沈其華

藝術是多樣性的,這種多樣性明顯地呈現在不同國家、民族與地域之間,也鮮明地呈現于某一藝術形式的內部,紫砂壺藝術就具有這種特征。愛茶的中國人從未停止過對好茶壺的尋找,早在春秋時期就已有用紫砂制成的茶壺,只是受制于多種因素,直至明朝正德年間后紫砂壺制作才真正形成潮流,發展成為一門獨立的藝術形式,直到今天,紫砂壺無論在中國還是世界上都是藝術價值與收藏價值相當高的“寶貝”。
紫砂壺從造型上看以圓形、方形居多,也有梯形、三角形或創新造型的,各種造型之間不是互不交流的,在手工藝人的靈活融合下,紫砂壺的造型日漸豐富起來。此件“井方壺”就將紫砂圓器與方器之間進行了一次溝通,它的基本形態來源于經典的“井欄壺”,手工藝人巧妙地將四方壺的特征融入進去,就構成了一件新奇的“井方壺”。這種設計中包含著手工藝人對于紫砂壺藝的探索,是手工藝人的個人藝術理想,也是中國傳統文化、道德及審美觀念對人滲透的一種具體表現。
“井欄壺”是經典的“曼生十八式”之一,仿造井欄制成,造型簡練耐看,提醒人要不停汲取知識,才能修身養性,是一件具有文學氣息和道德啟示意義的作品。“井方壺”取井欄壺的寬闊圓潤,象征知識的無限與海納百川的胸懷,又將之巧妙地設計為四方壺的造型,更具骨氣與風范。四方壺是紫砂方器中的經典造型,基本采用鑲身筒的技法制成,具有較高的工藝難度。“井方壺”可見清晰的四個面,面與面之間的棱線清晰利落,透露著四方壺的干練俊逸之美,此壺的獨特之處也就在于這棱線之中。棱線從上至下呈現出一種弧度運行,它們并不是筆直的,流暢的棱線在壺面邊緣勾勒出溫和的弧度,又賦予了壺溫和柔美的氣質,有著圓器的溫婉之美。在制作時,對于棱線弧度的控制是極為困難的,四條看似單薄的棱線實際上既支撐著壺的身型與氣韻,又是表現作品主題與個性的重要部分。在這幾條棱線之中足以展現紫砂壺藝術造型的多樣性,與手工藝人的藝術智慧。
方形的壺蓋與壺頸部構成了一種更加立體的結構,壺蓋之上較為圓潤的凸起部分是壺身棱線設計的延續,它們的線條是完全能夠連接起來的,壺身的造型更加完整,不會有割裂感或“戛然而止”的急促感,保持著壺整體的氣息平穩,也可說明壺線面結構與壺內在氣韻之間這種相互依存的關系。
壺蓋中央采用一種半環形的壺鈕,這是一種實用性極強的壺鈕,在此壺中它的結構作用十分重要,壺鈕是壺身與壺蓋線條的延伸,使壺在一種自然而然中完成了造型表現。壺鈕、壺蓋與壺身之間構成了一種精確的比例,在看似簡單的壺中構成了一種層次感,寬大的壺身象征知識儲備,壺蓋象征積累知識要平穩發展,最后的壺鈕則象征最后攀登到的頂峰。在融合井欄壺意韻的同時構成了自身的文化品格,這種深遠博大的啟示意義足以使“井方壺”脫穎而出了。
有些飄逸的壺嘴與帶“飛”的耳狀環形把手鑲嵌在壺身兩側,同樣選擇了四方形式與壺身形成呼應。壺嘴與把手結合起來看產生了隨和隨性之美,在結構上它們共同維持著壺身平穩,提供著重要的使用功能;從文化品格上看,如果從壺身到壺鈕是提醒人要保持上進,那么壺嘴與把手則提醒人不要急功近利,以一種平穩踏實的心態才能達到勝利的彼岸,進一步強化了壺的深層韻味。
“井方壺”體現了中國紫砂壺工藝傳統的踏實與精致,這除了從造型結構上可以感知到之外,從泥料上也有明顯表現。棕紅色的泥料使壺呈現出溫柔高貴的精神面貌,泥料的細致溫潤不僅是自然的神奇所造就的,更需手工藝人精確掌握燒制時間與泥料特性。四個寬大整潔的壺面都是清爽亮麗,順滑如玉,觸之必心生美好,了解了紫砂壺藝術的精致之美。每一個銜接部分也是細致入微,整件作品充滿著“天成”之美,中國紫砂壺工藝傳統也正是以這種自然不做作來取勝,這不僅成就了“井方壺”的藝術美與高尚品格,更成就了無數精美的紫砂壺作品。
結語:在欣賞這件“井方壺”時,第一感覺只覺簡約清爽,令人心情舒暢,隨后便生出想要繼續探索和思考的渴望,這也正是此壺之精神所在。本文對“井方壺”的造型進行審視,說明了其中所呈現的工藝傳統的特點,重點在于對其文化品格的說明,從中獲得啟示意義,在與“井欄壺”交流的過程中體會它的美與力量。