新華銀器密碼
——對話青年學者張琳翊

編者按

民族民間工藝如何產業化，各方的思考和政策制定，不能脫離地方經驗。在改革開放以來的幾十年中，在其他一些地方的同行面臨技藝失傳的背景下，鶴慶新華村的銀器產業逆勢增長，從最初賴以糊口的手藝，變成如今有著國際化視野的特色產業，成長模式足以借鑒。民族文化保護傳承連續兩年被列入云南省政府十件惠民實事清單，民族民間文化如何惠民，鶴慶新華村提供了成功的案例。

制作中的銀器

工具錘

一體壺成型流程

新華村的蛻變

今日民族：如今遠近聞名的新華村，究竟是怎樣一個村莊？

張琳翊：我第一次去新華村是2014 年，那時候新華村已經初具今天的格局了。此后幾年里，我每年都到這里，為完成博士論文做調查，不僅對新華村的現在，也對它的過去逐漸有了一些了解。

地理上，新華村位于鶴慶壩子的邊緣，離縣城5 公里，交通便捷。且村子所在地就在草海鎮的鎮中心，所以，過去小手工業所依賴的市場條件基本具備。新華村（行政村）有1200 多戶，約6000 人，絕大多數是白族。和許多手工業發達的村莊一樣，新華村也是人多地少。因此，上世紀80 年代以來，不甘于貧困的新華村工匠（當地俗稱“小爐匠”）就挑著爐子，長年在外，走村串寨找活干。那時候，他們并不單單做銀器，與金屬相關的手藝他們基本都要做，都會做。他們鑄銅鍋，補鐵鍋，修銀飾，無所不能。

今日民族：游方的手藝人，是人類文化史上一個重要的現象，也是推動文化交流、交融的重要媒介。鶴慶新華村人主要去哪些地方？

張琳翊：大體上有南線和北線。南線，抵達臨滄、西雙版納等地的傣族村寨——德宏方向據說不怎么去。北線，去到四川甘孜、西藏等地方，在城鎮和鄉村，為藏族等少數民族加工制作各種壺、碗、藏刀等生活用品和佛像等宗教用品。上世紀八九十年代，整個鶴慶，到藏區做活的工匠最多的時候達到1000 人以上，僅在拉薩的就有三四百人。這是非常吸引人的文化現象，不少學者都談論過。

不過，從新華村我了解到一個細節。往南走的時候，他們的技術還沒那么好，往北走后，技術有了很大提高。這些白族的手藝人，并不僅僅是輸出手藝和勞務，也在行藝的途中，學到包括技術在內的很多東西。比如，在四川甘孜，他們就從當地手藝人那里學到了更好的鍛造技藝。

今日民族：新華村的手藝人回歸，是什么時候？

張琳翊：2000 年左右，出走的手藝人陸續回來。如寸發標，就是那時回到村子。剛回來時，在村里他們有時也接不到活，所以也會短暫再出去。但隨著新華村名氣越來越大，手藝人出走的情況就越來越少了。

今日民族：新華村手藝人現在的情況是什么樣？

張琳翊：手藝人返鄉后，市場、技術不僅沒有萎縮，反而得到大發展。手藝人無論在經濟回報，還是專業化程度，抑或是社會地位，都得到極大提高。現在的新華村，已經建立了完善的銀器加工產業鏈，全村80%的人得到就業，鄰近許多村子也被卷入進來。那些外村的手藝人，2014 年時，他們通常住在新華村，周末回自己村子。現在，他們紛紛買了車（都是好車），早上到新華村上班，下班后開車回他們幾公里，甚至十幾公里外的家。

今日民族：新華村本地有市場嗎？

工具鐵馬

工具鏨子

張琳翊：新華村本地市場，主要是旅游市場的模式，在主街道兩旁，前店后廠。為銷售銀器產品，新華村先后搞過兩個專門市場。一個是2012 年左右由私人老板開發的“石寨子”項目——新華村原名叫“石寨子”，這是建在村子中間的銀器賣場，主要面向麗江方向過來的游客。2014 年我到新華村時，生意還很紅火，現在已關門停業。2018 年政府主導，在新華村前開發了另一個概念略有不同的項目——銀器小鎮，集商店和住宿為一體。新華村的鄉村旅游，目前比較缺少休閑娛樂氛圍。比如，到晚上，你想找個吃飯的地方，都比較不便。為什么？因為家，才是新華村這個市場的核心。外村的工人，一般都是家庭所雇傭，包午飯，晚飯回家吃。而外地來的進貨的生意人，聰明的白族人在家招待他們，把家變成生意的空間。變富的新華村，有些東西沒變。

學習強村

今日民族：對手工藝領域，我們可能會刻板地認為，一個地方之所以今天發展得好，必定是有著某種獨門的技藝傳承，新華村的實際情況是這樣的嗎？

張琳翊：新華村早期制作銀器的歷史資料比較少，據傳，最早的技藝是一個姓洪的師傅傳下來，他是明代從中原派駐到這里的軍人（屯軍）。前輩的手藝如何，很難考證，但就最近半個多世紀的情況看，鶴慶的銀器技術是越來越好。鶴慶銀器產業，有幾個背景比較容易被忽略。

