音樂藝術形式構成淺析

摘要：音樂是反映時代文化的一種藝術，是用組織音構成的聽覺意象，它能深刻表達人類思維情感和社會生活的一種藝術形式。不同時期的文化使音樂藝術形式不同，但其對真實感情的反映特點貫穿始終，通過了解音樂藝術形式構成能加深對藝術的理解與感悟。

關鍵詞：音樂特點;形式結構;主題陳述;表演性

一、音樂形式結構相關組織形態

音樂是聲音的藝術，音樂形式結構相關組織形態的特點能與其他語言藝術相區別[1]。聲部與旋律、節奏與節拍、和聲與復調、調性與序列是音樂藝術的內在組成要素，在各種要素的組合下，音樂才富有活力。

（一）聲部與旋律

聲部是音強、音高等元素形成的音樂音響在實踐呈現過程中的具體通道，而旋律是一種特定的聲部組織形態，它涵蓋多種結構元素，是音樂思想和內容的主要載體。在單聲部音樂中，旋律等價于聲部;在多聲部范疇中，一般聲部不再等價于旋律界定的聲部功能。音樂發展，多聲部既相互獨立又相互組合，形成了聲部與旋律的有機組織。

（二）節奏與節拍

節奏和節拍是認識音樂組織形態重要部分，是貫穿音樂形成至陳述結束過程的重要形態之一。節拍是音樂進行的強弱歸類，側重的是音的強弱;而節奏是用強弱組織起來的音的長短美系，在廣義上是包含在節拍之中的。節拍能引申出節奏，有了節奏才能令節拍在音樂中更加生動豐富。

（三）和聲與復調

和聲與復調是人類音樂文明從低層次向較高層次邁進的重要標志，在民間實踐的范疇中，和聲與復調是呈現方式是原生、自然的。由于主調音樂的發展狀態，和聲的作用愈發重要，音樂的聲部組合、樂曲結構、內容表現均離不開和聲，通過和聲與復調結合其他音樂要素的配合，才能使音樂創作豐滿有形，有時復調也由和聲衍生。

（四）調性與序列

在世界音樂的主體發展中，調性的產生與實踐標志著音樂歷史發展到一個特定時期，在民間音樂的實踐范疇中逐漸發展。在任達敏的《新概念樂理教程》中，音樂作品的主音高度被認為是調性，而序列則是調性發展到一定程度的質變，它繼承又揚棄了傳統調性音樂，是一種全新審美取向的音樂形態，是大小調體系發展到極端之后所必然呈現的音高組織體系[2]。在后序列主義音樂中調性與結構因素最終回歸，序列音樂在材料組織的靈活性使音樂形象生動起來，體現了調性的暗示和體裁的傳承。

二、主題陳述結構及其發展手法分析

音樂作曲中，和聲、復調、及樂式均有明顯規律，但音樂創作更注重“悟性”，如何用主題陳述結構將其展現，是理解音樂藝術形式不可缺失的部分[3]。

（一）主題認知

主題是音樂作品結構的核心與基礎，決定了作品內容的表達以及形式的構成核心。一般而言，主題具有樂意精煉、樂性清晰、樂形鮮明三種屬性。首先，主題體現出“樂意精煉”。絕對音樂、無標題音樂、純音樂等作品以形式結構作為終極表達，如“F大調交響曲”的內容更加抽象、更富有哲理。其次，主題讓樂性更加清晰，樂性清晰體現了審美的適度感，將創作思想以清晰的形展現出來。最后，主題讓樂形更加鮮明，樂形是樂意、樂性以何種形式展開的基礎，如調性關系與聲形態關系，三者靈活的組織結構使音樂作品的主題直擊心靈，將旋律和特定存在環境融為一體，成為藝術作品。

（二）主題結構層次

主題陳述單元內部所含有的相關陳述環節是主題結構層次，而主題本身已具有相對完整表達內容的結構特點。主題結構層次體現核心樂思形態。首先，核心樂思形態是決定主題構成的起點和關鍵部分，其動機性體現在最小的樂匯組織結構。其次，樂節式樂思形態較動機性樂思形態更加舒展。樂節式樂思形態的工藝色彩依賴于創作者的技術控制能力和創新思維水平，情調色彩通過樂節承載，極大程度上體現了藝術的想象力。句式樂思形態廣泛存在于歐洲浪漫主義時期作品，其樂思形態高度一體化，內部不可分。

（三）主題及作品整體構成原則

在主題及作品的整體構成原則中一般包含三類：重復、對比、再現。重復體現在對己形成的結構單元首先予以固化，并在固化過程中強化、鞏固、發展。無論作為一種結構原則的抽象存在還是轉化為相應的結構方式去實現具體創作，重復會體現在音樂形式結構的不同層級。對比原則體現在創作觀念、創作形式、表現手法當中，其功能體現在自身結構單元與其他結構單元的對比發展，本質是對立統一性的體現，貫穿音樂形式結構的各個層級。再現原則是藝術創作中的最主要的一種藝術形態，主要主題樂思每次出現均與其形成對比段落。作為一種結構手段，再現原則廣泛存在于樂句、作品整體及主題的結構當中，形成了不同發展形式。

（四）主題的相關發展手法

掌握主題的相關發展手法，使音樂創作獲得內在的統一和藝術上的完整，從而創作出優雅的作品。發展手法常采用重復、對比等。重復發展手法分為嚴格重復、移位重復和變化重復。嚴格重復對主題結構的鞏固作用最強，移位重復則使將主題或動機再另一音程高度上重復，為音樂帶來積極動勢，變化重復是主題不變，個別音改變，從而實現統一中變化，變化中高度統一。對比發展手法與重復發展手法是相對的，主題通過節奏、調性等的對比實現音樂形象和情緒的變化，使得作品內容在組織形式上能細膩地反映主題，刻畫出更深更細的音樂形象。

結語

音樂是復雜的文化藝術，音樂藝術形式以各類要素有機組織并不斷發展過程中體現。這是感性與理性的統一，也是組合和規律的體現，掌握音樂藝術形式構成，能賦予藝術審美上的升華。

參考文獻

[1]茅原，莊曜.論音樂結構的基本邏輯形式[J]南京藝術學院學報（音樂與表演版）1989，（04）：12+34-43.

[2]童忠良，童昕.新概念樂理教程[M]，高等教育出版社，2008.

[3]楊儒懷，音樂語言陳述結構理論與實踐（下）[J].中央音樂學院學報，1993，（01）：46-56.

作者簡介：張新剛（1982-），男，新疆人，新疆文化藝術學校講師，西南大學音樂學院全日制在讀碩士研究生，主要研究方向：聲樂表演。