姜夔音樂美學思想探微

谷裕 楊婷

摘 要：本文以探究姜夔音樂美學思想為目的，以《大樂議》《白石道人歌曲》為例進行剖析。《大樂議》中重視強調音樂的政治作用，推崇雅樂，針對“大樂”失和的現象提出復雅的具體解決方案，提倡儒家“持中守正”的思想準則。《白石道人歌曲》將雅、清、燕樂融為一體化俗為雅，形成風雅品格的詞調音樂，體現了姜夔崇尚古樂、重和尚雅的審美情趣。姜夔的思想對后世詞調藝術的雅化也產生了深厚的影響，他的文學和音樂作品都彰顯著逾越時代的進步意義。

關鍵詞：姜夔;音樂美學思想;尚雅;中和

中圖分類號：J60文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2020）06-000-02

姜夔作為南宋騷雅派的創始代表，在詩詞歌賦上始終充滿了清空騷雅的非凡氣魄。《宋史·樂志》中有專門記載姜夔的傳記，可見其音樂領域的造詣頗深。他的文學藝術思想主要來源于儒家的“雅正中和”和宋代的理學，在南宋病態的社會環境中呈現出雅化的趨勢，影響著世人的處事態度與審美觀念，甚至給后世留下了逾越時代的形象成為后人心目中的“晉宋雅士”。

一、《大樂議》創作的社會背景及音樂美學思想

宋史中太祖以唐為鑒，在政治上采取“重文抑武”的策略，促使國民在精神文化生活上十分富足，形成了繁盛的文化成果，卻也造成軍事力量薄弱的狀態，國家邊境屢遭侵犯，戰事節節退敗。朝廷重心的被迫南移帶動了大量北方居民向南遷徙，為南宋帶來了豐富的勞動力和先進的科學技術，加上南方得天獨厚的氣候條件，發達的經濟環境應運而生，同時推動著科學文化達到史無前例的繁榮興盛。諸多因素的影響下，以臨安為首的南宋物質、精神生活均開始出現“雅化”的趨勢。[1]

（一）復雅美學思想

隋唐時期俗樂發展尤為興盛，多數人都將唐玄宗后期的嬌縱淫欲、荒廢朝政歸結于他對胡樂的偏愛，認為胡風的彌漫加速了時局的動蕩。動蕩的國勢下，宋王朝渴望能夠穩固政權，特殊的時代背景造就了特殊的政治需要，儒家禮樂中強調音樂的教化功能具有穩定時局的政治作用，這種審美取向在一定程度上迎合了政治發展的需求，在統治階級的大力推崇下，文藝界的復雅思潮逐漸興起，崇古尚雅的氣息越來越濃厚。復雅思想的潮流中，姜夔編寫出了以“持中守正”“回歸復雅”為主旨的音樂理論著作《大樂議》，提出音樂決定一切思想主張，系統地闡述了其在改制上的音樂美學思想，大肆強調雅樂的正統身份，列舉一系列整改復古雅樂的措施。[2]

書中將中國傳統音樂的五聲音階宮、商、角、徵、羽與五行中的土、金、木、火、水一一對應，使用五行相生相克的關系解釋“大樂”之“和”。姜夔在此處真正論述的并不是音樂如何生律，而是結合當時宋朝的處境強調音樂與外部社會之間的關系，所論實為漢族與女真族之的民族斗爭，宋朝在當時的版圖中處于南方，對應五行中的火，五聲中的徵音;女真族金國居于北方，對應五行中的水，五聲中的羽音;徵音克羽音，火聲盛而水生衰，即寓意著宋盛金衰，希望能夠以漢族正統的雅樂征服胡樂，從而達到抗金勝利的美好期望。

（二）以“和”為主的美學思想

“中和”一直是儒家禮樂的主導思想。孔子強調音樂的“中和美”;荀子將音樂之“和”與政治、人倫之“和”相聯系，提出“美善相樂”的音樂美學觀。姜夔在《大樂議》中將“和”作為主導思想，在其詩學理論中也以“中和”為主，對儒家“思無邪”的美學思想極為推崇。

他在書中對南宋大樂失“和”的現象及原因進行分析，指出大樂失“和”分別為樂器、詞曲、唱詩、演奏四種失和。隨后又提供了五條歸“和”、正樂的具體措施：首先針對“雅俗樂高下不一”提出“正權衡度量”的整改方案，通過頒布文書來制定樂器以使樂器的首調統一;其次重新恢復雅樂，止用“十二宮”統一律制;第三項是“登歌當與奏樂相和以合陰陽”統一聲樂與器樂的音調;四是“祀享應刪繁就簡”批駁奢靡之音，認為大樂應從簡;最后“應作鼓吹曲以歌祖宗盛德”。無論是現象還是措施都體現在對當時流行的樂制、律制、演奏等音樂要素的批判和對古樂器的查究和考證。究其根本無論哪種音樂思想都源于樂器、依托器樂存在，所以對它的考察實際上是對最高審美理想“和”的精神起源的考察。

雖然《大樂議》中的改制提議最后并未被統治者所采納，但姜夔在音樂歷史上所做出的貢獻是不可泯滅的。

二、《白石道人歌曲》中的音樂美學觀

（一）“重和尚雅”的思想體現

《白石道人歌曲》中“重和尚雅”的思想與《大樂議》中有相同之處，這種觀點也貫穿于姜夔的其他音樂作品中。由于音樂抒情性表達的需要，《歌曲》中體現出的觀點與《大樂議》并不完全相同，如兩者雖都強調“和”但《大樂議》的強調在于中正之和，而《歌曲》中更多在于雅俗間的協和。

