景泰藍工藝的跨界融合與科技創新

賈寧

摘? ? 要：歷史上，景泰藍主要以陳設品的形式出現，類型以瓶、盤、碗、罐和洗子等陳設品為主，而計劃經濟時期開發制作的一些筷子、煙盒和牙簽筒等看似走進了人們的日常生活，但因其繁雜的制作工藝，較長的制作周期，與其他同類產品相比稍高的價格而無法形成市場主流，也鮮有其他領域的應用，究其原因還是因為景泰藍原材料及制作工藝所限。

關鍵詞：景泰藍工藝;跨界融合;科技創新

隨著我國經濟的迅速發展及對外文化交流的進一步深入，景泰藍的市場正面臨著前所未有的巨大機遇與挑戰。作為與文化收藏、家居陳設和旅游產業緊密相聯的景泰藍行業，應該說未來發展前景十分可觀。

一、景泰藍

景泰藍學名為金屬胎掐絲琺瑯，也有琺藍之稱，是一種在金屬（通常是銅合金）表面用玻光釉料進行豪華裝飾的工藝，其工藝涉及金屬和釉彩兩個方面，尤以釉彩工藝最為關鍵。按照傳統的說法，附著在陶或瓷胎上的玻璃質材料叫作釉，用于建筑磚瓦裝飾配件上的稱為琉璃，而覆蓋于金屬制品表面的玻璃質材料謂之為琺瑯。制作景泰藍是在制好的銅胎或其他金屬胎上焊上用鑷子事先做好的細金屬絲盤曲而成的各種紋樣，再將各色琺瑯彩用銅絲錘制而成的小鏟填充點嵌好。這道工序完成后才是反復燒結，磨光鍍金。景泰藍的制作工藝經過歷代藝人的刻苦鉆研，融合了瓷器、銅器、漆器、木藝等傳統技法，成為傳統工藝的一朵奇葩，如今也是我國工藝美術行業的四大名旦之一。按照學術界較為流行的說法，景泰藍在我國起源于元代，盛行于明景泰年間，已有七百余年的歷史。也有人認為景泰藍唐代就有了。藏于日本正倉院的一件唐代掐絲琺瑯鏡就是采用了景泰藍的工藝。還有人認為景泰藍產生于明代早期。多數學者都認為景泰藍在明景泰年間已經盛行起來。在皇權統治的時代，只有皇家和官宦才能享有景泰藍。明清兩代北京是首都，致使當地景泰藍工藝尤其出眾。近代皇權衰落后，宮廷景泰藍工藝就流人民間。如今在北京的老手工作坊內，我們仍能看到景泰藍制品，經過改良的景泰藍手工藝作為傳統的標志被人們收藏，特別是景泰藍工藝畫，它憑借著古樸典雅的風格樣式和與時俱進的新興藝術創新造型贏得了人們的喜愛。其制作流程難度高、工藝復雜，是一種極具收藏價值的藝術珍品，適用于高雅場所（如家庭、賓館、會客室等）的豪華裝飾，更能充當禮品。一幅好的景泰藍畫是制作人心運其靈、手熟其巧制成的工藝品，能將文人書畫、山水人物、人物百態的神韻表現得淋漓盡致，栩栩如生的境地。具有極高的收藏價值。明代的景泰藍工藝，是繼承了前代工藝技術而發展的具有濃郁民族氣息的藝術風格的手工藝品。主體裝飾圖案習慣以纏枝蓮為主。景泰藍為數最多的工藝制品屬明宣德年間。這個時期，工藝的風格特點已經形成。技藝精湛，接近成熟時期。品種有圓盒、瓶、盤、碗、爐、香熏、蠟臺等。后來出現了鼎之類的欣賞品。制作胎型的物質材料有金、銅兩種。紋樣一般有蕉葉、饕餮、獅戲球等等，西番蓮和大明蓮最多。釉色多以湖藍為主色調，配以少量紅、白綠、黃等色。其制品以掐絲琺瑯器出戟尊、掐絲琺瑯器雙陸棋盤等為代表，色調艷麗、釉質厚實。

