跨媒體環(huán)境下電影美學再認識

楊麗娟

(聊城大學東昌學院，山東 聊城 252000)

談及電影美學，首先應(yīng)觸及的是電影的本體，電影誕生百余年，學術(shù)界周期性的爆發(fā)電影本體的大辯論已成為常態(tài)，其核心問題是“電影是什么”。而電影史上之所以有電影的“照相性”“戲劇性”“文學性”“繪畫性”等本體的爭論，原因就在于電影的綜合性使得它自身無法確立自己“電影性”存在。

一、電影本體再認識

(一)紀實美學的再認識

“電影是什么”這一問題，在數(shù)字技術(shù)越發(fā)強大的今天再一次受到了質(zhì)問。從《火車進站》《水澆園丁》等開始，追求紀錄性的真實當然是傳統(tǒng)電影藝術(shù)的美學追求。安德烈·巴贊在其著作《攝影影像的本體論》中強調(diào)“攝影的客觀性賦予影像以令人信服的、任何繪畫作品都無法具有的力量”。克拉考爾在《電影的本性——物質(zhì)現(xiàn)實的復(fù)原》中提到電影是展示現(xiàn)實本身的唯一的藝術(shù)。他還提到，電影是照相的外延，跟我們的周圍世界存在近親性。即便隨著技術(shù)的進步，電影在原有畫面上進行了低水平、淺層次的特效制作，電影是“現(xiàn)實的漸近線”“物質(zhì)世界的復(fù)原”的本體論觀點在很長時間內(nèi)成為公認的美學典范。然而，隨著電影技術(shù)的更新和進步，電影不僅可以利用成熟的技巧再現(xiàn)現(xiàn)實，還可以增強真實。如：“拉長某些轉(zhuǎn)瞬即逝的過程、放大某些肉眼難以辨識的細小事物、擴大某些細碎的聲音”等。電影美學不再追求生活本質(zhì)的寫實性審美，而是在追求奇觀化、時尚性的審美意象下，構(gòu)成了一種“超真實主義”。……