探研莫迪里阿尼油畫的裝飾性
——以《側(cè)臥的裸女》為例

陳 強(qiáng)（上海大學(xué) 上海美術(shù)學(xué)院，上海 200000）

法國在世界上的影響力十分強(qiáng)大，僅在20世紀(jì)就出現(xiàn)了大量不同的藝術(shù)流派和群體，藝術(shù)的繁榮使巴黎成為世界的藝術(shù)中心。莫迪里阿尼雖然出生于意大利，但是它的藝術(shù)生涯主要在法國巴黎度過，作為法國巴黎畫派的重要代表藝術(shù)家，一生的藝術(shù)成就在藝術(shù)史上毫不遜色于任何一位藝術(shù)家。品讀莫迪里阿尼的一生可以發(fā)現(xiàn)他的藝術(shù)風(fēng)格具有明顯的風(fēng)格轉(zhuǎn)變，從早期的點彩風(fēng)格、再后來的塞尚風(fēng)格，到中期的立體主義風(fēng)格，最后是晚期成熟的唯美的古典主義風(fēng)格作品。本文將以《側(cè)臥的裸女》這幅作品為例探究莫迪里阿尼作品中所具有的裝飾性，在研究中主要對莫迪里阿尼作品中色塊的運用、線條的處理和人物造型的安排等方面通進(jìn)行探究。通過研究，對這幅作品所蘊含的裝飾美有一個深入的認(rèn)識，從而使我們對莫迪里阿尼的作品有一個更全面的了解。在研究的過程中通過不斷地翻閱查找資料也使得對莫迪里阿尼有一個全新的認(rèn)識，使我的寫作更具有意義。

一、富有變化的大色塊

從他的藝術(shù)發(fā)展過程來看，莫迪里阿尼在色彩上經(jīng)歷過不同藝術(shù)流派的影響后才逐漸形成穩(wěn)定的晚期用色習(xí)慣。莫迪里阿尼早期受到利沃諾斑點派藝術(shù)家米切利的影響，導(dǎo)致他在早期階段所創(chuàng)作的作品多是以斑點技法來表現(xiàn)，小筆觸色彩變化微妙，這種微妙的用色為莫迪里阿尼的晚期用色打下了基礎(chǔ)。在每個色塊中并不是單純地對色彩進(jìn)行平涂，色塊內(nèi)部還具有微妙的色彩變化和細(xì)微的筆觸肌理，這使得莫迪里阿尼的作品在色彩上變化更加微妙，在不影響畫面裝飾性的基礎(chǔ)上變化更加豐富。

到達(dá)巴黎后現(xiàn)代主義藝術(shù)十分活躍，馬蒂斯和畢加索的藝術(shù)取得成功后開始對年輕的藝術(shù)家產(chǎn)生影響，莫迪里阿尼對他們的藝術(shù)也很欣賞并進(jìn)行過學(xué)習(xí)。立體主義的平面分割和馬蒂斯的色彩裝飾畫面他都進(jìn)行過模仿研究，在一段時期內(nèi)還創(chuàng)作了大量堪稱立體主義風(fēng)格的作品，因此莫迪里阿尼在1915至1917年被稱為立體主義時期。野獸主義畫家馬蒂斯直接大膽的色彩對他晚期用色產(chǎn)生了一定的影響，例如馬蒂斯的代表作品《舞蹈》，在這幅作品中深藍(lán)色的天空與綠色的草地營造出安靜的氣氛，橘紅色的裸體在藍(lán)色的背景下顯得格外耀眼。馬蒂斯僅用了三種色彩構(gòu)成了整幅畫面，每一種顏色都采用平涂的方式填充畫面，夸張的色彩使作品的張力得到加強(qiáng)，裝飾風(fēng)格十分的明顯。再看莫迪里阿尼的作品《側(cè)臥的裸女》，在用色上同樣采用幾種大色塊構(gòu)成整幅畫面，整幅作品僅用了紅色、黃色、藍(lán)色、墨綠色和紅褐色五個大的色塊構(gòu)成。側(cè)臥的裸女膚色同馬蒂斯一樣極度夸張，采用純度極高的橘黃色，裸女的膚色統(tǒng)一又具有微妙的色彩變化。背景色彩以平涂的方式刻畫，像裸女身下的紅色床單，從前到后沒有進(jìn)行色彩明度和冷暖上的區(qū)分，使畫面處在二維的平面空間內(nèi)。這種平涂的用色壓縮了畫面中的空間，簡約的用色使得這幅作品在色彩上富有張力，有力地增加了畫面的裝飾性。

