談中國畫創作的“墨”與“染”

姜延

摘要：中國畫用墨的墨法，地位僅次于筆法。實際上墨法比筆法要難得多，不只是一個單純“黑”色的概念，而是具有特殊意義及規律的。如在一幅畫中，用筆雖當，但用墨不得其法，亦無精神甚至失敗，那就更談不到蒼潤華滋以及氣韻生動了。在中國畫里有所謂“五墨六彩”之說。按照不同用墨技法的分法叫做墨法。即破墨、積墨、蘸墨、潑墨、干墨五墨法。

關鍵詞：中國畫;筆;墨;染

中圖分類號：J204????? 文獻標識碼：A??? 文章編號：1005-5312（2020）24-0038-01 DOI：10.12228/j.issn.1005-5312.2020.24.024

中國畫的筆墨是畫家的終生功課。墨法的形成是歷代畫家在創作實踐中不斷探索、積累和總結的結果。它不僅是中國畫技法技巧中的主要手段，而且也是每位畫家人格狀態的直接反映。

一、用墨

筆墨是中國畫傳統演進過程中形成的一種獨特模式，形體、色彩、構圖是全世界繪畫共有的要素，中國畫也一樣如此。

1.??? 破墨，是打破原有的墨跡而產生墨色濃淡相互滲透掩映、滋潤蒼翠的靈活效果。破墨的辦法有淡破濃或濃破淡，墨破色或色破墨等。至于是趁濕破還是半干濕破皆具不同的藝術效果。破墨技法表現的藝術效果強烈或溫和，最早見于南北朝，梁元帝蕭絳的《山水松石格》中說“或難合于破墨”。唐代張彥遠的《歷代名畫記》“余曾兼王威、張璪的破墨山水……”近代齊白石作花鳥畫，多以濃墨破淡墨，深得破墨之法;在歷史上最善于破墨的當推石濤。

2.??? 積墨，顧名思義是一層層往上積的意思，一般從淡到濃，層層積染。具體的辦法有的是干了以后積，有的是半干半濕時積;必須注意的是積而不是平染，是以淡墨染中帶擦，仍然筆筆有法。北宋郭熙云：“用淡墨六七加而成深，即墨色滋潤而不枯。”元代黃公望云;“作畫用墨最難，但先用淡墨積到可觀處，然后用焦墨、濃墨分出畦徑遠近，故在生紙上有許多滋潤處。”積墨所表現的藝術效果是滋潤渾厚的，宋代范寬的《雪景寒林圖》是積墨畫法的代表;近代的黃賓虹最長于積墨。

3.??? 蘸墨，即將毛筆洗干凈，在筆尖上蘸一點墨或色，使筆尖濃筆腹淡，筆根是水，以此法作畫一筆下去，濃淡分明，過渡自然。早見于《辭海》徐渭詩：“尚有舊時書禿筆，偶將蘸墨點葡萄”。錢松喦說：“以筆尖飽含淡墨，蘸濃墨后速畫，有邊淡中濃或半淡半濃的滋潤和立體感的效果，古人畫蘭竹常用之。”沒骨法的花卉，半紅半綠或半青半赭，半墨半色等，都屬蘸墨的技法。

4.??? 潑墨，潑墨二字最早見于唐代張彥遠的《歷代名畫記》，據說是唐王洽所創。鄒一桂說“：王洽性疏野好酒，醺酣后，以墨潑紙素，或吟或嘯，腳蹴手抹，隨其形狀，如山石云水，倏忽造化，不見墨污，后張僧繇亦工潑墨，嘗醉后以發占墨涂之。”潑墨也并不是說真的以墨用硯臺往宣紙上倒，而是用筆來畫，不過看來猶如潑的效果，而用墨的態度上沒有潑的意思。這與李成的“惜墨如金”恰恰相反，效果更見其酣暢淋漓，適宜于表現煙雨云山。近代有張大千在潑墨的基礎上發展到潑彩。

5.??? 干墨，潑與干正是對立的兩個極端。畫面上用潑墨或干墨

都可成畫，如王洽及米家山水和清代的程邃。不但如此，在一幅畫上要求有干濕，才具有節奏感，所以同時應有潑墨的部分和干墨的部分。

二、染法

染在中國畫中也是具有一定重要性的。綜合各家的說法，染的作用是使物體顯出凹凸陽陽向背的作用，加強其立體感。染的特點是沒有筆墨痕跡的。所以染的時候，同時要用兩支筆，一支蘸水，一支蘸色或墨，趁墨色未干時，由濃到淡逐漸染開，不能留有界線。染法，一般分別有積染、渲染、烘染、接染、罩染等。

1.??? 積染，染一次不夠，可以多染幾層，這就叫積染。積染時要注意適可而止，不要愈染愈平愈灰，出現臟、膩、悶的缺點。

2.??? 渲染，渲可以單獨成為一法，但也有的書上把渲包括在染法里，統稱為“渲染”。渲是小的水，按照郭熙《林泉高致》的解釋是“擦以水墨，再三而淋之，謂之渲”。渲與染的作用是一樣的，兩者的差別是染不見筆觸，渲見筆觸，水份較小，有時接近皴，所以也有皴染的說法，擦是干的。渲染是有水份的，見清晰筆跡，故有毛厚感覺。注意要保持潤澤透亮，不要干枯。

3.??? 烘染，是在礬紙或熟絹上將一塊墨或色，另用一支羊毫清水筆向四周潤開，由深而淺，從中心向四周擴散開，很似烘焦的痕跡。

4.??? 接染，是在生宣紙上，因怕邊緣產生界線（如染云水），所以只把這部分用清水打濕，將墨或色染到濕處，就自然融接一起，產生由深漸淺的效果，這是水與墨接。還有色與色接，也在前色未干之前，后色接上，使兩色融接，不產生生硬的痕跡。接染時應注意筆觸要一順，勿要有橫有豎或有正有斜，可不見筆跡。

5.??? 罩染，是在墨或色的基礎上，再罩一層，積染是同色，而罩染則是墨罩色或色罩墨，或此色罩他色的染法。

三、結語

總之，筆墨不只是視覺形式和技法，更是中國畫的文化精神、內容格調的體現，中國畫的筆墨已成為具有獨立審美價值的形態;已經成為中國畫的藝術特征、表現特征和形式特征，負載著中國傳統繪畫的精神，是中國畫最根本的屬性。因此，對筆墨的清晰正確認知關系到中國畫的長遠發展，對畫家自身來說，筆墨的好壞，直接關系到他的藝術前途。