傳統文化元素在陶藝設計中的應用

王軍

摘 要：在漫長的歷史發展進程中，陶瓷不僅僅是一種實用品，更浸透了深厚的中華傳統文化，二者互為映襯、相得益彰，對后世產生了深遠影響。文章結合傳統文化的特點，針對傳統文化在陶藝設計中的應用與體現，基于二者的共性和內在聯系，從由此及彼的表現手法、意味深長的精神層面、現代與傳統的融會貫通等三個層面分析了傳統文化元素在陶藝設計中的應用，為陶藝設計水平的持續提升和傳統文化的發揚光大開辟了新路徑。

關鍵詞：傳統文化元素;陶藝設計;傳統圖案

我國是一個擁有五千年歷史的文明古國，在歷史進程中創造了光輝燦爛的傳統文化，這些文化來自生產生活實踐，同時也對生產力提升起到了促進作用。陶瓷藝術作為一門古老技藝，自誕生之初就受傳統文化影響，二者在漫長歷史發展過程中逐漸融合、互相滲透，實現了技術性、文化性的統一。現如今，現代陶瓷的實用功能逐漸被藝術功能、觀賞功能所取代，加之以材料學為代表的現代技術提高了生產工藝，在這一背景下，傳統文化元素在陶藝設計中的應用范圍更廣、形式更多。

一、傳統文化元素在現代陶藝設計中的體現

陶藝經過幾千年的發展，在圖案、造型等方面既隨著時代發展而不斷創新，也保留了傳統文化的精華。無論是傳統陶藝，還是現代陶藝，無一例外都自始至終受到了文化因素的熏陶與影響，同時也因受文化的影響而變得更具魅力。

（一）傳統圖案的運用

縱觀古今中外的陶瓷作品，其圖案造型具有一定的規律性，即風景圖案、花卉圖案、動物圖案、幾何圖案占據了絕大多數，而且也在所有的瓷器圖案中最具代表性。這些圖案之所以歷久彌新且樣式相對固定，很大程度上是由于這些圖案具備高度的抽象性，歷經多年的總結、沉淀而形成。因此，陶瓷藝術在后續借鑒這些圖案時，只需在保留基本圖形的前提下在一定范圍內將其與現代技術融合、創新就可以為我所用。以常用的魚形圖案為例，自古至今，這一圖案在陶藝此作品中多次出現，其最根本的緣由在于其所代表的文化內蘊。這一圖案取自“年年有余”的諧音，表達了對未來美好生活的祝福和祈盼，也正是有了這一層寓意，魚形圖案才能歷經千年而不息，在包括陶藝在內的很多藝術設計中都得到了廣泛應用。與古代陶藝相比，現代陶藝設計中魚的圖案無論是顏色還是形態都有了長足進步，這體現了作者對傳統文化的現代理解。而且，隨著拼接工藝的改進，傳統圖案在現代陶藝中獲得新生，給人以更好的藝術享受。

（二）傳統造型的應用

造型，指通過器物的點、線、面、體和材料的色彩、形狀等，表現作品藝術內涵的一種手段[1]。作為一種立體造型藝術，陶瓷作品尤為注重對細節立體技術的展示與凸顯，創作者的創作意圖主要是通過整體造型來加以展示。在傳統文化要素中，流暢的線條、圓潤的器物和穩定的重心這三個方面是對陶瓷造型的要求。陶瓷技藝雖歷經幾千年的發展，但這三項基本原則卻沿用至今。現代陶藝設計既要凸顯創作者的創作意圖和時代特色，同時又不能脫離傳統文化的基本范圍，實現了傳統與現代陶瓷藝術造型的靈活運用，促進了陶藝造型的多元化、豐富化。尤其從細節層面加以審視、分析我們不難發現，雖然現代陶藝設計中大量應用窄口、寬腹等這樣相對傳統的造型，但卻突破了造型的約束，更容易引發現代人的情感共鳴。

（三）傳統審美觀念的影響

作為一種新型藝術門類，現代陶藝與傳統陶瓷藝術相比，在技術層面取得了翻天覆地的變化，但二者本質上都是借助水與火，實現對土壤的升華，從這一層面分析，二者具有高度一致性。檢驗一門藝術、一種藝術品水平高下的主要標準之一就是市場認可度，而這又取決于大眾對藝術品審美性的認可[2]。因此，現代陶藝之所以能夠綿延至今，很重要的一個原因在于實現了對傳統審美觀念的繼承與發展，并與時代特點融合，形成了自己獨特的風格，并獲得了市場的認可。釉面的光滑、細膩程度以及器型的對稱性、規整性和平衡性等都是自古至今對一件陶瓷作品優劣的重要衡量指標，在這些審美觀念的影響下，借助盤筑、手捏、拼接等現代成型方法，現代陶藝取得了更為理想的審美效果。

