讓·弗朗索瓦·米勒：讓藝術富有鮮活濃郁的生活氣息

文/曼青

讓·弗朗索瓦·米勒

畫家簡介：

讓·弗朗索瓦·米勒（Jean-Francois Millet）（1814-1875 年 ）， 是 19 世 紀 法國最杰出的以表現農民題材而著稱的現實主義畫家、法國巴比松派畫家，以鄉村風俗畫中感人的人性在法國畫壇聞名。米勒是法國最偉大的田園畫家，大家習慣于稱呼他為米勒，實際按照法語發音應翻譯作“米葉”。米勒創作的作品以描繪農民的勞動和生活為主，他用新鮮的眼光去觀察自然，具有濃郁的農村生活氣息。代表作品有《拾穗者》《播種者》《死神與樵夫》等。

讓·弗朗索瓦·米勒，1814 年出生于法國諾曼底的一戶農民家庭。金色的田野、雪白的羊群、寧靜而溫暖的夕陽……這些自然而又質樸的景象深深吸引著年幼的米勒，他對于美的追求與向往也由此萌發。幼年時，米勒便表現出絕佳的繪畫才能，這種與生俱來的天賦受到了家鄉老師的贊賞和鼓勵，米勒由此立志學習繪畫。

作為一個農民的兒子，他時刻希望能用自己的畫筆描繪法國農民淳樸而勤勞的形象。1848 年，他畫了一幅《簸谷子的女人》，賣了500 法郎。他同他的朋友、動物畫家夏爾·雅克商量，用這筆錢到巴比松去定居。當時，畫家狄亞茲已經在那里安家，米勒十分向往他的生活，于是，米勒邁開了他人生中重要的一步。

1849 年7 月的一個晴朗早晨，他帶著自己的妻子和5 個孩子同夏爾·雅克一起，坐上了一輛笨重的日式釋車，駛向離巴黎90 公里的楓丹白露，然后背著簡單的行囊，步行來到巴比松村。望著那兒的樹木和田野，他高興地喊著：“這里真美呀！”

《拾穗者》

這時的他已經35 歲，在巴比松村結識了科羅、盧梭、特羅容等畫家，在這個窮困閉塞的鄉村，他一住就是27 年之久。這27 年，是米勒一生中創作最為豐富的時期。許多法國人民家喻戶曉的名畫作品 《播種者》（1850）、《牧羊少女》（1852）、《拾穗者》 （1857）、《晚鐘》 （1859）、《扶鋤的男子》 （1863）、《喂食》 （1872）、《春》（1873）等等，都是在這里完成的。他從不虛構畫面的情景，每一幅畫的靈感都是從耕耘著、放牧著、勞動著、生活著的法國農民真實生活中收獲來的。

米勒對大自然和農村生活有一種特殊的深厚感情，他早起晚歸，上午在田間勞動，下午就在不大通光的小屋子里作畫，他的生活異常困苦，但這并沒有影響他對藝術的酷愛和追求，他常常由于沒錢買顏料就自己制造木炭條畫素描。他愛生活、愛勞動、愛農民，他曾說過：“無論如何農民這個題材對于我是最合適的。”于是，以盧梭、狄亞茲、朱爾·杜普雷、柯羅和米勒為主要成員的、在歐洲美術史上聲名卓著的“巴比松畫派”就這樣形成了。

法國現實主義繪畫的興起，是以巴比松畫派為先驅的，在這個畫派中，最能實事求是地表現農民與自然的關系與矛盾的，應首推現實主義農民畫家米勒。米勒的風格，按照畫史的嚴格區分，不應劃進巴比松畫派。可是米勒住在巴比松村達27 年之久，時間比誰都長，在那里，他上午去田間勞動，午后畫畫，長年累月沒有改變過，所以，他了解巴比松比誰都深刻、貼切。

《喂食》

《播種者》

羅曼·羅蘭在所著的《米勒傳》說：“米勒，這位將全部精神灌注于永恒的意義勝過剎那的古典大師，從來就沒有一位畫家像他這般，將萬物所歸的大地給予如此雄壯又偉大的感覺與表現。”