國潮有我，風生水起

邢多多 鄭晶心 浦東

文化定力，守住匠心

越來越多的人身穿漢服上街，當這些人不經意出現在身著現代服裝的路人中，給人一種時空交錯的美感。“在我看來，漢服不僅是衣服，更是一種文化符號，它承載著民族文化，是文化復興的一部分。”漢服愛好者“云初”說，幾年前，她剛讀大學時喜歡上了漢服，被它的古韻之美所打動，通過深入了解學習，漢服背后蘊藏的書法、樂器、節氣習俗以及中華民族的優秀品格等傳統文化魅力令她印象深刻。

張靜雯在上大學時也很喜愛漢服，但當時市面上的漢服都不便宜，均價在四五百元一套，貴的甚至八九百元一套，對于學生黨來說，根本消費不起。

所以上大三時，張靜雯就開了一家淘寶店，取名為“蘭若庭”。開店的啟動資金僅10萬元，她購買了一臺家用小縫紉機，專門放在宿舍來裁剪布料，一針一線，反復設計樣衣。每套漢服都有自己的特色，推出的“藍隱”“朱墨”“素染”三款魏晉風廣袖交領襦裙，更是別有風韻。

張靜雯的目標客戶是樂于接受新鮮事物的大學生，活動期間，店鋪里的全套漢服的價格只要199元，普遍低于市場價三分之一。因此，她的淘寶店很快就在學生中火了，在沒有任何推廣的情況下就賣出了1000多件漢服。

大四畢業后，張靜雯招聘了一名快遞打包員，在學校外租了一間房作為倉庫，吃睡都在倉庫旁邊。為了更貼近當下青年的審美，她跑遍了各大博物館、查閱文物出土報告、研究傳統文化中的漢服樣式，尋找設計靈感，并逐步組建自己的設計團隊。

2018年，立領斜襟長腰馬面裙大火。團隊頭腦風暴后，短短幾個月，蘭若庭便推出了太平有像馬面裙。馬面裙一般多為冬天用來搭配立領長襖穿，張靜雯和團隊成員大膽改造為兩色搭配，并搭配太平盛世圖案，簡單大氣，卻又美得不可方物。

當時，馬面裙在市場上動輒賣到五百元以上，蘭若庭的套裝還是199元的價格，刷新了馬面裙價格的底線，受到大批用戶的追捧。太平有像馬面裙“霸榜”淘寶店鋪月銷量第一名好幾個月，并成為當年的銷量王，吸引年輕用戶高達100多萬。

2019年年末，穿著輕便的宋制女裝大火，蘭若庭又帶著一款“此間春色”入局。2020年5月，團隊打造了此款系列版宮墻紅、姜黃仿宋抹吊帶，生梨黃、秋香綠、宮墻紅上衣，牛油果、藍莓冰沙百迭裙，可以拆解、混搭，因為色彩搭配的獨特性，再次贏得了用戶的心。6分鐘賣出了15萬套，半小時賣出了40萬套……上線第一天就賣出漢服55萬套，這是整個漢服市場的單天單件最高紀錄，也是整個漢服市場的奇跡。

因為蘭若庭對產品質量要求較高，穿在身上要柔軟、不刺肌膚，每一件衣服都要做到極致，所以下單量猛增后，工期不斷延長。最終，很多用戶硬生生把“此間春色”買成了“此間秋色”“此間冬色”，甚至“明年春色”，卻依然對它愛得執著。

T恤？衛衣？外套？或者是褲子？不不不，它就是漢服。為了推廣漢服，使其消費場景日常化、生活化，2020年8月，蘭若庭漢服設計團隊又為漢服加上了神來之筆，開創了世界首款運動漢服——上身白底藍花間的漢服，下身是漢服短裙，再搭配一雙運動鞋，整體反差極大，穿在身上卻很帥氣。這款運動漢服在店鋪一上新，就成了粉絲們的搶手貨。