第一，鶴慶白族手藝人，從一開始就不單單是為本民族服務，而是為各個民族服務，現在是為全世界服務，這一點他們越來越明確。某種程度上，這是他們成功的重要前提。從民族文化傳統看，早期的白族銀器工藝并不復雜，其銀飾主要是“銀三須”，一種比較精致的掛在胸前的銀飾，有挖耳勺、針筒等實用功能，從中原傳入，中原是元代末期開始流行，明代大流行。

第二，云南手工銀飾產業（包括鶴慶）有一個共性：做銀器的師傅，他們的上一輩，甚至這一輩，都有做其他金屬工藝的經驗。他們做銅、鐵金屬的生產、生活用具，而不單單做銀器。

所以，總體看，銀器方面的技術，歷史遺產并沒有我們想象中那么豐富。鶴慶銀器能有今天的成就，不能想當然地歸因于歷史，忽略當代人的創造。

今日民族：新華村的銀器手藝有哪些發展？

張琳翊：我舉個例子。產品方面，有寸發標的九龍壺，這是今天新華村最有代表性的銀器作品。這個創新產品，對新華村銀器產業有開拓性意義。九龍壺是一個酒具，但功能上費了不小的心思。據寸發標老師介紹說，這個壺裝滿酒后，倒進8 個配套的杯子時，剛好可以把壺里的酒倒完。形式上，九龍壺借鑒宋代執壺造型和西藏酥油壺上的裝飾形式，體現了對多元文化藝術的吸納。

技術的發展，更有時代感。再以九龍壺為例，最初，它是兩部分焊接，而不是整體打造。整體打造非常有難度，特別是壺嘴部分，尤其需要技術和工具。金屬工藝特別之處在于，要做一個器物，工具非常重要。工具不行，技術再好也做不出來。而整體打造所需要的鐵馬有不同的形狀，打不同造型的壺，要不同的鐵馬。鶴慶人擅長學習，有了別人給的工具后，他們反復試驗，已經把日本整體鍛造的工藝做到了爐火純青。

德宏芒市東門村的銀器制作

再比如，2017年，有一個蘇州剔刻的老師傅去到鶴慶。他是蘇工領域泰斗級人物，他跟鶴慶藝人切磋，一方面對鶴慶的手藝很驚嘆，另一方面，鶴慶手藝人也從他那里得到了新技術。在銀器上刻紋飾，鶴慶傳統上是鏨刻工藝，這種工藝以走線為主，而剔刻，是把一部分金屬鏟掉，有筆鋒，刻出來的文字具有書法韻味。鶴慶人太聰明了，交流之后，有一些年輕人，就跟這個師傅到蘇州去學了幾個月。回來后，鶴慶銀器技術有了新變化，現在他們的花紋用了剔刻與鏨刻的結合。

每次在技術上、藝術上、審美上的改變，都和手藝人不斷去學習，不斷去融合有關系。

今日民族：手藝人的傳承情況如何？

張琳翊：新華村有銀器產業化的基礎，所以技藝傳承有很多優勢。如今，“80 后”一代已經是技術中堅，開始帶徒弟，而“90 后”也基本出師，“00 后”正在加入。

新華村的技藝傳承，血緣和家庭是很重要的紐帶。父母、舅舅、叔叔一輩有大師傅的年輕人，有長輩帶，成長最快。還有一類，親屬里沒有大師傅，家里以前也不做這個，但從小被送去做學徒，也能成長為手藝人。

另外，家庭還是分工的基礎。銀器制作有很多環節，一般每個家庭都有各自的專長。要完成一個銀器，這個家庭在完成他們擅長的部分后，會請另外的家庭完成余下的工序。這個過程中，至少有兩個以上家庭參與協作。

一些做得特別好的，也開始采用公司制。財務、營銷都請專職人員，且員工與老板并無親戚關系。這種現代的經營模式也在新華村出現。

今日民族：完成一個產品，需要哪些工序？

張琳翊：以銀壺為例，目前的生產流程大概是這些：首先，要壓銀片，這個可以從廠子買。第二道工序，是把銀片敲成桶型。這個工序也可以機械化操作，幫助減少工時，在新華村有沖壓廠，規模不小，據工廠師傅稱，平均一天可以壓兩噸銀子。第三個工序，要將桶型金屬打制為壺形狀，要3 天左右。第四，鏨花。剩下還有組裝、清洗。你看著工序很少，但很磨人。要不斷退火，一點一點地修。操作不好金屬會疲勞，很容易崩掉，裂掉。

