湘西苗族紅色禮裙的刺繡技藝及紋樣探究

【摘要】苗族是一個沒有文字的民族，服飾作為一種傳承文化的符號承載著苗族先民的智慧與光輝，苗族服飾被譽為穿在身上的史詩。筆者主要對湘西苗族紅色禮裙服飾款式、紋樣主題、紋樣造型、紋樣色彩、紋樣構成工藝進行分析歸納，探討其折射的典型歷史文化淵源。

【關鍵詞】湘西苗族；紋樣造型；制作工藝；湖南省博物館；館藏文化

【中圖分類號】J523.6 【文獻標識碼】A

苗族服飾，除色彩絢麗、造型華美、結構復雜、工藝精湛、種類繁復、風格多樣、美不勝收之外，更多的是反映苗族幾千年的苦難歷史與文化歷史。由于苗族內部支系繁多，致使各地的苗族服飾差異較大。湖南湘西，典型被稱為“紅苗”的苗族聚集區，其苗族是一個古老的民族，在長期的歷史發展過程中形成了自己獨特的服飾文化。根據史料記載及從湖南省博物館收藏的湘西苗族服飾來看，此地區的苗族女性服飾崇尚藍、黑、紅色，上喜著藍色圓領右衽繡花寬袖大襟衣、紅布繡花鑲銀披肩，下著青、藍鑲邊繡花褲或青、黑、紅筒裙或百褶裙。《鳳凰廳志》中曾有記載其服飾特點是紅色，比較醒目，女子系的裙子下端用錫片、紅絨、繡花裝飾，這種條列青紅布組纂的裙子，長僅過膝五六寸，由6塊紅布，6塊青布相錯組成，紅色搶眼，故稱“紅裙”。由于其崇尚紅色，在歷史上有“紅苗”之稱。下面就以湖南省博物館藏湘西苗族紅呢繡花禮裙為例層層探討其紋樣造型藝術及其歷史文化淵源。

一、湘西苗族紅呢繡花禮裙綜述

湖南省博物館藏有湘西苗族裙子11條，其中紅裙達9條之多，裙長69～94厘米，擺寬在90～540厘米。從裙子款式、顏色、長度及下擺寬度數據可以看出，湘西苗族婦女喜好過膝、紅色的大擺百褶裙，以苗族紅呢繡花禮裙為典型。

（一）裙年代、來源、形狀及質地、功能介紹

裙（圖1）制作于清末民初，來源湘西鳳凰縣，裙長94厘米，過至腳踝，平攤擺寬108厘米，雙層夾裙，垂直收折時略呈梯形，褶痕明顯，將折打開平攤時便呈一個完美的圓形。裙腰頭為藍色自織平紋土布，寬3.4厘米，下露4厘米寬紅色底布；面由42塊大紅色長梯形羊毛呢條拼接而成43折，褶與褶間用黑色斜紋布包邊成梗；背面紅色自織平紋土布，有褪色暈染；裙下擺鑲黑色斜紋布，裙面下圍四層繡花，繡花中飾一圈綠色織錦帶，長4厘米。裙腰頭兩端縫制白地黑紋編織帶為系扣。從形制上看，裙長至腳踝而且厚重，不宜勞作穿，為在重大節慶日及婚禮上穿的盛裝。

（二）裙的制作工藝及造型特點分析

1.裙的制作工藝特點

主體采用裁剪拼接縫制而成。局部采用捏褶和染色、刺繡、補貼、編織工藝。苗族傳統的百褶裙又叫百裥裙或碎折裙，裙身由許多細密、垂直相連的皺褶構成，裙的每裥距離基本上在1～2厘米，少則百褶，多則千褶。傳統的苗族百褶裙體現在布料的選擇及褶的制作工藝上，其布料主要采用自織土布染成青藍色，為了使裙挺括，褶能保持長久，需要將布浸泡蛋清和米漿，待布干后裹細草繩做褶，反反復復碾壓而成。而湘西苗族紅裙的布料除使用傳統的自織土布外，一個明顯的特點是對紅色羊毛絨呢的大量使用，原來苗族比較莊重的整塊成型的青藍色裙身一下子跳躍到了以奔放鮮亮的大紅為主色的紅呢裙。由于羊毛呢厚重不易起褶且保持長久易變形，故制作者采用了裁剪拼接法，將紅呢裁成42塊同樣的長等腰梯形，再將長梯形布條有規律地向一個方向對折碾壓成痕，將紅呢布兩兩拼接，拼接處用黑色斜紋布條包邊成約3毫米寬的梗。

