水彩畫(huà)教學(xué)拓展

林月森

摘要：現(xiàn)代水彩畫(huà)作品的表達(dá)方式，應(yīng)該獨(dú)立地發(fā)展出自己的一條路線來(lái)，從觀念到技巧、從理論到實(shí)踐、從傳統(tǒng)到現(xiàn)代，在繼承和創(chuàng)新的基礎(chǔ)上做探索，創(chuàng)出一套獨(dú)特的理論，尋求新的表達(dá)方法，提高水彩畫(huà)的藝術(shù)品格和技藝水平。

關(guān)鍵詞：水彩畫(huà);教學(xué)拓展

一、水彩畫(huà)的本體語(yǔ)言

（一）水彩畫(huà)獨(dú)特的工具材料

在顏料本身上來(lái)說(shuō)油畫(huà)是油性顏料，用油調(diào)色，水彩是水性顏料，用水來(lái)調(diào)，國(guó)畫(huà)用墨或國(guó)畫(huà)顏料。

水彩畫(huà)在特制的紙上作畫(huà)，以水為媒介來(lái)調(diào)和，用水稀釋達(dá)到色彩的透明性、水色交融的偶然性，礦物質(zhì)與水分離產(chǎn)生出特有肌理感、輕快感、流暢的水之韻。水是水彩畫(huà)藝術(shù)本體語(yǔ)言中一個(gè)最基本的語(yǔ)言要素，不僅有調(diào)和顏料的作用，還具有銜接、濕潤(rùn)、沖洗畫(huà)面等作用。隨著科技的進(jìn)步，水彩繪畫(huà)的材料也增加了不少，如用水作為稀釋的顏料又多了水粉、丙烯、透明水色等。獨(dú)特的工具材料，形成了其獨(dú)特的繪畫(huà)藝術(shù)語(yǔ)言特色。

（二）水彩畫(huà)獨(dú)特的繪畫(huà)技法

滴水法：在畫(huà)面色彩未干時(shí)，用畫(huà)筆或其他工具蘸水滴繪，通過(guò)水色滲化，形成各種朦朧的點(diǎn)、線、塊。

撒鹽法：利用食鹽吸收水粉的特點(diǎn)，把細(xì)小的鹽粒撒在未干的畫(huà)面上，鹽粒吸水畫(huà)面上留下大小不一、朦朧的點(diǎn)、塊，適合表現(xiàn)草地雪景。

滴色法：在已干或半干的畫(huà)面上，用筆或大刷子飽蘸顏料色漿，色彩滴在紙上形成大小不一的色塊或色點(diǎn)，適宜表現(xiàn)樹(shù)叢和草叢。

刮擦法：在顏料干或濕的時(shí)候，用刀在紙面上輕輕刮擦，露出白色部分或聚積顏料贏得需要的效果。

洗色法：用洗凈的干筆趁濕吸收畫(huà)面上的顏色。

另外，還有濕畫(huà)法、干畫(huà)法、干濕結(jié)合法、油彩法、留白法、對(duì)印法、涂蠟法、濺潑法、油水混合法等。從另外一個(gè)角度來(lái)看，又分為透明水彩畫(huà)法和不透明水彩畫(huà)兩種。透明水彩是將顏料溶于水后薄薄地在紙面上涂一層，使畫(huà)面色彩重疊、疊加后產(chǎn)生出明快而清晰，具有透明感的效果。除水之外，還可以用膠水溶解色彩，使畫(huà)面看起來(lái)既透明又厚重，色彩使畫(huà)面更加微妙，更具表現(xiàn)力和感染力。而不透明畫(huà)法主要采用水粉、丙烯等材料，其具有遮蓋性能強(qiáng)、易修改等特點(diǎn)。

（三）水彩畫(huà)獨(dú)特的審美情趣

基于水彩畫(huà)獨(dú)特的工具材料和獨(dú)特的繪畫(huà)技法，水彩畫(huà)形成了獨(dú)特的審美情趣，那就是透、薄、靈、動(dòng)、流等特質(zhì)，造就了水彩畫(huà)審美情趣的詩(shī)化性、寫(xiě)意性和抒情性。水彩畫(huà)總能給人們一種透明、水色交融、清新淡雅的獨(dú)特的視覺(jué)效果，與其他畫(huà)種拉開(kāi)了距離，是一種“詩(shī)話性語(yǔ)言”。水彩畫(huà)藝術(shù)在創(chuàng)作表現(xiàn)上意象縱橫、充滿詩(shī)意，猶如一首首凝固于畫(huà)面的詩(shī)篇，清新雋永，令人神馳。

