淺談地域文化對本人舞蹈創作的影響

才曾

摘要：地域文化對舞蹈編導的作品題材的選取及編創的語言和形象產生著極為重要的影響。蒙古族有著多種多樣的民間傳統舞蹈，其中新疆蒙古族薩吾爾登舞蹈有著獨特的地域文化及舞蹈風格。做為這個時代的編導，本人想要在編創傳統地域文化中創新，又不丟失傳統文化的根源，想將兩者相結合體現在作品中，再將本科在編導學科學習的經歷進行創作體現在作品中，在作品中進行的反思。

關鍵詞：地域文化;舞蹈創作;風格

一、地域文化與舞蹈藝術創作

回溯較早舞蹈前輩的歷史，有多少個從事地域舞蹈藝術的創作家在創作中發生著這樣的現象;如賈作光、馬躍以及其他民族舞蹈創作藝術家受到地域文化的影響做的創作。在后期還有很多藝術家發生了現代性創作，如楊麗萍的《雀之靈》、孫龍奎的《殘春》、張繼鋼的《一把酸棗》、萬馬尖措的《出走》、萬素的《扇妞》等等都是地域文化在現代性作品中的結合。

二、地域文化特征對本人舞蹈創作的影響

在創作初期本人是對新疆衛拉特蒙古族薩吾爾登獨特的舞種形式產生了興趣，并對薩吾爾登進行了深入的認知與了解過后，想將本人在編導學科學習的經歷及生活經驗相結合，體現草原游牧民族家中“少女”的形象。創作過程中作品的選材、結構及舞蹈語言、形象塑造以及舞蹈的風格深深的受到了當地文化的影響。

（一）薩吾爾登的地域特征對本人作品題材和結構的影響

薩吾爾登舞蹈是新疆衛拉特蒙古族民族性及地域性極強的藝術表現形式，在歷史悠久的文化中沉淀，在民間文化中傳承、發揚;薩吾爾登不僅沉淀著衛拉特人的文化價值，還在存有著蒙古族人獨特的表現特點。在藝術家們的發現挖掘后，薩吾爾登舞蹈才漸漸被搬上舞臺，被現當下的人們熟知。薩吾爾登舞蹈是古老的表現形式，往往都是在較為隆重的節日中去表演，如：篝火、那達慕、祖魯節等等。薩吾爾登的動作都來源于生活，如：梳頭、照鏡子、搟氈子、套馬等等。

在創作《少女薩吾爾登》的過程中，在選材上選取了新疆蒙古族薩吾爾登舞蹈的基本形態、動律，再以生活中“少女”的人物形象為主，在選材過程中選擇了“少女”梳妝、照鏡子、搟氈子等生活行為作為材料，以“少女”的形象行為結構了整個作品的核心。在生活中我以姐姐和自己為焦點，通過觀察姐姐在生活中的一舉一動，仔細觀察姐姐梳妝打扮、縫補衣物、搟氈子等生活習俗，將這些生活行為融入作品中體現出新疆蒙古族土爾扈特少女與其他地域的少女不同與相同的人物特點。

（二）薩吾爾登舞種中的舞蹈形態對本人舞蹈語言風格和形象塑造的影響。

在新疆有十二種薩吾爾登，每一種薩吾爾登都有著獨特的動作特點。如歐熱薩吾爾登、刀輪薩吾爾登、山羊薩吾爾登、波浪薩吾爾登等等。薩吾爾登的動作來源于生活：它下半身的動作比較單一沉穩，基本以“半蹲踏步”“單膝跪地”“碎步”“墊步”為主。女孩上半身的動作都以梳妝打扮為主，如：照鏡子、梳頭、整理著裝等等，它特點主要體現在上肢，肩、手腕、手臂及腰，動作特點有聳肩、繞肩、彈撥、繞手。在做梳妝打扮的動作時，手指尖向里繞，肩膀不斷聳動，胳膊肘彎曲，單膝跪地蹲，各個部位同步啟動，以腰部為中心點形成照鏡子的形態特征。有時雙臂在不同的位置交替繞動，總會有只胳膊及手腕向外繞動，另一只胳膊及手腕向里繞動，雙臂始終都會以相反的方向交替繞動，同時手指間、手腕自然形成壓腕、推拉，從而形成腳下的動作慢手上的動作快的一種舞蹈特點。在這其中我認為本人編創的《少女薩吾爾登》是最能夠體現新疆蒙古族女孩的特點得一種，“少女”特指十八歲后二十八歲前都沒有結婚的女孩。在編創作品《少女薩吾爾登》時動作語言受到民間傳統薩吾爾登風格的影響，將原有的動律及形態摘取出，以肩、手、頭、腳為核心點，舞蹈時重拍始終向下，以聳肩及腕部繞腕結合形成。

