫，但是就是這樣的線條才那么生動，也只有兒童才可以表現得如此自然，而這里的老師卻要求孩子們線條平滑，要清晰整齊;色彩上也是一味的要求像范畫一樣。這節課結束之后，筆者發現，所有孩子的作業幾乎都是一樣的，如果不寫名字真的很難分辨。

事實上這種現象還是很多的。筆者認為社會上的一些兒童美術教育者違背了教育以學生為主體的原則，而是把自己的經濟利益放在首位，他們急切的希望兒童畫出成績，讓家長滿意從而保證生源，獲得經濟上的利益，而不顧兒童的特點，用成人的眼光和方法指導兒童，只是用單一的臨摹方式應付教學，或者什么也不教，隨便讓孩子畫些什么。這不僅扼殺了兒童的天性，而且不給兒童展現自己的機會，這更是對美術教育以及素質教育的不理解。久而久之，影響兒童“個性”的形成，甚至會失去對美術學習的興趣，不利于素質教育的發展，更會影響兒童的身心發展，造成一定的情感、認知和人格的缺陷。

過于簡單化的教學方法是利益的驅使，更是教師對于兒童心理及兒童繪畫特點認識的偏差。在實際的教學中，要處處以學生為主體，從素質教育的根本要求出發，努力培養學生健全的人格。

參考文獻：

[1]王楠.素質教育背景下的兒童畫教學研究[D].東北師范大學，2010.

（作者單位：江蘇省如皋市吳窯鎮江中小學）