時還再來后浪世代

2020-08-10 08:55:56

鳳凰生活 2020年8期

1926年，勞力士推出世上首只防水腕表——蠔式腕表（Oyster），這一創新發明改變了歷史。自此，人們可以佩戴著一款可靠精準又堅固耐用的腕表前往高山等偏遠地區。時至今日，勞力士始終秉持追求恒久卓越的理念，取得了非凡的創新成就。

不論是打造品質優異的計時，還是鼓勵體壇與藝壇后輩的杰出成就，追求恒久卓越一直是勞力士不斷前進的動力。

勞力士始終不遺余力地支持全球藝術與文化發展，秉承品牌創始人漢斯·威爾斯多夫（Hans Wilsdorf）的愿景及價值觀。勞力士創藝推薦資助計劃（Rolex Mentor and Protégé Arts Initiative）于2002年面世，以助力寶貴知識代代相傳為使命。勞力士創藝推薦資助計劃涵蓋多個藝術領域，包括建筑、舞蹈、電影、文學、音樂、戲劇及視覺藝術。

勞力士代言人詹姆斯·卡梅隆?Rolex Mark Seliger

電影

如果你銘記著那些對你影響深遠的人，他們則始終在你左右。你所學的知識將永遠是你的寶貴財富。

——凱瑟琳·畢格羅

數十年來，勞力士一直與電影藝術有著深厚淵緣：勞力士腕表不但曾于多部經典電影中亮相，且憑借創藝推薦資助計劃（Rolex Mentor and Protege Arts Initiative）支持年輕制作人。近年，勞力士與奧斯卡頒獎典禮的主辦單位美國電影藝術與科學學院（Academy of Motion Picture Arts and Sciences）合作，力邀凱瑟琳·畢格羅（Kathryn Bigelow）、詹姆斯·卡梅隆（James Cameron）、亞歷桑德羅·G·伊納利圖（Alejandro G. I?árritu）及馬丁·斯科塞斯（Martin Scorsese）四位奧斯卡金像獎得主出任品牌代言人。

2017年起，勞力士擔任奧斯卡金像獎（Oscars?）的榮譽贊助商暨美國電影藝術與科學學院專用鐘表（Exclusive Watch of the Academy of Motion Picture Arts and Sciences）。2018年起，勞力士亦贊助了奧斯卡理事會獎年度頒獎典禮（Governors Awards），以表揚電影行業的終身成就。借著這些合作關系，勞力士支持電影領域的卓越表現。美國電影藝術與科學學院旨在激發創意想象，并將電影與世界連接起來，與勞力士的合作可謂相得益彰。

定格奧斯卡電影博物館

數十年來，勞力士秉持品牌創始理念，致力于知識傳承，促進世界文化繁榮，影響深遠。

為此，勞力士成為了奧斯卡電影博物館（Academy Museum of Motion Pictures）的創始支持者，該館預計將于今年在洛杉磯正式開幕。這座博物館由獲得普利茲克獎（Pritzker Prize）的建筑師倫佐·皮亞諾（Renzo Piano）擔任總設計師，內設50，000平方英尺（約4，650平方米）的展覽空間，包括一座可容納1，000名觀眾的劇院等其它設施，必將吸引廣大影迷前來一睹風采。

這座建筑將成為世界上首屈一指的電影博物館，讓人們更了解創造電影傳奇的藝術與科學。勞力士將于其中設立一個展廳，回顧品牌曾亮相的電影片段。可見，勞力士矢志保護電影行業的歷史，更推動電影專業知識世代傳承。

勞力士代言人凱瑟琳·畢格羅 ??Rolex Mark Seliger

勞力士代言人馬丁·斯科塞斯 ?Rolex Mark Seliger

勞力士代言人亞歷桑德羅·G·伊納利圖 ?Rolex Mark Seliger

勞力士代言人詹姆斯·卡梅隆 ?Rolex Mark Seliger

奧斯卡電影博物館將是全球首個專注于探索電影及電影制作藝術與科學的機構。 ?Renzo Piano Building Workshop ?A.M.P.A.S. ?Image from LAutre Image