二、水彩畫(huà)與西方油畫(huà)藝術(shù)的融合

（一）水彩畫(huà)與西方油畫(huà)的關(guān)聯(lián)

水彩畫(huà)是油畫(huà)的弟妹。都講究色彩和用光，其構(gòu)圖、色彩、造型等方面與油畫(huà)基本相同，通常以明暗為手段、觀察、研究和表現(xiàn)空間的物體。西方人看構(gòu)圖和色彩，是以結(jié)構(gòu)的眼光和角度來(lái)研究和分析畫(huà)面所占有的空間大小比例，色彩分割及黃金分割比例。透視學(xué)在繪畫(huà)中作為重要的課題，在繪畫(huà)中被廣泛運(yùn)用。用透視法來(lái)解決物體存在空間的變化，用色彩學(xué)的原理解釋光與物體之間存在的關(guān)聯(lián)，解決物體在空氣中的色彩變化，色彩在人的心理反應(yīng)及情緒中的心理變化，解決系列化的自然學(xué)科法則。因此，水彩畫(huà)與油畫(huà)（特別是印象主義）的融合就具有先天的基因。

由于油畫(huà)是西方繪畫(huà)中最具典型性的繪畫(huà)手段，作為一種藝術(shù)語(yǔ)言，油畫(huà)包括色彩、明暗、線條、肌理、筆觸、質(zhì)感、光感、空間、構(gòu)圖等多項(xiàng)造型因素，油畫(huà)技法的作用在于將各項(xiàng)造型因素綜合地或側(cè)重單項(xiàng)地體現(xiàn)出來(lái)，油畫(huà)材料的性能能夠讓人在二維的平面底子上運(yùn)用油畫(huà)技法進(jìn)行表現(xiàn)。油畫(huà)顏色覆蓋力強(qiáng)，色彩鮮艷、豐富、細(xì)膩，富有極強(qiáng)的表現(xiàn)力，因此，中國(guó)的水彩畫(huà)家自覺(jué)或不自覺(jué)地借鑒油畫(huà)的繪畫(huà)手段和技法。

（二）水彩畫(huà)吸收西方油畫(huà)尊重自然的寫(xiě)實(shí)技巧和造型構(gòu)成方面的某些經(jīng)驗(yàn)

1.形體的塑造。形體的基礎(chǔ)是素描，水彩畫(huà)采納了素描對(duì)形的概括，對(duì)畫(huà)面的處理以一種幾何形體的方式進(jìn)行簡(jiǎn)約概括。水彩畫(huà)學(xué)習(xí)了素描的黑白灰的對(duì)比關(guān)系，以加強(qiáng)畫(huà)面的藝術(shù)效果。水彩畫(huà)還吸收了素描的形的力度和重量感，是對(duì)古典寫(xiě)實(shí)素描的繼承和發(fā)展，而素描恰恰是西方油畫(huà)最重要的基本功之一。

2.畫(huà)面的結(jié)構(gòu)和對(duì)象的結(jié)構(gòu)。對(duì)于構(gòu)圖上的經(jīng)營(yíng)，是將畫(huà)面各個(gè)物體有機(jī)結(jié)合在一起，不追求平穩(wěn)的構(gòu)圖，只追求油畫(huà)構(gòu)圖的豐富變化。在物體外形上，學(xué)習(xí)了油畫(huà)對(duì)事物特征非常到位的刻畫(huà)。對(duì)于畫(huà)面具體的色彩的形、邊線虛實(shí)、光影變化等形的處理，借用了油畫(huà)的技法和理念。

