老年學員如何邁入書法之門

□山

書法作為中國最具魅力和特色的傳統藝術門類，已經影響我們數千年之久。它是以毛筆為主要工具來書寫漢字的藝術。書者將個人的生活感受、學識、修養、個性及情趣愛好等，通過作品表現出來。所以說，書法既是一門實用藝術，也是一門表現藝術。中國書法從甲骨文、金文開始，經過一系列演變，逐漸形成了篆書、隸書、草書、行書、楷書五種書體，并涌現出眾多杰出的書法家，將中國書法發展到了空前的藝術高度，也為我們留下了大量經典之作。

書法是有門檻的，其中最基本的要求就是需要過技法關。學習者可以通過臨摹古代的經典作品，從中學到高超的筆法技巧，以及嚴謹的字法、章法、墨法等技術層面的知識和能力。

練手先練眼，書史要知曉。很多老年學員在學習書法時，不太重視中國書法史的學習，甚至有些書法教師在這方面也輕描淡寫。究其原因有以下兩點：一是認為書法就是寫字，跟書法史關系不大，寫的好看就行，沒有必要去探討書法史；二是覺得自己年紀大了，如果不搞理論研究，就沒有必要學習書法史。

《中國書法史》都講些什么內容呢？通常包含兩個主要內容：一是五大書體的源流和演變過程，以及對書法經典作品的介紹；二是書法史上代表性書家的成長經歷和歷史貢獻。這樣一部書法史，能夠讓我們在浩瀚的書法海洋里尋找到前進的主線；讓我們在汗牛充棟的書法作品中，找到自己心儀的學習范本。《中國書法史》中所介紹的作品都是經過幾千年大浪淘沙后的傳世經典，也是書法藝術美的符號，是我們培養審美能力的視覺盛宴。

平時，我們說一個人的眼力和動手能力脫節時，總說“眼高手低”。其實，一個人“手低”，往往都是“眼低”所造成的。我認為，要想學好書法，首先要培養書法的審美能力。眼界提高了，再進一步加強動手能力，自然就能做到“眼高手高”，書法作品才能雅而不俗。《中國書法史》恰恰就是這樣一個培養審美能力、提高眼界的理論工具。

跟班學書法，基礎要打牢。根據學員們的普遍反映，多看老師示范能更好更快地掌握書寫方法和技巧。其實，這也是我學習書法取得進步的心得體會。《禮記·學記》有言：“獨學而無友，則孤陋而寡聞。”一個人學習，不接觸外部環境是行不通的。只有與朋友、同學共同學習，集思廣益，才能取長補短，獲取更多的知識。跟師學習，在學習的初始階段，也顯得格外重要。有老師指導，可以糾正不正確的書寫姿勢和執筆、用筆方法，可以在選帖、臨摹等環節上少走彎路。另外，只有學會正確的學習方法、掌握基礎知識和基本技能，在今后的學習和實踐中才能有發展和進步的基礎和能力，才能夠“老有所學，老有所為，老有所樂”。

現代著名史學家顧頡剛先生曾經說過，中國傳統文化的丟失，往往是傳統文化學習方法的丟失。古文言文、古詩詞寫作能力的退化，就是放棄“盲背”、強調理解的結果。

學鋼琴的朋友會有深刻的體會：在學會識譜和了解了正確的指法后，需要慢節奏地彈奏大量的鋼琴練習曲，來強化手和腦的協調能力，加強手指肌肉的記憶，最終學會下意識的熟練彈奏。書法的學習與練習彈鋼琴有異曲同工之妙。

我在教學實踐中，逐漸總結出了一套行之有效、適合老年朋友書法入門的指南，即“法經典、師墨跡、守一家、貴有恒”的指導思想，以及“鉤摹加臨背，臨創互促進”的基礎訓練法。具體方法是：

1.放大。所讀碑帖最好是墨跡放大本，這樣能詳察筆畫的精微之處。書寫時也要放大了寫，字徑在10～15厘米以上能充分表現和展開筆勢，對于訓練指力、腕力和臂力有極大的益處。

2.精準。啟功先生說：“一日百字不如百日一字。”臨帖時需要慢，每天集中精力寫幾個筆畫、幾個字，做到求精不求多、求質不求量。

3.拆解。開始練筆畫時，把字拆解開來練，哪個筆畫寫不好就集中練哪個筆畫。學結體時，哪個字結構掌握不好就練哪個結構。

4.先摹后臨。對于筆畫和結體，最好先雙勾看筆畫形態、單勾分析間架結構，然后進行摹寫練習。很多學員的臨帖作品點畫不準確，往往就是在最初臨寫時沒有搞清楚筆畫形態所致。所以，讓大腦一開始就有一個良好的記憶至關重要。

5.不棄帖。在學習過程中，尤其是在臨摹碑帖期間，忌諱離帖信手亂寫。有的學員之前學習時形成了不正確的書寫習慣，現在改寫一種新的書體，甚至連執筆都是新的方法，常常棄新從舊，前功盡棄。

6.留參照物。把一個時期自我感覺好的作品留一留，等到寫一段時間后再拿出來做新舊對比，就能看到明顯的進步。這樣做既能增強自信心，又能查看學習進度。

7.快速進入背帖。多年學習書法的人都有這樣的體會：臨帖時寫得很像，一旦離開帖子腦子就一片空白。所以，臨得像只是臨摹的功夫到了，如果想創作，就必須盡快進入背臨狀態，為今后的集字創作打好基礎。

《杜甫詩》 王延君