2020年綠坊休息室，由勞力士主持及設計。

建筑

于我而言，這（接受指導的經歷）可謂是我的建筑師生涯和人生中迄今為止最重要的事情。

——瑪麗雅姆·卡馬拉

選擇瑪麗雅姆作門生，是因為我對她的工作重心以及她開辟嶄新未來的能力很感興趣。

——大衛·阿賈耶爵士

瑪麗雅姆·卡馬拉（Mariam Kamara）與導師大衛·阿賈耶爵士（Sir David Adjaye）同樣堅信非洲建筑應當自成一格，而非簡單復制西方的建筑特色。于是，這對師徒興致高昂地投入到卡馬拉的設計規劃中，著手在她的家鄉尼日爾首都尼亞美城市核心地帶打造一處大型文化中心。嶄新的項目伴隨著重重挑戰，而這正是他們的工作重點。在設計的每個階段，大衛爵士不厭其煩地抽絲剝繭，培養卡馬拉的概念思維，從而讓她自由揮灑創意靈感。卡馬拉說道：“一切問題只要到他手上都能迎刃而解，不管我有什么疑問，都能很快得到解答。”

建筑導師大衛·阿賈耶爵士 ?Rolex Tina Ruisinge

建筑門生瑪麗雅姆·卡馬拉 ?Rolex Tina Ruisinger

建筑導師大衛·阿賈耶爵士與其門生瑪麗雅姆·卡馬拉參觀卡馬拉設計的尼日爾丹達吉項目。 ?Rolex Thomas Chéné

建筑導師大衛·阿賈耶爵士與其門生瑪麗雅姆·卡馬拉在位于尼日爾首都尼亞美的“開創工作室”為合作項目工作。?Rolex Thomas Chéné

建筑門生瑪麗雅姆·卡馬拉在位于尼日爾首都尼亞美的“開創工作室”工作。 ?Rolex Thomas Chéné

新啟尼亞美文化中心

求學期間，瑪麗雅姆·卡馬拉就對大衛·阿賈耶爵士的建筑學著作深深著迷，因為這位同為非洲裔的建筑大師在廣闊天地間開辟了一條影響深遠的道路。大衛爵士早已決定，不希望已有建筑設計經驗的卡馬拉只是閑坐工作室，一味觀摩自己工作。相反，他們合作的項目由卡馬拉主導，以她的構想為藍本，導師只從旁指導。他們計劃在公共設施稀少的尼日爾首都尼亞美建造一座文化中心，包含五座場館。該項目已獲尼亞美市長批準。而中心的建設將會是一個漫長的過程，阿賈耶將其比作如攻讀博士學位一樣。此外，當地社區亦參與其中。由于項目秉持可持續原則，故需要使用各種當地物料。大衛爵士對卡馬拉進行多方位的指導，傾囊相授其他設計師需要花費數年積累的寶貴知識。但他最重要的一條教誨是：堅持自我。卡馬拉以大衛爵士為典范，秉承導師隨時隨地授業解惑的無私精神，向開啟創作生涯的尼日爾年輕人提供建議。如果資金到位，她計劃于2020年啟動文化中心的建造。

舞蹈

從克里斯朵身上得到豐富的收獲，藉以開拓思維、發掘新想法、以全新方式嘗試看待及處理事物，以及探索各種可在實踐中可以效仿、改進和挑戰的部分。

——柯迪亞·圖蕾

有柯迪亞在身邊，讓我能夠以不同的角度觀看自己。一切都被放大、被強化了，有時甚至有對立的感覺。

——克里斯朵·派特

指導伊始，嘻哈舞者柯迪亞·圖蕾（Khoudia Touré）就對導師克里斯朵·派特（Crystal Pite）的編舞贊不絕口。圖蕾漸漸地沉浸于派特那富有想象力和戲劇張力的世界，孜孜不倦地觀察著各種舞蹈及其表演技巧，繼而開始接觸派特創辦的知名舞團基德皮沃（Kidd Pivot），以及了解舞團的舞者、編舞師和技術人員的工作，為圖蕾打開了“嶄新的視角”。展開藝術指導后，圖蕾的舞蹈計劃亦進行得如火如荼，包括在導師指點下創作獨舞，以及應邀指導其他舞者，特別是來自家鄉塞內加爾達喀爾的街舞人才。

