日常生活背后的愛之詩

葉露

一、多重身份的創作

作為一名外科醫生，邱紅根有著精湛的醫術，為患者解除病痛，仁心仁術。除了醫生的職業之外，他還有一個愛好就是寫詩。在其詩集《敘述與頌歌》自序里他寫到：“‘寫詩是一個晚熟的專業，它像我的職業——外科醫生，現在賴以謀生的手段一樣晚熟?！痹诙嘀厣矸莨猸h的圍繞下，在這樣一個浮躁的物欲社會里，他選擇睿智而又簡短的詩歌來表達自己內心的聲音，表達對詩歌的尊敬。

邱紅根出生于湖北漢川的一個小村莊——涂邱，因地處廣闊的江漢平原，造就了他廣闊的胸襟和開闊的視野。在這樣一個“裊裊炊煙”的涂邱，他度過了快樂的童年。后來他讀大學離開涂邱，到咸寧求學。在這里，他開始筑起屬于自己的詩歌城堡，并擔任了咸寧醫學院綠雪詩社第四任社長。詩意的校園生活，對生活敏感，有著獨特生命感知的文學青年邱紅根，因于外部城市生存環境的紛繁復雜與內心渴望靜謐淳樸的鄉村情結之間相碰撞而產生的情感落差，給了他詩歌的想象基點。大學時代創作很多有關鄉村的詩歌，如《山里人》：“山里人的天空/是用飽滿的鳥鳴撐起來的/山里人的四季/總延續蓬勃的樹色/山里人的目標/總充滿綠色的誘惑。”為我們描繪了湛藍的天空下，鳥群自由歌唱，在一片綠意盎然的大樹環繞下有著蓬勃生機的鄉村世界。另一首《蕎麥花開》：“蕎麥花開/民歌唱紅田野的熱愛/斗笠下的女人/從愛情的田野走來/平原的陽光/在蕎麥的上空紛紛揚揚/女人水一樣在麥行上流動/露水沾在他們全身/沾在蕎麥的深部?！痹谑w麥花開時節，一望無際的花海，戴著斗笠的女人輕輕走過，仿佛聽見蕎麥的絮語，沾上蕎麥的花香，把我們帶入美輪美奐的鄉村春意圖中。

邱紅根的詩歌作品深深地依附在他所熱愛并熱忱歌頌著的鄉村，因為他生長于斯，所以他的詩歌想象與意象，都與家鄉涂邱有關?！拔冶仨氂靡话俦兜姆糯箸R/才可能看清/地圖上的那個小點/或者根本就看不到//江漢平原的一個小村莊/生長著鮮活的人群/和裊裊炊煙/在一份中國地圖冊上/變的十分形跡可疑//但我必須宗教般記住它/用整整一生，涂邱/——它是一個流浪在外的人/內心的地理?！保ā锻壳瘛罚o論詩人身在何處，家鄉永遠是精神家園和棲息地，有根他才可以走向更遠更廣闊的天地去。誠如李大釗在其經典短章《山中即景》寫到：“是自然的美，是美的自然”一樣，邱紅根也深深眷念這鄉村大自然的美景和生他、養他的大地。早期詩歌創作多以鄉村、親人為主要意象。故鄉，在詩人心里是“剪不斷理還亂”的鄉愁，是他靈魂棲息的宿地，從鄉村的純粹與美好寫起，是他詩歌之旅的起點。這里面有它對鄉村、對詩歌、對人生的愛，正因為具備了愛的立場，才能描繪鄉村的一草一木、一事一人，抵達故鄉的內部，抒發對處在鄉村角落小人物的大悲憫，從而詩歌更有力量，具有深刻的人文關懷。