今日民族：他們的教育狀況如何？對從業者有影響嗎？

張琳翊：這塊略微是個弱勢。老一代上完小學就開始從事手藝活，“80 后”“90 后”，可能初中居多，“00 后”一代可能是高中以上。教育觀念有變化，現在的父母，基本要求孩子讀完高中才能接觸這個行業。

在工藝美術行業，工藝美術師的認證，一般要求高中以上學歷，鶴慶很多年紀大一些的手藝人連門檻都進不去。

今日民族：現有的認證系統，似乎不能滿足社會現實的需要。那么，另一方面，接受高等教育的當地人，在這行的狀況如何？

張琳翊：上大學的還是很受歡迎，但屈指可數。比如說，我知道有一家，他們所雇策劃營銷的人，就是大學畢業的，被村里一致認為是學霸。還有一位，也是大學畢業，他就有些迷茫。覺得做手藝做不過同齡人，而他在學校的所學是營銷專業，但學校給的知識，是針對大企業，不是他們這種小生意，所以他認為自己學的知識沒能用得上。

今日民族：今天講鄉村振興，新華村憑借技術和產業優勢，做了很好的示范。目前，新華村除了留住了本地青年，還吸引了哪些外來者？

張琳翊：一類是藝術家、高校學藝術專業的學生，他們來新華村交流、學習。第二類是畢業了的青年，也是學藝術或者熱愛藝術，想在新華村謀求一個職業。第三類人來找資源，想把銀壺這些產品賣到全國各地，且通常一邊在新華村做微商養活自己，一邊在當地做一點手藝。這些外地人，在新華村的旅館短租，或者長租當地人的院子，過一種與他們在城市里不太一樣的生活。

建廠的歷史經驗

今日民族：在云南，銀器手工藝發展模式，除鶴慶外，還有別的類型嗎？

張琳翊：完成新華村的博士論文后，我2018 年開始跑其他點，這個工作還有待深入，但目前，已經有一些初步認識。

我先去的是德宏州芒市，以前有一個潞西縣民族銀器廠，集體所有制的小廠，規模一度有30 多人，主要生產傣族銀飾，產品銷往孟連、耿馬等地。1958 年建廠，2000年改制。我采訪的繼續從事銀器手藝的二代工人（下崗后，現已享受退休待遇）告訴我，他的父輩是第一代工人，鐵匠出身。這個廠輝煌過，一度是民族手工藝的佼佼者才能加入。90 年代中期，效益好時，工人工資是當地其他行業職工的5 倍。他們至今還懷念這個逝去的繁榮。

今日民族：技術方面情況如何？

張琳翊：跟百年前一樣，沒有多大差別。因為主要服務周邊傣族，因此他們做的東西不能變，變了就沒有消費者。

在德宏州，倒是更為偏遠一些的隴川縣戶撒鄉，有一個叫李煥芝的女匠人，因為也是為其他民族做首飾，她與外界聯系更多，與鶴慶等地的師傅都有交流。

今日民族：云南其他地方的情況如何？

張琳翊：建廠的模式玉溪市通海縣也有。這個廠已經倒閉，工人流失。不過，我從鶴慶師傅口中知道，這個廠一度很繁榮，技藝十分精湛。整體上看，民間工藝，走集體所有制工廠的產業發展路徑，在云南歷史上也有過成功的經驗，盡管在當下它們表現并不突出，但依然值得進一步探討。

集體協作的鶴慶模式

今日民族：我們回到鶴慶來。很多人關心民間工藝產業化發展，那么鶴慶新華村的模式，可以復制嗎？

張琳翊：鶴慶新華村的模式能否復制很難斷言，因為它的形成有特定的歷史、社會因素。不過，現在一哄而上的產業化項目，恐怕很難達到新華村的水準。

新華村的成功，我覺得至少有幾點經驗可以總結。

第一，他們的觀念開放，容易接納新東西。鶴慶人善于學習，學的不僅是技術，還有各種習俗和文化。比如，上世紀八九十年代，他們在藏區做佛像。起初他們是把佛像放在地上，后來知道不合當地習俗就馬上改正。民族工藝品不同于一般商品，它們身上附著有很多傳統的文化、觀念和信仰。鶴慶游方的手藝人深諳此道。他們做東西的時候，有敬畏心，有謙卑的學習精神。

第二，有創新的意識。早期，鶴慶的銀器留有本土造型和民族氣息。他們的茶壺，還有點鄉村的質樸。兩年前他們的茶壺，有日本風格的影響。但現在，他們更有信心，創造性地運用中國元素。

第三，能利用政府、高校等社會資源。比如，與云南藝術學院合作的工作坊項目，曾請到了英國、日本的銀器鍛造專家前來，做交流的時候，新華村人認真地去學了。吸收其他好的經驗的同時，他們的文化自信心也得到培養。

第四點，可能最難學，就是集體協作。集體的力量很重要，整個村子都在做，就形成了特色化的產業，單打獨斗很難存活。據我了解，像泰國北部清邁的手工藝之所以成功，也是靠這種集體協作和規模化效應。這應該說是一個全球性的經驗。