袁曉琳 王紫賀
摘 要:《紅樓夢》的影視改編作品從乾隆末年開始到2010版,這中間的影視改編作品不勝枚舉,本文將對其改編的重要影視作品的改編歷程進行了梳理,并重點分析了2010版本影視改編的成功之處。
關鍵詞:紅樓夢影視改編;歷程;2010版
一、《紅樓夢》影視改編歷程
(一)《紅樓夢》影視改編片段
200多年來,以《紅樓夢》為題材的改編作品不勝枚舉。從乾隆末年間仲振奎改編《葬花》一折開始,到傳奇劇、昆劇、越劇、京劇、評劇等劇種分別搬演過《紅樓夢》的片段故事;我國著名的京劇大師梅蘭芳早在1924年便拍過電影《黛玉葬花》,主演黛玉一角,是《紅樓夢》故事第一次在銀幕上出現;繼之,無聲片、時裝片《紅樓夢》紛至沓來,直到王文娟、徐玉蘭等著名演員主要的越劇電影《紅樓夢》達到了高潮。越劇版《紅樓夢》使“天上掉下個林妹妹”這個唱詞家喻戶曉;但是這些演繹都是折子戲或者截取原著的部分章節,終究在廣度和深度上比原著遜色。
(二)1987版《紅樓夢》
《紅樓夢》這部具有世界影響的文學名著被完整地搬上熒屏,成為大眾文化生活的一部分,是1987年央視版《紅樓夢》,以36集電視連續劇的形式播出,盛況空前,反響強烈。87版《紅樓夢》由劉耕路、周雷、周嶺三位編劇參考紅學家周汝昌的意見進行編寫;王扶林導演。電視劇《紅樓夢》榮獲第七屆(1986年)全國優秀電視劇“飛天獎”中的“特別獎”、優秀美術獎、優秀剪輯獎(剪輯:傅正義)。《紅樓夢》中王熙鳳的扮演者鄧婕獲同屆“飛天獎”中的“優秀女配角”獎。
(三)2010版電視劇《紅樓夢》
2002年,開始有人提出重拍電視劇《紅樓夢》,隨之出現了新一輪的熱評,許多人對《紅樓夢》影視改編充滿期待,肯定名著改編為影視劇的意義,并為影視改編者建言獻策,當然也有對重拍的擔心、懷疑。2010年,人們把目光投向在李少紅導演的新版電視連續劇《紅樓夢》上。
2006 年,2010版《紅樓夢》憑借“紅樓夢中人”大型選秀這一事件,首次強勢進入公眾視線,該活動聲勢浩大、覆蓋面廣,全國設置了多個分選點,不同地域、不同民族的人們皆可報名參加,各大媒體爭相報道,占據各大雜志報紙的頭條。而經過數月的海選,最終卻傳出“不用海選演員”、“演員內定”的消息,再次引發輿論關注。其實,這次海選無非為新版《紅樓夢》制造熱點話題,吸引公眾眼球。由于海選沖突,導演胡枚選擇退出,一年后,官方宣布李少紅導演接任胡玫,使該劇第二次引起大眾關注,兩位導演有著不同的風格,新版《紅樓夢》再次被炒的沸沸揚揚直到2010 年新版《紅樓夢》電視劇播出,這一媒介事件的影響力隨之達到頂峰。
1987版電視劇《紅樓夢》也有過全國海選演員的活動,導演王扶林親自去全國各地挑選演員,最終選出來的演員不僅貌似而且神合。如飾演林黛玉的陳曉旭,不僅相貌酷似黛玉,而且性格相像,喜歡寫詩,很有才情,許多作品都發表過;而飾演王熙鳳的鄧婕,是川劇演員,本人性格也與王熙鳳有相似之處。這些被選出來的演員,要潛心修習,并在一起生活,尋找大觀園中生活的氣氛,女演員要學習琴棋書畫,打造大家閨秀的氣質,接受專業培訓,聽紅學大家講課。1983年還創建了《紅樓夢》顧問委員會,其中包括周汝昌這樣的紅學大家,還有一些學者,共同參與紅樓夢服飾、道具、場景上的選擇。由此看來,87版《紅樓夢》的成功是無疑的,而新版紅樓雖然也進行了全國海選演員,選拔結果卻遭到了質疑。
二、2010版電視劇《紅樓夢》改編的成功之處
(一)力圖完整地演繹原著
