數字時代動畫藝術的表現能力研究

劉思凈

摘要：科學技術不斷取得進展的同時，時代也隨之而發展，動畫藝術開始顯示出全新的特點。動畫藝術為了本身不斷取得進展，需要更多的關注數字時代，合理運用數字技術來拓寬動畫的范圍，促使其表現方法和手段更為多種多樣，對其方法加以改進和完善。這樣才有利于動畫藝術不斷地取得進展。針對數字時代動畫藝術發展方面具備的特點展開探究，能夠使數字技術具備的優越性更好的發揮出來，促使動畫藝術取得進展方面更具備現實價值。本文將數字時代作為前提，針對動畫藝術取得進展當中表現出來的特點展開詳細的剖析。

現代科技不斷取得進展，促使人類隨之而發生轉變，數字技術開始融入到生產和生活的方方面面，一場全新的技術革命就這樣到來了。信息技術開始從本質上促使人們的生活發生變化，讓人們感受到全新的體驗。現階段數字化在人們的思想意識當中已經開始被熟悉起來，數字藝術逐步朝著數字化方面發展。它在不斷發展的過程當中，還結合了現階段存在的全部的傳統藝術形式，并且把這些傳統藝術形式進行了一定的拓展。動畫藝術屬于藝術當中的關鍵內容，以此為前提彰顯出來的是更為完善的數字化程度。那么，這種變化已經讓人門原有的藝術觀點和創作的方式方法發生了翻天覆地的變化，那么數字時代的動畫藝術該怎樣定義？數字時代的動畫藝術在發展方面又具備什么樣的特點呢？下面針對其展開細致的剖析。

一、數字時代動畫藝術的發展特色

1.動畫藝術的數字化

動畫藝術經歷了多少年的發展之后已經有了完善的種類劃分。不一樣的動畫內容在制作方式方法和制作當中會具備詳細的類別劃分。比如，故事片、紀錄片、科教片等多個影視門類。最初通過聲音和動畫融合加以記錄是利用膠片完成的，將需要傳輸的信息內容，通過膠片的方式展現在大屏幕上，讓人們了解到更多的知識。接下來科學技術的發展，電視機、錄像帶等多種播放工具開始出現。為了為了滿足人們生活的需要，為了適應社會經濟發展的步伐，移動網絡、多媒體開始出現，并且給人帶來更多便利。這種進步是隨著時代、隨著新媒體和信息傳輸方式的改變到來的。與此同時，科學技術不斷取得進展促使平面動畫開始轉化為立體動畫，通過3D技術讓動畫形象逼真的展現出來，這有利于動畫這門藝術更快被人們所熟悉。

2.動畫藝術的動畫化

動畫體現出來的藝術特征，是為了更好的表現動畫效果、展現人物的性格特點、讓人物和具體生活有一定的關聯的一種表達方式。對于不一樣的動畫體現出來的藝術成效往往和導演設計、動畫人員的水平有著密切關聯，將不一樣的方式方法和設計能力融入到動畫藝術當中，能夠促使動畫在傳輸的過程當中，體現出本身的藝術美感。因為不一樣的動畫制作步驟里融入了創作者的靈感，因此，作品往往獨具特色，創作方式方法也會自成一家，這是動畫藝術這一體現的前提。怎樣把藝術方式方法加以傳承和發揚，屬于我國動畫創作者需要著重考慮的內容。

3.數字時代和動畫的互動化

如今是數字化，信息化時代，最顯著的特點就是數字科技已經和動畫結合起來。人們開始運用高科技進行動畫藝術的創作，從而使動畫藝術能夠滿足人們的需要。動畫藝術作品在設計方面注重交流和溝通，這也是得到數量眾多觀眾喜愛的前提。為了保證動畫內容更為吸引人，動畫情節具備跳躍性，創作者往往將本身的感情融入其中，確保動畫制作過程當中，人和機器能夠更好的進行互動，人們在欣賞作品之后，可以對機器有更新的了解和認知，從原有的思想約束當中走出來，認識到機器僅僅是完成工作的工具而已。設計人員通過不一樣的設計方式方法，在確保作品本身的藝術魅力和藝術價值得到充分展現的前提下，對動畫能夠產生的藝術效果進行更深層次的挖掘，時代的發展促使人們思想認知等多個方面也隨之出現了改變，對于動畫方面，不只是要求其進行圖畫聯放，更希望從中了解更多有價值的內容，針對不一樣的事物進行敘述，或者針對某一個事物展開敘述的過程當中，可以更為清晰的表現出人物的性格，利用針對多種影視作品展開剖析，我們可以看到在融入多種設計理念進行播放的過程當中，可以促使觀眾產生情感方面的共鳴，動畫的藝術效果因此得到觀眾的贊同。

在人們視覺要求不斷提升的過程當中，動畫設計要具備更為刺激的效果，能夠確保對人的視覺造成沖擊，并且，給人們帶來更能引起關注的設計效果。現階段社會不斷向前，所以動畫設計觀點和設計的方式方法也需要逐步加以完善，以遵循原有的設計方式方法為前提，設計人員要將更多的先進的方式方法融入其中，使動畫具備更為豐富的內容。技術不斷取得進展對于動畫可以起到輔助作用，不過動畫進行設計的方式方法和觀點，需要依照一定的原則展開。現代化的技術手段能夠促使動畫藝術作品產生更好的效果，不過，沒有科學的加以利用或者不遵循一定的原則，對于動畫藝術來說不會產生太好的效果。人們利用數字化信息內容形成動畫藝術，要在其中更好的顯現出動畫本身具備的本真性，這才不違背動畫制作的初衷。

