李可染及其山水畫形成初探

摘要：傳統山水畫中用的披麻皴、斧劈皴以及由這兩系而變化的各種皴法，到了后代都已公式化了。黃賓虹是一代大宗師，他以功力作畫，畫中仍能見到披麻、折帶、米點等皴法;但黃賓虹已不為傳統皴法所囿，他已進入自由王國，法已化入他的功力之中了。傅抱石以激情作畫，他不用古皴法，他創造了“抱石皴”。和李可染同時的陸儼少仍用古皴法作畫，而李可染已破除了所有古皴法，他的畫就筆墨內涵來說，完全來自傳統，變化也在傳統基礎上變化;就山水形貌的形式而言，完全來自大自然。

關鍵詞：李家山;寫生;黑密

一、李可染的生平經歷

李可染（1907年一1989年），生于江蘇徐州，雙親皆不識字，可染六七歲時自發地愛上繪畫，沒有紙筆，就用碎碗片在地上畫，畫戲曲人物和小說上的繡像之類。10 歲時，始入小學，圖畫教師王琴航見他能畫，又聰慧好學，謂之“孺子可教，素質可染”，遂又取學名為“可染”。13歲時，可染得以拜徐州城內有名的書畫家錢食芝為師，認真地給予指教。其父改做廚師，家中經濟有些好轉，可染于1923年到了上海，進入上海私立美術專門學校學習繪畫。1925年，可染18歲，從上海美專畢業。畢業后便回徐州，在第七師范附小和私立徐州藝專任教，直到1928年冬。1929年，又考人杭州西潮的國立藝術院研究生部，頗得校長林風眠賞識。同時加入了由魯迅培育的青年美術團體"一八藝社”，讀了一些由魯迅編著的進步書刊和世界名著，也對藝術和社會有了初步的理解，而且還和曾在上海新華藝專學習過的蘇娥結婚了。1931 年，“一八藝社”遭到禁止，李可染不得已回到家鄉，在徐州私立藝專任教，后來又在徐州第三女子師范學校兼課。

1937年，抗日戰爭全面爆發，李可染在徐州藝專和學生一起創作抗日宣傳畫近百幅，畫在大幅竹布上，巡回展覽。1941年，文委會工作告一段落，可染有較多時間投入中國畫研究。1949 年，中華人民共和國成立，北京國立藝專改為中央美術學院。他繼續在這里任副教授，他的生活安定，藝術也突飛猛進;但好景不太長。1966年，“文革”開始，李可染也在劫難逃，被迫停筆。1979年11 月，當選為中國美術家協會副主席。1981年，中國畫研究院成立，國務院任命李可染為院長。1985年，中國美協第四次代表大會召開，李可染再次當選為中國美協副主席。次年，“李可染中國畫展”在中國美術館舉行，盛況空前。他在美術界的名聲越來越大。1989 年12月5日上午10時50分，李可染因心臟病突發而溘然去世，終年82歲。

二、李可染的山水畫

李可染用最大功力進入傳統中去。他用傳統的筆墨，素描的方法，吸收油畫的特點，畫出大自然的真和美。60年代，他的畫主要是把墨色加得更深更濃，有時也更厚，增加畫面的分量感。同時加強畫面上黑白對比度，使之更強烈。而且，他又強調墨韻。60年代后期到70年代前期，因文化大革命的干擾，他的作品較少。70年代后期，他的山水畫在各個方面又較60年代加強得多。素描的感覺更強，線條已克服了散扁的缺點。往往用后面的濃墨襯托出前面的淡色，這是在古人的繪畫中不曾有的。

