西方歌劇中的東方色彩：解析歌劇《圖蘭朵》舞臺布景中的中國元素

李慧娜

摘要：眾所周知，《圖蘭朵》這部歌劇是普契尼的最后一部作品，他來自于意大利，但是講述的卻是中國故事。實際上，普契尼從未去過中國，他通過IS世紀的絲綢之路，當時有傳教士，商人，來訪者等都來到了中國，并且把中國的音樂和文學帶回了歐洲。我通過兩部不同版本分析了其中的中國元素，分別是1998年紫禁城版和布雷根茨版。

關鍵詞：布雷根茨;張藝謀;圖蘭朵;普契尼

中圖分類號：J832;J617.2

文獻標識碼：A

文章編號：1005-5312 （2020） 09-0081-01

一、張藝謀導演的《圖蘭朵·紫禁城版》（1998年）

（一）張藝謀簡介

張藝謀出生于西安，這座城市深深的影響了他。西安作為絲綢之路的起點，也是曾經的中國古都，在歷朝歷代都是處于重要的戰略地位。張藝謀導演對紅色的偏愛，也是受故鄉的影響。此外，在中國民間傳統中，紅色象征著吉祥的慶祝活動，在人們的生活中隨處可見。因此，他的電影運用了許多中國傳統文化元素。不僅如此，還巧妙地使用道具來融合傳統的民俗習慣，諸如新婚，葬禮等傳統形式。他的電影風格影響了圖蘭朵的意境和表現。他利用中國傳統文化元素創造了一個舞臺，并使用了象征性的手段來表達場景。盡管這是張藝謀導演的第一部歌劇，但他成功的做到了，成為他導演生涯的一個里程碑。

1996年，張導演應邀去了意大利佛羅倫薩劇院。這是他第一次在外國歌劇院工作。他創造了另一種風格的圖蘭朵，真正的屬于中國。該節目取得了巨大的成功。在佛羅倫薩有豐富的經驗后，他將歌劇帶到了中國。

（二）分析演出場地以及服裝道具

張藝謀導演的圖蘭朵不同于西方的作品，首先最大的不同就是演出場地，我們在傳統的北京太廟，這里靠近故宮，也是曾經皇帝們來祭祀的地方，文化底蘊深厚。其次，在這部歌劇中，有600多套服裝都是根據明朝宮廷款式制作的。比如，皇帝和主人公圖蘭朵公主的服裝尤為特別。皇帝的服裝上面手工刺繡除了龍，還有12章紋，是中國古代帝王制的服裝等級標志，每個圖案都有不同的含義①。

在此服裝的上半部分，有三個圖案：

·三足烏鴉和太陽，起源于中國神話故事后羿射日;

·月亮和玉兔，兔子在不斷搗藥，取材于嫦娥奔月的故事;

·周圍還有三顆星，是福祿壽，分別象征著幸福，繁榮和長壽。

同時在這個服裝的肩膀部分也有太陽，月亮和星星的圖案，代表著皇帝可以照亮世界。

在服裝的中部，還有其他三個圖案：

·山脈，象征著穩定與安寧;

·華蟲，是一種雞，代表王者文采好。

·龍，毫無疑問是皇帝的代名詞，是權利和力量的象征;

在服裝的底部，有六個圖案：

·兩個作為祭祀用具的杯子，有時以一只老虎和一只猴子為特色，象征忠誠和尊重;

·藻類，象征著冰清玉潔;

·火，象征著光亮;

·大米不僅象征著國家的農業，而且象征著財富;

·斧頭，既是勇氣和決心的象征，又是執行正義的象征;

·斧頭下方有個圖案，像兩只背靠在一起的動物，這象征著明辨是非的能力。

主人公圖蘭朵公主在歌劇中總共出場三次，服裝顏色同時也更換了三次，分別是白色，紅色和藍色。顏色在最初使用時可能并沒有什么含義，但是隨著社會的發展，人們逐漸為顏色賦予越來越多的含義②。當人們看到這種顏色時，會首先感受到隱藏在該顏色背后的含義以及該顏色要傳達的情感。

白色服裝代表著純潔，加上刺繡使人穿著那件高貴的服裝。紅色是中國傳統婚禮的色彩，生動的色彩表現出節日的氣氛，使整個故事達到了高潮。另一方面，藍色凸顯了公主敏感的氣質。

特別是紅色，前文提到過，張藝謀導演對紅色的喜愛。紅色已經成為中國歡樂和勝利的象征。在新年時，紅色的鞭炮，結婚時，紅色的燈籠，并通過各種流行習俗的演變，紅色己成為中國最受歡迎的顏色，我們俗稱中國紅。