作為一名醫生，邱紅根有著“醫者仁心”的悲憫意識和良知情懷。在從醫的職業生涯里，他逐漸養成了遇事都能冷靜而準確的做出判斷，而體現在詩歌里則是細膩與溫潤，也有氣魄和膽識。在邱紅根的詩歌作品里，最打動我的，是他以謙卑的心態、詩意的語言描繪的生活之美。他的詩歌簡短而又不簡單，立足于日常生活經驗，沒有無病呻吟與茍且迎合，更多是直面現實的殘酷，表現對底層人物的關注和社會責任感。“在城市的縫隙里/生長的夢都是彩色的/且總與生我養我的故鄉/有關打工的人/我習慣將他們比作種子/并堅信灑落城市/就是在再堅硬的水泥地上/都能生根、發芽/并開出鮮花。”（《打工的人》）這不僅是對打工者的肯定，更是對自己的激勵，無論出身高貴卑賤，只要有夢有堅持，定能開花結果。邱紅根是一位有心人，在瞬息萬變的都市生活，他總是用他那敏銳的雙眼捕捉到那些被繁華外衣遮蔽下的小人物的悲歡離合，觀察他們隱藏在內心細微的情感糾葛，這是他看人生看世界的方式。如看見《城市上空的鳥》想起鄉下與鳥有關的的人和事；透過《樓頂上的菜園地》有凡俗的目光不能仰望的高度；偶遇街上的《賣花姑娘》與花構成一幅畫，生動著城市僵硬的表情……邱紅根寫的是他熟悉的城市的細枝末節，沒有刻意營造深奧晦澀的詩意，也沒有作故作高深的人生思考，有的只是自己對人生的感悟，發現生活里一些小人物、小事情帶給我們的感動與美好。

二、用愛對抗遺忘與苦痛

情感是藝術的核心。詩人將日常生活獨特的感受與細膩的感知，用詩歌的形式呈現出來，能讓我們體悟到生活的溫度，達到情感的共鳴。世人都說“醫者仁心”，邱紅根作為一名外科醫生，要拿起手術刀為患者摘除身體上的“痛苦”。見過太多的生命個體的生死離別的他，有時也感到無能為力和難過，可是，這反過來又給他強大的內心世界與靈魂的震動。他選擇詩歌作為情感流淌的出口，用詩歌這支“筆”記錄生活，寫下自己的“心靈史”，感恩他人與珍惜生活，用自己詩意的眼睛和內心的關愛來打量這個世界的萬事萬物，用“愛”來對抗遺忘與苦痛。

詩人對故鄉及其親人的愛。從鄉村走出來的邱紅根，經歷城市生活的喧囂與復雜，并沒有改變他作為大山子民的淳樸與善良。他筆下的故鄉、親人是他的牽掛與彼岸的港灣，也是他取之不盡的創作寶庫?！坝衩?，活動在我的故鄉/那養人的水土上的玉米/常像一陣細膩的音樂/來到我鋼鐵水泥的樓房/讓我想起高大的父親/及玉米地的陽光?！保ā陡屑ぁ罚┯衩资青l村的常見作物，由玉米想到故鄉，想到父親。正因有父親的精心耕作，玉米養活了貧困的故鄉，也給了他健康的體魄。金黃的玉米的色澤就是溫暖如春的陽光，父親亦如陽光照亮他的人生。如果說這是感激父愛的深沉與偉大，那《老家背后的菜園地》則是寫給母親的贊歌?！鞍陌氘€菜地/害羞地站著/在老家背后遠遠看去/是老家身后的影子。”邱紅根用他細膩的筆觸寫出任勞任怨、勤勞持家的農村母親，也寫出了鄉村的寧靜和淡淡的鄉愁，抒發了他對父母的愛，這是他作為兒子表達孝心的另一種方式。而《織毛衣的女人》寫出了作為丈夫的邱紅根對妻子的疼愛和守護。在只有八平方米的臥室，丈夫寫詩，妻子安靜坐在一旁織毛衣。沒有對話，沒有喧鬧，有的只是緩緩流淌心底的暖流和無聲的愛。多么溫馨的畫面，丈夫筆下寫的是送給妻子的情書，妻子手里織的是給丈夫沉甸甸的愛。邱紅根總能發現生活中細小的美好，用簡短的詞句書寫詩歌的本真，回歸內心的充盈。著名詩人田禾說到“把一些平凡的生活稍加雕琢，不需要華麗的辭藻，不需要故作驚人的生僻怪異的字眼，把原汁原味的生活用最平實的語言以詩的形式呈現出來，如果多一點詩的質感，就是一首好詩了。”邱紅根在乏味的日常生活加上了愛、真誠、感恩這些調味品，使詩歌更飽滿生動，帶給我們不一樣的獨特口感。