（三）水彩畫(huà)吸收西方油畫(huà)強(qiáng)烈的色彩感染力和雄渾、博大、深沉厚重的力度之美

在水彩畫(huà)的畫(huà)面處理上，水彩畫(huà)吸取了現(xiàn)代油畫(huà)藝術(shù)中在色彩和構(gòu)成方面的某些經(jīng)驗(yàn)，在色彩構(gòu)成方面講求色彩的冷暖對(duì)比、純度對(duì)比、黑白對(duì)比以及色相的對(duì)比運(yùn)用、互相襯托，使主體非常突出，使水彩畫(huà)的基調(diào)非常雄渾厚重，強(qiáng)調(diào)明度對(duì)比與色彩的干濕濃淡對(duì)比和技法的運(yùn)用。

把透明流動(dòng)的色彩與堅(jiān)實(shí)厚重的色彩結(jié)合在一起，極大增強(qiáng)了色彩的力度，以各種手段創(chuàng)造出豐富的色彩效果，大大增強(qiáng)了水彩畫(huà)的色彩的內(nèi)在性格和潛力。

總之，水彩畫(huà)在色彩的運(yùn)用上注重加強(qiáng)對(duì)比，洋溢著油畫(huà)般厚重、有力度的色彩和空間效果，濃艷中卻又仍然保持水的韻味，充分體現(xiàn)了水彩畫(huà)與西方油畫(huà)藝術(shù)的融合。

（四）個(gè)案研究：王肇民

王肇民先生早年在杭州藝專學(xué)習(xí)，由法國(guó)寫(xiě)實(shí)派教授克里多教素描，受校長(zhǎng)林風(fēng)眠色彩技巧的啟迪，形成特點(diǎn)鮮明的藝術(shù)風(fēng)格，在20世紀(jì)80至90年代王肇民藝術(shù)的輝煌時(shí)期，打破了傳統(tǒng)水彩藝術(shù)的審美觀念，使之樹(shù)立起另一種新的水彩藝術(shù)審美旗幟，形成了特有的“王氏畫(huà)風(fēng)”，因此影響了一大批的追隨者，成為“廣派”水彩藝術(shù)的領(lǐng)軍人物。

一般的水彩作品往往造型偏軟，注重水味而形體不結(jié)實(shí)，但王肇民的水彩作品中的物體各個(gè)造型結(jié)實(shí)無(wú)比，就是經(jīng)過(guò)了主觀化的處理，使之產(chǎn)生了有機(jī)聯(lián)系。王肇民的作品《桃》中的壺的造型用筆簡(jiǎn)潔有力，壺的用筆是用書(shū)法寫(xiě)出來(lái)的，一個(gè)結(jié)實(shí)有力的壺躍然于畫(huà)面。作品中的每一個(gè)桃，幾筆就畫(huà)完，干筆、濕筆相結(jié)合，皴、擦等手法運(yùn)用得當(dāng)。

王肇民的水彩畫(huà)沒(méi)有一般水彩畫(huà)那種水色淋漓的靈巧樣式，卻有著油畫(huà)般的視覺(jué)沖擊力和厚重感，特別是人物的表現(xiàn)具有雕塑的意味，用色極為單純，水分的控制與水彩畫(huà)的傳統(tǒng)技法相反，一改傳統(tǒng)水彩以水分流動(dòng)、色彩透明而產(chǎn)生的以輕快見(jiàn)長(zhǎng)的效果，把透明流動(dòng)的色彩與堅(jiān)實(shí)厚重的色彩結(jié)合在一起。作品《紅壺》以較單純的紅、黑、白、黃的大色塊和微妙的色彩變化，取得了極為強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊力，而又不乏其和諧的畫(huà)面整體感，所表現(xiàn)出的非一般響亮的色彩“能量”是油畫(huà)藝術(shù)也不易達(dá)到的。

三、結(jié)語(yǔ)

水彩畫(huà)和其他畫(huà)種一樣，脫離不了民族性，應(yīng)一看就知道是東方的，而且是中國(guó)的，是民族的，中國(guó)風(fēng)的。水彩畫(huà)的拓展路徑主要有二：一是水彩畫(huà)與西方油畫(huà)藝術(shù)的融合，二是水彩畫(huà)與中國(guó)水墨畫(huà)的融合。兩個(gè)畫(huà)種的相互借鑒，推動(dòng)中西繪畫(huà)的進(jìn)一步融合。去尋求一條有中國(guó)特色的水彩之路，正是我們要探索的。