讓文學煥發出新的光彩

李喜恩

多年來，吳亞丁先生筆耕不輟，以其豐厚的實力，積極探索創作，讓文學煥發出新的光彩。從大中學生熱讀的首部長篇小說《誰在黑夜敲打你的窗》，到話劇《剩女記》及諸多各具文采的短篇小說、散文隨筆，再到堪稱經典的長篇小說《出租之城》，他堅持用文學來表達對深圳這座城市的關注，新視角新語言多層面呈現出有關這座嶄新城市普通逐夢年輕人的青春夢想、成長奮斗、創業掙扎和愛情糾葛的故事，首版及再版，贏得了市場和讀者的贊譽，受到業內人士的好評和廣泛關注。這在社會人心浮躁、追名逐利的當下，無疑是沙漠里撲面而來的一汪文學清泉。

吳亞丁先生的作品整體來說，大都是以當代深圳都市人群的情感故事為主線，很文學，更生活，接地氣，因而十分親切可讀，富有文學的審美情趣。其代表作品“二長一話”（即長篇小說《出租之城》《誰在黑夜敲打你的窗》和話劇《剩女記》），均屬當代都市白領情感題材類作品，而《剩女記》除了關注大齡女性情感、社會熱點問題，還涉及經濟環境和文化因素。他的作品往往更直接切入第一代深圳人的日常生活現狀。不同于其他城市題材作品，這是以中國乃至于世界上獨一無二的新興之城為背景——并伴隨著深圳城的快速成長發展過程，藝術地展現城市創業階層青春、夢想、情感、人生、命運，以及他們的反思、蛻變、升華與救贖。因為故事就發生在當下，沒有時空距離和隔代感，對讀者尤其是同齡人來說似曾相識、感同身受、觸摸可及的。

深圳城的建設發展實在是太快了，由一個不知名的小漁村，在短短的時間內，就創造出了世界范圍內城市建設史上的奇跡。姑且不論其發展的諸多歷史地緣人文原因，僅就其在城市建設飛速發展過程中，來自五湖四海的一批批尋夢的創業者來說，必定隨著這座城市建設的節拍帶來每個人境遇如“蟬”的蛻變。這個一次次蛻變過程，雖也掙扎痛苦，卻也是成長的過程和生活的本真。對深圳和這個世界來說，唯一不變的也許就是變化，來此創業逐夢的人群更是如此。這如同又不同于當年美國西部大開發的“淘金”熱潮，深圳的變遷崛起頗具東方民族的中國特色。“二長一話”就是發生在這樣大的歷史潮流背景下的一些故事。《出租之城》更是一部關于青春、成長、活著、奮斗、靈魂和人生的探索之作。在作者娓娓道來、質樸清新、妙語微風的字里行間，在人物面對命運多舛和生命無常，我們不僅僅能體會到劫后余生“幸存的人們”成長的蛻變和痛苦的抗爭、活著的不容易和不如意，也能體會到奮斗者逐夢的苦中作樂和自得其樂。

“二長一話”的謀篇布局別開生面，故事敘事引人追尋，趣味性和可讀性均很強，屬于富有人情味道和生活底線的作品，更有讓讀者捧讀下去的渴望。小說、劇本善于設置包袱和懸念，環環相扣，引人入勝。故事敘述開門見山，絕不拖沓，一個個鮮活的人物似曾相識，躍然紙上，如伴左右。通過眾多人物描寫刻畫，深圳城的第一代創業者的逐夢經歷和情感故事如影隨形。讀者在不知不覺地融入懸念意境其中，撫摸城市的肌膚，觸及其脈搏和血肉，呼吸感知改革開放的清新空氣，抑或還可以提升讀者的文學審美，觸動其人文脈搏和躁動的靈魂，讓讀者通過小說和劇本人物的命運——思考和探索如何真正把握生存的意義和逐夢的目的。“二長一話”不僅僅是一份質感的漂泊者的生活記錄，也是人性情感的水彩，社會人生的鏡像，改革大時代的代碼。

小說和話劇設定的情節空靈跳躍、張弛有度、極富蒙太奇特色。這或許是因為作者興趣廣泛之中更鐘愛劇本的緣故，抑或還有精讀中外諸多名家經典作品，并汲取精髓融會貫通而不留痕跡。敘事語言風格別具一格，善于將日常生活中微不足道的生活場景描寫得妙趣橫生，時有大段大段的精彩文字，令人咀嚼回味。形成自己的獨特文采，恰恰是作者文學語言高超之處。小說的畫面感、鏡頭感極強，且切換自如，信馬由韁，有時會讓人覺得有些介于小說和劇本之間，或說是很容易改寫成電影劇本和電視連續劇劇本，語言的張力得到了充分發揮。作者還很善于通過人物交談對話和意識流聯想凸顯人物性格特征，將一眾新移民的命運沉浮與人生際遇密集地交織在一起，通過人際交往撩開城市生活的一幕幕華彩。我很欣賞作者的文字語言，質樸如生活俚語，優雅若花蕊吐芳，耐人仔細咀嚼品味，其中不乏驚鴻之句。如在《出租之城》中，主人公葉蟬“摳女”在沒錢時嘲笑那些“只有名牌兒才能掩飾貧窮的底色”的女人，可一旦自己有了些錢財后又深感“金錢是男人的發動機”。如從男人情感認知角度“美女是可供享用的”，而從女人情感反視則“男人就像一件衣服，不喜歡了就換”，這種切實大膽鮮活言語在當下的語境下顯得十分鮮見。

