趙全宜 鄭雪嬌 喬戀茹
(湖北工業大學,湖北武漢 430000)
麻陽苗族自治縣,為湖南省懷化市轄市。麻陽人民在幾千年的歷史長河中,形成的工藝種類繁多,其中包括蠟染、剪紙、泥塑、挑花、刺繡、繪畫。麻陽農民畫在湘西民族中誕生,充滿湘西文化氣息,與其當地人民的生活習俗也有千絲萬縷的聯系。她在整個形成過程中深受楚文化、苗族神巫文化、盤瓠文化的影響,不但蘊含著深刻的文化內涵,同時也形成了特有風格。麻陽因麻陽農民畫在國內外名聲大噪,于1988麻陽縣被文化和旅游部命名為“中國現代民間繪畫畫鄉”。
麻陽農民畫的藝術特色是獨特而又鮮明的。首先,在內容上源自民族生活的點滴中;其次,在造型方面極具裝飾特點,將兒童繪畫以及原始繪畫的裝飾特點都融入其中;第三,在表現手法方面,結合當地民間藝術的表現手法,例如刺繡、挑花、蠟染、剪紙各方面都有一定程度的涉獵。第四,造型藝術方面,構圖多變而自由,猶如兒童世界一般充滿想象力;第五,具有夸張、直白,又不缺乏含蓄的審美意蘊,突出主題特點。具體表現在以下三個方面:
麻陽農民畫起源于農民在農閑時期對于生活的記錄以及追求,藝術家大多是當地農民,因此繪畫題材充滿濃郁的鄉土氣息。農民為了表達對生活的切身感受,繪畫題材取自于一些生活瑣碎,包括生活片段、地域風情等,如當地人民的風俗節慶、紅白喜事、神話傳說以及人民對今后生活的向往。農民通過繪畫,不但抒發了個人情感,表現了當地民族民間特色,也為我們后人了解少數民族地域特征及民間習俗有了一定的立論依據。
首先,麻陽農民畫繪畫主體為當地農民,大多沒有經歷系統的美術培訓。當地人民對于美術的理解來源于身邊各類傳統民間技藝的熏陶。他們在傳統民間技藝刺繡、挑花、剪紙、蠟染的耳濡目染之下,不但繼承了傳統民間繪畫的特點,將原始繪畫以及兒童繪畫相結合,同時在發展過程中吸取各種民間藝術之長,相似但卻不同,形成自己特有的風格,獨自成立一派。
構圖是造型藝術的一個方面。畫面滿滿當當一直以來都是傳統民間繪畫的特點。麻陽農民畫也不例外,畫面豐滿,人物和景物鋪滿整幅畫面,但卻不會覺得擁擠,反而讓人覺得舒適,充滿想象。多變而自由的構圖,一定程度上縮小了農民繪畫的局限性,他們可以隨意發揮個人想象,能夠更大程度上表達自身感受,將個人所思所想、所見所聞通過手中的畫筆充分展現于畫紙之上,同時也將個人對美好生活的向往表達得淋漓盡致。其次,在色彩運用方面,麻陽農民畫色彩搭配豐富多變。通過眾多繪畫對比,較為常用的顏色搭配為原色、純色、對比色的搭配,整幅畫面充滿裝飾性,對比強烈、沒有固有模式。顏色搭配以及對畫面構圖的處理,使得繪畫沖擊力非常強,每幅作品都有自己特有的風格,易于抓住觀賞者眼球,又不會覺得乏味。最后,在線條運用方面,麻陽農民畫具有較為清晰的輪廓線條。
動畫《花瑤情》故事發生在湖南省懷化市,雪峰山、武陵山的崇山峻嶺中,此處是瑤族聚居地點。瑤族挑花現已被列入非物質文化遺產,此動畫以傳承瑤族挑花為主線,通過動畫讓更多的人知道它、喜歡它、傳承它、保護它。動畫中展現了瑤族人民不同時代背景的地域特征,美麗的梯田風貌、茂密的山林景象,以及瑤族服飾、生活習俗,另外還有當地人民崇尚的山神角色,使更多人感受這里的魅力,去關注少數民族的傳承與發展。動畫創作當中注重設計角色形象以及動畫場景的表達,提取麻陽農民畫人物設計的方法,以及場景表達的方式來呈現整個畫面,從而展現瑤族人民質樸的生活習俗和美麗的生活環境,還有對美好生活的期許。將當地的非物質文化遺產結合起來,使更多人熟知。
麻陽農民畫在動畫《花瑤情》中的應用主要表現在以下幾個方面:
在審美理想方面。麻陽農民畫的審美深受各種傳統美術的影響,在吸取各種傳統美術的基礎之上,又形成自身獨特的藝術魅力,在藝術流派中自成一派,特色鮮明,有自身的審美理想。農民畫在不同的歷史階段有不同的表現內容,但都是當地人民對美好生活的向往,對生活中些許片段的記錄。西方繪畫多以宗教為主要的題材,而麻陽農民畫就是以人與鄉村的緊密結合而形成的繪畫藝術,與其當地人民的生活息息相關。在短片的創作過程中,理解農民畫藝術造型的造型美、風格美、意境美的審美理想,以繼承當地挑花為索引,以麻陽農民畫為參考風格,展現了當地人民淳樸的生活習俗以及美貌的山林景色,傳達故事角色對美好生活的向往與愿景,是民間傳統藝術麻陽農民畫與人文鄉土完美的結合,也是繼承瑤族挑花的優選方式,同時還可是更多的人了解麻陽農民畫的藝術特點。
在審美趣味方面。麻陽農民畫的視覺語言方式是以明確清晰的輪廓線條、直白夸張的表現、絢麗大膽的色彩搭配為主,其中人物的設計,五官、服飾特點突出,整體風格繼承了剪紙的部分特點。主要題材為農民日常生活點滴,不論是怎么樣的題材,構圖都較為飽滿,表達人民對美好生活的向往與憧憬。所以,在《花瑤情》動畫中,不論是人物設計的突出特點,還是場景視覺感受,還有整個構圖給人“滿”的充實感,具有濃厚的裝飾風味,進行整部動畫的美術設定。麻陽農民畫的“大眾審美”決定整部動畫的審美方向。在此基礎之上,不僅符合當地人民的審美,而且在傳承麻陽農民畫此種非遺文化的同時,讓觀賞者對瑤族人民的生活習俗、挑花傳承都有一定的了解,對當代大背景之下,人們接受非遺文化都有益處。
在審美準則方面。農民畫的創作準則都是在當地農村人民的生活為題材。在麻陽農民畫的繪制中,同樣是以當地人民的生活為準則,人們通過對生活的感悟而做出的創作。在麻陽農民畫中,農作物以及動植物的大而飽滿,畫面豐滿,寓意積極向上。所以,在《花瑤情》動畫中,表現對非遺文化的傳承之上,滿足麻陽農民畫的審美要求,在整個繪制過程中充分體現當地人民的生活習俗、穿衣打扮、山林景色,并且予以美學手段進行歸納和概括。使得《花瑤情》動畫充分展現麻陽農民畫的審美準則。
在人物的造型風格方面。動畫角色在整部動畫中是非常重要的元素,基本等同于我們觀賞電影中的演員,對于整部動畫的成功與否,具有舉足輕重的意義。麻陽農民畫在吸取其他民間藝術的基礎之上,又形成自己獨特的風格特征,不論是造型風格還是表現手法方面都有特殊的辨識度。在當下這個追求動畫個性的時代,如何通過特殊的表現手法,讓觀賞者更好地接受動畫的存在,需要我們呈現出較為新穎的動畫風格,而考慮到這個,才是我們研究的主要方向。所以,將非遺文化麻陽農民畫的人物特征運用在動畫人物設計當中,對動畫的成功具有推動意義。
動畫的背景以及劇情對角色的造型有一定的制約因素存在,所以在動畫《花瑤情》的造型設計方面與其他傳統動畫存在較大區別。短片取材于瑤族民間人民對非物質文化挑花的傳承與保護的愿景,在人物造型設計方面遵循當地人物服裝基礎之上,將農民畫人物設計的主要特質與之結合,主要表現在以下的幾個方面:動畫中主要人物包括主人公小玉、小玉的媽媽、小玉的好朋友小男孩、梅山神,其中小玉的媽媽是中年婦女,整個頭飾和服裝的造型以及配色都是符合當地實際的,小女孩和男孩的發型、衣飾也是遵循當地習俗的。此外梅山神的造型特征是取材于當地歷史名著之上。除遵循當地習俗特征之外,角色的設計五官特征、人物風格也與麻陽農民畫中采用類似剪紙的風格相似,如下圖所示:

在場景造型風格方面。在繪制場景過程當中,通過實地取景,根據湖南瑤族地理風貌和時代特征而進行創作,整體風格運用麻陽農民畫造型特征,構圖方面給予觀賞者以“滿”的感受。
在色彩運用方面。麻陽農民畫作品有整體色調較為低沉的搭配,也有對比強烈,裝飾意味濃厚的風格,在動畫《花瑤情》當中,整體色調夢境前與夢境后呈鮮明對比,夢境前顏色搭配對比強烈,從人物到場景色調,而夢境之后,則整個畫面偏灰暗。


總之,在整部《花瑤情》動畫創作過程中,從取材到劇本、角色設計、場景擬定都與麻陽農民畫有千絲萬縷的聯系。動畫以非遺文化挑花為主線,故事講述了挑花繼承與當地人民生活息息相關,同時采用麻陽農民畫的造型藝術特點,在符合現代審美的情況下,將當地的非遺文化結合起來,制作出能夠展現挑花文化,又能對麻陽農民畫的廣泛傳播具有重要意義。