美術教學要對學生的文化素養、藝術感知能力、情感等進行培養,因此在教學上要營造良好的氛圍,使得學生沉浸在其中,仔細體會美術學習的樂趣。隨著社會經濟的高速運轉,當今時代下美術教學種類多種多樣,隨著帶時代的發展美育已經由不被認可到現在被大家廣而認知。
美術教學也就是美育,美育也就是審美教育,當今美術教育是為了培養兒童的審美認知,審美是一個人對具有美感的自然和人造審美對象進行感知、享受、判斷和評價的行為過程,而幫助人們形成這樣一種行為能力的教育則是審美教育,即美育。審美行為是人類的一種基本的精神行為,有著悠久的歷史。與之相適應,審美教育同樣有著悠久的歷史,只是在不同時代和地域有著不同的形態和方式而已。
兒童作為美術教育最小的接觸者,從最早的接觸兒童美術美術教學開始兒童鎖繪畫的畫面就足以讓對美術教學有一個新的認知,畫面上所展是個大眾的內容就是展現兒童審美的最佳方法,每一個兒童都有自己所看和所想并將其在畫面中表現出來,藝術繪畫不單單是一幅完美的作品,他還要將繪畫者的所看所想表達出來,兒童繪畫也是一樣,所以美術教學不是指教會兒童畫畫而是通過畫畫去懂得繪畫所帶來的美。
當今時代下的兒童美術教學形式多種多樣,尤其是在美育受到重視的今天各種培訓機構的出現,利益的產生促使美術教育觀念發生了改變,美術教學的目的是為了提高兒童的審美能力、情感價值。但現如今有的美術教學的目的發生了改變,開始注意畫面所呈現出來的效果而不是注重兒童的內心情感表達。在接觸教學后發現為了呈現畫面效果開始在繪畫中去規定位置、顏色、用筆、通過這些規定的方式讓學生完成一幅作品。兒童繪畫作品就是去了美術教學意義和創作價值。
每次在課后的溝通交流中會從家長口中聽到一個問題,這幅作品是你自己畫的么?這就是當今美術教學中所遇到的重大問題。
廣大學生學習美術的原因一方面是為了培養興趣愛好,更重要的一方面是為了在提高審美感的同時去培養一個興趣愛好,如果在學生學習美術和教師的教學過程中失去了真正的教學意義那對于美術教學而言就會導致一個失敗的結果。不光得不到想要的結果還會使美術教學最終要達到的目的發生改變。
1.如何看待兒童美術教育行業的現狀與前景
現狀:當代家長在思想上還是輕視美術教育,隨著時代的發展和科學的進步我國慢慢開始改變了以往輕視美術教育的傳統思想,現階段我國美術教育得到了廣泛關注,美術教學在一些方面澄清了自己在教學上的定位,在社會發展過程中逐漸得到發展。雖然傳統美術教育在社會上得到了很好的發展,但是在實際的教學過程中看起來相差很多。兒童美術教育雖然能夠開闊眼界、增長知識、提高審美能力和創造能力以及創新意識,但如今美術教育的現狀是得到了少量家長關注和認識但還是得不到好的發展。
對于現今的美術教育在大家眼里的重視程度較低,在選擇上美術永遠排在文化課之后,甚至游泳籃球等都會排在美育之前,再次要位置的美術在中小學中大多都形同虛設,成為替補隊員的替補隊員。在新的政策下達之后美術教學逐漸被廣為認知,但即使在社會上出現大批量的美術興趣班的時代,美術作為替補隊員也并沒有得到廣泛的認可,大部分的人并沒有對這位替補改變態度,從而導致學生失去了接受良好美術教育的機會。
前景:美術教育的在國家和學者們的大力支持下美術教育行業的發展前景是非常可觀的,隨著時間的發展和推移現在許多年輕的家長開始重視美術教育,之前有談到美術教育是兒童美育的發展,可以培養兒童的繪畫能力提高兒童的審美能力,使兒童在學習的過程中愛上美術愛上繪畫。雖說美術教育的前景可觀但是我們不光要改變大家對美術教育的陳舊觀念還要改變我們的教學方式,既然要改變就要發現問題解決問題,從而好的解決美術教育教學的問題。時代的發展與更替就是我們最好的改變時機,抓住機遇做出適當的調整與改變,更好地脫離陳舊的教學思想。
