畫者心路

歲月如梭，如白駒過隙。回首望去，我從一個愣頭青慢慢變得穩重和內斂，開始為不變成“油膩中年大叔”而努力。看著身邊諸多優秀同學的開掛人生，不禁地想起那句話——“人丑就得多讀書”。還好，自慚形穢的我還有繪畫能支撐我的生命。習畫二十余載所保留下的作品成為青春的印記。翻看總角時代的水墨花鳥小品，美院附中時代的素描、速寫，大學時的油畫，現如今的水墨人物畫，一幅幅或殘缺，或完整的作品記載了生命的軌跡。

2012年我帶著對未來的憧憬進入了中國傳媒大學美術系。我是幸運的，在這里我結識了李寬老師，一個淡泊名利而才華橫溢的人，在他的引導下我繼續了繪畫上的探索。眾所周知，傳媒大學是綜合類大學，在這里接觸到更多的是繪畫之外的世界，包括戲曲、文學、電影、舞蹈、音樂等不同門類的藝術形式，在這里我才理解了傅雷的那句話——“先做人，再做藝術家，再做音樂家，最后才做鋼琴家”的深意。在這所大學里的學習拓寬了我的知識面和眼界，我開始對世間的生活萬象有了深度分析和綜合思考的能力。自古至今，好的藝術家一定是一個綜合主義者，他們需從其他藝術門類中汲取營養，借以拓寬作品的情感廣度，加深思維的深度，增強精神的活潑，達到作品敘事的生動性和深刻性。

依稀記得2014年的冬天，我對妻子說出的那句：“再讓我做兩年藝術家的夢。”然而這一夢就是六年，至今仍然貪婪地夢著，不愿醒。妻子和父母共同負擔起了柴米油鹽的壓力，每每憶起他們的不易，心中也難免苦澀。有時，也恨自己沒有想象中那樣有靈氣，在別人做起來簡單的事情到我這卻變得曲折坎坷。

我一直不是一個勤奮的人，更不是一個聰明的人，雖說藝術有大成就的人都離不開勤奮和天賦。懶和笨也許是我的本性，還好的是這種天性讓我懶得去改變目標，或者因為不是智者，所以琢磨一件事總要比別人花更多的時間，走更多的彎路。就這樣我歪歪斜斜、跌跌撞撞地前進著，如同漂流在無盡大海上的小船，在隨波逐流中傾聽黃昏憂郁的風響，吃著基礎訓練時積攢的老本，用并不自信的手段去表現自己的情感和零碎的思想。還好我也不是一個敏感的人，很多困難和挫折過后我才意識過來。

在傳媒大學的學習歲月里，也許是前世積攢的緣分，讓我遇見了生命中的貴人李寬教授。我成年后成長的每一步都離不開他的身影，每一次關乎未來的決定，每一步生命中重要的階段都伴隨著他們的扶持和陪伴。在他的鼓勵下，我關掉了自己經營的藝考培訓機構，開始嘗試進行藝術創作和尋找繼續深造的機會，想在更寬闊的平臺上磨煉且完善自己。最終，我成為了李寬教授的研究生，在他的指導下開始進行當代水墨人物畫創作。

我在研究生的第一學期修滿了畢業所需學分，于第二學期開始藝術創作和進行采風實踐。李寬老師先后帶著我進行了5次采風實踐活動，其中包括四川大涼山、河南馬街書會、山東送文化下鄉活動等。期間收獲頗多，收集了大量創作素材，如在四川大涼山采風寫生時，彝族人民給我留下了深刻的印象，至今他們依舊承襲著祖輩的“日出而作，日入而息”的簡單生活方式。我難以忘記他們身上呈現出的人性最為樸實的一面，在漫長的歲月洗禮下，山的渾厚樸實、山的胸懷、山的神秘沁入了他們的生命。又如，在充滿生趣的鄉村集市里，我體會到人性的單純。在小販那里買東西，兩三次便會與他成為熟人，下次見到你他總會遠遠地打招呼，你如果買了西紅柿和雞蛋，熱情的小販還會送你幾根小蔥。今天沒帶錢？沒關系，下個集市再給。在這里，沒有詩和遠方，沒有陽春白雪，只有每日的一飯一菜，以及人和人之間那平淡如水的君子之交。我的情感伴隨著一次次采風活動得到升華。

在創作實踐上我秉承傳遞真、善、美。藝術的使命自古以來就是講述藝術家的時代故事，即藝術家與時代現狀的關系，借藝術作品來闡發內心的需求和對于時代的期許。正如貢布里希所說的那樣：“圖畫前尋求的首先是一個人而不是一幅畫，藝術像別的東西一樣，是人性的產品，是人性的分泌物。”

