從情感中獲取靈感
——哈爾濱大劇院室內設計實踐

劉會英 山西凱的建筑設計規劃有限公司副總建筑師

1 項目簡介

哈爾濱大劇院所在位置為哈爾濱市松北區，基地是在一塊由于松花江水位變化和河道改道而形成的一塊天然濕地中。由于江防的需要在濕地的南側臨松花江一側要新建一條江防大堤，而原有的濕地也結合著城市建設的需要，與規劃中建設的哈爾濱大劇院和哈爾濱群眾文化宮兩座建筑共同建設成為哈爾濱的城市文化名片。

2 設計理念

哈爾濱大劇院的建筑設計理念是“以環繞周圍的濕地自然風光與北國冰封的地貌特征為設計靈感”[1]，這理念中流露出方案的創作是從對基地及城市的情感出發，從自然環境和地域文化中尋找靈感。正如馬巖松自己在其專著《山水城市》一書中曾經描述的那樣：“山水城市中的建筑是以自然和人的情感聯系為核心的有機體，它們可以是山而非山，是水而非水，是云而非云，形式上不拘一格，精神上高度提煉……”[2]因此形式從來都不是設計的目的，語言也從來不必受到形式的限制。哈爾濱大劇院的設計故事就從這樣一張“北國風光，千里冰封，萬里雪飄”的雪景中開始了。

3 室內主要空間設計

3.1 首層公共大廳的冰雪主題與溫暖熱烈的劇場氛圍

從劇場負一層的門廳拾級而上，人們會經過一個白色布滿星光的通道。通道兩側是白色流動的曲面造型，沿著空間上升，沿著建筑形體流動，在包裹了原有的結構，繞開了立面上的洞口后，最終凝固形成了一大一小兩個雕塑般的內部空間。

設計是具有多面性的，很多時候甚至有些矛盾。當然，藝術而完美的處理矛盾也是設計師的職責所在。現代劇院的空間形式主要發端于西方的文化體系，其最早可追溯到“公元前550-前500 年的雅典”[3]。作為一個文化表演空間，從一開始它就是一個人們社交與聚集的空間，這樣的空間屬性就使其具有了自身的特點。一般來講劇院是一個營造熱烈而又歡快氣氛的藝術空間，尤其是在其主要的使用時間段——傍晚時分，華燈初上，歡樂的人們逐漸匯聚到這里，期待著一出劇目的完美表演。因此這類空間往往需要使用具有溫暖質感的材質和烘托氣氛的燈光來營造氣氛。那么一個以冰雪為主題的空間如何呈現出與其自身特點相反的氣氛呢？設計的靈感還是要從自然中尋找，同樣是流動的空間，不同的是溫暖的顏色。設計師想到了聞名于世的美國亞利桑那州羚羊峽谷。

同樣是千百萬年前冰川消融遺留下來的地質地貌，因含有不同的礦物質，在陽光的作用和自然的演變中形成了同樣流動卻熱烈的色彩。雕塑般的形態，恰好暗合了設計的需求。在通過了不懈的研究和三年多與材料廠家的配合下，終于實現了既可以完美實現造型，又可以滿足工程需要的構造做法，就連表面的木質肌理，也完美體現了流動質感的設計訴求。①

通過材質的運用和燈光的設計，兩個大廳分別呈現了不同的氛圍與色調。大劇場大廳以木質雕塑形體為主，溫暖而熱烈；小劇場大廳則是白色GRG 塑造的冰雪世界，陽光從鉆石狀的天窗灑下，斑駁的光影落在雕塑般的室內造型上面，更加凸顯了其優美的形體和藝術化的空間效果。

3.2 以音質為核心理念的大劇場室內

作為一個劇院建筑，其最為重要的核心功能是廳堂的聲學音質，在這類空間里聽覺的重要性甚至超過了視覺以及其他功能。維特魯威在他的《建筑十書》中就明確的描述過這類空間“你若聽的好，那就能看好”[3]，足見確保聲學的效果在劇場室內設計中的重要性。當然在現代劇場設計中我們不但重視聲學，視線的設計也是其中重要的一項功能設計②。哈爾濱大劇院大劇場設計容納觀眾1527 座，一層池座，兩層樓座。觀眾廳平面輪廓采用了U 形平面，寬32.4 米，深34 米，最大視距33.7 米，最大俯角25°，每座體積為8.9 立方米。

觀眾廳室內在造型語言上，最初的思考是什么樣的設計可以讓觀眾獲得最好的聲音感受。那么獲得聲音則依靠的是聽覺，具體來說就是人的雙耳。恰好劇場舞臺兩側的舞臺燈光也有一個專業名稱叫“耳光”。這些思考激發了靈感——能否將整個觀眾廳設計成為一個像人耳那樣協助人們獲得最好的聲音的空間？在研究了人耳的生物構造后，從外耳的輪廓、形狀和造型上獲得啟發，深深的耳窩，凸起的耳廓，恰恰是協助匯聚聲音并傳入內耳的重要構造。

