再論戲劇表演訓練中演員表演能力提升的有效路徑

董玲潔

摘 要：戲劇表演是中國傳統文化的重要組成部分，歷經千年的發展而依舊具有強大的生命力，但是在文化多元化發展的背景下，其面臨著嚴峻的發展和傳承挑戰，創新其發展模式顯得尤為重要。鑒于此，本文對再論戲劇表演訓練中演員表演能力提升的有效路徑進行分析，以供參考。

關鍵詞：表演訓練;戲劇演員;表演能力

引言：創造力作為戲劇表演的基礎內容，對藝術類專業學生學習與成長具有積極作用。由于創造在戲劇表演訓練中是師生共同探討與體驗的過程，所以在訓練中教師不僅要結合以往訓練經驗，汲取新時代發展提出的新營養，還要結合班級學生學習能力，根據現如今的社會環境條件，分析如何構建更為優秀的訓練課堂，以此在培養學生創造力的同時，提升實踐課堂訓練效率。

1明確創造力的重要性

創造力作為人類特有的綜合性本領，要想判斷學生是否具備創造力，必須要綜合研究知識、智力、能力及優良個性品質等綜合影響因素。創造力是指學生可以在生活和學習中形成新思想，并擁有發掘與創造新事物的能力，其代表著成功完成某種創造性活動所需的心理品質[1]。對演員表演而言，不管是角色處理還是語言規劃都要從創造力入手，只有這樣才能保障表演過程中的角色扮演得到觀眾的認可與支持。同時，由于創造力是以一定基礎知識為基礎構成的，所以戲劇表演教師要在培養學生創造力前，做好基礎理論知識的指導訓練工作。另外，確保學生擁有多角度思考問題的方式，有助于他們在構思常人想不到問題的基礎上，逐漸進入藝術最高境界。

2觀察人物練習的要點

觀察人物練習并沒有具體的技術要點，只需要保留不同人物的不同真實狀態。觀察人物練習主要有三個方面。首先是外部特征的觀察，這是最重要的一方面。需要觀察人物的臉部、手部以及其他裸露在外的皮膚特征，例如粗糙、白皙等等，還需要觀察人物的穿著、職業、習慣性動作等等，根據這些信息可以判斷出人物的社會地位，此外，還需要觀察人物的語言特征以及身體狀態，能夠判斷出基本的人物生活特征;其次是內部特征，例如時代背景、生活環境、對不同的人的不同態度、內心活動等等，通過揣摩人物的內心世界，更能夠體會人物特征與思維方式，在表演時才能更加貼合人物實際;最后是對人物的明顯特征進行準確掌握。通常，我們會通過腳步聲、咳嗽聲判斷出具體的家人朋友，而在陌生人身上卻沒辦法用腳步聲、咳嗽聲進行判斷，這是因為沒有抓住陌生人身上的明顯特征，因此，在觀察人物練習中要注意抓住人物的明顯特征。

3強化理論訓練

為了夯實戲劇表演訓練的基礎，提升學生的戲劇表演能力，需要從理論訓練入手，強化戲劇表演理論訓練，使學生可以切實體會和掌握戲劇表演藝術的內在規律、基本原理等方面的相關知識。但是在指導學生學習這部分理論知識時，教師要摒棄以往灌輸式的訓練模式，更不可要求學生采取死記硬背的方式去學習和掌握理論戲劇表演知識，必須要使學生“知其所以然”，夯實學生的戲劇表演理論知識基礎，這樣才能更好地提升他們的戲曲表演能力。在學生充分了解戲劇表演方面的理論知識后，才能更好地駕馭各種戲劇表演實踐技能，才能從根本上提升自身的戲劇表演實踐能力。

4豐富訓練方法

隨著時代的發展，戲劇表演訓練也要注意抓住時代教育的發展潮流，加快改進與創新戲曲表演訓練的方式方法與模式，徹底打破單一灌輸式訓練模式的束縛，這也是提升戲劇表演訓練質量與效果的重要保障。基于此，在實際的表演訓練中，教師要注意抓住時下深受學生青睞的新媒體和網絡優勢，創新戲劇表演訓練方法，同時還要注意加強實踐性訓練指導和訓練，確保學生通過實踐學習學到更加豐富的戲劇表演知識，提升他們的戲劇表演能力。