二、線條簡練概括

莫迪里阿尼在晚期的裸體藝術(shù)中線條的裝飾特征十分明顯，“在裸體畫的創(chuàng)作中，莫迪里阿尼用簡潔的輪廓線表達(dá)繪畫的本質(zhì)。他從安格爾、德加以及勞特雷克那里學(xué)會了如何使用優(yōu)美的線條……”，受現(xiàn)代主義的影響，莫迪里阿尼的線條運用更加主觀，不同于傳統(tǒng)藝術(shù)中的線條復(fù)雜多變。他根據(jù)畫面的需要對線條進(jìn)行了大膽的夸張?zhí)幚恚咕€條具有裝飾性。從《側(cè)臥的裸女》輪廓線可以看出線條彎曲有力，簡練而概括地將裸體的形狀勾畫出來，在勾畫的過程中還能看出類似馬蒂斯作品中黑色粗壯的線條在他的作品中出現(xiàn)。

在《側(cè)臥的裸女》這幅作品中，莫迪里阿尼對傳統(tǒng)藝術(shù)中線條的穿插遮擋關(guān)系進(jìn)行了省略，采用線條勾勒的方式大大簡化了傳統(tǒng)藝術(shù)中利用線條穿插遮擋營造的空間感，使線條更趨于平面化，使作品的裝飾性得到加強(qiáng)。例如裸女的右臂通過幾根彎曲的線條流暢地將形狀勾畫出來，絲毫不拘泥于細(xì)節(jié)，通過邊緣的黑色可以看出線條還帶有微妙的虛實變化，這種變化使線條很好地與背景進(jìn)行融合而不至于使裸女脫離背景。裸女周圍的環(huán)境似乎是經(jīng)過精心的布置，每個色塊的邊線都接近直線，裸女右上角那條黑色的虛線和藍(lán)色的枕頭邊線直截了當(dāng)?shù)貙嬅孢M(jìn)行了分割，這種分割雖然不像立體主義畢加索那樣夸張，但也看到了莫迪里阿尼受立體主義風(fēng)格的影響，運用線條分割畫面產(chǎn)生幾何化的裝飾性，使畫面體現(xiàn)出一種裝飾美，運用背景的直線與裸女的弧線產(chǎn)生對比，簡練的線條對比之下使畫面富有了活力。

三、裸女夸張變形

造型上莫迪里阿尼晚期裸體作品具有古典特征，在這幅作品中可以看出他深受古典主義的影響，在人物姿態(tài)上與戈雅的《裸體瑪哈》姿勢十分相似，不過是裸女斜躺的方向做了調(diào)換。戈雅采用寫實的手法刻畫了瑪哈的形象，人物在比例造型上均符合正常的比例關(guān)系，給人一種真實親近的感覺。對比之下，莫迪里阿尼的裸女并不是對現(xiàn)實生活的如實再現(xiàn)，他表現(xiàn)了一個赤身裸體的女性自然地躺在人們的面前，絲毫沒有羞澀之感。裸女的身體與正常的人物比例具有較大的差距，通過《側(cè)臥的裸女》這幅作品可以看到莫迪里阿尼慣用的夸張杏仁大眼睛，似乎是怕影響了畫面的裝飾效果沒有對眼睛進(jìn)行刻畫，兩只眼睛都采用相同的辦法簡化處理成黑色。裸女的脖子完全處于平面狀態(tài)，將拉長的頭部和肩部連接在一起。臀部造型顯得十分夸張，兩條粗壯的腿簡單地連接在裸女的臀部上。

在莫迪里阿尼的作品中，似乎是早期受塞尚的影響，在造型上幾何風(fēng)格明顯，如柱狀的大腿、手臂和脖頸，球狀的乳房和腹部等幾何特征十分明顯，這種造型特征使他的裸女更加趨向裝飾性造型。

