徐 慧

《子冶石瓢》
藝術來源于生活,又高于生活。歷史上許許多多的藝術表現形式,諸如詩歌、書法、繪畫等等,都是藝術家們從普通的生活之中找到創作的靈感,通過抽象剝離之后用自己所擅長的領域重新組合演繹,形成令人嘆為觀止的藝術創作。紫砂藝術也是其中的一種表現形式,這種傳承于宜興7000多年的陶瓷文化的傳統工藝,在明清的時候達到了藝術的頂峰,涌現出了許許多多的傳奇巨匠,其中時大彬可謂是把紫砂藝術進行二次加工的佼佼者,正是在他的大力創新之下,紫砂壺的制作技藝擺脫了過去模具范式的束縛,充分調動了紫砂藝人的主觀能動性,利用巧奪天工的雙手來進行藝術創作,于是各種千姿百態、變化萬千的紫砂器型層出不窮。而在這其中,最為典型和經典的器型可謂是石瓢壺了,可以說每一位壺友的手中,都會有一把石瓢。關于石瓢的由來,和大文豪蘇東坡、紫砂泰斗顧景舟都有一定的關聯。蘇東坡在宜興的時候,為了燒茶方便,把過去用的石銚壺改良而成為紫砂材質,后來顧老引用了“弱水三千,只取一瓢飲”的典故來為之命名,不僅非常貼切,還增添了許多的文人氣息,和石瓢壺所蘊含的人文意韻可謂是不謀而合。
我的這件紫砂作品《子冶石瓢》可以說是傳統石瓢器型之中最為經典的一款了,與其他的石瓢器型相比較,造型更為個性化,充分體現了石瓢一族的精氣神韻。清代陳曼生開創了曼生石瓢,引領了紫砂文人壺的潮流,在后來演繹出了許多的石瓢造型。子冶款式的石瓢壺在當時以其上面的刻繪聞名于世,流傳到今天來看,其壺身、壺把的三角形更為規整,被稱為“瘦壺”,透出一股剛韌之氣,抑揚頓挫,挺拔凜然,讓人觀之精神抖擻,充滿了力量。此壺壺身從上到下逐漸展開,三角形平面加上壺底置三足,更加凸顯出整體的端莊穩重。直流壺嘴如同鋼管一般,出水非常爽利,與之遙相呼應的三角壺把也是剛硬風格,端握非常的舒適有力,壺蓋壓著壺口嚴絲合縫,氣密性非常好,上面的橋型壺鈕既給硬朗的壺身增添了些許婉約,又把江南小橋流水人家的婉約結合起來。從整體上來看《子冶石瓢》壺,可以說是紫砂造型藝術之中特立獨行的存在,壺身和壺把組合而成的平行四邊形形態也是非常考驗匠人的審美能力和制作水平。同時,還有一些柔軟的線條也點綴其上,把這種剛中帶柔,剛柔相濟的紫砂藝術特征體現出來,壺身的銘文“一壺清氣半醉人”把紫砂藝術的造型之美和壺中茶香融合起來,延續了紫砂石瓢多銘刻裝飾的傳統,字跡清逸俊朗,刻繪流暢老辣,和紫砂壺結合起來相得益彰,把其中的人文風骨也完美地凸顯了出來,讓人感悟至深。
子冶石瓢是以其作者瞿子冶的名字命名,他工詩文,其詩耀艷深華、纏綿悱惻;擅書畫,晚年尤工蘭竹,用筆放逸,為世所重;精鑒賞,凡鐘鼎彝器、秦磚漢瓦無不立辨真偽。尤其值得稱道的是,他酷愛紫砂壺,并自號為“壺公”,所以他把大把的精力投入到紫砂壺的設計和銘文的鐫刻之上,有意無意之中把中國傳統文人的精神追求和風骨傲氣也帶入紫砂造型之中。和其他的石瓢壺型相比較,我的這件作品《子冶石瓢》更加突出了清瘦的骨架,給人以精神矍鑠的感受,同時各部位的組合也是和諧統一,簡潔有力,把三角形的視覺穩定性凸顯出來,彰顯了延續千年的中國文人風骨猶存和我們對文人精神的追慕之情。
結語:石瓢壺作為紫砂造型藝術之中的經典,經過代代相傳,一直長盛不衰、廣受歡迎。在今天更是幻化出了許多的衍生器型,比較常見的有顧老制作的更加飽滿大氣,壺口更寬敞的“景舟石瓢”,還有非常實用迷人的平蓋石瓢和徐漢棠大師更加婉約的“漢棠石瓢”。不論是哪一種石瓢器型,都會一脈相承的把石瓢典型的三角形架子和骨肉勻亭的特點彰顯出來,同時非常爽利的出水讓我們在使用的過程之中感受到一種酣暢淋漓之感。