80年代，李可染的山水畫愈趨成熟。他一生“為祖國河山立傳”。60年代即以畫漓江聞名，他自己說：“漓江為我作稿本，我為漓江傳千古。”爾后，他畫峨嵋山、黃山、井岡山等都有杰作問世，80年代，他畫山水都有以上山水的神形在內。但筆墨、境界更加豐富，更加震撼人心。特點有：一、畫中的光感更強，他很早就借鑒西方油畫中表現光的特點，70年代末至80年代初，他把歐洲荷蘭畫家倫勃朗的油畫貼在畫室中，認真研究參考。他曾說過：“我喜愛倫勃朗的油畫，倫勃朗的油畫喜歡在大片黑調子中突出一道亮光，十分奇特。我的黑山黑水中央有一道白光，正是從倫勃朗的油畫中得到啟示：不過，我用我們傳統的筆墨表現出來了。”二、他積點成線，點更圓渾，更有節奏感，積成的線也很流暢。三、他借鑒了清代龔賢和現代黃賓虹的積墨法，墨積得又厚又潤，而且更加渾然一體，由于他觀察的方法不同于前人，所以，他的積墨法雖借鑒于龔、黃，但最終不同于龔、黃。四、他借鑒了宋代范寬的畫法，黑色大山突兀，白色飛泉直下，形成鮮明的對比。李可染曾自命畫室為“十師齋”，十師即師法齊白石、黃賓虹、范寬、李唐、王蒙、黃公望、石濤、石溪、龔賢、八大山人。這些畫家的畫風在他的畫里都能找到一點影子，但都化到他個人的風格之中了。五、他用的素描方法，已完全化入筆墨之中了。六、愈到晚年，他的筆墨愈純熟，已達到神功跡化、妙造自然的境界。中年那種干枯扁的感覺已完全消失了?？偨Y李可染晚年的山水：以黑重為特點，石濤題畫句有云：“黑團團黑墨團團，墨黑叢中天地寬?！崩羁扇驹}在自己的畫上，但李可染的山水比石濤山水更黑，墨更重，墨黑叢中的天地也更寬。李可染晚年山水中前山的光感更強，遠山的墨色更潤，加之濃墨重色，淡色之淡墨，都能渾然一體。達到化境。化境乃是山水畫的最高境界。

三、李可染山水畫地位及影響

他開始寫景乃是對著真實的山水，一絲不茍地寫生，后來丘壑存于胸，靠他的修養加工，使之更符合藝術的規律;但最終仍歸于自然。這一點，他不是用傳統的皴法模式，而是用西洋油畫和素描的觀察方法及表現方法，當然，又是用國畫的筆墨方式去表達。這樣，就出現了嶄新的山水面貌，有人稱為“李家山”，其特點形成奧秘就在于此。

李可染晚年的創作，是從傳統中“打出來”，盡管他懂傳統，但不拘于傳統，他直接師法大自然，“未畫以前，不立一格”，不以前人之法所束，“既畫以后、不留一格”。畫成之后，既不靠近古人，更不靠近洋人。所以有“李家山”之稱。他自己說：“精讀大自然、精讀傳統?！庇终f：“人離開大自然，離開傳統，不可能有任何創造。”但他把傳統化進大自然中去，他再造了自然，也再造了新的傳統。

四、結語

李可染的畫以“黑”、“重"為特點，石濤強調黑，黃賓虹強調黑，李可染比他們更黑。和現代山水畫大家相比，李可染的傳統功力趕不上黃賓虹;天真自然和詩文趕不上齊白石;激情迸發、氣勢磅礴趕不上傅抱石;但他借鑒了油畫和素描法，創造出古今所無的嶄新山水，畫面貌又超過以上諸大家。他創造了山水畫的崇高美、凝重美，也超過其他諸大家，甚至可以超越明清，超越元代，而直接五代宋初的范寬。而且，他在“崇高”和“凝重"中又創造了古人所無的“光”感。他創造了代表時代風格的、古今沒有的山水畫新風，體現了中華民族博大精深的文化精神，也是我們時代所需要的精神;因而，李可染的山水畫代表當時山水畫的一代高峰。

參考文獻：

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[2]中央美術學院美術史系中國美術史教研室.中國美術簡史（新修訂本）[M].北京：中國青年出版社，2010.

[3]邊平恕.李可染畫語錄圖釋[M].杭州：西泠印社出版，2000.

[4]李可染.李可染山水寫生論稿[M].上海：人民美術出版社，2017.

作者簡介：

畢小莉（1993.1—），女，漢族，籍貫：河北保定人，湖北美術學院，18級在讀研究生，碩士學位，專業：美術學，研究方向：中國畫藝術研究。

作者單位：湖北美術學院