蛻變現代舞中的新生

塞內加爾先鋒嘻哈舞者柯迪亞·圖蕾在家鄉展開了自己的舞蹈事業。2014至2016年間，她作為聯合創始人創立了蘇努街頭計劃（SUNU Street），為塞內加爾的年輕人提供專業舞蹈培訓。如今，她成為達喀爾街舞團黑海舞蹈團（Compagnie La Mer Noire）的先驅成員之一，該舞團是塞內加爾為數不多的嘻哈舞團。后來，在舞蹈事業停滯不前的時候，她有幸被選拔出來參加創藝推薦資助計劃。談到被知名現代舞蹈家克里斯朵·派特所青睞，圖蕾表示：“這個機會出現于我的事業瓶頸期，完全出乎我的意料。”派特一直為世界知名戲劇及歌劇編舞，如果將街舞與之對比，兩者既有相似，亦有不同。派特指：“雖然我們一個是舞者，一個是編舞家，但我們卻有頗多共通的愛好，包括舞蹈中的分離技巧。”圖蕾從導師身上學到了許多寶貴的知識，包括經營舞團的經驗、舞蹈創作的過程（從單純的構想到成熟的作品），以及在其他舞蹈形式中運用身體的技巧。同時，她亦參與導師及其基德皮沃舞團的舞蹈表演。這樣一來，她的“舞蹈語言”大為拓展，舞蹈內容亦更加豐富。圖蕾極為珍視兩年指導時光中的每分每秒，她勤做筆記，希望能將所學所獲傳授給塞內加爾的其他舞者。如果用一個詞總結這段指導歷程，她會選擇：“蛻變”。

工作期間的舞蹈導師克里斯朵·派特與門生柯迪亞·圖蕾。?Rolex Tina Ruisinger

排練中的舞蹈門生柯迪亞·圖蕾。?Rolex Tina Ruisinger

文學

（當開始接受指導時）我的小說創作已經開始，但當時我遇到了困難，陷入瓶頸。遇到科爾姆后，他教會我集中注意力。而我借此獲得了認同感，建立起自信心，開始覺得：“我的作品受到認可了”。

——考林·拜瑞特

考林的閱讀量很豐富，每次他讀到一本最新出版的小說時，就會來問我：“您覺得如何？”這種交流就像兩個男人談論足球，分享對文學游戲里不同選手的看法，友誼漸漸便形成。

——科爾姆·托賓

小說創作是一門尤為注重深思熟慮的藝術，但考林·拜瑞特（Colin Barrett）并不孤單，他有幸獲得享負盛名的作家兼公共知識分子科爾姆·托賓（Colm Tóibín）的指導。通過在紐約（托賓在哥倫比亞大學任教）及西班牙（托賓每年夏天的必去之地）的公開朗讀會、學生研討會及各種討論等機會，這一指導項目將拜瑞特側重自省的寫作特點普及到廣大的受眾群體。拜瑞特創作首部小說《英格蘭兄弟》（The English Brothers）時，從托賓的慷慨建議中獲益良多。拜瑞特發現，托賓在準備新戲劇《蒼白的姐妹》（Pale Sister）的同時還承擔多個項目。受此鼓舞，他獲得啟發，并在尋求藝術合作的同時嘗試新體裁創作。