二、數字時代動畫藝術的藝術表現力

1.鏡頭表現力

和動畫藝術有著密切聯系的不是美術，而是電影。三維動畫讓動畫畫上翻天覆地的變化關鍵在于電影語言自身的延展。三維動畫當中的攝影機器不是真實存在的，他可以完成實際攝影機即使花費極高的成本也無法拍攝到的內容。動畫片因此可以更為自由的進行創作。

2.空間與角色運動的表現力

二維的角色和背景不是同時進行的，是利用穿插和疊放完成的，這造成二維角色和背景之間很難做到和諧一致。想要體現激烈復雜的動作，常常要從多個角度進行展現，二維繪制這種場景具備相當大的難度，并且需要投入很多成本。這方面利用三維可以得到更好的解決，三維軟件和掃描儀能夠讓更為形象和逼真的畫面呈現在觀眾面前。

3.光影表現力

動畫作品當中光影變化有利于進行氣氛的烘托、人物感情的渲染。二維當中，因為手繪體現光影效果需要投入太多的工作時間，要想做到光影互動存在相當大的難度，二維當中很少通過這種方式提升作品的表現力，通過光影來表現角色這種手段的利用并不是很多。而在三維當中，僅僅利用虛擬燈光的調控就可以做到，比如在《圖蘭朵》當中，人物行走當中產生的影子、角色身上光影的不斷變化都可以產生高質量的畫面。

4.造型的細小步驟與質感的表達

二維塑造的角色和場景一般情況下比較簡單，任何多出來的制作內容都會增加工作量，并且不利于人物動作的順暢。角色身上擁有的色彩更是特別簡單。比如小兵張嘎當中所有的角色都是日光色，如果場景當中需要夜景的渲染則需要進行后期調色，這種色彩和線條的精簡，決定了二維動畫產生的畫面不會讓人覺得優雅而精致，各方面的表現都無法達到令人滿意的效果。不過在三維動畫當中，很多內容都是一次完成，有利于對角色的更深層次的塑造，能夠隨意進行修改，更為關鍵的是人物造型可以進行細致的刻畫，可以利用貼圖來表現紋理，所有的細節都可以進行后期渲染，從而使設計更為自由，能夠產生更好的效果。因此，三維動畫完全可以勝任以前想都不敢想的復雜的內容，比如法國動畫《一千零二夜》當中獅子鬃毛的刻畫可以細致到一根鬃毛通過多種色彩來完成，再比如西班牙動畫深海當中對人物的皮膚進行色彩繪制方面可以融入二三十種色彩。三維在很多方面都表現出自身的優越性，因此可以認為三維在一開始就將重點放在了各種材料的著色方面。冰河世紀當中的晶瑩剔透的冰塊以及熱到極致的噴薄而出的熔巖，動物皮毛被水浸潤的感覺，都是二維無法實現的，因此三維可以讓人們身臨其境，這是二維所無法企及的。

5.自然氛圍與視覺特效表達效果

二維當中針對自然氛圍進行描述通常情況下是利用寫意的方法，比如，《黑魔島》當中不斷噴薄而出的霧氣是利用白色色塊的逐漸移動來體現霧氣的濃重。三維針對自然氛圍進行描述一般情況下是利用粒子系統，利用這種方式三維可以形成我們看上去更真實的霧氣，它不僅擁有一定的密度、層次，還有質感和顏色的改變，人物在其中行走，霧氣可以隨意改變形狀和運動的方向。類似的，風雨雷電等所有的大自然可以發生的一切，都可以利用三維加以模仿。這種模擬可以產生很強的真實效果。進行比較之后，二維已經和三維沒有什么可比之處。

6.中國獨具特色的水墨情結

我國的水墨動畫可以說能夠表達出更為深遠的意境，在視覺上造成沖擊，并且具備獨有的感染力。在中國動畫發展的過程當中，通過手繪的方法給人們留下了數量眾多藝術瑰寶，但是最后不得不因為制作成本和技術水平要求過高而遺憾的成為過去。發展到今天，三維動畫讓我們感受到更多的驚喜。利用三維動畫渲染成二維動畫的效果展開場景設計，我們能夠讓中國水墨動畫躍然于面前，雖然，和手繪水墨動畫在表現方面存在一些不同，不過總算是可以進行高產制作。能夠滿足現階段利用水墨形式展現動畫的需要。科學技術不斷提升、計算機圖像方面不斷取得進展，筆者認為，總會有一天三維動畫能夠呈現出更完美的水墨效果，也能夠促使中國水墨動畫走向巔峰，在世界動畫范圍內得到認可從來被進一步推廣。

三、結語

對人類文明取得進展的過程展開更深入的研究，可以發現藝術的改進和完善以及技術的發展總是與之相伴的。數字時代動畫藝術實際上就是現階段尖端的數字技術融合原有的動畫藝術而形成的。三維動畫屬于一種全新的動畫方式，它本身具備前所未有的優勢，不過依然有自己的局限性。動畫藝術本身和電影是存在差別的，怎樣將二維動畫和三維動畫進行完美融合，促使其所擅長的部分得到更為充分的顯示，也是日后三維技術發展當中的關鍵。三維動畫要想取得進展依然需逐步進行完善，希望日后能夠給我們帶來更多的驚喜。

參考文獻

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