2.裙的整體造型結構特點

苗族紅呢繡花百褶裙平攤褶不打開時呈等腰梯形，將褶全部打開平攤時呈一個完整的圓形，穿身上過膝蓋略帶喇叭形。從形制來看，褶皺上窄下寬和刺繡等裝飾面采取了對稱與均衡、整體與散點的形式美法則；從視覺來看，裙身分裙腰、裙底襯、裙面、五層裙紋樣及裹邊裙擺，形成6段異色圓弧，上簡下繁，層次分明，皺褶垂直細密整齊，縱橫相對，既強調了整體，又突出了局部變化。從傳統裝飾表達上看，一方面考慮傳統與變化，平衡視覺美感，在大紅面上襯以黑色、藍色、綠色等色系；另一方面使用包梗縫邊寬褶，使得裙子上緊下松、褶裥整齊、規則，穿身上行走時褶閃如自然流動的波浪，具有強烈的韻律節奏感；而靜時厚重、端莊大方，規則的褶痕極具雕塑感，淳樸天成，韻味獨特，美觀大方。

3.裙的色彩搭配運用

苗族的服飾主體顏色大多以藏青或藏藍為主，從湖南省博物館藏清代《百苗圖》中人物著裝習俗可以看出。一般苗族人民認為黑色代表莊重、高貴、財富、身份和地位，崇尚黑色是苗族公認而普遍的色彩習俗。但是，有的苗族色彩的運用比較豐富多彩，他們喜歡用對比較突出的顏色，比如紅綠、紅黑、紅藍等，這樣的色彩濃郁，搭配大膽出彩，沖擊力強。這種獨特的用色一是和苗族自有的紡織染色工藝有關，二是和他們的民族歷史文化有關，再者是和他們常年聚居山中生活勞作汲取大自然的色彩息息相關。湘西苗族紅呢繡花禮裙正面主體約三分之二運用了大紅，對于“改土歸流”的湘西紅苗來說，紅色極為特殊，也是百褶裙中非常重要的配色，紅色代表了苗族歷史發展變遷的苦難血淚史，象征苗族人民的莊重和勇敢及戰勝一切邪惡的力量。這種色彩的認識記錄了湘西苗族的生活環境，也表現了其對太陽、火、鮮血、生命及自然的敬畏和崇拜。其次，裝飾多是背面粉紅、裙頭天藍、裙邊鑲黑色，裙下擺裝飾部位主體運用了深藍、淺藍、灰藍、雪白、豆白、西瓜紅、湖綠、紫色、淺黃、金色、橙色等多種顏色。在裙擺前三層盤花紋樣中，作者通過藍色使三種不同色度深淺相遞進，產生退暈的效果，使得紋樣更加逼真、立體，這種刺繡風格有點類似漢族傳統刺繡里的“三藍繡”，在清末的時候特別流行，深得皇家貴族文人雅士的喜愛。紅黑、紅藍搭配是湘西苗族百褶裙中常見的顏色。紅色屬明亮跳躍暖色，視覺沖擊力強，易花眼，久看易俗，作者在大片的紅色上，用藍色、黑色等對比冷色來中和，使得視覺效果一下子柔化，冷暖相融，色彩清新亮麗活潑又不失端莊典雅，對比鮮明巧妙舒適，體現了作者深厚的藝術匠心。

4.其所應用的刺繡工藝特點

刺繡是苗族源遠流長的手工藝術，是其服飾上的重要裝飾手段，是苗族婦女尚繡且善繡這種女性文化的重要體現。苗族刺繡的運用對象廣泛且內容題材豐富，刺繡技法多樣，且相互貫通使用。以下是對該裙刺繡工藝的運用及分析。

