藝術歌曲寫作初探

何翔

摘 要：藝術歌曲起源于19世紀的德國，是音樂中常見的一種體裁，通常是由詩歌與音樂結合而成。由于藝術歌曲的歌詞也就是詩歌具有很高的文學性，音樂旋律和伴奏是由作曲家精心創作，同時又有專業的聲樂演唱者進行演唱（一般采用美聲唱法）這三者的結合，使得藝術歌曲的藝術性極強，在音樂中有著特殊的地位。

關鍵詞：藝術歌曲;寫作方法

一、藝術歌曲的各種形式

西方藝術歌曲，主要是18世紀德奧的抒情藝術歌曲。有非常浪漫的氣息。將詩歌與音樂融為一體，演唱時主要通過美聲來進行演唱。

中國藝術歌曲的形式主要有兩種。一種是來源于古典詩詞譜曲的藝術歌曲，另一種是現代詩譜曲的藝術歌曲。中國古詩詞藝術歌曲歌詞大多為古典詩詞，有時會用民歌旋律進行編配，它表現著中華民族獨特的文化內涵和藝術審美。初學者在剛開始學習藝術歌曲寫作時，可以嘗試不同形式的藝術歌曲寫作。

二、藝術歌曲的詞曲關系

藝術歌曲的歌詞種類是非常多的，基本包括為：抒情性歌詞，古典詩詞和現代哲理詩詞。只有詞和曲達到非常好的融合時，才可以使藝術歌曲具有非常好的表現力，在寫作時需注意歌詞的語調和旋律的的結合，歌詞的思想與音樂思想的結合，歌詞的主題與音樂主題的結合，歌詞段落與音樂曲式結構的結合。在創作時還要特別注意押韻與倒字，藝術歌曲是詩歌與音樂的完美結合形式，他將音樂與文學融合為一個整體，因此他的詞曲關系就體現的極為重要。

三、藝術歌曲的作曲技法

盡管藝術歌曲是一種傳統的音樂題材，我們在寫作時仍然要注意創新。包括作曲技法的創新，和聲的創新等等。在創作時要注意對詞作者創作意圖的揣摩，因為藝術歌曲是將詩人的詩作加以音樂的表現形式，作曲者要通過音樂的技巧表現詞作者的情感與作曲家自己所產生的情感。

首先我們在寫作時要注意調性的布局。設計歌曲的高點，歌曲的節奏速度與歌曲的音樂風格。確定好音樂的主題。然后根據主題旋律進行展開。藝術歌曲中主題展開的方法通常有，重復，變化重復，模進，分裂，移位，離調，轉調等作曲的技術手法。在旋律寫作時，尤其要注意配合歌詞的意境。曲調要配合歌詞的聲調，曲式結構要根據詩歌的段落劃分以及段落關系進行選擇，注意歌曲的主題一定要在全曲貫穿主題，主題需要與歌詞的主題中心思想相結合。

寫作時需要注意音樂的流暢性。例如：不能因為古典晦澀的詩詞作品而影響藝術歌曲的動聽性與音樂需要的流暢性。要根據歌詞情緒的變化，對旋律的力度進行處理，要根據歌詞的意思處理旋律的色彩。

在創作藝術歌曲的時候，一定要注意鋼琴伴奏的寫作。對于音樂表現，轉調，前奏、間奏與尾奏重要性是不言而喻的。在寫作要符合整首音樂作品的主題，要有一定的音樂形象和意境能夠襯托旋律為旋律做鋪墊。在寫作伴奏時，同樣也要注意歌曲的意境。歌詞旋律與伴奏一樣重要，在寫作時不能疏忽，可以巧妙地設計和聲，層次，音型，織體，以及伴奏的鋼琴化等。寫作的時候注意配合聲樂的演唱情緒的遞進與旋律的發展，同時在伴奏寫作時還要呈現交響性的思維，復調音樂思維，和聲音樂思維，在鋼琴寫作時也可以用到鋼琴寫作的技巧，比如說變奏等等。除此之外，鋼琴織體的選擇也十分重要。我們要注意節奏的變化與音樂的律動。在織體上，比如說肯定會遇到柱式和聲與分解半分解和聲，這些要根據音樂的表現去進行選擇。在鋼琴伴奏中要著重于刻畫音樂形象，渲染我們音樂的氛圍，在高潮時與旋律形成強烈的對比。

在剛開始學習藝術歌曲寫作時，不宜選擇太長篇幅的詩歌作品進行創作。首先要保證詩歌作品與音樂作品的完整，其次要短小精致，這樣才能更好的體現作曲的技法與音樂的表現能力。太長的作品容易出現審美疲勞，失去藝術歌曲的意義。

四、藝術歌曲的鑒賞分析

藝術歌曲的題材通常來源于民間歌謠或者傳說，但它音樂的表現方式完全與我們的民間歌謠不同。藝術歌曲起源于西方，所以藝術歌曲的寫作方法體現的也是是西方作曲技法，我們在分析時也應該是偏向于傳統分析方法，但也不是絕對的。

由于藝術歌曲在寫作時詞曲融合非常重要，因此要求我們在分析的時候不但要對音樂進行分析，還要分析詞曲關系。

其次是對調性進行分析，藝術歌曲在有的時候不是單一調性的。為了突出音樂的表現，聲樂方面在情緒上的變化，旋律需要達到一個高潮。因此在調性上通常會采用轉調的手法，這樣就會使我們的音樂更加具有表現力，更加可以戲劇性地刻畫音樂形象。

在分析藝術歌曲的時候，我們要對鋼琴伴奏的寫法進行學習和分析，因為藝術歌曲的伴奏，是非常嚴密的與旋律進行配合與旋律相輔相成與我們的藝術歌曲是一個整體。我們要注意分析它的連貫性，學習如何和使我們的旋律歌詞以及聲樂演唱相互配合，在我們寫作的時候做出正確的鋼琴伴奏織體與和聲的選擇。

分析藝術歌曲要對歌曲的結構進行分析。進行曲式分析的目的主要是學習如何根據歌詞選擇曲式結構，研究藝術歌曲的曲式結構。

藝術歌曲的鑒賞與分析。屬于提高寫作技法的一個重要步驟。在這個過程中我們要深入理解優秀藝術歌曲作品。對音樂層面的分析與鑒賞還有對歌詞的品讀，分析。把握住作品實質。學習者還可以在鑒賞與分析結束之后，對藝術歌曲進行二度創作與改編。因為藝術歌曲有的時候呈現給我們的直接方式是通過樂譜，然而我們學習者要做的是去演奏樂譜，分析樂譜學習作曲技法。當這些基本步驟都完成之后，如果可以進行對藝術歌曲的二度創作與改編，這對于作曲學習者是非常有利的。有助于我們深入了解藝術歌曲，從作曲的視角進行藝術歌曲的音樂表達，揣摩音樂風格的整體特征，練習藝術歌曲的寫作手法。

結 ?語

想要寫好藝術歌曲需要曲作者不斷提高自己的文化藝術修養，不管是對現代歌詞還是古典歌詞，都要具有一定的理解能力。要擁有一定的作曲技巧和好的作曲感覺。在創作的過程中，曲作者自己也要進行演唱，這樣可以使寫的作品富有歌唱性，更好地將演唱技巧也融入在作品中。

參考文獻

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