宋代曲子詞的特點是形式豐富、辭藻華麗，線條優美但帶有極強的不規整性，姜夔則善于在不規整中加入旋律，創造出具有和諧之美的音樂。

《白石道人歌曲》中的音樂觀點主要通過詞樂前的小序歸納總結，例如：“然音節閑稚，不類今曲。予不暇盡作，作中序一閱傳于世。”①“予每自度曲，吟洞簫，商卿則歌而和之，極有山林縹緲之思。”②等。姜夔不止一次提到對古樂雅樂的欣慕，這些作品無不投射出姜夔“重和尚雅”的音樂思想。《白石道人歌曲》中體現出的音樂觀點大致可分為三點：1.尊禮樂（創作俗樂歌曲的同時依然強調禮樂制度不可亂）;2.重“和合”（創作俗樂但“合天人之和”的雅樂標準不可摒棄）;3.尚雅音（對于微調應“咸非流美③”）。此上三種都體現出姜夔對雅音古調的企慕追求。

姜夔音樂最可貴之處在于他不僅極其重視傳承優秀的雅正音樂，更善于從流傳的民間民俗音樂、“九代之遺聲”的清樂（中原舊曲、江南吳歌、荊楚西聲）中汲取精華。他的詞曲曲調大多來源于民俗音樂與民間樂工，在傳承古樂的同時又不囿于傳統，勇于改革，創新實踐。定弦法創新的同時帶來了樂曲結構、曲式、調式、旋律的變化，如樂曲中明顯運用非經過性的、獨特的轉調手法等都體現出了琴曲的革新。這次創新對古琴音樂的發展是十分深遠悠長的，即使是對當今七弦古琴的演奏、革新也仍具有一定的積極啟示。

（二）風雅美學觀在音樂創作中的具體表現

“雅”作為美學范疇體現在詞作當中通常被認為是溫柔敦厚的表達。儒家思想中向來主張“思無邪”“詩言志”等，強調詩人在抒發情感時應和中守正。姜夔的雅詞創作寓情于景、字里行間浸透著古樸典雅，一改宋詞嬌柔嫵媚之風;音律雅正質樸、不涉俗媚同時用意深曲，對南宋復雅運動起到了積極推進的作用。

姜夔在音樂創作中擅長使用“雙調”的曲調結構，即前后闕的字數、韻腳、句子可以不完全相同，具體運用為“換頭”“合尾”“樂句串聯”等。姜夔把不同的音樂表現靈活地使用在自度曲創作中，打破了宋詞上下闋格律完全相同的傳統，曲調結構上更加靈活多變，但并非完全脫離詞調原本的結構，在對比發展的同時仍然保持呼應“同而不繼”，極具風雅之意。這些也正契合了儒家“樂而不淫，哀而不傷”的中和思想。

三、姜夔的藝術貢獻與影響

在宋代復雅思潮背景的影響下， 姜夔的文學和音樂作品都彰顯著他逾越時代的進步意義，無論是在中國古代文壇和音樂發展中都產生了深遠悠久的影響。

在詞樂上，姜夔推崇“崇古尚雅”“以和為美”的音樂美學思想促使詞調音樂逐漸趨于雅化。“健筆寫柔情”的詞樂風格獨立于溫庭筠的艷體、柳永的婉約、蘇辛的豪邁之外，形成了獨樹一幟的“清空騷雅”，為南宋中后期的“騷雅派”和清前期“浙西詞派”的產生與發展點亮了第一盞明燈。他們推崇姜夔的詞風，追求極致的雅，要求詞句達到醇雅的意境，十分重視音律的配合以及比興手法的運用，這些都是對姜夔“清空騷雅”的創作風格的繼承。

在音樂方面，姜夔在《大樂議》中探討了五種音樂的失和狀態并依次提出了具體整改的措施，尤其是在《白石道人歌曲》中姜夔將自己的美學思想充分滲透并付諸實踐：根據歌曲詞作的自身風格創作曲調;記譜法使用詞旁記譜，詞譜一體避免了詞曲本分離遺失的狀況;節奏旋律上采用一字一音的手法，通過詩詞來清晰地表達歌曲的思想內涵，增加了詞的重要性;調式方面，將雅樂元素添加到俗樂當中進行雅化，在宮調式的基礎上，融和雅、清、燕樂的音階，尤其將雅樂的變徵和變宮運用到了極致。

姜夔的一生充滿著矛盾，生于離亂的年代想要科舉入仕依靠自己的才華報效國家但卻終身布衣一生漂泊，滿身才華得不到朝廷的賞識。有著深厚的儒學根底，追求廟堂雅樂但并非保守刻板，作品始終透露著濃郁的人間氣息。為解決思想上的矛盾他堅守“中和”折中兼取、剛柔并濟，創造出清空騷雅而又中正渾厚的絕美意境，時刻向人們傳達了這種“適度”“中和”中庸準則，引導人們在為人處世上做到有節有度。

姜夔的尚雅中和思想不僅在音樂文化領域給予我們引導借鑒，亦是為我們留下了豐富的精神財富。

參考文獻：

[1]蔡仲德.中國音樂美學史（修訂版）[M].北京：人民音樂出版社，2003.

[2]修海林.中國古代音樂美學[M].福州：福建教育出版社，2004.