在張靜雯眼里，漢服文化要走向大眾市場，它一定不是曲高和寡的。也正是抱著普及漢服文化而不僅僅是賺錢的心態，蘭若庭不但成為了“漢服界的優衣庫”，還是“漢服的良心”，如今已積累了230多萬的粉絲。

過去我們有多追捧“歐美潮”“日韓潮”，如今我們就有多珍惜本土而生的國潮。常言道：“民族的，就是世界的。” 實際上，“漢服熱”只是國潮復興的一個縮影。隨著中國元素流行，新的國潮品牌不斷誕生，它們寫著年輕一代創業者的匠心，加上獨具魅力的東方美學，一下子成為當下年輕人的時尚文化新寵。

技術助力，“經典之美”恒久不變

國貨的復興是中國制造因時而變、因變而興的真實寫照。用新理念改變傳統行業，用新工藝提高品質效率，用新模式開拓新空間，國潮里寫滿了創新的故事。

一個“玩”字，是“深見茶研社”創始人顧彬對國潮最深的感觸。從新工藝、新包裝起步，他嘗試把傳統茶文化與當代潮流相結合，將茶葉做成了年輕消費者眼中的“爆款”。

1989出生的顧彬小時候生活在蘇州鄉下，家中有茶山，祖輩都種茶、制茶。長大后，他愛上喝茶，但又不喜歡父輩的喝茶方式。父輩偏愛綠茶，一杯泡上一整天。他想，難道就沒有別的喝茶方式了？后來，他找到了大眾喝茶方式之外的小眾茶品類，比如小赤甘、大赤甘等，一試之下，就喜歡上了這類茶葉的味道。

茶葉一般分為紅茶、綠茶、烏龍茶（青茶）、黃茶、黑茶、白茶六大品類，如今越來越多的新工藝形式加入了制茶工藝中，包括新的拼配方式、新的制茶工藝等，讓茶有了新的變種。這些茶的口感有很明顯的特點，也容易被消費者接受。顧彬喜歡的小赤甘、大赤甘就是通過新的拼配形式，加上新的制作工藝，把紅茶的特點表現得更為突出。

從蘇州大學金融學碩士畢業后，顧彬進入銀行工作，雖然工作穩定，收入不錯，可是想到未來的日子一成不變，自己也很難獲得什么成長，工作三年后，他辭職創業。

他選擇了茶葉行業創業，一方面是因為自己是一名老茶客，越來越喜歡喝茶，對行業有了較深的了解;另一方面，他覺得，隨著國家強盛，人們的精神追求和審美水平提升，茶葉這個象征著中國傳統文化的符號，肯定會被年輕人接受和喜愛。

顧彬發現，茶葉也可以有花香和果香，通過工藝改良，讓花香、果香與茶香天然融合，這樣的茶葉口感也更符合年輕人的偏好。

和制茶師傅不斷地試驗后，顧彬將“搖青”工藝和“青葉拼配”做了一個結合。“搖青”是制作烏龍茶的一個工藝，把它融入紅茶制作中，紅茶的香甜就表現得更好，于是第一款產品“果香小赤甘”誕生了。

在外包裝上，顧彬采取了小罐的體量，20克一罐。小罐包裝的設計初衷，就是為了便于攜帶，無論是出差，還是旅游，或者在辦公室和家中，人們隨時隨地都可以取出茶葉，泡上一杯好茶，隨著茶香和花香的緩緩釋放，悠然享受片刻寧靜和愜意。這種設計讓首次購買茶葉的顧客不用畏懼傳統茶飲的復雜程序。

“果香小赤甘”上市后，贏得了良好的口碑，也堅定了顧彬的創新想法，那就是改良茶葉，舍棄做大而全的品類，用心去做小而美。

事實證明，只要產品做對了，年輕人其實是愛喝茶的。星巴克教中國人愛上喝咖啡，顧彬覺得自己可以用小眾茶帶領年輕人愛上中國茶。

如今，他又做出了“梅花雪竹”新茶。這是一種中式窨制花茶，采用了創新的拼配方法，原料中選擇蘭花與梅花，利用茶坯與花拼的堆窨、通花、收推的技術，將花香沁入茶中。它的味道如同香水一樣，香氣有了前調、中調和后調的層次，成為年輕人喜愛的第二款熱銷產品。

