論外國美術史與人類觀念發展的共通性

祁源

摘?要：近年來隨著社會的發展，外國美術史課堂教學內容一般是按照時間順序編排的，這種簡單、機械的編排方式不利于學生對知識的理解。只有按照西方美術的發展規律編排教學內容，同時把二級編排變成一級編排的延伸與細化，才有利于學生對知識的深入理解和融會貫通，促進學生探究式自主學習。

關鍵詞：外國美術史;人類觀念發展;共通性

引言

外國美術史作為美術專業的學科基礎課和專業平臺課，在整個美術學教學系統中一直占有非常重要的地位。對于美術生來說，外國美術史不僅是其他專業史論課程的基礎之一，而且學好外國美術史對提升學生的藝術素養和專業技能都能起到一定的作用。外國美術史的內容相對于中國美術史更為龐雜。從縱向來看，它有著美術史發展的時間進程;從橫向來看，外國美術史包括許多國家的美術史，每個國家的文化、經濟、政治、宗教等各方面的背景因素存在巨大差異，所以在相同的歷史階段每個國家的美術發展也不盡相同。各種藝術風格、藝術流派叢生，并在各個國家、各個歷史階段相互穿插、相互影響，造成外國美術史知識點繁雜，從而使學生的學習存在一定的難度。如果教師能夠在教學過程中抓住外國美術史教學內容的各個關鍵點，并有條理地分析和講解，讓重要的知識點變得明晰、突出、系統，將會使學生在學習過程更容易掌握相關內容。

1意義及影響

前面所提到的藝術家、藝術作品、藝術流派、藝術風格都在特定歷史背景下產生了重要的意義，并對之后的美術發展產生了一定的影響。這個關鍵點起到承上啟下的作用，將美術史中前后相關的知識聯系起來。如，意大利13世紀佛羅倫薩畫派的創始人——喬托，他是連接中世紀時期與文藝復興時期的橋梁，他的作品以中世紀所流行的宗教題材為主，但其中已經出現了世俗化的傾向;同時，他對繪畫中的現實主義進行探討，并提出了很多相關的藝術問題，盡管有很多他自己未能解決，但他對之后文藝復興時期佛羅倫薩畫派的藝術家產生了巨大的影響，在西方美術史中占據重要的地位。在外國美術史當中有很多像喬托這樣的人物或有代表性的作品、流派、風格等，都有著重要的歷史價值和意義，對外國美術的發展產生了重要影響。在教學中，教師一定要明確它們的意義和影響，再把之前的六個關鍵點統一起來，從而確定該部分內容在外國美術史中的地位。

2外國美術史與人類觀念發展的共通性分析

2.1至高的王權

古代美術中的古埃及，雕塑的發展與宗教意識、王權觀念有著密不可分的聯系，大多雕塑都與王權相關聯，凸顯出規范性和程式化要求，在精神上表現出極強的王權觀念，所表現的形象以法老和貴族為主，并且有著很強的等級觀念。《門考拉夫婦像》極力仿制死者的形象，遵循嚴格的程式規范，其中，夫婦兩人都是正面形象，神情莊重，佩戴王巾和假須，一腳前伸，上肢并攏，體現出一種王權神授的使命感。《尼菲爾提蒂王后像》突出了形式美感，塑造了具有東方情韻的埃及女性形象，重點是其造型上突出了頸部與頭部的關系，以大角度的高冠和直長的頸項形成奇險而突兀的結構，雖然動勢夸張，但不失自然形態，表現出一名具有高貴儀態的王后形象。古埃及的美術表現出很強的功利性，這一時期的藝術主要是為專制統治階級服務的，以歌頌神的形象、美化王權的至高無上、樹立法老的權威和地位為主，從而表現王權神授。

2.2以史為鑒把握美術發展規律

學習美術史，仿佛使學生走在階梯上，走的越高視野越開闊，在畢業以后能夠進行獨立的美術創作，學會如何“閱讀”視覺文化，從而建立起冷靜的歷史態度。“20世紀以來的藝術歷史已經表明，當代文藝思潮的兩大派別包括現實主義與現代主義，它們相互對立，又相互補充。符合規律性的法則無論是對現實主義藝術還是對現代主義藝術來說都是不可抗拒的：藝術既要有個性，又要有共性;既要創新，又不能完全背棄傳統;藝術創造即使是曲高和寡的，最終也應為世人所認知;再神秘和隱蔽的本質，應該訴諸可視、可觸摸亦即可感知的形式;再好的觀念也應該通過藝術的創造傳達給他人。”這段話是外國美術史教材中的一段論述，總結了美術發展規律，是指導實踐的重要途徑。靳尚誼較早認識到中國寫實油畫與西方的巨大差距，并立足西方藝術史的內在邏輯，艱苦地深入到西方造型傳統的內部世界，努力從根本上解決寫實繪畫的基本問題。靳尚誼在飽覽經典大師原作的基礎上，他強烈意識到自己在體積環節上的薄弱，并找到了邊線處理的具體方法。他清醒地看到西方古典傳統與現代繪畫的內在淵源與線索，更加堅定了回溯西方本源的決心。如《塔吉克新娘》《藍衣少女》《青年歌手》等一系列優秀作品，正是有了靳尚誼等藝術家的擔當意識與實踐，對西方古典傳統的研究也從感性、零碎走向了理性和系統。

2.3藝術作品

有了美術作品才能構成美術史，這是美術史形成的物質因素。不管是對于藝術家還是藝術流派的分析，都離不開藝術作品的支撐，它是藝術風格呈現的證據。藝術作品是藝術家藝術創作的成果，承載了藝術家的美感表現和主體精神。在教學中，教師需要從不同角度探討藝術作品的特點，并深入挖掘藝術作品的內在意義。以法國浪漫主義先行者籍里柯的名作《梅杜薩之筏》為例，這幅作品不只表現了一次悲慘的海難，它出現的意義超越了作品本身，人們可以從中感受到浪漫主義的悲劇性力量。這幅作品預示著浪漫主義的到來，從而成為西方美術史上濃墨重彩的一筆。藝術家畢加索的一生風格多變，經歷了藍色時期、玫瑰色時期、立體主義時期、古典時期、超現實主義時期、蛻變時期、田園時期等。如何分辨其藝術中不同的風格體現，顯然只有通過具體分析作品才能確定。

結語

每一時期的社會背景不同，也影響著人類觀念的不斷進化。觀念的變化無時無刻不在影響著藝術的創作，藝術離不開觀念的支撐，背離觀念的藝術作品，是沒有精神內涵的，每一時期的大師，都是將觀念與作品緊密聯系在一起才成為大師的。整個外國美術史，無形之中都與觀念緊貼，所以說美術史與人類觀念的發展是相互滲透、相互影響、相互締造的。

參考文獻

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[2]向琴，周瑾.每天讀一點世界藝術史.武漢出版社，2015.

[3]蔣勛.寫給大家的西方美術史.湖南美術出版社，2015.