“以本為根”視域下陽江風箏的藝術再創作研究*

劉智明

（廣東理工職業學院,廣東廣州 510000）

據《陽江縣志》載：“重九日，結伴攜酒選勝登高，士人賦詩，兒童放紙鳶較高下。”[1]早在宋代，陽江已有重陽放風箏的習俗。陽江風箏經過1400多年發展，以其選材嚴格工藝精巧、造型美觀形神兼備、顏色鮮艷繪制精美，題材豐富放飛平穩，逐步形成了獨有的藝術風格和特征。

2019年7月，筆者有幸參加了2019年國家藝術基金藝術人才培養資助項目《陽江風箏技藝傳承與創新人才培養》的培訓，經過梁治昂、梁玉泉、阮權等省級非遺傳承人的手把手傳授技藝，受益匪淺，接下來將以國家藝術基金項目的畢業作品進行闡述。

一、以陽江童謠為主題的藝術再創作

（一）陽江童謠的藝術特征

陽江童謠是陽江話精髓的體現，頗具濃厚的地方特色。這些歌謠多源自生活經歷，形式豐富多樣，語言活潑有趣，句式有三言、四言、五言、七言，唱起來朗朗上口、易懂易記。

如體現陽江婚嫁民俗彩禮的：“點褒褒，褒籮頭，金戒指，石花榴，花榴香，二哥挪二娘，三斤豬乸肉，四斤豬乸腸，肉麻撈韭菜；”有教育孩童認知各種味道的：“打掌仔，賣咸蝦，咸蝦香，賣老姜，老姜辣，賣曱甴，曱甴騷，賣酒糟，酒糟甜；”有教育孩童不要隨便跑到別人家要東西吃的：“打掌仔，打哇哇，無望口，無過家。過家郁委話，走回門口匿泥沙；”還有如教育孩童要孝順長輩的：“呤啉磨谷，推米炣粥，個人吃碗，留碗伢妹揼肚卜……秧仔長長，割谷回歸養阿娘。”

（二）創作分析

從上述可見，陽江童謠是歷經悠長的歷史積淀，才得以流傳下來的。每一首童謠都包含諸如生活習俗、價值觀念、生態資源等文化內涵與寓意。以陽江童謠作為主題融入陽江風箏的創作當中，不但可以豐富的陽江風箏的創作題材，還可以深化陽江風箏的藝術價值。接下來將以《沙羅蟲》《月光光》兩首童謠為例，從文本解構與圖案提煉、圖案重組與藝術創新兩個步驟闡析創作過程。

1.文本解構與圖案提煉

所謂文本解構就是對文本從不同視角進行分割、拆分，從中找出最原始、最核心的字樣。而圖案提煉則是對核心字樣進行圖案化處理，并根據本土文化特征、設計需求等因素，對圖案風格進行統一與優化處理。

如陽江童謠《沙羅蟲》：沙羅蟲（蝸牛），快出來，有衫有褲比（給）你著（穿）。無（不）打你，無（不）罵你，留（讓）你上樹執（撿）瓜子（果子）。此童謠主要是描述孩童玩耍嬉戲的一個生活片段。但文本信息關聯性不強，這里采用以沙羅蟲視角對文本圖案進行“剪枝”的方式，結合陽江風箏常用的瓜果圖案元素，把文本中的繁雜而與設計視角無關的部分減掉，提取出沙羅蟲、藤蔓、葡萄、南瓜等元素。

如陽江童謠《月光光》：月亮光光照竹坡（竹林），雞乸（母雞）耙田蛤（蛤蟆）唱歌，老鼠行街（逛街）釘（穿）木屐，貓兒擔凳(搬凳子)等姑婆。此童謠則是描述了夜幕降臨時陽江鄉村的一道道趣景。文本信息雖然繁雜，但文本圖案始終環繞“月光—竹林”展開，“母雞—蛤蟆”“老鼠—木屐”“貓兒—凳子”這三組圖案更是相互相生，缺一不可。

2.圖案重組與藝術創新

解構是圖案再造的基礎，重組則是圖案創新的手段。所謂圖案重組，就是對提煉出來的圖案素材進行重新布局與構造，形成新的符合當代審美需求的圖案樣式。藝術創新則是對圖案進行修飾與改進，使其更加美觀，并具有藝術特色辨識度。

圖案重組與藝術創新的創作手法有很多，但是風箏畢竟不是純粹的工藝品。風箏的設計主要分為三個部分：結構、圖案、動態效果。[2]而結構設計首先考慮受風面和骨架的合理性以及放飛的穩定性，也就是平衡與對稱。因此借鑒陽江風箏的經典板式構造是最直接創作手法。

