淺析學前教育中的美術教育

吳蘊桐

素質教育的推進涵蓋了所有的教育階段，而美術教育是學前教育階段中的素質教育重要元素之一，也提升兒童審美和創造能力、實現兒童智商進一步開發的不可替代的重要教育活動之一。兒童如果在學前教育的階段接受到良好的教育，往往能夠奠定人們接受教育的高基礎并一定程度上提高人們接受教育的能力。屬于“德智體美勞”中“美育”的美術教育就是其中的重中之重，因此，本文通過對學前階段美術教育的重要性、目前所存在的問題以及開展方法進行研究，以期能夠對推進學前教育發展提供借鑒。

一.美術教育在學前教育時期的重要性

（一）學前教育的地位

學前教育顧名思義就是在未正式進入學習理論知識之前、針對還未到達學齡的兒童開展的有目的和計劃的、能夠實現全方位引導兒童身心健康發展目的的階段性教育活動。對兒童未來產生較大影響的因素主要有兩個：遺傳因素和環境因素。遺傳因素便是基因所攜帶的孩子先天便有的資質，這是由于家族基因以及胎兒期間的營養元素攝取等影響決定的，屬于不能選擇和改變的方面;而環境因素則是包括孩子出生之后周圍的一切因素，比如說自然環境、家庭情況、學習條件等等，這是決定兒童能夠成長成什么樣的最重要因素，無論如何學前教育都是不能夠被忽視和取締的。

（二）學前教育時期開展美術教育的意義

教育家蔡元培先生曾對美術教育高度贊揚，美育的地位應當同德育以及治愈平行，他認為求知識的同時要培養情感，也就是在學習科學的同時要學習美術。在智育范疇內大多偏重智力的教學，實現傳道授業解惑的目的。在德育的范疇內則是偏重培養學生的道德品質，實現培養學生樹立正確“三觀”的目的。而在美育的范疇則不僅，要求人們有認識美和發現美的能力，還要有創造美和愛好美的能力。處于學齡前階段的兒童心智大多像一張白紙，由于他們所接觸到的外界環境較為單純，他們的思維模式往往能夠更加的靈活多樣。除此之外，如果學齡前的兒童能夠接受較好的美術教育并被其影響，他們將來認識美的能力往往要比其他人強得多，也就更加容易讓他們活得通透幸福。

1.激發幼兒體驗美術興趣

學前階段的美術教育主要以主要以幼兒之間的有效交往合作和分享的方式來展開的。在開展美術學習的過程中，教師要盡可能讓處于寬松和諧的氛圍之內，通過積極引導的方式拓展自我發揮空間，并為幼兒提供充足的美術學習條件和交際機會，讓孩子自己解決在美術學習這個過程中所遇到的難題，并從多個方面和多個角度激發幼兒的美術學習興趣。

2.促進幼兒互助合作能力的提高

據心理研究調查發現，兒童的身心發展會極大地受到人際關系的影響。而通過美術學習，會幫助幼兒之間產生良性的互助合作和增強其自我解決問題的能力，毋庸置疑這能夠很大程度上培養幼兒的人際交往能力。因此在學前階段的美術教育過程中要建立切合實際的知識體系，同時要盡可能多的讓孩子們接觸到更加絢爛多彩的活動形式，在美術實踐的過程中進一步培養幼兒形成優秀的品質。

3.為知識認知打下堅實基礎

從人的生理發展規律來看，幼兒園時期是幼兒提高形象思維能力的最好時期，而這個時候的高質量的美術教育活動能夠更好地為幼兒今后理論知識的學習、實踐經驗的總結運用奠定良好的基礎，不論是為了遵循幼兒發展規律實現幼兒身心的健康發展，還是為幼兒今后的學習生活進行啟蒙實現幼兒學習能力的培養，美術教育都是培養較好的形象思維能力不可或缺的重要活動。

二.我國學前教育中美術教育存在的問題

（一）背離教育宗旨

就目前我國學前階段美術教育的實際情況而言，許多學前美術教師對教育宗旨的認知產生了偏差——只重視繪畫記憶和繪畫方法的教授，而忽視了對于孩子創造力和審美力的培養提升。教師對于處在學前階段的兒童應當以培養其創造力和審美能力為目標，而現階段的我國許多學前美術教育以傳授知識為主的宗旨無疑違背了學前美術教育的初衷。

（二）教學方式不恰當

在開展學前階段的美術教育時，許多教師都將重點放在了兒童的模仿能力上，教授方式大多以還原物件原貌為主。特別是學前階段的兒童對教師大多有著深度依賴，為了得到教師的認同，往往會按照教師的要求進行作畫。而有的教師為了實現教育的高效要求學生的繪畫具有規范性，顯而易見這樣的教學方式其實并不適用于所有的兒童，因為不同的兒童看待事物的角度和方式是不一樣的。如果將原本能夠爭奇斗艷的畫作變得千篇一律，這會對兒童的創造思維和自我想象進行限制，很容易使得原本能夠生產個性化產品的學生成為了批量生產標準品車間的一員。

（三）美術教材紛繁蕪雜

美術在社會進步的同時不斷得到發展，相應的美術學習資源也越來越豐富，這一方面能夠促進幼兒美術能力的提升，另一方面也會讓家長和教師在紛繁蕪雜的兒童美術書籍前束手無策，這主要是由于針對年齡較小邏輯思維還不強的幼兒可選擇的圖書較少，為了得到幼兒的青睞圖書裝幀更注重形式的多樣而忽視了內容的質量。