（三）地域文化性和個人舞蹈作品品相與審美風格的理解

地域文化性對本人創作的《少女薩吾爾登》作品的品相及審美風格有著極大影響力，在創作過程中與薩吾爾登文化的碰撞，作為編導本身在編創這個作品最大的優勢在于本人對新疆蒙古族地域文化很了解，但在編舞過程中最大的問題也在于將地域文化體現在作品中，與其他編舞的作品相比對本人是一個極大的挑戰。通過對作品《少女薩吾爾登》產生反思后明白，對于一個作品的特色來說，就要看編導通過作品帶來怎樣的品相及審美風格。品相就是作品之相，它包含著性質、狀態，而又分為兩個層次：一是作品的深度、層次、品格，它包括形式及內容;另一層是人物形象即為《少女薩吾爾登》“少女”這是屬性，她既是外形也是外形下的內在樣子及氣質。在編創中如果不能對與編創審美的風格準確的把握就無法進入舞種的真正認知，特殊舞種的形態一旦被用到了作品語言中擔當“語言”或者“人物角色”就會產生獨特的審美風格。

三、舞蹈編導對傳統文化的編創與創新的思考

（一）傳統舞種傳統性編創

傳統舞蹈的來源大部分都是來源于本民族生活娛樂及生活習俗而產生的獨特的舞蹈形式。這些傳統舞種的形成成為當地人在歡慶的節日中不可缺少的一部分，正因為這些舞種都來源與生活，所以不能將它直接搬上舞臺作為一種表演形式，它需要編導者去舞種進行加工、提煉，去融入更多的內容及情節去表達，這樣傳統舞種就有了吸引力有了欣賞的價值。賈作光老師在舞蹈作品中淋漓盡致的體現出“藝術來源于生活，又高于生活”，賈作光老師創作的《鄂爾多斯婚禮》之所以深受觀眾的喜愛，在其中有著較高的藝術性，不僅反應出民族的特色，還融入了民族情感及所眾人所之的表現形式，在傳統性編創中融入了個人審美及時代的氣息，這就是賈作光老師，“正真的藝術家從人民中成長又扎根于人民”。

（二）傳統舞種現當代性編創

現如今觀看現當代舞蹈都有著不斷向上發展的勢態，民族民間的文化領域也不斷在拓寬，民族舞蹈風格形式也同樣有著多樣化的特點，在此環境中楊麗萍跳出了這個時代走向了自然。雀之靈》是一個傣族的傳統舞蹈，但在楊麗萍創作時注入了自我的審美風格，區別于對孔雀的模仿更注重于孔雀高貴脫俗的氣質。在編創中將自己的獨具特色擅長手的形態及自由奔放情感與自然相融合，使得在表演中將觀眾帶入到情境中，讓人產生身臨其境的感覺。楊麗萍拋開了地域文化的民俗事象，她的世界觀是個體受到地域文化時代變遷的影響，但又超越了時代的局限性，因此看她的作品是個體對世界的表達，是文化中的個體，是現代性的。與此同時在看本人創作的作品《少女薩吾爾登》，是傳統編創，最大的缺陷就在于太過千篇一律結構及編創方式沒有創新性。做為現當下這個時代的年輕編導，要用傳統民間舞蹈去編創，在這之上要融入自己獨特的編創風格及審美意識，雖說是打破傳統意識但又不是完全沒有傳統舞種的影子，這是本人今后的編創中要去思考、實踐的重要突破口。

四、結語

新疆是一個多民族的地方，有著豐富的地域文化，地域文化就是是編導創作的源泉之一。在獨具特色的地域文化中，舞蹈編導有取之不盡用之不竭的創作源泉。從地域文化中吸取創作靈感，在創作過程中對題材內容的選擇、提煉、運用，同時要結合現當下審美意識，了解地域文化的同時，加強舞蹈編創的創新，實現傳統與現代之間的融合。希望今后本人再回到新疆，將本科編導學科所學到的專業知識發揮到極致，能為新疆的文化事業奉獻出自己的一份微薄之力。

（作者單位：巴州歌舞團）