無論是身體的任何一個部位，莫迪里阿尼都沒有考慮人體的內(nèi)部解剖構(gòu)造，為達(dá)到簡約裝飾之感，他對人體結(jié)構(gòu)進(jìn)行了簡化，他在造型上像塞尚一樣更加關(guān)注畫面的整體。在空間上并也不像古典主義那樣具有較強(qiáng)的體積感，莫迪里阿尼通過微妙的色彩明度漸變使裸女身體微微鼓起，并未對體積感做過多的修飾，扁平化的裸女既具有一定的體積感又具有一定的裝飾性，這種處理方式使他的裸體作品更具有美感。因此在他晚期的作品中人物造型都主觀化地夸張?zhí)幚恚ㄟ^夸張和簡化結(jié)構(gòu)造型使他的作品與真實感區(qū)分開，從而使裝飾感加強(qiáng)。

四、莫迪里阿尼裸女畫與常玉的裸女畫比較

莫迪里阿尼和我國藝術(shù)家常玉有著相似的經(jīng)歷，都在20世紀(jì)的法國過著孤苦伶仃的生活，雖然早期二人的藝術(shù)未曾得到認(rèn)可，但都對藝術(shù)有著獨特的追求，在裸體藝術(shù)的發(fā)展上取得了突出的成就，都對藝術(shù)的創(chuàng)新發(fā)展起到了重要的推動。并且我國常玉有“中國式的莫迪里阿尼”之稱，可以看出兩位藝術(shù)家之間有某些相同之處。

莫迪里阿尼與常玉的畫作都表現(xiàn)出一定的裝飾性，他們兩個不僅善于創(chuàng)作裸體畫而且都喜歡使作品裝飾化。在題材上兩人有著共同的主題，在對裸體畫的表現(xiàn)上都善于夸張化處理，通過莫迪里阿尼的《側(cè)臥的裸女》可以看出造型夸張，人物的體積不是十分強(qiáng)烈。在常玉的作品中，例如《曲腿的裸女》這幅作品中可以看出造型更加夸張，夸張的大腿十分醒目，常玉沒有對人物進(jìn)行三維立體表現(xiàn)，在人物體積上完全處于平面的裝飾性。兩位藝術(shù)家在色彩上都趨向于裝飾性，但又有十分明顯的不同。莫迪里阿尼的作品中色彩大膽，具有十分夸張的顏色，例如橘紅色的膚色，紅色的床單等。常玉的色彩則更具有中國文化的典雅氣息，采用灰灰的淡顏色，并且運用較少的色塊，像《曲腿的裸女》這幅作品中就用了兩種色彩，簡簡單單地將裸女的狀態(tài)表現(xiàn)出來，灰白色的背景下躺著黃膚色的裸女，簡練而概括。線條的表現(xiàn)上，兩位藝術(shù)家都主觀大膽地采用裝飾性線條。莫迪里阿尼的《側(cè)臥的裸女》畫中線條簡練概括，可以看出受立體主義的影響，弧線與直線交相輝映。常玉的線條同樣簡練概括，不同的是常玉的線條更具有中國傳統(tǒng)文化的味道，像中國畫那樣運用線條勾勒裸體輪廓，線條變得粗重，平面化的處理體現(xiàn)出裝飾感。

結(jié)語

意大利藝術(shù)家莫迪里阿尼以獨特的畫風(fēng)在20世紀(jì)20年代的法國逐漸成名，成為世界知名的藝術(shù)家。他一生中經(jīng)歷過斑點派、古典主義、后印象派、立體主義、野獸主義等藝術(shù)流派的影響，直至晚期才不斷走向成熟，形成穩(wěn)定的畫風(fēng)，獨特的繪畫風(fēng)格對后世影響巨大。他晚期（1917年）創(chuàng)作的《側(cè)臥的裸女》代表了他成熟期的藝術(shù)特色，不但具有古典美還具有較強(qiáng)的裝飾性，通過研究和與常玉裸女的對比發(fā)現(xiàn)莫迪里阿尼的油畫具有一定的裝飾性，主要表現(xiàn)在以下幾點：其一是莫迪里阿尼在晚期作品中善于運用大的色塊來組織畫面，為不失單調(diào)，每個色塊還具有微妙的色彩變化，如同馬蒂斯一樣運用平面性的大色塊使作品達(dá)到了裝飾性效果；其二是通過研究發(fā)現(xiàn)，莫迪里阿尼晚期的作品中線條簡潔而概括，主觀處理的曲線與直線使畫面的裝飾感加強(qiáng)；其三是在裸體造型上受古典主義影響，具有古典特征，但采用的是夸張變形與扁平化塑造的處理方式，使造型更符合現(xiàn)代主義的審美，在視覺上給人一種距離感，畫面的裝飾性也得到加強(qiáng)。