圖1 《雙桃風箏》

圖2 《快！沙羅蟲》實物照片

如圖2《快！沙羅蟲》：以童謠《沙羅蟲》為藍本，結構方面借鑒雙桃（圖1）、雙魚等陽江風箏的骨架構造形式，對圖案進行重新布局與構造；圖案方面則是運用“具象—抽象”的設計手法，借鑒嶺南畫派撞水撞粉的繪畫技法，結合現代插畫元素進行跨界融合，把沙羅蟲圖案進行概念化、抽象化。并將其融入由下而上纏繞而生的藤蔓當中，歷經葡萄、南瓜等圖案，逐步將其轉化為風箏上演繹的抱蔓摘瓜故事。

圖3 《四蝶朝牡丹》

圖4 《月亮光光》計算機繪圖

如圖4《月亮光光》：以童謠《月光光》為藍本，結構方面借鑒四蝶朝牡丹（圖3）等陽江風箏的構圖與骨架構造形式；圖案方面則采用運用“并列、排列、旋轉”等設計手法，借鑒嶺南剪紙的意象化、共生等裝飾手法對圖案進行修飾與改進。將“母雞—蛤蟆”“老鼠—木屐”“貓兒—凳子”這三組圖案環繞依附在“月光—竹林”這組圓形圖案當中，逐步將其轉化為風箏上演繹的故事。

陽江風箏的制作主要分為扎制、裱糊、彩繪、調試四個步驟。[3]而此次作品主要借助計算機數字繪畫，骨架的扎制是根據絲絹噴繪的圖紙進行確定竹篾的粗細長短，然后再用酒精燈火烘制定型。由于制作時間緊迫，《月亮光光》并未制作實品。

二、以陽江海上絲綢文化為主題的藝術再創作

（一）陽江在海上絲綢之路的歷史地位

據唐朝李吉甫《元和郡縣圖志》所述：“是州（唐代恩州治今陽江）濱海，……凡自廣（州）至勤、春、高、潘（州）路所必經。”宋代樂史《太平寰宇記》、朱彧《萍洲可談》等文獻記載都表明：宋代陽江海陵島是南海航線轉折點，許多從廣州等地出發前往東南亞的貿易商船都會經過或停靠于此。[4]2007年，隨著古商船“南海1號”打撈出水以及廣東海上絲綢之路博物館的建立，更是奠定了陽江作為古時海上絲路重要支點的歷史地位。

（二）創作分析

因此，通過以陽江海上絲綢文化為主題的藝術再創作，既可以擴展陽江風箏的創作題材，還能進一步拓展陽江海絲歷史文化底蘊，加強特色文化資源整合。

圖5 《靈芝風箏》

圖6 《海上絲路》實物照片

如圖6所示，本作品主要借鑒陽江靈芝風箏（圖5）的構圖與骨架構造形式，通過提取海上絲綢之路途經部分地區最具特色的地標，配以古商船和海螺等視覺元素，直觀地呈現了唐宋元繁盛時期中國通往東南亞各國進行經濟和文化交流的南海通道航線。圖案解構與重組創新主要體現以下兩方面。

1.把靈芝風箏的“鹿”替代為賦有東南亞裝飾符號的“象”（象在東南亞有其獨特的宗教歷史意義）。以大象噴灑水花的形式引出陽江新地標—廣東海上絲綢之路博物館。

2.主視圖以流動的波浪作為視覺引導主線，把嶺南建筑、商船、清真寺（東南標志性建筑）等海上絲綢之路的歷史地標融入構圖當中。

三、結語

綜上所述，作為基于“以本為根”視域下陽江風箏藝術再創作的一次探索與實踐，在挖掘陽江當地其他民俗民風，繪畫，建筑等藝術元素還需繼續深入探究其合理性。應廣東省風箏協會、陽江市風箏協會邀請，以陽江童謠為主題的大眾風箏創作也正在有序開發當中。

希望借此契機，借此研究，借此實踐，以點帶面的方式豐富陽江風箏的藝術創作題材之余，進一步促進傳統藝術與陽江風箏的深度融合，提升陽江風箏的藝術價值。從而讓更多風箏愛好者能夠正面認識陽江風箏藝術的優勢，并站在與傳統藝術共存并舉基礎上創新發展，創作出屬于這個時代的陽江風箏，帶動陽江風箏文化產業的蓬勃發展。