2.關于畫畫是教與不教、以及如何教
目前社會上的美術教育機構的存在和教學方法的出發點多數是為了迎合學生家長,大部分不懂得美育真正含義的家長就會認為在繪畫中畫得像就是畫得好,這樣的想法的存在就會束縛住兒童,在課堂上就會出現老師教學生畫的公式化教學,這樣生搬硬套毫無創造能力,在課程結束的點評環節教師也會用誰畫得像來評價。這種情況就會影響兒童的創造能力,限制兒童的想象力在枯燥的過程中失去對美術的興趣。所以如何“教”是當今美術教學的重要環節,也是美術教育中的重中之重。
在繪畫教學中要激發兒童的創造力、想象力,培養兒童的學習樂趣,在繪畫過程中有幾點需要注意:心思過細,畫面就會過于板正;膽自過于大,畫面就會太亂,兒童繪畫沒有對錯可言,也沒有像與不像可言,繪畫不就是妙在似與不似之間。在美術教學中教師一定要改變傳統觀念上的教學,不是畫的像就是畫的好,不是畫面干凈就是對。繪畫是一個循序漸進的過程,家長的與老師的話很容易影響兒童的內心和思想。
所以在教學上要側重點要謹記:充分發揮學生的想象力和創造力以及動手能力,用正確的方式去引導兒童,而不是束縛兒童的內心在教學中去給學生畫一個圈,束縛住他們的手腳然他們無法發揮自己的能力,隨著年紀的增長他們的繪畫能力還會隨著增長。所以畫面不是衡量一個學生是否優秀的標準,教師如何去正確引導才是正確的,就是如何教如何學如何去引導和鼓勵才是當今時代下兒童美術教學的重點(教師的教與引導、教師與家長配合與鼓勵都要有正確的方法)。
3.如何通過了解孩子的性格特點、繪畫特點、認知特點進行教學運用。
文章中有提到心思過于細膩,畫面畫的過于古板;膽過于大了,畫面所呈現的效果就會亂。在教學中我們會接觸到不同年齡段的兒童,每個人都有自己的特點年齡小的兒童多動聽課注意力不集中,教師在引導過程中就無法做出一個正確的引導,畫面呈現的效果就是繪畫主體偏大、內容表現夸張但在繪畫中兒童把自己的想象力展現的淋漓盡致。這樣的學生有自己的想象力有自己的繪畫特點,教師加以正確引導,而不是去束縛去改變,在教學中用新穎的方法去吸引學生的注意力,找到他如何不集中的原因去幫助他善學習習慣就能正確引導該類學生。教師應找到問題從根源上去調整。
針對不同的兒童要找到不同方式來解決或者改善,繪畫重點真的不是去比照繪畫像與不像沒有人能去衡量,所以大部分評價會影響學生對繪畫真正的特點,繪畫需要積累、但也是一個不斷更新的不斷認識新事物的過程,學習中有些兒童在畫面上存在一個問題就是干凈整潔,有些兒童認為畫面干凈是重要的,最早我認為是學生在繪畫中就注意這些,后來才發現是由于教師和家長們的在評價孩子們的作品時畫面干凈整潔的這個問題就會被作為評價的重點學生就會記憶深刻,從而可以追求畫面干凈整潔。如果是繪畫中就會保持是好的行為,但是要可以追求就是一個需要改善的問題。
當今時代下的美術教育是一個新模式與老模式一個結合,教師需要注重教學模式的優化、創新、確保學生能夠在掌握理論知識的基礎上,進行發散性思維與想象力的鍛煉,認真發展美術教育是啟發是肯定,而不是限制與批評不能將學生局限于一狹小的環境中無法展示自己,小年齡段的兒童有充分的想象力和創造力,教師要用正確的方式去激發和引導而不是控制。美術教育的現狀和前景都是需要我們這些美術研究者用正確的方式去開發去引導,為美術教育創造一個良好的未來。
作者簡介:
劉曉霖,1996,女,遼寧盤錦,研究生在讀,沈陽師范大學,研究方向:美術學美術教育。