顧彬的茶葉推廣渠道更多是放在線下，與蘇州各大博物館、工匠園、精品書房、文旅酒店等合作，線上的商鋪主要是與公眾號綁定的有贊店鋪和淘寶店鋪。很多顧客在線下看到他的產品后，去搜微博、小紅書，了解產品的更多信息。這讓顧彬體會到，年輕人愛喝茶，還愛互動，他們不僅在線下靜靜地喝，還想與自己喜愛的產品產生更多的連接，互聯網就是一個很好的推廣方式。

今年6月，顧彬參加了“人民日報人民文旅”在京東舉辦的首次直播秀，他的花茶產品成為暢銷品之一。他還帶著產品多次參加蘇州博物館、“姑蘇八點半”等舉辦的“萬物來潮”國潮夜市，從中感受到了“國潮青年”的熱情。

近年來，國潮興起，回力鞋和李寧服裝在國外高價難求，螺螄粉和老干媽被外國人瘋搶，小米銷量連續11季度印度第一，華為在大洋彼岸成為“國貨之光”，“中國制造”正引領一種新的潮流和風尚。國貨正當“潮”，這里有來自理念的更迭，也有聚焦技術和工藝的創新。“很多國貨品牌兼具顏值和性價比，并注重與消費者互動。”小紅書創始人瞿芳說，越來越多的國貨品牌嘗試口碑傳播、體驗式消費等新模式，并加強與平臺合作，受到年輕一代的青睞。

設計發力，妙手可回潮

“我希望用現代年輕人的意識理解我們國家的文化，然后用年輕人喜歡的手法呈現它，讓它重新展現在眾人面前。”藺凱這樣解釋他創立“妙手回潮”文創潮牌的初衷。

藺凱是藺相如四子藺景96代族人孫，他的祖輩中就出過兩個舉人、一個秀才。從四歲起，藺凱就開始學習中國畫，用他的話來說，家里別的東西不多，就是各種古籍特別多，平時沒事的時候，他就會翻來看看。這也是為何80后的他，依舊能對繁體字了如指掌。

成長在一個文化氣息濃郁的家庭中，藺凱培養了對文化獨有的敏銳度。他大學選擇的是平面設計專業，并喜歡做一些中國風的轉化。大學畢業設計，他的主題定為“八仙過海”。工作了幾年后，便自然而然地創立了“妙手回潮”這個品牌。

那時候中國風雖然還沒流行起來，但藺凱對中國風已經有了一套自己的看法。他覺得中國風有兩個層面，一是故事，二是精神。“中國文化里面最感人的不是視覺體系，而是流傳至今，依然感動我們的精氣神！”就好比，斷橋或雷峰塔，沒有被賦予過傳奇，那它們只是大千世界里一座普通的橋或塔，是背后的故事，故事里寄托了人類的喜怒哀樂，才讓它們變成了唯一，這才是最動人的地方。

他推出的很多潮品，如諸（豬）事（獅）順利手機殼、包青天帆布包、此地無銀三百兩地墊……不僅外觀深受年輕人喜歡，還帶著一種無厘頭的幽默感，每一件都深藏著一個典故。

他的淘寶店熱賣一款招財貓來福汪門墊。大家都覺得小貓和小狗的名字是現代人用來“討口彩”的，但的確有歷史資料和石窟雕塑證明，在唐朝之前中國便有類似招財貓的形象。藺凱看過一個考古資料，2014年，在陜西岐山南北朝時期窟龕群中發現1600多年前的招財貓雕像。唐代卷宗記載，百姓興養貓，抓老鼠保護糧食，祈求多福多財。藺凱就以此為靈感，設計了這款墊子。