詩人對底層人物的關愛。在當下，大量的城市詩歌，多以追究寫作技巧，流于都市的表層，缺乏對現實社會生活的審視和批判。每個人都在步履匆匆，或追逐名利或享受當下，過度關注人的欲望。我們在這浮躁的社會里變得更加焦慮不安，從而難以沉到生活的底部，作出對當下生活詩意的關照。而邱紅根的詩歌創作則表現他作為知識分子的良知與責任，描繪生活的底色。在一首名為《醫院內的賣報老人》則是最好的寫照?！澳俏毁u報的老人/來自我們鄉下/他總習慣背著報紙/用蹩腳的普通話深入病房/向南腔北調的方言們出售”詩人寫出了底層人物討生活的艱辛，不僅要承受生活的重擔，還要背負沉重的報紙，對付不同的方言交流。老人七十歲的高齡，一日三遍來回爬過七層樓，他起早摸黑的賣報，可收獲的依舊是孤獨與寂寞。詩人在這里不僅抱有對老人命運深切的同情，也有隱藏在內心的憤懣與呼聲。理應安享人生天倫之樂的老人，卻仍疲于奔命，這是世人的冷漠，更是社會保障制度的不完善和人文關懷的缺失，透露詩人對城市生活價值的質疑與諷刺和對現實強烈的批判意識。無論紛繁復雜的城市生活每天上演多么精彩的戲碼，都與老人的生活無關緊要，因為對于老人，一份報紙所賺的五分錢才能給他生活的保障。詩人沒有停留在對賣報老人一天生活的客觀描述，而是在強烈的憤慨之下有一顆溫暖的愛心。另一首詩歌《停頓》寫出詩人作為醫生這一身份時對病患者的仁愛之心。他對這位未婚女孩就被切除一只乳房流露出嘆息。正值青春年華的女子，還沒來得及享受生活的甜蜜，就要面對身體的殘缺和不完整。而病房外面熱烈交談的男女和他們手里的鮮花，與躺在手術臺上的女孩形成強烈的對比。命運是殘酷的，可詩人教會我們要有一種積極向上的心態，在遇到人生的挫折與不幸時，我們要適時停下我們匆忙的腳步和行程，反思我們不足與缺陷，從而更好的投入下一段旅程。

詩人對詩歌的熱愛。正如“后記”所寫：“這么多年，我已經把寫詩、讀詩當作我抵御寒冷和抗拒失敗的唯一有效手段?！闭怯兄娙藢υ姼璧膱讨覀儾拍茏x到這些真善美的詩句，在喧囂的塵世生活之下，收獲一份詩意的純真與人生的智慧。邱紅根是用生命在寫作“他不停地寫詩/偶爾拿出去發表//名字上沒加上黑框框?！保ā痘钪罚┻@首詩表達詩人對詩歌矢志不渝的忠貞與感情，讓我想到另一位詩人白瑪的《我要像寫墓志銘一樣寫詩》表達的果敢與勇氣。“一輩子一首詩啊，//我要好好寫。讓疾行在大地上的眼睛能認出我?！彼麄兌际窍г娭?，擁有一顆熱愛詩歌的赤子之心。在當下文壇鼓吹的“詩歌無用論”和浮躁的消費文化背景下，詩歌成了束之高閣的東西?？墒?，邱紅根依然扎根于詩歌，“寫詩永遠是我自己的事情，仿佛帶著一種宿命的力量，這輩子與詩結緣。”這是詩人對詩歌的內心獨白，也是他用書寫詩歌的形式對抗時間的流逝、記憶的遺忘與生活的苦痛，是他所立的誓言，將詩當作他生命中最忠貞的“情人”。在遠離浮躁的世俗生活，沒有掌聲與鮮花，幸好，他還有詩歌為伴。

三、古典與現代的詩意轉換

讀邱紅根的詩歌，我們可以感受到來自鄉村泥土的氣息和風吹麥子的清新味道，這是鄉村自然景致的靜與動。但我們也能讀到古典詩歌的傳統韻味。對于邱紅根來說，詩的新舊體式并不重要，用心體悟生活的質感，留下生命來過的腳印，書寫人情的真善美才是真意。因此，邱紅根善于在我國歷盡千年所積累的傳統古典文化中取其精華為我所用，自由轉換。

