浪漫主義絕世佳作
——舒伯特《未完成交響曲》

杜映璧

一、舒伯特與《未完成交響曲》

舒伯特是奧地利的音樂家和作曲家，他創作了大量的作品，被稱為“歌曲之王”。1797 年，舒伯特出生在維也納的一個貧苦教師家庭中，他的父親是一位業余音樂家，舒伯特從小就展現了杰出的音樂才能，自幼學習鋼琴和小提琴。九歲的時候跟隨霍爾查學唱歌，十一歲成為維也納帝國圣堂的唱詩班歌手、樂隊小提琴手，常擔任指揮，其間他寫出了多部作品，包括《第一交響樂》。他在父親的學校任職時創作了大量的藝術歌曲和第四、第五交響曲。后來他辭去了工作，在維也納以出售作品、教作曲和鋼琴謀生，去世時年僅三十一歲。他的一生短暫而貧苦，但留下了一千多首作品，這些作品的體裁涉及所有音樂形式。因為他貧病交加，理想無法實現，所以寫出來的音樂也是比較憂郁和充滿幻想的，表現出來的是柔軟細膩、幻想抒情的詩意，強調個人情感，他的音樂與文學二者形成了姊妹似的聯系。

《未完成交響曲》是他生活最豐富、最悲慘的晚年創作的，去世的時候樂譜才被人們發現。舒伯特在這兩個樂章中已經完美地將他所想表達的完整創作出來，打破了古典音樂四個樂章的常態，是舒伯特結合自身悲慘經歷和浪漫主義新思潮形成的風格獨特的作品。

二、《未完成交響曲》賞析

樂曲由低沉悠遠的引子引出，低音提琴和大提琴給整個曲子烘托了一種神秘和幻想的情緒。第一樂章是中庸的小快板，簡單的奏鳴曲式的結構，b 和聲小調。呈示部（13-105）主題(13-38)中，小提琴低沉而又緊張的顫音反復出現，旋律越來越密集，突然一個木管長音出現，由木管奏出主題。這個主題旋律伴隨小提琴的顫音顯得特別悠遠神秘，具有歌唱性，像是在幻想憧憬未來。隨后主題句中加入了弦樂，音樂情感急劇上升，主題一直變化，音樂情緒突然爆發。主屬七和弦反復交替出現，把情緒帶到了最高處，最后解決到主和弦上，感覺是被命運鎖住了喉嚨。音樂非常戲劇化的旋律停止在一個長音里，漸漸地音樂寬闊起來，出現了平緩的伴奏，這里是主題句和中句的連接部分。中部（44-105）主題出現在G 大調上，音樂變得明亮了起來，由大提琴輕輕地奏出輕快的旋律，表達了舒伯特在悲痛的環境中對美好事物的向往和渴望。小提琴反復拉奏中部的主題，隨后富有歌唱性的弦樂與主題部分的悲傷形成對比。但輕快的音樂沒有中規中矩地停止，突然沒有了聲音。第63 小節和第93 小節突然出現了很強烈的和聲，調性又從明亮的G大調轉為了g 小調，打破了剛剛恬靜的意境，把人從美好的幻想的意境中拉了出來，令人猝不及防。（94-104）這個地方是復調演奏法，中部的主題在最高音上進行再現，充滿戲劇性。這個時候歡快美好的主題再現，主旋律的重復變奏為陰暗的b 小調，突然主題變成了強音，輕快的旋律也恐怖起來，呈示部的尾聲被灰暗籠罩。

展開部（114-217），原型來自于引子，用極度低沉的低音提琴和大提琴烘托氣氛。調性轉為e 小調，通過不斷在結構和調性上發生變化形成了豐富的色彩，深刻地表達了作者內心世界的糾結。

再現部（218-327）是呈示部的主題再現。小提琴的顫音帶出木管和弦樂的主題，調性也從主調經過不斷變化，在主屬七和弦下停在f 小調的主音上。但中部的主題并沒有到主題的b 小調，而是到B 大調上，這里的調性沒有得到統一。尾聲（328-368）運用了引子的材料，這個時候調性才算轉到主調b 小調上，第一樂章結束。在這一樂章中舒伯特在悲慘世界中有一絲絲幻想，從美好世界一下墜入悲慘世界，反反復復充滿戲劇性。

第二樂章為行板、回旋曲式E 大調，音樂抒情而優美。對比第一樂章它沒有悲傷與絕望，也沒有突然急劇性的對比，明朗的色彩像是對自己內心世界的釋懷。主題（1-16），這是一個二段式，第一段是由低音提琴撥弦引出一段優美而輕柔的旋律；第二段用同一材料從e 小調轉為E 大調的樂段，由小提琴呈現出了一個優雅寧靜的狀態。第二個主題(66-83)升c 小調，當雙簧管吹奏主題時轉為降D 大調。這里是浪漫主義音樂時期出現的一個特殊的遠關系轉調。這種形式打破了原有的規律，展現了獨特的調性魅力，在田園悠閑的環境中體現了一絲不安。音樂朦朧中變得寬廣，好似舒伯特已經深深地感受到了世界的不公，但依然想保持美好幻想和平靜的心態。

這個作品集展現了舒伯特一生的悲痛和糾結，第一樂章的強烈和第二樂章的平靜形成強烈的情緒對比，充分展現了舒伯特內心和現實的關系。舒伯特用他短暫的生命創造了無限的光輝。他死后人們幫他如愿葬在他的偶像貝多芬的旁邊，他的精神在他所創造的那些膾炙人口的作品中永垂不朽。