5表演經驗、審美經驗的積累

在舞臺演出時，由于在眾人的目光之下進行技藝的展示，許多人往往會由于怯場而無法順利將自己真正的實力展現出來，從而使表演效果大打折扣。舞臺表演是每一個演出者都必須克服的障礙，是戲劇表演者心理素質是否良好的重要體現。俗話說，藝高人膽大，在舞臺上的表演，一部分依靠強大的心理素質，另一方面需要過硬的個人實力，兩者缺一不可。如果心理素質良好，但是個人實力比較弱，那么在演出時盡管心理關過了，但是實力不出彩，往往也收不到較好的演出效果;而如果個人實力足夠強大，但是心理素質卻不足，那么就很容易發生常見的怯場現象，也就是演出者在舞臺上出現慌亂、緊張情緒，就會在演出的細節上出現紕漏，出現音符錯彈、節拍不穩的情況。以上兩種情況都是由于表演經驗不足所導致的，表演者在演出時，既要顧好心理問題和技巧問題，同時還要考慮現場觀眾的反應以及場景的氛圍，這就是表演的進階階段了，通過自己與現場觀眾進行情感的交流與聯動，將演出效果最大化。一個優秀的表演藝術家，是能夠自如地應對這些情況的出現的，并且游刃有余地掌握現場的所有狀況，自如地表現自我。

6增加社會經驗

著名音樂家巴赫曾經說過，“一個社會經驗豐富，觀察力尖銳的演出者，能夠讓他的聽眾在演奏中聽到聽眾們所不知道、不理解的內容。”事實上，演出者的出色能力與其豐富的社會閱歷有很大的關系，一名成熟強大的演出者必定是經歷過很多生活的風風雨雨的，如果閱歷短淺，觀察力不夠敏銳，那么這個演出者在演奏過程中必定會缺乏一種深沉的魅力。作為一名戲劇演奏者，敏銳的觀察力與豐富的社會閱歷是不可或缺的，而敏銳的觀察力能夠讓人從微小的、瑣碎的事情中找到值得品味的內容，并且將其加入自己的生活態度中，加入自己的戲劇風格中;而豐富的社會閱歷則能夠擴大演出者的胸懷，拓展他的眼界與意識，提高對更遠大事物展望的能力。

7強化發散性思維

發散性思維也叫求異思維，會從多個渠道、多個角度去研究不同的可能性。簡單來說，就是從問題入手不斷地去尋找解決問題與答案的過程，此時不僅能從A角度轉變到B角度，而且可以重新認識問題，并掌握問題的實質。由于發散性思維對于提高創造力具有積極作用，所以戲劇表演教師要培養學生創造力，必須要強化學生的發散性思維，具體工作分為：其一，首先要鍛煉學生的思維速度，確保他們可以在短時間內掌握與表達更多基礎理念，擁有多種解決方案，積極探索更多的有效性;其二，要引導學生學會從多個角度入手靈活思考問題，這一優良品質對學生未來學習與成長而言至關重要;其三，注重強化學生大膽突破常規的意識與能力，這樣有助于提高他們的創造意識與精神。

結束語：戲劇表演和其他表演形式相同，都是立足于生活實際，并適當進行創新的藝術，在戲劇表演中，演員要想演繹好一個角色，不僅需要對劇本及角色有足夠深刻的理解，更需要在平時生活中對素材的觀察與積累。人物觀察練習是戲劇表演訓練中的一種重要訓練方式，提倡學生在日常生活中觀察人物信息，包括神態、語言、行為等內容，在長期的觀察和積累過程中，在學生心中形成豐富的人物特征信息庫，在表演時才能夠更加真實地表現出劇本角色人物，才能將劇本中的虛擬人物轉化為“真實”的人，也只有這樣，演員才能稱得上是優秀的戲劇表演者。

參考文獻：

[1]華巍.戲劇表演藝術對音樂舞臺表演的影響研究[J].戲劇之家，2019（35）：20.

[2]吳洋.再論戲劇表演訓練中演員表演能力提升的有效路徑[J].戲劇之家，2019（33）：26.

[3]秦葦葦.戲劇表演的訓練對舞蹈表演能力培養的作用[D].西北民族大學，2019.

[4]史昆.論戲劇導演創作中肢體語言的巧妙運用[J].傳媒論壇，2019，2（06）：119-120.

[5]鄒新華.關于戲劇表演訓練與聲樂演唱的關系探討[J].戲劇之家，2019（03）：161+163.

課題：保定理工學院校級課題“表演訓練法在數字媒體藝術專業課堂教學中的實踐應用”（20200611）