還有一款包青天帆布包也是年輕人的最愛。包青天，本身帶個包字，所以品類上就已經定性了。眾所周知，包拯皮膚黑，所以這個包必須是黑色的。肩帶是輔佐包的，那輔佐包青天的人有誰？王朝馬漢，還有七俠五義，這些元素就很自然地被運用進去了。另外還有一個細節，他在包包的封口上頭印了“開封”二字，一是包青天任職就在開封府，二來打開包的動作就是開封的動作，文化與功能就這么完美地結合在一起了。內襯部分，他選擇了祥云圖案，意為“開封即見一片晴天祥云景象”。

這些設計藺凱根本就沒有刻意地去找、去想，而是如泉涌一般出現。他喜歡用產品講述故事，故事讓消費者感受到文化的精氣神。用中國傳統文化鏈接現代生活，用產品代替話術，用售賣方式代替巡游民間，讓百姓接受產品實現文化普世，這是藺凱和他的團隊追求的目標。

五年間，藺凱帶著設計師，花了一萬兩千多小時，去探索產品背后的精氣神。這一萬兩千多個小時，沒有白白耗費，這份致敬傳統的匠心，時代也沒有辜負。妙手回潮的作品，開始被大眾所認識和喜愛，也開始有品牌頻頻拋出繡球。

故宮、德芙、三只松鼠、周黑鴨、杜蕾斯、電影《大魚海棠》紛紛投來合作意向，火星情報局、誠品書店、淘寶造物節等邀約競相傳來，藺凱也沒有讓他們失望，聯名作品好評如潮。

其中，妙手回潮與周黑鴨合作的“鴨韻食光，我為詩狂”定制禮盒，將古詩詞文化與潮流電音文化跨界結合，以打碟的形式讓蘇東坡化身實力創作人，發布RAP單曲。這一極具娛樂精神和中國風內核的設計創造了刷屏級的傳播。

藺凱的工作室只有四五個人，卻已經推出了上百種產品。他們將銀兩、文武、五路財神、見機行事、隨機應變等來自中國傳統文化里的元素，轉變成有趣的手機殼標識，很是吸引眼球。他們將“梨園戲臺”搬上月餅包裝盒，打開這款包裝的過程中，需要抽拉三層透明膠片，這三層膠片恰巧是戲臺的近景、中景和后景，展現了早期動畫的制作原理。這款禮盒裝月餅售罄之后，很多人上網淘起了“包裝盒”……

隨著電商等消費渠道的興起，小、快、新的訂單越來越多，越是新、趣、特的產品，越是受到消費者歡迎，這就倒逼國貨不斷創新。設計師的創意在其中發揮著越來越重要的作用。

“對于傳統文化，我們需要的不是傳承者，是傳承創新者。”藺凱的創新方式是順應時代的變化，改變外表留本質，熟悉到陌生便這樣出來了。文化還是那文化，但人們會更有興趣去了解。“我們想用年輕人的方式告訴年輕人，看，中國文化這么酷！” 藺凱說到這里，聲音不禁提高了一些。

跨界創新，傳統煥新顏

傳統曲藝是國粹，然而今天欣賞它的人越來越少。當古老文化向現代文明走來，總會與年輕的面孔相遇，碰撞出蕩滌心靈的啟示和奇思妙想的火花。王小明就是其中的探索者，他出生在廣東湛江徐聞縣。在這片土地上，人們都說著粵語方言，沒有人說相聲，但王小明通過廣播和電視節目，愛上了相聲這門典型的國潮范藝術。為了去北京學相聲，他以全縣第四名的成績考上了中國農業大學。

在大學里，王小明把完成學業之外的時間和精力全都投入到相聲之中。他參加學校的文藝社團，為表演相聲尋找舞臺。每天有空的時候，他就和搭檔在樓道里練習說相聲。這些相聲段子都是王小明自己創作的，他看書、看報、看電視節目，出門逛街，都特別留神，有什么好玩的事情可以寫進相聲段子。