共存互相交流與獨立自由

年輕的愛爾蘭作家考林·拜瑞特與魅力不凡的愛爾蘭當代知名小說家科爾姆·托賓結成師徒。托賓的文學經歷十分豐富，包括一系列文學獎項、哥倫比亞大學教授教職以及多部非同凡響的小說，主題涉及當代愛爾蘭生活、耶穌的母親瑪利亞以及英美作家亨利·詹姆斯（Henry James）的生活。盡管拜瑞特已發表一部短篇故事集，仍不免心生膽怯，但只要平易近人的托賓一出現，這種情緒很快就會煙消云散。指導開始前，拜瑞特正在埋頭創作小說，與托賓的合作可謂恰逢其時。他們一同交流寫作的基本要素、展開小說視角的方式以及其他創作技巧。拜瑞特表示，他的導師從不墨守成規。“他總是給我留下自由創作的空間，但如果我有任何需要或疑慮，他也會隨時提供幫助。”最后，這位門生補充道：“即使你有導師或一隊人馬的幫助，你也還是要回到房間，獨立創作。”指導結束時，拜瑞特成功完成了其首部小說創作。他指出托賓的慷慨大度同樣值得銘記：“與托賓共度的時光彌足珍貴，哪怕只有一周的時間，能夠見識到一位以藝術滋養創作、充實生活的人如何潛心創作，讓我獲益匪淺。”

文學導師科爾姆·托賓與其門生考林·拜瑞特。?Rolex Bart Michiels

科爾姆·托賓與考林·拜瑞特在紐約公共圖書館_。 ?Rolex Bart Michiels

音樂

（與扎基爾·侯賽因一同演出）真是妙不可言。我們在印度的合奏改變了我的人生，這是從未有過的體驗。

——馬庫斯·吉爾摩

過去幾年，我們的目標是找到一個富有音樂才華的年輕人甚至音樂奇才，然后引領他堅定不移地追求音樂事業。我想我們已經做到了。

?——扎基爾·侯賽因

“借著這次機會，我見證了他駕馭人生的奧秘，從時間管理到創作理念，均令我大開眼界。”美國鼓手馬庫斯·吉爾摩（Marcus Gilmore）這樣評價他的導師扎基爾·侯賽因（Zakir Hussain）。他的導師是位印度打擊樂大師，精通塔不拉鼓演奏，造詣精湛。兩位音樂家的表演行程都分外緊湊，但由于同屬一個音樂圈，他們亦不乏見面、觀察及聆聽的機會。這對師徒已經同臺演出數次，其中三次在印度，一次在摩洛哥。在導師的不懈督促下，吉爾摩完成了他的首部管弦樂曲創作。

傳遞節奏隱含的智慧

馬庫斯·吉爾摩出生于富傳奇色彩的音樂世家，自幼便開始練習架子鼓。從有記憶起，音樂一直是他生活中最重要的一環。與經典印度樂器塔不拉鼓演奏大師的合作可謂成果豐碩、意義非凡。盡管架子鼓與塔不拉鼓來源各異，卻有異曲同工之妙：兩者都是打擊樂器，經常需要演奏者即興表演。正如侯賽因所言：“節奏是舉世共通的”。指導計劃一開始，侯賽因就發現他的門生才華橫溢，決意幫助吉爾摩加強自信心。導師指出，吉爾摩在學藝期間訂下了要譜出首部管弦樂曲的目標，要達成目標，樹立信心至關重要。在侯賽因的幫助下，吉爾摩終于如愿以償。“侯賽因創作（音樂）經驗豐富，可以為我提供建議，助我得窺門徑。他學識淵博又富有行動力。”吉爾摩如此評價。吉爾摩為獲得“當代傳奇”的悉心指導而感到興奮，然而，侯賽因則認為吉爾摩擁有豐富節奏語言、孜孜不斷地吸收新知識的本領，一直邁向“一流音樂家”的路上。侯賽因對這段指導最重要的貢獻是什么？“是智慧。”吉爾摩回答。