（1）辮繡法。又稱為編帶繡，苗族刺繡特色技法之一。在西周時期就已出現的中國傳統刺繡技法之一。西漢馬王堆出土三副手套上的“千金絳”就是用絲線編織而成，再來裝飾服飾。以編飾繡的結構根據圖案需求，用彩布條或彩色絲線編成辮樣帶子。據苗家人介紹，絲線帶子至少5根，多則20根以上，數量不論單雙，辮條編好后，在需要裝飾的部位根據紋樣一圈一圈由里到外盤出花樣，再用一根同色的線釘緊。這種技法非常細致，費工費時，紋樣突出，立體感強，具有很強的裝飾藝術效果，制作這樣的裙邊花紋需要至少3個月以上的時間。湖南省博物館藏湘西紅呢刺繡禮裙上辮繡為主要刺繡裝飾手法。裙身紋樣分或上至下5層，一層連續纏枝花紋，二層獨立盤腸紋，三層八寶等吉祥紋樣，四層裝飾織錦帶，五層獨立花蝶、動物等圖案，前三層全是盤花辮繡，主體繡線用深藍、瓦藍、白色三色各4股12根，編織成辮狀帶，第五層花紋的主體或用西瓜紅、豆白、淺綠，或用紫色、淺黃、淺綠帶編織成辮狀帶盤花勾勒。其次，主要施加在第五層的散點圖案，用來勾勒圖案輪廓。編帶寬約3毫米，在裝飾部位依紋樣而盤，再用線釘住。制作者以編代繡，從編出的帶子可以看出制作者力道拿捏到位，盤出的紋樣均勻整齊、細密入微、轉折平順、襟飄帶舞、靈動傳神，秀麗流暢、色彩突出、立體感強。如果不仔細加以觀察，很難發現這是先用繡線編織成辮帶盤出所需花紋再行釘住。這種突破的針法，有效表現出了物像色彩相互影響的真實性和物像表面明暗起伏變化的光影效果及作者高超的藝術修養和精湛嫻熟的技藝。

（2）鎖繡法。古代漢族刺繡傳統針法之一。由繡線環圈鎖套而成，繡紋效果似一根鎖鏈，故名。因其外觀呈辮子形，故俗稱“辮子股針”。有開口鎖針、重鎖針、閉口鎖針、鎖邊針。河南安陽殷墟婦好墓出土的銅觶，上附有菱形繡殘跡，其繡紋為鎖繡針法。湖北馬山一號楚墓出土的21件繡品，湖南長沙馬王堆一號漢墓出土的各種繡件，均為鎖繡針法。新疆等地出土的各類東漢刺繡，主要仍用鎖繡法。鎖繡是我國自商至漢刺繡上的一種主要針法。鎖繡較結實、均勻。一般的針法組織以并列的等長線條，針針扣套而成。第一針在紋樣的根端起針，落針于起針近旁，落針時將線兜成圈形。第二針在線圈中間起針，兩針之間距離約半毫分，隨即將第一個圈拉緊，以后類推。苗族刺繡大部分地區用作來勾勒花草物體的輪廓或鎖邊。本繡品主要采用單針鎖繡法，即閉口鎖針。第一針從背面穿到正面，向上逆時針繞個圓在原針腳處線內穿過背面走直線“一”字繡線圈內穿到正面，這樣環環相鎖。這種繡法主要表現在裙身紋樣最下第五層上的散點紋樣，在以盤花繡勾勒圖案的輪廓后，在圖案中用白色或橙色線鎖繡畫龍點睛，比如蝴蝶長長的的觸須、圓點斑紋，梅花鹿的角、腳蹄及身上斑點，麒麟的頸下毛發，鳳凰的腳爪及冠，虎背斑紋及虎爪，龍須及龍爪等，更加突出地體現了物體的自然特征，使得寫實感及裝飾藝術效果良好融合。但是，刺繡針腳偏長且起腳前后不算均勻和細致，隨意依情而繡，正好體現了苗繡的稚拙喜感。

（3）釘金繡。釘金繡，又稱金銀繡，以金銀線為主，裝飾繡品，起美化與調和色彩的作用。此種繡法與其他繡法最大的區別便是繡線的不同。繡裙時，采用的是單根金銀線密密纏繞在一根棉線上做成金銀軸線，然后用金銀軸線在繡布上盤出所需的紋樣。湘西苗族刺繡一般使用此種繡法比較少。此裙用銀絲軸線盤出龍身鱗紋、龍脊、龍角、龍尾，或麒麟、鳳鳥、花蝶、網狀魚鱗、獅子的眉眼鼻等，再用橙色線將其釘在繡布上，活潑有趣地繡出了這些飛禽走獸、花蝶魚兒的形象及形體特征。也許是使用此針法較少的緣故，在銀線轉折時不夠平順、均勻，但是銀線的使用為紋樣增光添彩，使得裙面富麗堂皇，具有超強的裝飾效果，正好襯托了其作為盛裝的功用。由于環境的關系，銀線上的銀粉逐漸脫落氧化，失去了以前的光澤。

（4）網繡。網繡針法是用橫、直、斜三種不同方法的線條搭成三角形、菱形、六角形等連續幾何形單位之后，再用相扣的方法在各小單位搭成各種刺繡花紋。這件紅裙的網繡花紋相對單一，主要是對長鱗動物的運用，運用銀線盤出相應的菱形，少量圓形、三角形，再用白色、橙色線密集地釘住。比如麒麟身、龍身、魚身、飛鳥都大量施加網繡，線粗疏，紋樣不算精細，針腳裸露有痕且不均，但整體形象稚拙可愛，頗具喜感，立體勾勒物象，視覺質感也更好，工藝裝飾性基礎上又不失雅致的觀賞之趣，作者隨性而繡，依情而走，細膩的藝術匠心恰到好處地融到了裙子的功用里。