詩集《敘述與頌歌》中有很多詩都是詩人對古典詩意進行現代轉換的嘗試。如《采桑子》：“你們這些在古典詩中/反復出現的女子/住在小河以西/那座美麗的村子里/每天清晨臉貼陽光/腳踩露珠/到村頭桑園里采桑/纖手玉足蘭心慧質/我穿的是你們巧手編織的衣”。初看這一節詩，腦海里就會想到東漢樂府民歌《陌上?！罚骸叭粘鰱|南隅，照我秦氏樓。秦氏有好女，自名為羅敷。羅敷喜蠶桑，采桑城南隅?！迸硬缮Ｊ且粋€常見的古典意象，詩人用富有現代感的句法來表現，賦予詞句別樣的詩意。再比如《十面埋伏》：“一把年代久遠的琴/在一位纖纖女子手中/彈起琴聲刀鋒般堅韌//佇立于戰爭遺址/我聽見埋伏的琴聲十面響起/月下絕路的英雄面山而泣//從歷史的夾縫中走過/請告訴我是/誰家女子/一雙素手彈斷古琴”。這首詩古典意象和現代語言相交織：“月下絕路的英雄”“彈斷古琴”保留了古典的詩境，讓人聯想到西楚霸王與漢王劉邦垓下之戰的歷史畫面，感知霸王項羽與愛妾虞姬的凄美愛情。而“琴聲刀鋒般堅韌”“從歷史的夾縫中走過”卻又是現代語言常用的詞句。詩人在融合古典詩意與現代語言時，為我們重溫經典，回顧經歷史這條長河篩選后留下的璀璨珍珠。詩人車延高說：“我想看詩歌在古代和現代之間的行走，將古典藝術的珍珠系于現代新詩的項鏈?！鼻窦t根正是從現實生活出發，走進古典詩詞，采摘圓潤飽滿的珍珠，運用修辭及現代語言，認真細心打磨這條現代新詩的項鏈。再比如《絲綢之路》第一小節：“它絕非絲綢般柔軟/事實上它比我們/走過的任何一條路/都堅硬”運用一組反義詞“柔軟”與“堅硬”，形成詩句之間巨大的張力，讀來很有力量感，既寫出詩人對盛世唐朝的贊揚與敬佩，絲綢之路的不易與艱辛。從另一側面也可以體悟出詩人所說的“絲綢之路”亦是象征著“詩歌之路”，看似幾句簡單的詩句，誰知背后的咬文嚼字與反復推敲，表明詩人雖知寫詩道路的孤獨與艱難，可依舊一路前行的信心與執著。“現在當我在哀哀的野風中/沿著這條堅硬的道路行/走古典的月亮長安的月亮/請照著我一路拾起/串串駝鈴和這千年的憂傷”。詩的最后一節將思古的幽思轉化為對歷史的審視與繼承。在詩人眼里，古典的事物與意象讓他癡迷，它們至今依舊發出奪目的光芒，詩人愿做一名勤勞的“拾穗者”，“一路拾起”延續著華夏不朽的詩魂。

瑞士思想家阿米爾曾說過：“一片自然風景是一個心靈的境界?！蔽覀冊谇窦t根的詩中隨處都可以感受到詩人對大自然風景的熱愛與歌頌，有田野上恣意的逛歡：“在田野上走/你可以大口大口呼吸新空氣/你看見可人的蝶兒飛舞/勤勞的蜜蜂/在恣意的陽光下/把菜花姑娘追隨/民歌深處，農人播種和收割的姿勢/深刻而純凈”（《在田野上走一走》）；也有農忙季節收獲的幸福：“麥熟時節/顆顆麥穗攢動純粹的清香/沿五月的意向/把我們美麗家園的門叩響/我們持鐮走向廣闊的田野/麥鳥飛臨我們頭頂/翅膀扇動風扇動著金色的希望/滿眼成熟的歡心/連牛羊也在村頭不住的歌唱”（《麥熟時節》）；有古典的優雅、安謐：“含羞草常在無人的地方/怯怯地站立/一如江南我夢中/那位古典的女子/我愛的就是你那種含蓄的美呀”（《含羞草》）；也有現代的幽默與智慧：“我得承認，我能夠辨明，/鏡中的左實際是生活中的右?！保ā剁R中》）。邱紅根用一顆熱愛美好事物的赤子之心，抒寫生活中的詩意，讓我們在喧囂浮華的社會里收獲一個澄凈的心靈家園。他沒有故作矯情，歇斯底里，只是尋求和捕捉那些遺失角落里的靈感的瞬間，將其審美化、詩意化，傳達出內心的細敏與柔軟，守望著詩歌的樸素本真。

責任編輯：劉波