當(dāng)代雕塑對(duì)于生命表達(dá)的探究

文 陳志偉

雕塑創(chuàng)作不同于一般的繪畫(huà)創(chuàng)作和浮雕創(chuàng)作，它是一種存在于三維立體空間內(nèi)的藝術(shù)，通過(guò)對(duì)各種材質(zhì)的打磨和重組塑造出直觀的空間形體，這種被創(chuàng)作出來(lái)的形體是具體、真實(shí)且可被觸碰的。雕塑作品是創(chuàng)作者靈感的表達(dá)、靈魂的寄宿、精神的依托，其所展現(xiàn)出的情感和思想是重要且不能被忽視的。在全球經(jīng)濟(jì)高速運(yùn)轉(zhuǎn)的當(dāng)下，人們正在失去與大自然親密接觸的機(jī)會(huì)，失去了和生命互相傳遞情感的紐帶，在此自然文明缺失的背景下一部分藝術(shù)家開(kāi)始轉(zhuǎn)向?qū)ι菊娴奶剿?，用靜態(tài)反思動(dòng)態(tài)。

對(duì)于“當(dāng)代”一詞，孫振華先生在《中國(guó)當(dāng)代雕塑》中曾如是闡述其定義：“‘當(dāng)代’的確是有當(dāng)下的意思，意為‘眼前正發(fā)生著’的意思。但‘當(dāng)代雕塑’中的‘當(dāng)代’不僅僅是一個(gè)代表時(shí)間的詞語(yǔ)，它還強(qiáng)調(diào)一種時(shí)限性的價(jià)值，即須得在某一時(shí)間框架內(nèi)具備當(dāng)時(shí)當(dāng)代的某種意義和價(jià)值才能稱得上是‘當(dāng)代雕塑’?！币簿褪钦f(shuō)“當(dāng)代雕塑”具備兩種特征：一是在某一時(shí)間框架內(nèi)，二是具備當(dāng)時(shí)當(dāng)代的某種意義和價(jià)值。當(dāng)代雕塑與其他雕塑最大的不同在于，當(dāng)代雕塑使用新材料通過(guò)新形式來(lái)反映對(duì)于當(dāng)代社會(huì)的思考和情感，突出雕塑作品和雕塑創(chuàng)意與時(shí)代的關(guān)聯(lián)性，以及能夠在雕塑本身賦予創(chuàng)作者獨(dú)特的情感和看法，使雕塑呈現(xiàn)出一種獨(dú)有的當(dāng)代觀念。

一、生命的延續(xù)

人類作為自然界中最具智慧的物種，對(duì)于生命有著更加“私我”的認(rèn)知。一個(gè)人生命的誕生就像是一方自然的石頭、一卷空白的畫(huà)紙，而后期來(lái)自家庭、學(xué)校、社會(huì)等外界環(huán)境給予的力量就成了雕琢石頭的刀筆、描繪畫(huà)卷的顏料，千千萬(wàn)萬(wàn)塊石頭、千千萬(wàn)萬(wàn)張畫(huà)紙組成了這千姿百態(tài)、千變?nèi)f化的世界，已經(jīng)被雕琢和描繪好的作品無(wú)論好壞、對(duì)錯(cuò)、是否是精品都不會(huì)立刻消散，反而是在一代又一代的更替交疊中得以傳承，留下文化的“烙印”。這些傳承在誕生之初各有其緣由，延續(xù)的過(guò)程也是歷經(jīng)淬煉的過(guò)程，最后能被保留下來(lái)的可能有光明的也可能有黑暗的，可能有正確的也可能有錯(cuò)誤的，但無(wú)論其性質(zhì)如何，都是一個(gè)生命遺留和傳遞給另一個(gè)生命的火炬，生命的永恒來(lái)源于此。延續(xù)推動(dòng)著進(jìn)步，因?yàn)檠永m(xù)意味著可以爭(zhēng)取到更多的時(shí)間步入更高的文明去論證被傳承的文化是否是真理，后者一次次的勇攀高峰才是證明其活著的最佳體驗(yàn)。正如英國(guó)著名的雕塑家亨利·摩爾在其雕塑作品《搖椅》系列中所展示出的對(duì)生命的表達(dá)一樣，該系列是以亨利·摩爾剛出生的女兒為創(chuàng)作靈感，展現(xiàn)的是創(chuàng)作者對(duì)生命力的強(qiáng)烈感受，該系列利用母與子之間抽象的人物形象刻畫(huà)出了年輕生命的蓬勃和向上，以及對(duì)新生命延續(xù)的思考。

二、生命的體驗(yàn)