在當代水墨人物畫的探索上和表現手法上我堅持表現的寫實性。寫實是一種不加粉飾的真實感。寫實性不能混同于繪畫上的造作、精細或空泛地簡化，而是對表現對象的真誠、質樸、單純地再現，是對于人物的生活狀態和精神狀態的再現，具有典型性和概括性。對于我而言，水墨是對傳統的繼承，是中國藝術最具有代表性和民族認同感的繪畫形式。我們需要對傳統水墨精研，但精研卻又不是復古主義、教條主義或泥古不化。而是遵循古代水墨畫的筆墨規律來進行當代藝術創作，正如石濤在《苦瓜和尚畫語錄》中所講：“君子惟借古以開今。”我堅信一個有出息的藝術家，首先是一個技法上的傳承者，然后是一個時代精神的傳遞者。

經過大學時期綜合素質的積累，我明確了自己的繪畫發展方向，開始從單純的臨摹寫生邁入了創作階段。先后在李老師的指導下創作了《山里紅》《和諧》《節氣印記——寒露》《鄉戲》等當代水墨人物畫作品。積極參與社會實踐，先后參加了由中國美術家協會組織的美術展覽5次，并多次獲獎。參加社會實踐的過程，也是自我反思和技藝改進的過程。我把每一張創作，都當做是自己在向藝術的高峰攀登的關鍵一步，在不斷地磨礪中前行。在這個過程中既有獲獎后的喜悅，也有落選時的沮喪甚至自我懷疑，但也正是這樣忽明忽暗的沿途風景，使我的藝術旅途變得繽紛多彩。也因此我也得到了中國美術家協會在專業能力上的認可，于2018年12月批準了我的入會申請。

2019年迎來美術界的盛事，五年一次的全國美術作品展于9月份如期舉辦了。作為一個畫學的后進者，我也抱著朝圣的心情投出了自己的作品，經過了北京地區國畫畫種的層層篩選評審，最終我的送文化下鄉系列作品之一《瞧戲》有幸入選。我因能和美術界的眾多前輩、同道一同展出作品而感到莫大榮幸。全國美展是我打開藝術大門的敲門磚，繪畫路上總是眾說紛紜，在多元并存的當下，現實主義的創作方法不斷地受到當代主義對其藝術性的拷問。這總會讓我本就不自信的堅持，不時地被學術界看似有道理的說法和理念所動搖。然而，當得知自己作品成功入選全國美展后，我便不再對自己的創作理念有所懷疑，這種信心來自于行業專家的認可。我的科研能力也因此受到校方的嘉獎，先后授予了我“國家獎學金”“中國傳媒大學優秀畢業生”“北京優秀畢業生”的榮譽稱號。

李寬老師常說：“踏實比聰明更重要。”也許就是因為不聰明，才讓我在進行創作的時候有一種相對平和的心態，雖然我常對自己的作品沒什么信心，但這并不妨礙我去享受繪畫時獨處的時光。獨處也讓我更容易地安排自己的學習和生活時間，制定自己的小計劃，然后義無反顧地去實現它。獨處，讓我踏實、單純且心懷夢想地活著，踏實到只想趁年輕，多走一段荊棘路，多記錄一些生活中的詩意，不錯過流年中那些溫暖的任何事；單純到只想趁年輕，多做幾年藝術家的夢，多做一些浪漫和幼稚的事，記錄下那些有關青春、有關夢想的美好片段。心懷夢想，趁年輕，與人競爭且志存高遠。

未來的路還很長，也許我拼盡一生也不能畫出讓人驚嘆、敬畏的作品，但那也會是心中的峰頂，我將不竭余力地去攀登。也許我并不清楚明天將會在各自的園圃里采摘什么樣的果實，但我堅信“耐得住寂寞，便能守得住繁華”。

勞政超

1992年8月出生于山東省濱州市陽信縣勞店鄉。2012年畢業于中央美術學院附中，2016年畢業于中國傳媒大學美術系。2019畢業于中國傳媒大學，獲碩士學位，導師李寬。中國美術家協會會員。

作品入選第十三屆全國美術作品展，紀念周恩來誕辰120周年中國畫作品展，國風盛典——首屆全國中國畫作品展，“海絲情·中國夢”全國中國畫作品展，生態龍巖·紅色閩西——中國畫作品展，“伯年國藝”全國寫意人物畫展等全國性美術展覽。