大學畢業后，王小明來到蘇州，拜南京相聲名家李金鵬為師。2008年，王小明和朋友把茶餐廳的二樓辟出來，成為名園相聲社的演出根據地。當時，姜昆老師親自來到蘇州，為名園相聲社題字。名園相聲社成立后，名噪一時，《蘇州日報》等媒體把它稱為“金雞湖畔的德云社”，有“北有德云社，南有名園社”之說。

為了傳播相聲這門藝術，王小明做了很多嘗試，但始終苦于傳統相聲的局限。2010年，因為名園相聲社經營困難，王小明開始轉型拍電影。這一年，他自編自導，拍出了一部小成本制作電影《大城喜事》。沒想到，這部全部由非專業演員演出的影片，在香港獨立電影節上獲得了“最佳影片獎”的獎項。其后他又拍攝了《一路向北》《周而復死》《狂愛大宅子》等電影。《一路向北》入圍2013西班牙馬爾貝拉國際電影節，并參加了第二屆澳門文學節和第11屆中國獨立影像展。王小明說：“我的電影語言都是相聲語言。”

2013年，一位在某歐洲電影節工作的朋友對王小明說：“你拍了這么多電影，又會說相聲，為什么不拍一部關于相聲的電影呢？這個題材還從未在國際舞臺上出現過。”

王小明興奮了，他拍電影為的就是反哺相聲，現在終于有機會可以直接拍相聲電影了，這對傳播相聲是一件大好事。可是這樣一個有著一百多年歷史的行當，有無數的大師，寫誰的故事呢？有無數的段子，又怎么呈現這些段子呢？

王小明一邊創作，一邊焦慮著。他邀請了另一位編劇一同創作劇本。他們走過南京、北京、天津等地，采訪了數位業內大咖，聽他們講述相聲的故事，又聽取他們對于電影的意見;看了無數行家和相聲從業人員的人物傳記，做了無數的筆記;兩個人吵了無數的架，幾易其稿，直到2020年5月，才終于把電影《壓軸》的劇本寫完，現在進入籌拍階段。

2018年，隨著抖音、快手短視頻的興起，王小明覺得時代的潮流擋不住，開始嘗試將相聲、電影、短視頻結合起來，做個耳目一新的東西。

2019年6月，王小明和他的制片人真人上鏡，直接拿著手機“懟”到臉上。兩個人從無錫出發到南京，然后乘飛機到廣州，轉機湛江，再坐車到徐聞。每到一地，他們體察當地的風土人情，一邊說著“相聲”，一邊用手機錄播。按照設定的劇情，王小明是一個渴望“一播即火”的電影導演，但直到抵達徐聞縣，說了無數段相聲，拍了很多視頻，也沒有大火起來。王小明決定去徐聞鄉下的一個荒島上搞“荒野求生”直播，或許這樣可以火爆起來。

那個島是一個真實的荒島，王小明抵達島上，真實地體驗了一把“荒野求生”的經歷。王小明是長年從事文藝工作的人，到了荒島之上，沒有火，沒有電，沒有食物，只有黑夜降臨之后的恐懼，這是實實在在的生存危機。但是他們還是盡量從這些經歷中尋找段子，對著手機說出來。

王小明給這部黑色幽默電影安排的結局是：渴望通過視頻直播大火的王小明導演最后死于荒島之上。王小明說，這是一個比喻，電影中的“王小明”死了，電影外的王小明才能活過來;就像相聲藝術，死過一次又一次，卻又堅韌地活著。

目前，這部直接用手機“懟”出來的78分鐘電影《一個電影導演的死亡事件》已經送審2020年第四屆平遙國際電影展。王小明對它充滿信心，他說：“相聲行當走過一百多年，它在不同的歷史時期面臨著不同的考驗，不時地黯淡下去，又不時地大放光彩，但它終將在國潮文化中傲立。”