小說、劇本一眾人物鮮活，栩栩如生。葉蟬、陳旎、巖桐、梅煙煙等典型人物有棱有角各具人性特點，有血有肉寫出了生命的氣息。如《出租之城》中葉蟬掙扎矛盾糾結世俗，陳旎飽滿豐潤風華嬌艷，張曼聯韻存妙曼干練獨立。《誰在黑夜敲打你的窗》里巖桐深感人生無常、愛情虛妄，卻又成癮般不可或缺。《剩女記》里梅煙煙風塵機敏嫵媚討巧。女性人物大都特色韻味十足讓人魂牽夢縈，男性人物往往秉性特質活力各自凸顯。作者善于通過這些普通人物的命運，折射出深圳城市的建設發展，進而與國家民族的命運相關聯。當人們生活逐漸富足，生存已不成問題之后，生存競爭的壓力卻絲毫沒有減少，這些生活在改革開放前沿城市里的創一代或創二代，無論是基本衣食無憂的普通人群、小康之家，還是中產階層、權貴富豪，物質積累富足之后的人們是否就會感到滿足和幸福了呢，答案是否定的。按照馬斯洛需求層級理論，人們還需要更大的精神滿足，如何給靈魂找到出口——那就是怎樣才能獲得歸屬感、成就感和自豪感，應是從各方面深入探討的課題。我很欣賞評論新人蔡東的說法：“對城市文學來說，若沒有精神和靈魂打底，很容易流于淺白單薄”。“二長一話”的可貴之處，正是通過人物的性格命運來若隱若現地揭觸城市的精神和靈魂。人們追尋的幸福快樂、物質的多寡固然重要，而更重要的是如何將靈魂安放在光亮高處。

時代的急劇變化，必定帶來社會人群世界觀、人生觀、價值觀的快速改變，商場、情場、人際交往的各種名利場中，金錢、物欲、權色等世間的一切競爭、糾葛和欲望，在災難死亡面前統統被格式化，化為烏有，無論貧富貴賤，死亡來得最為平等，也許只有這個時刻，裸露出的真實的人性才得以顯影定影，所以說經歷過災難生死后的人們對生命意義會有不同的詮釋和感悟，涅槃后的新生，生命才如此寶貴珍視、可歌可泣。脫去“二長一話”語言魅力的形式外衣，我更在意的是作品通過對一眾普通人物的人性刻畫描寫，讓人反思現代人在當今快節奏的物質世界里的生存困境和精神困惑，這是“盡在不言中”蘊含哲理的高遠之作，字里行間流露和表達出作品的文化意蘊和人生思考。

古人說文以載道，可是文學不是萬能的，“二長一話”掲開了一線城市房價高造成漂泊者心靈情感焦慮甚至于人才流失、都市大齡剩男剩女、人們物質拜金向錢看等系列社會問題，這些發展中的問題怎樣解決，需要社會各界方方面面來深入研究討論，我們不能苛求文學能夠解決一切問題。誠如諾貝爾文學獎獲得者莫言先生在日本東亞文學論壇上《哪些人是有罪的》的那篇著名演講提到的，文學家確實應該思考社會人生，思考文學到底應該做些什么。

著名作家蘇童評論道：《出租之城》其實是一份漂泊者的情感生活記錄，不僅指涉深圳，也指涉所有都市的蕓蕓眾生。中山大學教授、博士生導師謝有順推介說：《出租之城》既有當代生活的質感，又有巧妙的敘事探索，它所敞開的情感和人性的側面，照亮的是現代人的心靈暗角，而它對一種城市生活的微妙把握，又讓我們對工業社會中的人生充滿警覺。評論新人蔡東女士感慨：深感這是一部作者精心謀劃、張合有度、富有情趣的故事，文筆明麗優雅，情調唯美感傷，敘述有真切動人的執拗的力量。用吳亞丁先生的在《出租之城》序言中自己的話說“雖然作品的基調是憂傷的，但是逐夢的理想卻是陽光的”。

可以說，很欣賞吳亞丁先生作品的悲劇式結尾。尤其是《出租之城》的結尾，主人公得而復失的絕望，無疑是又一次遭遇了一場“空難”。我們向這座《出租之城》租借了房屋，安放疲憊的軀體；我們何嘗不是向“上帝”租借了軀體，安放不安分的靈魂。不管生活如何待我，我們依然心存未來和希冀，執著逐夢的信念沒有改變，這是歷經種種磨礪后的自我安慰、覺悟超脫和豁然開朗。大自然里的“葉蟬”是大千世界里最為普通卑微的昆蟲，少數則無礙，但富集則可成勢。面對宿命般命運的安排，每一次脫殼都是一次痛苦的掙扎，在掙脫痛苦中成長和長大，之于幸存的逐夢者，之于深圳城，乃至于民族國家，又何嘗不是如此呢？遭遇劫后余生，更能讓人們深切體悟出對生命的感悟，此乃“幸存者”不幸中的大幸。大難不死，必有覺悟；覺悟之后，必有后福。從這種意義上說，災難的意義，應是涅槃后的新生。

作為小說家、編劇，吳亞丁先生是中國作家協會會員、中國電視藝術家協會會員、中國電視藝術家協會紀錄片學術委員會會員、深圳市作家協會副主席和深圳市羅湖區作家協會主席。除了敲打鍵盤傾心創作，他還是一位職業文藝活動家，親力親為建立起深圳羅湖區與遠在三千公里之外內蒙林城牙克石市兩地文聯的友好聯系、兩地文藝交流互動……林海涌動羅湖潮，北方吹來森林風。有緣于此，適逢“二長一話”首版和再版，得幸拜讀先生大作，書香繚繞，故作此文，拋磚引玉，以至留香。