二、景泰藍工藝的跨界融合與科技創新

1.歷史上，景泰藍制品基本都是瓶瓶罐罐一類的擺件，外觀上多是圓形的東西，燒制的時候外形相對來說比較穩定。但這次要制作的斗拱是四方形，且無法一體成型，要制成一個個散件，最后組裝在一起。實行了全新工藝控制，使之在施工時能夠與黃銅、大理石結構相吻合。因此，燒制和組裝環節就顯得尤為重要。燒制過程中，釉料與紫銅收縮比例不同，尤其是平面很容易下凹，所以如何解決變形問題事關成敗。技術人員研發了手動撐子，當散件燒制后，趁熱將撐子伸進組件，然后將組件撐平，相當于每次煅燒之后都用模子定型。這樣，每個散件都確保了橫平豎直，斗拱也終于完成了從傳統的木制到景泰藍的飛躍。從外表看過去，大家只能看到斗拱景泰藍美輪美奐的圖案，其實斗拱里面還包含了鋼骨架這顆堅強的心。鋼架結構與景泰藍的跨界融合在歷史上尚屬首次，確保了工程的安全性、永久性。集賢廳景泰藍裝飾的順利完工，表明景泰藍完全能夠實現跨界融合，開發更多的應用領域。但我們還應看到，受傳統工藝的影響，景泰藍的發展還存在著很大瓶頸，要更深層次地拓展景泰藍工藝的應用領域，促進國家級非物質文化遺產景泰藍制作技藝的合理開發與利用，還需要在跨界設計、跨界融合和科技創新上下大工夫，做大文章。

2.景泰藍工藝在產品創新設計中的跨界融合。景泰藍工藝主要以陳設品的形式出現，類型以瓶、罐、盒、碗、盤、壺、洗等陳設品為主，而建國之后的一段時期設計制作的一些筷子、煙盒和牙簽筒等看似走進了人們的日常生活，但因其繁雜的制作工藝，較長的制作周期，與其他同類產品相比較高的價格而無法形成市場主流，而且也鮮有其他領域的應用，究其原因還是因為景泰藍原材料及制作工藝所限。但隨著景泰藍工藝技術的不斷進步，景泰藍工藝原來存在的一些技術缺陷在發展中逐漸成熟，極大地擴大了景泰藍工藝的應用領域。隨著我國經濟的迅速發展以及社會文化的交流與融合，景泰藍工藝的市場也正面臨著前所未有的巨大機遇與挑戰。除了開發常規的陳設產品之外，更應該開發能夠實現跨界融合的當代產品。汲取多門類，多領域藝術之精華，進行文化整合，為普通景泰藍工藝注入新的靈魂。從而，將傳統的景泰藍工藝與當代藝術設計和其他領域的工藝、材料相結合，以個性化定制的方式實現景泰藍工藝在產品創新設計中的應用。

3.在景泰藍造型的創新設計中，必須將整個設計過程進行系統化建設，從靈感的創新思考，到整個造型的創新形態實現都要在創新的基礎上進行。通過發散性思維模式，不斷地進行創新內容的思考，打破常規性思維方式，以達到景泰藍造型上的創新。

景泰藍工藝作為一種特殊的傳統工藝，其表現形式、制作技藝和文化內涵具有它的特殊性，需要汲古借今，發揮景泰藍工藝作為傳統皇家工藝的地位優勢，又要結合當代相關設計理論以及設計語言的創新，讓景泰藍工藝從當下“老舊”的設計困局中走出，通過對景泰藍美觀性、文化性和實用性的分析，提高景泰藍產品的設計水平，為景泰藍產品從傳統工藝藏品向實用化創新化產品的轉變，讓景泰藍真正走上一條具有良好應用前景的新道路。

參考文獻：

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