葛爾丹
最近不少人意外地發現,自己幾乎沒有完完整整追過幾部劇,還有人仔細復盤了過去一年的影音報告后才錯愕地發現,“我竟然連一部劇都沒有追完過”。
近期宅在家里刷劇刷得昏天黑地的人可能要反駁了:宅在家十幾天了,我看過的劇,可比我出門的次數多多了。
不過請注意,那種開著八百倍速把已經完結的電視劇一口氣看完的操作,并不是我們慣常談論的“追劇”。
最起碼,那些每天守在電視機前一集不落地看劇的人不同意。
曾經對著“明晚17:30,××劇場精彩繼續”的冰冷男聲咬牙切齒的年輕人,已經自覺把追劇的戰場從電視挪到了手機,繼續堅守在追劇的第一線。就算任務再多、壓力再大,也從沒耽誤他們把每天的兩集更新看完。這些把追劇當成生活常態的人,也許并不會意識到,自己好像越來越難追完一部劇了。
網友們壓根意識不到自己沒追完一部劇,其實也相當正常。
因為這并不妨礙他們講起劇情來頭頭是道,甚至能清晰地回憶起自己是在某個“他愛她她卻沒法愛他”的華點處,流下了真情實感的眼淚。
也許只有在被問到結局大腦卻一片空白的時候,他們的心里才會升起一絲不確定——我是不是真的沒有看過大結局?
如果答案是肯定的,那可能更加讓人納悶兒:當初我那么中意的劇,怎么走著走著就散了?其中的緣由好像五花八門,但事實卻是,原來那種“全須全尾”的追劇方式已經不再適合所有人了。
尤其是在擁有一個小小的私人屏幕后,大家挖掘出了對各自而言更省心省力的追劇方式。
就拿最近兩年流行起來的“微博追劇”來說,相信很多人都有這樣的感受,微博上的“名場面”不僅比正片精彩多了,而且大有取代正片的態勢。尤其是許多大熱的甜寵劇,劇情本身容易陷入“瑪麗蘇”的套路中,認真追劇反而不如反復咂摸幾個發糖的片段來得有意思。
另一方面,自從圍繞著劇情的宣傳和討論從線下被搬到線上,被劇透的風險也比以往高得多了。刀山火海都攔不住的追劇腳步,被猝不及防的劇透打亂了。
哪怕是再正常不過的劇情討論,總有人能見縫插針地劇透,這種直接被扭送到結局的感覺,顯然不是所有人都能平心靜氣地接受。

畢竟對于大多數人來說,追劇圖的正是其中的新鮮勁兒,提前把謎底揭曉了,追劇的體驗自然也會大打折扣。
除去難以忍受劇透的侵擾,對不少人來說,沒能把劇從頭追到尾的一個重要原因還在于,被2倍速慣壞的耐心根本經不起“龜速”更新的折磨。有的劇更新就像擠牙膏,有人選擇死磕到底,也有人不愿意在一棵樹上吊死。
在開溜之前,他們往往會信誓旦旦地保證:這劇完結之日就是我歸來之時,只要更新完,我一定把落下的全數補回來。對那些習慣中途“落跑”的人來說,“更完再補”也能讓他們跟一部劇暫別時毫無心理負擔。
久而久之,大家追劇的姿勢也在發生改變:沒更新完的你先往后排隊,哪怕口碑再好,也要等完結了才能領到愛的號碼牌。
在迎來結局后,到底有多少人愿意回去把沒看完的劇情接上,就不得而知了。
也許是被爛劇傷得太深,許多人不僅追不完一部劇,甚至看上去一副根本不想追任何劇的樣子。
雖然他們不缺時間、不少會員,更不想早早入睡,還時常陷入茫然刷手機的尷尬狀態。
但就算閑得發慌,一旦對上熱播劇仍然是一身反骨。
具體表現不外乎:打開視頻播放器,腦子還沒來得及細想,手指就先一步點開了《甄嬛傳》;寧愿打開一部老劇當背景音樂忙別的,也不愿點開一部沒看過的新劇。
畢竟在他們心里,那些被吹得天花亂墜的熱播劇,遠遠比不上幾年前甚至十幾年前的老劇有滋味。
那些走在追劇前端的弄潮兒也許會不理解:天天看老劇,到底圖個啥?
圖你特效爛?圖你頁游風?
恐怕沒有哪個老劇粉絲聽到這話后還能忍得了,用特效、造型這些東西衡量老劇的價值,擺明了是欺負人。
用他們的話來說,這一批老劇才是真正的耐耗品,哪怕已經翻來覆去看了無數遍,故事、演技都經得起推敲。
不僅笑點和淚點絲毫沒有在反復的重溫中磨損,許多當年看起來平平無奇的橋段場面,在當下的語境里可以翻出無數個新花樣。
更多時候,觀眾很容易被一路升級打怪的設定“爽到”,或者被接連反轉的劇情唬得一愣一愣,卻很難與情節碰撞喚起深刻的生活感悟。
可以說在接地氣兒這一點上,熱播劇的火候還真趕不上這些經典老劇。
很多時候,人們感嘆新劇比不上幾年前的老劇,并不是針對當前的影視作品發難,它們會讓人覺得“看不下去”或者“一言難盡”,大多是背離了人們的常識和生活體驗。
也許有一天,如今的新劇也能“多年媳婦熬成婆”,借著人們的時光濾鏡,處處壓后輩們一頭。
但濾鏡能模糊的始終是邊邊角角,所以我們對老劇的略顯廉價的特效、風格奇特的造型印象并不太深刻。
反而是段子和金句齊飛的同福客棧,堪比當代職場的炊事班,還有那個令無數人向往的快樂星球,深深地留在了一代人的記憶中。
畢竟,觀眾自始至終要的還是一個好故事。