劉燕子
摘 要:民族音樂具有典型的代表性和民族特色,其藝術價值在音樂教學中發揮著巨大作用,因此將民族音樂應用在高職音樂教學中有助于提升學生的音樂素養。本文將重點論述地域性民族音樂在高職音樂教育中的審美價值,以便找到民族音樂和高職音樂教學相結合的突破口,為今后的高職音樂教學提供參考,進一步提高音樂教學質量。
關鍵詞:地域性民族音樂;高職音樂教育;審美價值
中圖分類號:G642文獻標識碼:A文章編號:2096-0905(2020)06-00-02
地域性音樂具有十分悠久的歷史,在中國的音樂藝術中占有舉足輕重的地位,擁有鮮明的民族性和代表性,地域性音樂的藝術價值是其他音樂形式無法取代的。民族音樂是各族人民智慧的結晶,是相互交融和促進的結果,因此在高職音樂教學中融入民族音樂文化具有十分深遠的實踐意義。
一、民族音樂教育的內涵
(一)文化歷史
中國的國土面積幅員遼闊,并且是一個多民族的國家,少數民族主要分布在內陸的周邊,因此漢族文化和民族文化的過渡是從中國內陸向周邊擴展的,然后再由周邊傳到中國內陸,經過時間的沉淀,形成了文化融合和促進的局面。在相互融合中,民族文化和漢族文化相互影響,例如:漢族文化中的五聲調對民族音樂的影響就十分長遠;而漢族文化也吸收了民族文化的元素,在民族樂器中融合了琵琶、揚琴和嗩吶等樂器。民族音樂是少數民族地區人民生活的真實寫照,并且同時抒發音樂創作者的美好愿景,民族音樂更是少數民族地區的名片和媒介,因此學習民族音樂有助于幫助學生了解少數民族的風土人情和文化特色,也可以進一步加深與少數民族同胞的交流,增進民族情感。
(二)文化精神
民族音樂是少數民族人民長期生產和勞動的智慧結晶,音樂里面凝聚了少數民族地區的精神和情懷,少數民族地區習慣用音樂來傳遞情感和交流信息,甚至是抒發情懷和教育后代等。少數民族把音樂當作是生活中必不可少的一部分,是人的自然行為,在音樂中更可以感受到音樂與大自然的相互融合,音樂并不是消遣和追逐名利的工具,音樂變得無比純粹,同時音樂也可以直接反映少數民族人民生活的狀態和精神世界,不僅是民族文化的代表,更是民族精神的一種體現。一個國家的興旺發達,離不開民族團結和相互促進,在很大程度上取決于民族精神的推動,民族精神象征著最優秀的民族品質。民族音樂是民族文化的重要組成部分,也是民族精神的重要體現,在各族人民中的影響力深遠,對推動社會進步具有十分重要的意義。
二、民族音樂在高職音樂教學中的審美價值
(一)民族音樂形式多變
民族音樂象征著不同區域的民族特色,具有典型的代表性和多樣性,表現形式十分豐富,不同的民族音樂代表著不同的文化內涵,因此民族音樂可以進一步豐富高職音樂教學的內容,促使教學模式向多樣化的方向轉變,為高職音樂教學提供新的活力和教學思路。傳統的高職音樂教學形式比較單一,在高職音樂教學中,主流音樂和西方音樂比較普及,但卻忽視了民族音樂的藝術價值和重要地位,民族音樂邊緣化的現象并不少見。這種情況的出現,值得大家反思,要從思想上認識到民族音樂對高職音樂文化的特殊作用,切身感受到民族音樂的藝術魅力。
(二)民族音樂是屬于可復制的藝術文化
民族音樂具有一定的地域性,是屬于可復制的,并且遵循一定規律的藝術文化形式,民族音樂是對地域文化的傳承和發揚,其審美價值反映的是對地域文化的認可和尊重。通過民族音樂產生共鳴,提煉出音樂作品背后的深層次含義。綜上可以看出,民族音樂是當地經濟、文化和環境等綜合作用下的產物,在高職音樂教學中加入民族音樂,可以進一步加深學生對地域文化的了解,促進民族融合,促使大學生對民族文化的傳承和發揚。
(三)民族音樂可以充分調動學生的主觀能動性
1.有助于音樂素養的養成
高職音樂教育注重培養學生的音樂文化內涵,從而全面提升高職學生的音樂素養,高職院校是培養人才的搖籃,不僅要傳授學生知識理論,還要注意學生的全面和健康發展,以及個人素養的提升。音樂藝術最重要的教育價值,并不是技巧表達,而是有利于人格的塑造。而少數民族音樂恰巧可以幫助學生塑造高尚的人格,因為民族音樂具有十分悠久的歷史和深厚的文化內涵,將民族音樂融入高職音樂教學中可以加深學生對音樂文化內涵的了解,從而塑造健康的人格。民族音樂可以起到凈化心靈的作用,在當今物欲橫流的時代,對學生文化素養的提升是重點要研究的課題,在高職學校音樂不應該簡單被看作是一門專業教育課程,而應該被看作是培養學生情操和健全學生人格,并且提升學生文化素養的重要手段和途徑。