生命的體驗(yàn)可以從狹義上理解為兩方面：體會(huì)和驗(yàn)證。所謂“體會(huì)”，既是對(duì)生命延續(xù)下來(lái)的文化、信仰、真理、知識(shí)等傳承事物的再次感知和分析，也是當(dāng)下生命對(duì)自己腳下的路、周圍的風(fēng)景的新感受和總結(jié)；而“驗(yàn)證”則表現(xiàn)為對(duì)生命延續(xù)下來(lái)的各種文化、信仰、真理、知識(shí)等傳承事物的正確與否進(jìn)行辯證的分析和看待，在驗(yàn)證的結(jié)果中保留正確的和有利的，剔除錯(cuò)誤的和不利的，使文明和文化更加高度適用，這是一個(gè)漫長(zhǎng)的過(guò)程，我們可以將生命的體驗(yàn)看作是一種精神與實(shí)踐并行的探索和感悟，通過(guò)思考和實(shí)踐，不斷去嘗試認(rèn)識(shí)自己、認(rèn)識(shí)世界，從自身向外發(fā)展，實(shí)現(xiàn)由本體到周遭的感知。

與植物向往陽(yáng)光、水分不同，人類對(duì)生命的體驗(yàn)在千百年前就已經(jīng)脫離了低級(jí)的生存需求，朝著哲學(xué)、宗教、藝術(shù)和科學(xué)等領(lǐng)域拓展，且尤以藝術(shù)領(lǐng)域的藝術(shù)家對(duì)生命有更抽象、更深入的思維敏感度?！白匀粺o(wú)往而不美”，恰恰說(shuō)明自然中的植物和動(dòng)物正因?yàn)閾碛徐`動(dòng)的生命力才使得世界呈現(xiàn)出各種各樣的美麗，這些美麗是生命的美、運(yùn)動(dòng)的美、活力的美，死寂的美是蕭條的、黑暗的，它帶給藝術(shù)家創(chuàng)作的靈感是通向終點(diǎn)的悲觀，但有生命的美是旺盛的、光明的，是能夠讓雕塑作品和廣大生命產(chǎn)生共鳴的，那是生命在體驗(yàn)后所綻放出的對(duì)于價(jià)值的追求和渴望。

在當(dāng)代雕塑作品中，創(chuàng)作者不僅僅會(huì)追求雕塑外在的形式刻畫(huà)，最深入靈魂的創(chuàng)作者往往是那些能夠展現(xiàn)生命內(nèi)在生機(jī)與活力、矛盾與統(tǒng)一的人，他們能夠挖掘出生命最內(nèi)在的價(jià)值，并將這種體驗(yàn)以藝術(shù)形態(tài)的形式釋放出來(lái)，用生命去理解生命，用靜態(tài)去展現(xiàn)動(dòng)態(tài)。例如，筆者的作品《菩提》，本作品的創(chuàng)作靈感來(lái)源于古典的中國(guó)卷軸畫(huà)，通過(guò)對(duì)不銹鋼板的精心打磨，制作成鏡面的中國(guó)畫(huà)卷軸。造型各異的黃銅渣與光滑的不銹鋼板形成強(qiáng)烈的色彩碰撞，組合成一幅有意境的中國(guó)畫(huà)，猶如菩提樹(shù)。此作品能夠讓觀者從作品中體會(huì)到創(chuàng)作者的心境和感受，創(chuàng)作者在創(chuàng)作的過(guò)程中完全實(shí)現(xiàn)了向內(nèi)的自我探索和向外的形態(tài)展現(xiàn)。

《菩提》

三、運(yùn)動(dòng)著的生命

生命中蘊(yùn)含最深刻的哲理、最經(jīng)久不衰的主題和最大的爭(zhēng)議便是生與死這二者間的關(guān)系。生與死是相互對(duì)立統(tǒng)一的整體，有生方能彰顯出死的意義，有死才能襯托出生的珍貴，從生到死的過(guò)程是生命衰竭的過(guò)程，同時(shí)也是成長(zhǎng)的過(guò)程，這個(gè)過(guò)程本身就是運(yùn)動(dòng)著的。

新的生命誕生之前沒(méi)有一個(gè)生命可以預(yù)測(cè)出它的形態(tài)、發(fā)展和終結(jié)，就連新生命自己對(duì)即將出現(xiàn)的空間也是一無(wú)所知的，所以這份運(yùn)動(dòng)便又有了千萬(wàn)種可能和千萬(wàn)種運(yùn)動(dòng)軌跡。當(dāng)新的生命誕生后死亡如影隨形，沒(méi)有死亡的生命便難以在復(fù)雜的形態(tài)中展現(xiàn)出多樣性的意義，同樣，我們也無(wú)法得知本體生命死亡后是以何種形態(tài)留存世界，抑或是徹底消失。正如王立偉在其雕塑作品中所展現(xiàn)出的思想一樣，他強(qiáng)調(diào)“生與死是循環(huán)不息的，沒(méi)有生的延續(xù)就沒(méi)有死帶來(lái)的終結(jié)，同樣，沒(méi)有死的終結(jié)也就沒(méi)有生的延續(xù)”。生與死是生命的特有屬性，生與死本就是運(yùn)動(dòng)著的。

對(duì)于生命的表達(dá)，不同領(lǐng)域的人有不同的描述方式，而對(duì)于當(dāng)代雕塑藝術(shù)家而言，認(rèn)識(shí)生命就是認(rèn)識(shí)自己、反思自己、完善自己，當(dāng)代雕塑對(duì)于生命的表達(dá)大都是通過(guò)多元化的認(rèn)知和多角度的感知來(lái)實(shí)現(xiàn)的。