（5）剪貼繡。又名“貼布繡”“拼貼繡”“堆繡”“補花繡”等，是將裁好的布縫于其他織物上需要裝飾部位的刺繡技法，圖案簡潔明了，塊面裝飾性強。這一工藝被廣泛運用于刺繡。“新貼繡羅襦，雙雙金鷓鴣”，這句唐詩便生動地形容了此刺繡工藝及繡品的華麗裝飾。貼布繡一般利用布的邊角余料進行拼貼，物盡其用，變廢為寶，一定程度上體現了人們“敬天惜物”的思想理念。該文物剪貼繡主要運用于裙擺第三層紋樣，用寶藍、淺藍、白色布縫出瓜果、花卉、八寶等吉祥紋樣，圖形多樣平順，色彩細膩雅致，與前后層紋樣相互呼應，形成一種整體和諧美又不失獨個節奏變化的韻律。

二、湘西苗族紅色禮裙紋樣造型所體現的文化意蘊

湖南省博物館藏湘西苗族紅色禮裙紋樣烙上了湘西地域突出的民俗特點與苗族固有的民族情感，折射出了其典型的歷史文化、思維觀念、生活方式、情感喜好、視覺審美等。

（一）苗族紅色刺繡禮裙的紋樣圖案

該裙的主要紋樣為三種：動物紋樣、植物紋樣、傳統吉祥紋樣，見下表。

（二）刺繡紋樣及色彩造型形成文化內涵

湘西苗族刺繡創作融入了苗族婦女的認知水平、情感色彩和思想內涵，每一布一色、一針一線都成了其感情宣泄的介質，如實地反映其生存環境及狀態，深深體現了其內心深處的思想，演繹人與天地萬物的和諧融合，記錄其苦難歷史，敘說其心靈生活，世代相襲。并隨著社會歷史的變遷，改土歸流后，大量吸取漢民族的優秀文化，同時又保持自己民族的典型刺繡風格。其所折射的主要文化內涵大體如下：

1.“紅色”折射之義

湘西鳳凰屬于“紅苗”的生活聚集地，苗族尚紅。作為紅色，沈從文先生《邊城》中曾論述，可以反映出三種不同文化意義：審美意義上的“紅”，流血死亡意義上的“紅”，節日婚嫁意義上的“紅”。作者認為，紅色體現了苗族悠久的遷徙文化歷史，其顛簸、奮斗的血淚史，在這種遷徙中，苗族人民造就了不屈、熱情、奔放、興奮的性格。紅色剛好釋放出來的是野性的美，無拘無束的美。對美的熱愛，對美好生活的向往正好通過服飾裝束體現出來。而紅色象征著熱情奔放，傳遞一種野性的美，剛好契合了苗族人民的審美情趣。關于流血意義上的“紅”映射出苗族作為歷史性民族所承負的歷史恥辱與災難，映射出苗族婦女所承擔的傳承和傳播苗族文化的歷史重任。因為苗族歷史是繡在衣服上的，而服飾文化一般是由婦女傳承。因此，作為作品的服飾除了本意上的功用外，其映射的文化才使得這個民族回歸到自身，從而實現它的使命。至于節日婚嫁意義上的“紅”，我們知道，苗族的此類紅裙一般是禮裙，比較厚重，一般只有在重大的節日禮慶、婚嫁儀式上才穿。在中國，在傳統節日里或在喜事上，都用紅色作為吉利的象征，人們貼紅對子，系紅布，掛紅燈以表達吉祥如意。在過去生活中，苗族人民用服飾上的紅色來體現災難與福祉、勝利與恥辱、遷徙與進步、掙扎與反抗，展現他們在節日上的奔放、熱情、堅強、美麗，透射其對美好生活、美好事物的向往。