二、傳統文化元素在現代陶藝設計中的

融合與應用

（一）由此及彼的表現手法

陶瓷藝術具有悠久歷史，自問世至今歷經千年而經久不息，且這一藝術門類在傳承中不斷吸收傳統文化的精髓，鑄就了一件件精致典雅、流芳百世的藝術佳作。現代陶藝發展至今，雖然借鑒了多元現代技術、材料的優勢，但仍與傳統文化之間具有千絲萬縷的關系，且陶藝愈是向前發展，其受傳統文化的影響范圍就愈廣泛、層次愈深入。在陶藝發展過程中所借鑒的多元文化元素中，“寫意”既是一種典型的創作手法，也是傳統文化對現代陶藝影響的典型例證。所謂“寫意”，指的是創作者從宏觀、整體的意境層面對客觀存在的觀察和感悟，并在這一基礎上感知客觀事物的生命力，在抒發自身情感的過程中從精神層面對客觀存在加以概括。在陶藝設計過程中，作品的創作風格、形式直接受創作者喜好、情緒等內在精神層面的影響和制約。無論是圖案，還是造型，如果創作者情緒高漲，其作品的色彩會較為艷麗，器型會更為飽滿、圓潤，而一旦創作者情緒低落，那么作品在圖案、造型方面多多少少也會受到影響。因此，由此及彼是現代陶藝設計與傳統文化融合的一種重要應用手法。

（二）意味深長的精神層面

傳統文化包羅萬象，其內在因素所涉及的范圍更是如汪洋大海，且任何一種文化因素背后都隱藏著豐富的內涵，因此，這些文化因素在應用于現代陶藝設計中時，更為強調精神層面。以造型為例，陶瓷作品除了受到創作者所處年代、社會等多種因素的影響，更與設計師自身在精神層面對傳統文化的領悟深度、廣度直接相關[3]。換言之，現代陶藝作品的靈魂在很大程度上來自于設計師對傳統文化精神元素的領悟。即便在當今社會中，現代陶藝在設計過程中仍離不開設計師對傳統文化精神層面的挖掘與應用，以確保作品的藝術性、文化性與現代性的統一。我們仍以作品外在的具體刻畫和造型的設計為例，其文化性的凸顯幾乎全憑設計師自身在精神層面的領悟，尤其是對傳統文化的內在精髓的領悟，可以體現設計師的精神世界和思想情感。因此，從這一層面分析，在精神層面的挖掘、借鑒是現代陶藝設計對傳統文化元素應用中必不可缺的環節，且意義重大。

（三）現代與傳統的融會貫通

傳統是現代的“母體”，而后者是從前者中逐漸發展演變壯大的，并在日后的發展過程中與各個時代的特點、優點相融合，而逐漸形成了更為個性化、多元化的陶藝設計風格。同理，陶藝設計也遵循這一原理，現代陶藝肇始于原始的傳統文化中，在發展過程中保留了各個時代獨特風格與特色的同時，更為關鍵的是繼承了傳統文化的精髓，并實現了現代與傳統的融會貫通。對于現代陶藝設計而言，將傳統文化應用在陶瓷造型、圖案的設計當中，不僅僅是增強了陶瓷藝術品的魅力與價值，更是對文化的一種傳承與認可。因此，現代與傳統二者互為依靠、互相借鑒，共同促進了傳統文化因素在現代陶藝設計中的應用，提升了陶瓷藝術品的藝術魅力和價值。

三、結語

我國的傳統文化源遠流長，博大精深，在各種藝術形式中都有很好的展現，其中各種陶瓷作品便是脫胎于傳統文化之中，經歷了千年的發展，二者互相促進、互為借鑒。傳統文化元素使得陶瓷作品更具特色，而陶瓷作品極大豐富了中華民族的精神家園。陶藝設計在運用現代科技、材料、方法的前提下，應當適當借鑒、傳承傳統文化元素，這對于提升陶藝設計層次、促進文化傳承、提升陶瓷藝術品價值等方面都大有裨益。

參考文獻：

[1]國濤，閆天寶.陶藝設計中傳統文化元素的體現研究[J].西部皮革，2017（23）：80.

[2]劉寧，鐘新.傳統文化在陶藝造型設計中的應用研究[J].赤峰學院學報（自然科學版），2017（14）：86-88.

[3]劉旋子.舉民族文化自信，承千年陶藝之光：中國（齊河）傳統文化黑陶傳承與發展研討會紀實[J].陶瓷科學與藝術，2018（4）：90-93.

作者單位：

蘭州財經大學長青學院