王小明覺得自己的探索是一種跨界創新，用新的傳播方式為傳統文化注入新生。很多綜藝節目也在做這樣的探索，如愛奇藝就曾推出了由鞠婧祎、張云雷、霍尊擔綱“國風召集人”的《國風美少年》，以唱演秀形式為傳統文化發聲，讓國潮回歸。傳統文化的創新表達，為藝術開辟了一條新道路，讓傳統藝術有了全新的面貌，從而被大眾認知、接受，成為新一代的潮流。

消費推動，尋找文化自信

從消費的角度說，一切潮流的變化，本質都是人的變化。以90后、95后為代表的新一代消費主力軍，出生在我們綜合國力強盛的年代，對于新事物勇于嘗試，個性也更為張揚，他們的消費理念已經從物質層面追求，上升到精神、文化層面的追求。同時，他們也擁有更強大的文化自信和民族自豪感。這些正是國潮興起最根本的原因，也是當下“國潮熱”的精神內核。

95后小嚴是一名美妝愛好者，從大學開始就涉獵各種美妝產品，從國際大牌到小眾品牌，她都嘗試了一遍。以前，她最喜歡購買的是韓國產品，雖然價錢不菲，但覺得一分錢一分貨，品質有保障。從2018年開始，她發現關注的很多微博美妝大V開始推行國貨，并在線上講解國產品牌的亮點，尤其是新潮的設計理念，很快吸引了她。

現在，在小嚴的淘寶購物車里，80%都是國貨，百雀羚甘油、謝馥春鴨蛋粉、完美日記腮紅、橘朵眼影……2018年的故宮口紅、2019年的荷包口紅、2020年的牡丹口紅，故宮美妝團隊打造的系列版口紅，都是她的日常愛用物。小嚴說：“這些產品我都用過，性價比很高，最重要的是能從一件產品上看到中華五千年縮影的宮殿，這是讓我覺得最美的地方。”

近年來，國潮帶起的國貨品質不斷提升，再加上出彩的營銷方式，迷倒了眾多年輕消費者。由國潮帶活的古風音樂，就是90后、00后的最愛。

2019年4月，90后古風音樂人葉洛洛在互聯網古風音樂社區5sing上直播，演唱了多首古風歌曲，還帶來了新歌《有點飽》。清脆嘹亮的歌聲吸引了許多年輕人圍觀，瘋狂的彈幕刷爆屏幕。

與一般直播不同，這是一場沒有“人”的直播。直播間無主播本人的視頻畫面，純靠文字、語音交流，這種“復古”的方式聚攏了一批十分忠誠的“音飯”（由聲音吸引來的粉絲）。他們不在意顏值，但對歌曲、演唱十分挑剔。粉絲十安說：“最喜歡在學習的時候聽葉洛洛的歌，詞美曲柔，歌聲走心，宛若一股清泉洗滌了心靈，讓人心神安寧。”

在古風音樂圈里，不少人都是漢服愛好者。他們一邊聽古風音樂，一邊嘗試發簪、釵、瓔珞、耳墜等傳統首飾，體驗羅扇輕搖、衣袂飄飄的迷人意境。他們被這種慢節奏的古典之美所吸引，同時也對傳統文化達到了一種認同。

國內大部分古風音樂人都集聚在古風音樂社區5sing，他們“以才會友”，分享自己的作品，發表自己對古風、對音樂的見解。“這里打破了時間和空間的界限，天南地北的網友共聚一堂，不同的人有不同的特長，常常能碰撞出許多優秀的作品，也涌現了許多才華卓著的年輕人。”葉洛洛說。

葉洛洛與野火大鴻相識于5sing。野火大鴻以粵語古風出名，涉足粵語古風的多個領域，既有俠骨柔情，也有歷史閑愁，還會關注現代城市生活。野火大鴻有一首最為人稱道的古風音樂，是他跨界新編粵劇的《決戰天策府》，結合了粵劇的風格與現代年輕人的審美，賦予了粵劇新的生命力，在90后、00后中有著很高的人氣。

葉洛洛說：“我們的根在中國，我們的文化在中國，我們的創新和熱愛就在中國。弘揚中華優秀傳統文化，堅定文化自信，吾輩當自強。”