二、《圖蘭朵·布雷根茨藝術節》（2016年）

（一）導演以及藝術節簡介

布雷根茲在奧地利，藝術節的傳統可以追溯到1946年，第一個獲得成功的作品是莫扎特的巴斯蒂安，它已成為歐洲最著名的藝術節。每年的7月至8月，都會舉辦音樂節，這也是奧地利最著名的節日。起初，藝術家們在船上表演，由于演出的不斷擴大，舞臺變得越來越大和精致。

為了這部歌劇，導演馬可·阿圖羅·馬瑞利（Marco ArturoMarelli）創造了一座長城作為背景。這是布雷根茨音樂節最早開始使用中國元素。在水下設置了兵馬俑，運用了現代化的升降臺，更加逼真和立體③。

演員在水上舞臺，伴奏則是在室內使用了維也納交響樂團，同時配合使用了著名的音頻系統BOA，有上千個揚聲器，可以為戶外舞臺提供優美的聆聽體驗。這項音頻技術處于世界前沿。馬瑞利是一位著名導演，1949年出生于瑞士。他曾在歐洲主要劇院從事歌劇和芭蕾舞表演。他的職業生涯始于協助維也納大眾劇院，維也納國家劇院和漢堡國家劇院等。在他的職業生涯中，他獲得了多個有聲望的獎項。

2015年，馬瑞利首次擔任圖蘭朵的主要導演，由他設計的舞臺象征帝國的永恒，因為浩大花費12個月，雇用了來自歐洲各地的數十個專業技術人員和場景設計人員團隊。

（二）解析服裝道具的區別

此版本的《圖蘭朵》不同于張藝謀的紫禁城版本。導演將整個主色調定義為深黑色，整個作品是現代的，但沒有明確的背景。

皇帝的服裝很普通，沒有紫禁城版那么驚人。為了表達皇帝，皇室的權利和威嚴，導演用輪椅代替了皇位。但是仍然保持了黃色。不同的是，導演運用了現代化的大屏幕，龍出現在大屏幕上，這使觀眾方便理解龍代表皇帝。

圖蘭朵公主的造型也完全不同。在服裝中，幾乎沒有使用中國元素，并且整體造型非常現代。在第一幕出場時，她身穿白色的服裝在船上，禮服的上半部有藍色的水波紋，加上頭部裝飾物的設計，與整個船的形狀相對應。

在第二幕中，她一共換了三套衣服。根據劇情的發展，先是灰色斑點連衣裙帶有腰帶，然后是白色的服裝，上面刺繡了很多花朵，以及頭飾也改為花朵的樣式。

因為這是一個重要的時刻，所以導演想要這件衣服上有許多裝飾并加冠。可以直接感受到公主的威嚴和狀態。

相反，第三套衣服改變了顏色，設計師添加了紅色。這件衣服是漸變色的，是非常時尚的元素，這也意味著公主的心在慢慢變化。除了顏色變化之外，衣服的款式也發生了變化。這是一件無袖連衣裙，衣服的面料用了很細的絲綢，可以顯示主角的內心困惑。

在第三幕中，她的衣服直接變成了深色，與配角形成了鮮明的對比，整個舞臺是藍色的，這種顏色使人感到寒冷。甚至公主都戴著頭巾，由絲綢制成，這使公主感到冷酷而神秘，并與情節的發展相對應。

在最后一幕中公主穿著一件紅色連衣裙，這與傳統版本相同。紅色表示慶祝活動，因此在婚禮現場，使用紅色。但是儀式更像是西方婚禮，所有人都捧著鮮花，但導演仍然加入了中國元素：舞龍。

三、結語

將張藝謀的《圖蘭朵》與西方版本進行比較，是傳統與西方的文化碰撞，可以看出服飾的風格和作品的場景要素起著非常重要的作用。它的設計和概念集中于角色，以及音樂，舞蹈，風景和其他賦予作品獨特性和特色的元素。這些對于激發作品本身的創造力和增強其表現力具有重要影響。演出的場地也有重要意義。實際上，古代建筑與現代場景學技術相結合，以使氣氛更加協調和更好地表達東方風格。因此，張藝謀對圖蘭朵的解釋被認為是中國戲曲界的珍貴寶石。

要感謝新技術的發展，在不遠的將來，這項工作可以用更現代化的方式呈現，這使普契尼的杰作更接近了我們的時代，并且從某種意義上講，是要提高年輕人的好奇心和興趣。作為中國呈現西方歌劇的形式，我相信我們能夠從西方技術中學到更多的東西，充分利用自己的文化，并使作品真正的融入。

注釋：

①周錫保.中國古代服飾史[M].北京：中國戲劇出版社，1984.

②姜澄清.中國色彩觀[M].南京：江蘇教文化育出版社，2000.

③楊志剛.第70屆奧地利布雷根茨藝術節《圖蘭朵》探訪[J].演藝科技，2016.