于是設計將池座、樓座的大部分觀眾席分隔為若干個小的分區，將每個分區周圍的側墻設計成有利于聲學反射的造型。模擬耳窩輪廓和凸起的流線型造型，輔以專業聲學顧問的緊密合作，三維形體經過反復的計算機模擬、測試、校核和調整而最終定型。

觀眾廳室內材質的選擇對于獲得良好聲學效果是另一個十分重要的因素。而天然木質的材料是對聲學設計反饋最好的一類劇院裝飾材料。因此設計沿用了與外部大廳相同的木飾面構造，完成了觀眾廳墻面的裝飾構造。而由于建筑防火規范的要求，觀眾廳頂部則是使用彩繪木質效果的GRG 來完成的。最終不僅在外觀上獲得了比較滿意的整體效果，同樣聲學上也獲得了設計的預期效果。經過建成后的專業聲學測試，設計完美的達到了預設的目標③。哈爾濱大劇院大劇場的優秀音質效果在后期的運營中得到了越來越多國內外音樂家、藝術家的認可和好評，這一點從現在哈爾濱大劇院每年近百場的演出排期就可見一斑。

3.3 浪漫與遺憾的小劇場

小劇場的室內設計同樣以聲學為重要前提，其方案也是在聲學顧問的配合下產生的。不一樣的是其靈感的來源卻更加浪漫。

這是兩張最初的設計方案效果圖，小劇場外是一片鏡面的水池，可以將整個大劇院飄逸、靈動的姿態倒映在平靜的水面上。小劇場的舞臺背景墻則被設計為一面可以打開的透明玻璃幕墻門，使身處廣場上的人也能欣賞到劇場內的表演。同時創造了一種介于露天劇場與室內劇場之間的空間模式，可以相互切換的使用場景，為劇場平時的運營帶來了更多的想象。 小劇場的室內設計靈感就源自這片平靜的水面。想象著劇場的表演開始了，一曲輕柔的鋼琴曲響起，柔美的旋律飄向水面，在不經意間擾動了原本平靜的水面，蕩起了幾處漣漪。這漣漪的波順著水面擴散了開來，竟然在舞臺兩側的墻面也泛起了波光粼粼的光影，這光影隨著曲調悠揚綿長。令人驚訝的是待曲終時，這波光卻駐留在了小劇場的空間內，竟然不愿離去了……

雖然這個略帶戲劇化的故事情節是筆者配合本文編寫的，但這個空間的設計靈感確是來源于此，是充分結合了建筑的室內外環境、功能特點和設計師的想象而誕生的。略顯遺憾的是，項目建設后期由于成本的壓縮，小劇場外的水面最終縮減了大半，小到在小劇場內已看不到水面。原本可以打開的玻璃幕墻，最終也改為固定式的玻璃幕墻。但小劇場原本的設計概念卻并沒有受到太大的影響，這依然是一個可以與外部溝通的演出空間，依然特征鮮明。只是這個設計的故事僅僅留在了設計師的心理，留在了這字里行間。

在聲學方面的表現，由于小劇場采用的是經典鞋盒形的劇場空間，再加上起伏的清水混凝土硬質墻面，非常有利于聲音的擴散和反射。在劇場的后墻，為了配合聲學的吸聲要求，在異形曲面的清水混凝土掛板上做了密集的穿孔處理，這對技術的實施也提出了相當高的挑戰。最終呈現的聲學效果也非常理想。

4 結語

以上僅為哈爾濱大劇院幾處主要室內空間的設計介紹，因篇幅所限，雖不能盡展其內容，但其設計的核心思想和方法卻十分鮮明。哈爾濱大劇院的設計猶如一部雄渾的交響樂，她在建筑、室內、景觀、燈光、幕墻等等，諸多方面的設計都源于一個完整的設計體系，那就是MAD 一直倡導的“山水城市”設計理念。具體到設計的方法則是以自然為靈感之源，以情感為激發靈感的動力，表達設計對空間的感受，對不一樣的美，對未來的藝術追求。情感源于對自然的體悟，設計同樣也法自然之道，而設計師唯一期望呈現的也是自然之美、人造之美、設計之美。正所謂“雖由人作、宛自天開”[4]。

注釋：

①本項目中的異形曲面木飾面構造是以筆者為主的項目設計師團隊與兩家材料廠家經過三年多時間共同研發而最終形成。在這里筆者想對那些為此做過不懈努力，無私配合的廠家表達由衷的感謝。其具體的構造介紹可參見：李金生《建設監理》在2019 年12 期的論文《基于哈爾濱大劇院工程的GRC+木條工藝應用于問題探討》。

②劇場類視線設計在我國的建筑規范及相關書籍中的介紹篇幅有限，其內容僅對特定位置提出了概要的標準性要求，但在實際的設計和項目中往往會面臨更多更復雜的情況。筆者也將結合自身的設計經歷和專項研究在另文中專門介紹。

③詳見：楊志剛 《演藝科技》在2016 年1 期的論文《流動的建筑悅耳的音色——哈爾濱大劇院的聲學設計》一文