2.有助于提高學生的審美情趣
隨著社會的進步和發展,人們的審美情趣也在發生改變,在社會多元化的進程中,許多青年學生很容易迷失自我,產生一些消極的想法,有些學生甚至追捧西方文化,將一些庸俗的東西當作追捧的對象,嚴重影響學生的審美情趣。針對這種情況,民族音樂具有先天的優勢,民族音樂大多是積極向上的,是催人向上的,高職學生正處在審美觀逐漸養成的階段,將民族音樂融入教學中,可以幫助學生樹立正確的審美意識,抵擋庸俗文化的誘惑,培養高尚的審美情趣。
三、在高職音樂教學中融入民族音樂的有效途徑
(一)深入挖掘民族文化內涵
高職音樂教學要有針對性和計劃性地融入民族音樂,從而豐富教學內容,促使音樂教學模式的多樣化,進一步提升高職學生的文化內涵。總的來說,高職院校想要有效將民族音樂融入教學中,首先第一點必須要對民族音樂有所了解,應該進行深入的研究和調研,了解和掌握民族文化特征,在此基礎上深入了解民族文化。在民族音樂賞析課上,任課教師要把音樂作為主要載體,加強學生對地域民族文化的認識,進一步提升學生的音樂賞析能力和審美情趣,最大限度激發學生對民族音樂的熱愛和認可程度,全面提升高職音樂學生的綜合素養。例如:《繡荷包》是云南地區的代表作品,音樂風格婉轉細膩,具有花燈音樂的藝術特征,是當地藝術形式的典型代表;陜北的民歌大多比較高亢,情緒飽滿而且激動。不同的音樂風格彰顯了不同的地域特征,深入挖掘民族文化內涵可以極大限度豐富課堂的教學內容和形式,加深對民族文化的了解和認知,拓寬音樂發展渠道,提高音樂審美的廣度和深度。[1]
除此之外,高職院校音樂教學課程的設置,要在本土音樂的基礎上,增設民族音樂作品賞析課程,構建完整的音樂課堂體系,課程的設置要兼顧理論和實踐,音樂理論知識學習和民族采風等實踐課程有機結合,進一步提高音樂教學的質量。[2]
(二)增強學生對民族音樂的感悟能力
在實際的教學中,可以進一步增強學生對民族音樂的感悟能力,彰顯民族音樂作品的特征。民族音樂與流行音樂有較大的差別,民族音樂一般歌詞比較淺顯但卻很難理解,音樂風格比較單一,節奏變化較快,再加上民族音樂具有很強的地域特征,所以會讓人有一種陌生感,學生很難理解民族音樂作品背后的深刻內涵。由于民族音樂的特點,學生想要真正理解變得很難,長此以往很容易產生厭學的心理。在學習的過程中,教師要起到引導和啟發的作用,對教學的難點進行深入分析,積極開展體驗式教學形式,注重對學生的引領,鼓勵學生對民族音樂的賞析和演唱。[3]通過潛移默化的教學手段,逐漸改變學生對民族音樂的認知,從思想上認識到民族音樂對民族文化的推動作用,加強學生對音樂文化的認知水平。
(三)開展“走出去和請進來”的教學模式
針對高職音樂學生教學模式和教學方法的創新,必須要以尊重本地文化為前提,對整個音樂體系進行綜合把握,找到個性和共性的內在聯系,彰顯音樂的獨特魅力和專業優勢。“走出去和請進來”的新型教學模式滿足新課改政策的具體要求,是一種全新的教學體驗,在很大程度上可以起到弘揚和宣傳本地音樂文化的作用。“走出去”就是教學的形式不僅僅局限在課堂,走出校園,老師可以定期組織音樂文化的采風活動,或者舉辦民族文化交流會;“請進來”主要是通過聘請專業的民族音樂表演藝術家來到高職院校進行授課,結合教學計劃和內容,促使學生更好掌握民族音樂的特征,加深對民族音樂的認知程度,讓學生切實感受到民族音樂的魅力。
四、結束語
綜上所述,民族音樂象征著民族文化和精神品質,是歷史長期發展的產物和智慧結晶,民族音樂具有獨特的地域特征和藝術價值,將民族音樂文化融入高職音樂教學中是社會發展的必然趨勢,也是培養學生音樂文化素養的重要手段和有效途徑。在實際教學中,要結合當地的文化特色,不斷創新教學手段,深入挖掘民族文化內涵,為民族音樂的發展和傳承提供更加廣闊的平臺。
參考文獻:
[1]尚玉婷.地域性民族音樂在高職音樂教育中的審美價值分析[J].戲劇之家,2020(13):183.
[2]郭蕊.民族音樂風格視唱在高職音樂教育中的運用研究[J].戲劇之家,2020(04):150.
[3]黃細英.多元文化背景下高職音樂教育中民族音樂的傳承與發展[J].中國多媒體與網絡教學學報(中旬刊),2019(08):185-186.