簡析藝術歌曲中鋼琴與聲樂的相互配合

董雯雯

【摘? 要】鋼琴伴奏是一門具有較強實踐性的表演藝術，它作為一個獨立的學科對聲樂作品的表演起到至關重要的作用，本文通過對詠嘆調《漫步街上》的作品分析和鋼琴聲樂的合作表演來簡單闡述鋼琴和聲樂相互配合的重要性。

【關鍵詞】作品分析;鋼琴伴奏;配合

賈科莫·普契尼（Giacomopuccini）作為意大利真實主義歌劇的主要代表人物，普契尼在創作題材和內容方面致力于表現普通人的情感與命運，善于運用音樂主題來刻畫人物和事，在和聲語言使用上大膽新穎，善于運用民族調式渲染異國情調，在處理聲樂與器樂的關系上，吸取了德國瓦格納交響作品的風格，將聲樂、交響融為一體，旋律優美動聽、感情真摯。普契尼的一生共作有歌劇作品12部，幾乎每一部歌劇都是傳世之作。普契尼以其清新、情真意切的風格繼承并發揚了意大利歌劇的傳統，發展了威爾第的藝術成就，揭開了20世紀意大利歌劇的新篇章。

四幕歌劇《藝術家的生涯》（又譯作《波希米亞人》、《繡花女》），是普契尼根據劇作家裘塞佩·賈科薩和路易基·伊利卡的歌劇腳本，在1895年譜寫完成的。劇中一共有六個主要人物，分別是：魯道夫（詩人、男高音）;馬切洛（畫家、男中音）;紹納爾（音樂家、男中音）;柯林（哲學家、男低音）;咪咪（繡花女、女高音）;穆賽塔（女高音）。《漫步街上》是第二幕中后部分由穆賽塔演唱的詠嘆調，主要內容講述的是穆賽塔采用“聲東擊西”恩恩策略，想辦法把別的人引開然后和馬切洛重歸于好的事情，這部分是第二幕的精彩之處，也是整部劇中喜劇色彩最終的一段。

這首詠嘆調帶有法國慢圓舞曲的風格，曲式結構是E大調再現單三部曲式，這首作品的曲式結構如下：

A段剛開始的時候有四個小節的前奏引子，第一小節中的三連音應該彈的比較平滑流暢鋼琴需要稍偏活潑一些，輕快短促的跳音才能讓人感受到穆賽塔的俏皮活潑。在力度表示上從剛開始的強逐漸變弱，這部分的鋼琴音樂平穩舒緩，鋼琴需要控制音的音量，還要顧及到演唱者的狀態。平穩的旋律為后面小節的大跳做好準備，預示著音樂即將發展變化，在后面小節中出現了七度跳進，鋼琴需要極大的音量控制，使旋律張弛有度，推動音樂發展，顯示出穆賽塔張揚和高傲的特點。

B段巧妙的融入了宣敘性的樂句，旋律線條非常緊湊，多采用切分和弱起的節奏型，從主音e開始反復兩次上行級進，跳動音樂情緒，來表現穆賽塔的自信，還有人們對她無限的向往。從31、32小節開始出現了多個變化音，標志著從E大調向A大調轉調做準備，接著進入了詠嘆調的高潮。這部分的鋼琴伴奏可以稍放出來一些，為下一部分的高潮做準備。同時要顧及到演唱者的呼吸處，避免造成速度快慢影響整首曲子的表現。

從演唱角度來看，詠嘆調的第一個音非常重要，這個字需要穩定流暢的氣息支出，吐字的位置要高，而且要長處自信嫵媚柔美的感覺，這個音必須是一出來就要讓給觀眾感受穆賽塔的風情萬種，否則穆賽塔形象就會因此而大打折扣，當唱到“悄悄地端詳”時，譜子上標記的是放慢速度，而且要在“悄悄地”上加強語氣來強調穆賽塔內心極力想要展示自己的魅力。在唱到“因為我是個漂亮又浪漫的姑娘”時，要輕快伶俐，要表現出穆賽塔難以捉摸的性格特點。從演唱上看，穆賽塔此時情緒高漲，心中對自己的魅力充滿了自信。在演唱本段前兩句時，要注意歌唱位置的保持，狀態放松吐字清楚，因為這兩句音區比較低，容易失掉音色，由于這兩句的伸縮性比較大，演唱時要注意節奏適度的隨意性和流暢性。第三句從高八度的主音上開始爆發，為第四句的高潮做準備，要注意氣息的運用，在逐漸加強的上行模進中做延長音的處理，在第四句時爆發出來，聲音一定要圓潤、飽滿，表演時要注意把握神情和動作，通過穆賽塔的自信的眼神、嫵媚妖嬈的肢體動作來表現人物性格。渴望愛情的穆賽塔主要體現在詠嘆調的最后一段，穆賽塔唱到：“往日的愛情，你既想把它遺忘，為何有如此懊喪？你不愿隊伍吐露衷腸，就任你自尋煩惱終日悲傷！”

A1段是A段的再現，調性回到主調E大調上，旋律基本相同，但是表達的意思有很大的不同，這一段的表達的不再是贊美之詞，而是表達穆賽塔內心的對馬切洛又愛又恨的復雜心情，最后三個小節十六分音符的上行大跳給這首詠嘆調做了完美的收場。從演奏上來看，伴奏部分充分舒展，力度不能高過演唱，需要襯托演唱者的最后情感變化。從演唱上看，最后的大跳以及在b2上很弱的延長音是一個難點沒需要演唱者要很好的控制氣息，要長處悠遠漂浮的感覺，聲音要圓潤有彈性，最后三個音的演唱要輕巧伶俐，在表演時，表演者要注意感情的變化，穆賽塔的內心不像之前那樣熱烈，已經漸漸平靜下來，開始思考自己的愛情，她還是非常深愛馬切洛的，但是對于馬切洛無視自己是很在意的，所以他要借歌抒情向馬切洛傳達自己的愛意，在表演時要注意突出穆賽塔自信灑脫卻又心思細膩渴望真愛的內心情感。

綜合來說，《漫步街上》這首曲子，鋼琴伴奏起到了烘托情緒和推動情節不斷發展的作用，兩者是互相配合，相輔相成的關系，缺一不可。伴奏者需要顧及到演唱者的狀態，甚至是要帶著演唱者表達感情，如果伴奏情緒沒有達到，演唱者的情緒沒有呼應，所以表達出來的東西就沒有生命，反之，伴奏情緒過于高漲，就會蓋過演唱者的情緒表達，兩者之間的度需要適當把握。伴奏不是一味的強弱表達，需要充分了解曲子的創作背景和演唱背景，做到演唱者的“影子”，才可以為聲樂演唱增光添彩。

參考文獻：

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