（四）教師引導不力

在進行美術教育教學的過程中許多教師由于幼兒所提的問題比較稚嫩或者是難以回答，往往會通過自己提出問題來打斷幼兒的發問，這大大打擊了幼兒自己思考來培養思維能力和認知能力的信心。據調查，許多幼兒因此而陷入思維障礙導致他們不再愿意經過思考回答或者提問自己真實的想法。這種學生成為課堂教學“邊緣人”的教學方式，對幼兒美術課堂教學的效果起到了很大的消極作用。

三.學前教育階段開展美術教育的方法

（一）重視興趣的激發作用，發揮想象力

通過教育心理學調查研究不難發現，在所有的學習動機中學習興趣是最具決定性、最現實活躍的因素。在開展某項學習活動之前往往會先產生對其學習的興趣，如果沒有這個過程學習的效果往往不太明顯甚至大打折扣，因為人在對某項活動產生興趣之后便會有無限的動力和激情去繼續學習并解決其中遇到的困難，反之亦然。因此在學前階段的美術教育中要注意——如果幼兒能夠在興趣的引導下進行美術的學習，自由而充分地表達自己在美術方面的感知，美術教育的效果大多會事半功倍或者意想不到。幼兒美術教師應當積極發揮自己的引導作用，通過對幼兒提出一些易于理解并具有啟發意義的美術問題來展開美術實踐活動，讓幼兒在活動中思考并解決這個問題以此達到潛移默化的效果。同時還可以通過創造各種合適的情境為幼兒提供自我發揮的空間，增加幼兒對美和事物的聯想和想象。另外，為了能夠將知識潛移默化地讓幼兒有一個更加深刻的印象，教師可以通過繪畫或者折紙等美術形式與其進行良性互動。

（二）課程設計中注重兒童自身感受

在對學前階段美術所開設的美術課程進行設計時，要將兒童的自身感受放在首要考慮的位置。相比較而言，將大自然環境融合到美術課程之內的方式要比集中在教室內進行學習的方式更加行之有效，也就是說要多增加一些能夠讓兒童與大自然進行密切接觸的課程，這能夠讓兒童在與大自然接觸的過程開拓自己的思維。但是同時值得注意的是，學齡前兒童的自我保護意識大多較低甚至沒有，這毫無疑問給開展戶外課堂增加了很大的難度。在這種情況下，教師可以在室內教育中攝取大自然的元素進行教學，比如說通過多媒體放映的形式讓兒童對大自然中的某個東西進行觀察和思考，在此基礎上讓兒童將自己所感受到的內容進行繪畫創作，打破幼兒復制教師畫作的美術教育方式。

（三）構建鼓勵探索精神的心理環境

教師要為幼兒構建一個鼓勵探索的心理環境，一方面教師要懂得欣賞那些結合了幼兒自己理解和感受的畫作，即使這些畫作可能并不是那么符合教師審美和要求，在幼兒進行美術實踐的活動過程中往往會把自己對該事物的認知和感受體現出來，這些較大的差異性便會讓畫作顯得有些脫離教師的認知和理解，這時候教師應當在引導幼兒表達自己的同時給予鼓勵和尊重，絕對不能夠打擊到幼兒表達自我的積極性和信息，否則很可能會對幼兒的身心健康產生一輩子的陰影，不利于孩子的自我表達能力和思維能力的提升;另一方面作為幼兒的教師要與足夠的耐心和寬容，不能在幼兒犯錯之后就責怪或者不理睬，而應當耐心細致地了解幼兒的想法，給幼兒提供實際的幫助來實現其精神世界的發展和深入。

（四）激發學前兒童的情感

如果要將教育進行理性和感性的劃分，毫無疑問美術屬于感性教育的范疇，不僅僅因為美術教育的目的是培養情感和對美的感知，還因為在進行美術實踐的過程中往往要注入繪畫者自己的理解和情緒。因此在學前階段的美術教育中要著重關注對于幼兒情感的激發，要讓幼兒在與客體接觸的過程中充分感受或開心愉悅的情緒、或難過傷心的情感，只要是幼兒自己親身經歷的就是他們能夠應用到美術藝術創作中的靈感，因此為了幼兒的身心發展美術教師必須要將引導學生的情感作為教學的最大目標之一。

（五）幼兒美術課程設計和改革

在對幼兒美術課程進行設計和改革時，要注重對不同年齡段和不同認知水平的幼兒美術基礎訓練設置不同的要求和難度，從提升幼兒的認知能力開始，引導幼兒對周圍的事物進行觀察并將觀察的結果在自己的畫作中體現出來。教師要結合不同年齡段的幼兒特點來選擇相對具有代表性、能夠充分發揮想象的素材作為繪畫依據，并充分考慮幼兒成長的需要進行學習內容的合理規劃，為幼兒掌握基本的美術技能提供實際的幫助，給幼兒提供享受生活、追求美的初始心理環境，促進幼兒對周圍生活環境和自然事物感知能力的提升，讓幼兒形成獨立思考、受慣性影響較小的思維能力。

（六）鼓勵學前兒童創造性思維

其實幼兒創造的很多作品都具有天然性，也就是在還沒有各種規律和法則限制的情況下進行的創作，馬克·羅斯科認為兒童的創造創作可以稱得上是藝術作品的前沿，曾有藝術大師將一些兒童創造性作品與公認的藝術性作品作對比發現——二者的相似度極高。這很大程度上是取決于兒童在進行創作時更多地利用自己的本能觀察經驗，這是很多普通成年人難以發現的點和角度。由此可見，學前教育的美術教師要用充分鼓勵幼兒進行奇思妙想代替以往的單方面知識灌輸，同時還要做協助幼兒開發主觀創造性思維和潛能的幫手。

（作者單位：沈陽市藝術幼兒師范學校）