87版電視劇《紅樓夢》選用了曹雪芹的前80回,而后40回則另起爐灶,根據脂硯齋的點評和紅學家的研究來改編,這一改編方式也有很多人的不認可。新版電視劇《紅樓夢》則嚴格遵循傳世版本,即高鶚續寫的后四十回,共120回來拍攝,全劇共50集,后面也是按照中國藝術研究院研究校注的120回版本拍攝,而且劇中的旁白,人物之間的對白也都是直接使用書中原話。李少紅導演解釋,“這次翻拍高度忠于原著是為了尊重原著、尊重觀眾。原本小說就是很好的東西,沒必要再改編,要是亂改會對不起觀眾的,我們拍的是《紅樓夢》,不是《黑樓夢》。”《紅樓夢》是一部長篇小說,試圖從情節復雜、人物眾多的《紅樓夢》中提煉一部故事結構完整,又意義深遠的電視劇實屬不易。李少紅圍繞寶黛釵三個人的愛情主線來敘述,有些次要人物就大膽地略去不談,以家族的衰敗為副線,力圖完整地演繹原著。
(二)太虛幻境的完整展現
87版電視劇《紅樓夢》追求寫實,在改編中弱化了寫虛的部分,特別是在小說中占據重要地位的太虛幻境,并沒有完整展現。這使得87版《紅樓夢》過于寫實,缺乏詩意美與夢幻感。[1]而在新版《紅樓夢》中李少紅導演將太虛幻境完整的展現出來了。
新版紅樓將半真半假、半虛半實的味道恰當地體現出來了。從寶玉進入秦可卿房中,房中的擺設、掛畫讓人半信半疑,寶玉入夢,絲竹管弦之聲環繞、云霧繚繞,接著是高聳入云的大門讓人覺得是來到了天宮,瞬間像進入了神話。當寶玉翻看十二釵的判詞時,判詞在寶玉翻開的冊子上一字一字的出現,同時,旁邊也呈現著相應的動態畫面,揭示人物的悲慘命運,營造出夢幻效果。在寶玉翻到釵黛的判詞時,這時背景音樂隨之變成了判詞的吟唱,空中也開始飄起雪花,畫面十分唯美,同時營造出幽怨哀傷之感,也將“玉帶林中掛,金簪雪里埋”真實地表現出來了,奠定了悲劇的基調。在寶玉驚醒前,小說中的描寫是水響如雷,許多夜叉水鬼要將他帶走,在劇中也有相應的呈現,通過畫面的展示產生了很好的視覺沖擊。這便是影視劇較文字的成功之處。
(三)場景華麗唯美
不得不提的是,隨著時代變遷,影視技術的提升,新版《紅樓夢》啟用了五個5A級的電影攝影棚,并在影棚內搭建了占地五千平米的大觀園和一千六百平米的賈府;房間完全還原明清時期官宦人家的標準,劇中用到的道具都華麗、逼真,舞美效果、特效制作遠超舊版,場景唯美華麗,給人美輪美奐之感,不僅在視覺效果上贏得了好評,而且讓觀眾身臨其境地感受到賈府生活的奢侈、豪華。在開場時使用特效,以快速旋轉的鏡頭再現女媧補天的場景,人身蛇尾的女媧立于絢爛的云霧、彩色的光影之中,巨石飛起、電閃雷鳴、山崩地裂,場景恢宏壯觀,色彩感非常強烈,給人帶來了視覺沖擊;在太虛幻境的場景中,也是仙氣繚繞,石牌高聳入云,頗有仙境意味,逼真的特效打造了華麗唯美的場景。寫意的美學風格讓整部電視劇充滿夢幻感,不管是鏡頭的緩慢搖曳,還是背景音樂的淺唱低吟,都力圖展現一個夢幻世界,新版電視劇《紅樓夢》確實做到了“亦假亦真”,許多場景都夢幻十足。
在寶琴抱著梅花站在雪地里這一幕中,電視劇中采用了遠景,從賈母的視線望去落在寶琴身上,寶琴站在橋上,背后是雪景,畫面右上角是淡淡的霞光,身著紅袍,與白雪形成了鮮明的對比,使觀眾很容易產生“仙境”的聯想,一下就覺得寶琴如梅花一般高潔,實現了畫面的唯美效果。另外,新版《紅樓夢》中有多處花瓣的使用,寶黛共讀《西廂記》、黛玉葬花、寶玉娶親,這幾處都使用了漫天的花瓣。與前兩處不同的是,在寶玉娶親、黛玉咽氣之時,出現的不是真實的花瓣,而是黑屏上飄飄蕩蕩的花瓣特效,這里的花瓣便勾連起前兩次寶黛之間相處甜蜜的往事,屏幕中,花瓣先是在黛玉方中降落,呈現螺旋式下降,最終落在正在成婚的寶玉和寶釵腳下,同時映射出黛玉“紅消香斷有誰憐”的命運。花瓣的使用不僅代表著人物的感情,同時這樣的設計使畫面充滿了唯美感和夢幻感。
參考文獻
[1]陳力吧.《紅樓夢》編劇周嶺談新舊紅樓夢[OL].http://tieba.baidu.com/p/289649275.