2.體現出圖騰崇拜

圖騰崇拜對苗族服飾刺繡紋樣的形成有著很大的影響，它是苗族經濟狀態、生活方式及情感釋放的直接體現。鳳凰苗族湘黔交界的大山里，其獨特的自然地理環境和相對落后的文化交流狀態對其服飾文化的形成與發展起到了不可忽視的作用，為刺繡紋樣造型提供了豐富的原材料。長期穿梭山林，耕作田野，苗族繡女首先崇拜自然，崇尚萬物有靈，對大自然有著超強的洞察力，她們會從自然中的所見所聞篩選出各種物象為刺繡紋樣，比如山川、草木、花鳥、動物，每一物象了然于胸，信手造型，隨手繡來，寫意、寫實、夸張、爛漫、淳樸、天真、熱情，無不蘊含了鳳凰苗族與自然、社會、宗親渾然一體的各種宏觀關系， 在這種關系中，用刺繡工藝及紋樣造型彰顯出其鮮明的個體屬性和驚人的審美情趣。例如，這些圖騰崇拜有蝴蝶崇拜，苗族紋樣里不可或缺的紋樣便是蝴蝶，來源于生活，卻又與蝴蝶媽媽的神話有關，蝴蝶造型多姿多彩。“它具有不可替代的裝飾功能外，還是苗族文化的重要組成部分：一方面它象征著始祖，另一方面它具有母體原型意義。表達了苗族人民對子孫后代生殖繁衍的渴望。”動物崇拜有狗、牛、龍、魚、鳥等。關于狗的崇拜亦來源于“神犬盤瓠”的神話故事，這是湘西苗族較為典型的崇拜，至今仍在。圖騰崇拜中還有一種較為普遍的存在便是生殖崇拜。苗族先民在艱苦環境下生存，希望各種生物繁衍興旺，以備生活物質所需，也希望子孫繁衍興旺，可增氏族力量并戰勝自然。故生殖崇拜也成了苗族人民的一種信仰。紋樣表現方式有花鳥魚蟲蝴蝶等紋樣。蝴蝶前面有贅述。此裙中表現的有蓮花、石榴、魚龍、鸞鳥等。這些代表多子多福、繁衍生殖的紋樣并不是一朝一夕完成的，也不是單憑藝術想象能完成的，而是根源于苗族的遷徙歷史、苗族神話、苗族古歌及圖騰觀念等，是在悠久的本民族文化、歷史發展中逐漸提煉形成的。

3.漢文化的傳承

苗族刺繡文化雖然歷史悠久，保持鮮明的個性，但是對漢文化有著良好的傳承。比如鸞鳳、麒麟、龍、錢紋，暗八仙之盤長、劍、笛、荷花、輪羅、傘蓋等紋都是漢文化中傳統的吉祥紋樣。作為源遠流長、蘊含豐富的文化現象，龍和鳳、盤長等都是中華民族的圖章、徽記、標志和象征。龍鳳紋樣本是漢文化的產物，后來苗族加以吸收并創新。因而湘西苗繡中的龍鳳形象及寓意與漢文化的龍鳳象征不盡相同。龍在漢文化中是力量的象征，而苗族認為龍是護家之神。每年春天舉行隆重的“接龍”“迎龍”儀式，將龍從村中水井“請迎”回家。獨特的文化環境和地理環境形成了獨具有苗族特色的本土化龍形象，如 “魚龍”“鳥龍”“豬龍”等。從中我們可以看出苗族先民原始思維的特征以及純樸稚拙的鄉土藝術風格。苗繡的鳳鳥和漢文化中的造型相比有一定程度的變形，體態紛繁多姿。有的與龍組合，有的與植物組合，如“龍鳳呈祥”“鳳穿牡丹”等；龍圖案多用于帳檐等日用品、童帽及祭祀物品圖案中，鳳圖案多體現在女性服飾中，如衣袖花邊、裙上。因此，“龍鳳呈祥”“鳳凰牡丹”這一類吉祥圖案多出現在新婚夫婦的服飾及帳檐上，寓意白頭偕老，永結同心。漢文化中，麒麟是我國一種傳統神獸，也是一種性情溫和的瑞獸，代表祥瑞等。以麒麟、鹿為主題的傳統刺繡紋樣表現形式十分廣泛，意在祈求福祿安康、多子多福、子孫賢德等。

該紅裙紋樣造型的文化內涵還有更多值得探討的地方，此文僅就主要而析。作為湘西紅裙典型折射出湘西苗族對生命的禮贊，祈福納祥，驅邪避災，其色彩功用形制同時反映了湘西苗族歲時節令、人生禮儀等，表達了苗族人民虔誠的信仰及對美好生活的期盼，展現了鳳凰苗族深厚的文化底蘊、民族情結，是其精神文化的重要物質載體，承載著鳳凰苗族的歷史文化、民俗文化、地域文化、審美文化等，是一部穿在身上的史書。

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作者簡介：郭世華（1975-），女，湖南，碩士，中級職稱，研究方向：民族民俗紡織品研究。